Doce años...

Hoy hace 12 años que empezaba este increíble viaje musical... Madre mía, como pasa el tiempo. Todavía recuerdo cuando me aventuré a escribir las primeras entradas, hace más de una década, y aquí estamos, con miles de entradas después y una infinidad de obras que todavía era imposible imaginar que saldrían. Mi eterna pasión siempre han sido las Bandas Sonoras y me parece increíble haberlo compartido todos estos años (casi un tercio de mi vida) con vosotros. Es cierto que mis análisis y comentarios no son los más profesionales que podéis encontrar, pero no pretenden serlos. Escribo desde mi pasión hacia la música y mi desconocimiento en esta área puede ser grandes en algunos aspectos, pero eso no me impide disfrutar de ellas siempre. 

No puedo evitar sonreír cuando echo la vista atrás y pienso en TODOS los años que han pasado en el Blog, incluido la cantidad de "tradiciones" que poco a poco han ido surgiendo (una obra de anime al mes, el Mes Superheroico, Diciembre para Star Wars / El Señor de los Anillos, etc... ¡¡Y las que se van sumando con el paso del tiempo!! El año pasado conseguí hacer un mes donde publiqué una BSO al día, ¿Se convertirá en tradición? Veremos). Poco a poco, me parece que el Blog continúa avanzando e introduciendo nuevos aspectos que cuando empezó eran inviables (no son los más innovadores del mundo pero le van dando vidilla y variedad, o al menos eso creo).

Desde hace unos años me gusta comparar el desarrollo del Blog con una de mis sagas favoritas: Star Wars. Estando en el año 12, ya hemos terminado la saga Skywalker y nos hemos introducido en el Universo Expandido (al menos en el Canon, si entramos en "Leyendas" la cosa se amplía todavía más). Ahora mismo, siguiendo orden de estreno de este Universo Expandido, estaríamos en la segunda temporada de The Clone Wars (una de mis favoritas de la serie), por lo que todavía nos quedan muchas historias (o, mejor dicho, Bandas Sonoras) que contar y vivir juntos. 

Como no podía ser de otra manera, no puedo terminar esta entrada anual sin daros las gracias a vosotros, mis queridas y queridos lectores. Sin vosotros nada de esto habría sido posible. Han pasado más de diez años desde que empecé esta aventura musical y en ese tiempo he conocido a gente que comparte esta pasión. No sé cuanto tiempo más durará este viaje (admito que, cuando empecé, nunca imaginé que podría durar tanto) pero siempre será un placer continuarlo con vosotros ahí. Estos años han sido un verdadero privilegio y espero que dure muchos más (otros años suelo contar alguna anécdota de cuando empecé el Blog pero la verdad es que no me quedan muchas por contar... Intentaré compensar la ausencia de esta anécdota con alguna cosa futura, pero no quiero adelantar nada de lo que será). Por ello, no puedo terminar sin decir...

¡¡MUCHAS GRACIAS A TODOS POR ESTOS DOCE AÑOS!!

Indiana Jones and The Dial of Destiny (Soundtrack)

Título: Indiana Jones and The Dial of Destiny

Artista: John Williams

Año: 2023

Tracklist:

001 - Prologue to Indiana Jones (...) (06:00)

002 - Helena’s Theme (03:28)

003 - Germany, 1944 (04:41)

004 - To Morocco (03:20)

005 - Voller Returns (03:05)

006 - Auction at Hotel L’Atlantique (02:57)

007 - Tuk Tuk in Tangiers (03:34)

008 - To Athens (02:16)

009 - Perils of the Deep (02:29)

010 - Water Ballet (04:51)

011 - Polybius Cipher (02:38)

012 - The Grafikos (04:39)

013 - Archimedes’ Tomb (03:01)

014 - The Airport (04:45)

015 - Battle of Syracuse (02:49)

016 - Centuries Join Hands (03:01)

017 - New York, 1969 (04:17)

018 - Helena’s Theme, For Violin and Orchestra (04:58)

Total - 67:14

Introducción

Han pasado muchos años desde que el legendario Indiana Jones viviera su última aventura. Sin embargo, la aparición de Helena, la hija de un viejo amigo, obligará a nuestro querido arqueólogo a coger el látigo, una última vez, para salir en busca de una nueva y preciada reliquia. Los nazis no han desaparecido, siguen existiendo pero ahora están ocultos. Si esta poderosa reliquia cae en su poder, no solo volverán a hacerse con el poder sino que podrán cambiar todo el curso de la historia a su antojo. Para evitarlo, Indiana y Helena emprenderán un viaje que les llevará a lugares que ninguna persona podría haber imaginado nunca... Este es el contexto que nos presenta la quinta entrega de esta saga protagonizada por Harrison Ford. Aunque Steven Spielberg no regresa como director (ojo, James Mangold ha hecho un trabajo excelente), si lo hace John Williams como compositor. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado la hora de vivir una última aventura y encontrar el legendario Dial de Arquímedes para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Prologue to Indiana Jones and the Dial of Destiny 

Comenzamos la obra con una canción que, como su propio nombre indica, sirve de prólogo para ella, introduciéndonos los distintos temas principales que vamos a poder escuchar en las pistas siguientes. Tras unos primeros segundos un poco más misteriosos, el conjunto aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente serena y hermosa (la FUERZA con la que puede llegar a sonar, incluso sin llegar a "romper" en su máximo esplendor, es MUY destacable, os lo aseguro). Durante la parte intermedia, el conjunto se vuelve mucho más oscuro y malvado, presentándonos un nuevo tema principal (claramente, el del villano de esta entrega... Me alegra decir que se trata de una melodía a la altura, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!). A medida que avanza, el ritmo e intensidad de la canción aumentan de manera cada vez más contundente y malvada. Durante la parte final, la canción nos introduce un nuevo tema principal, mucho más solemne y, me atrevería a decir, glorioso (no he podido evitar sonreír mientras lo oía). Me gusta que la obra empiece con este "prólogo" que nos introduce los nuevos temas. Gran comienzo.

002 - Helena’s Theme 

Continuamos la obra con una canción completamente dedicada al tema principal de Helena, uno de los nuevos temas que nos introduce esta entrega (y que hemos podido escuchar al principio de la canción anterior). Nos encontramos ante una melodía realmente serena y hermosa que aumenta muy poco a poco su intensidad mientras avanza (siempre de forma progresiva, en ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... Al contrario, gracias a esto logra transmitir una fuerza "contenida" que es MUY destacable). Toda la parte final es realmente majestuosa y hermosa (¡¡Es MARAVILLOSA!!).

003 - Germany, 1944 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de la MEJOR manera posible (la introducción del tema de Indy en algunos momentos, de forma muy diluida pero presente, es MUY destacable... Admito que no he podido evitar sonreír cuando lo he escuchado). Tras esta parte, la canción desencadena en un nuevo tema de acción, realmente intenso y muy trepidante (lo digo en serio, la FUERZA que logra transmitir el conjunto en algunas partes es MUY destacable... Las melodías se combinan MUY bien entre sí y logran ofrecernos así un conjunto que no se detiene en ningún momento). La acción se detiene durante la parte final para ofrecernos un momento más pausado y expectante (aunque hay momentos en los que la canción fluye de MUY buena manera, os lo aseguro). La intensidad vuelve en los últimos segundos de la MEJOR forma posible (el tema principal de Indiana en los últimos segundos es un auténtico regalo musical).

004 - To Morocco 

Nos encontramos ante una canción realmente emotiva y esperanzadora que aumenta poco a poco su intensidad y ritmo durante los primeros segundos de MUY buena manera (en ningún momento termina de alcanzar o "romper" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien... El tema principal de Indy dota al conjunto de un estilo muy "pícaro"). Durante la segunda mitad, el estilo del conjunto empieza a cambiar de forma una progresiva, siendo cada vez más misteriosa (aunque también dramática, produciéndose así una GRAN combinación de estilos).

005 - Voller Returns 

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa, con un estilo expectante que es MUY destacable (a medida que avanza, el conjunto empieza a fluir de manera notable, combinándose las melodías entre sí de la MEJOR forma posible para ofrecernos una canción que nos atrapa con su atmósfera de manera ÚNICA... Ojo, sigue siendo oscura y misteriosa en todo momento, resulta casi imposible no ponerse en tensión mientras la estas escuchando, os lo aseguro).

006 - Auction at Hotel L’Atlantique 

Tras unos primeros segundos algo más oscuros y misteriosos, nos encontramos ante una canción que puede resultar hasta cómica (de verdad, no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, me ha gustado MUCHO el estilo tan ingenioso y divertido que tiene la canción durante esta parte). A medida que avanza, el conjunto combina estas partes más cómicas con otras un poco más misteriosas, produciéndose así una GRAN combinación de estilos (en ningún momento altera de forma notable ni su ritmo ni su intensidad pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). Durante la parte final, la canción desencadena en un nuevo tema de acción, realmente intenso y animado (¡¡Es pura aventura!! Transmite esta sensación de la MEJOR forma).

007 - Tuk Tuk in Tangiers 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar todo el conjunto, volviéndose cada vez más trepidante... La canción alterna entre momentos más intensos y contundentes con otros algo más expectantes, pero sin disminuir su emoción en ningún momento). A medida que avanza, la canción se vuelve todavía más contundente y emocionante (¡¡Me gusta MUCHO!!).

008 - To Athens 

Nos encontramos ante una canción pausada y serena (el conjunto alterna entre momentos algo más misteriosos y otros más emotivos, incluyendo grandes variaciones del tema de Helena entre las melodías... En serio, me ha gustado MUCHO como se integra este tema con el resto de la canción). Durante la segunda mitad, el ritmo e intensidad del conjunto empiezan a aumentar de una forma realmente fluida y destacable, desencadenando en el mítico tema de Indiana Jones (en serio, no puedo parar de sonreír mientras lo escucho, no ha envejecido absolutamente nada).

009 - Perils of the Deep 

Nos encontramos ante una canción que resulta oscura y misteriosa (puede que no tenga mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... De verdad, el conjunto logra crear así una atmósfera que nos envuelve desde el primer momento de la MEJOR forma posible). El ritmo del conjunto aumenta de forma progresiva a medida que avanza, y aunque en ningún momento alcanza su máximo esplendor, permite que la canción fluya de MUY buena manera (como podéis imaginar, la sensación de sentirnos envueltos por ella es todavía mayor). Durante la parte final, podemos escuchar una discreta pero que MUY notable variación del tema de Marion. 

010 - Water Ballet

Tras unos primeros segundos más contundentes, nos encontramos ante una canción pausada y misteriosa, pero también algo "ingeniosa" (estos estilos se combinan MUY bien entre sí y logran ofrecernos un conjunto que avanza de una forma que es muy destacable, envolviéndonos con su atmósfera de la MEJOR forma posible). A medida que avanza, la sensación de "tensión" se incrementa cada vez más (podemos notar como, de una forma que es progresiva, la canción se va volviendo cada vez más oscura). Durante la parte final, la canción desencadena en un momento más intenso y contundente (es cierto que algunas melodías del principio pueden resultar un poco caóticas por si solas, pero también es cierto que se integran bien en el conjunto y en ningún momento se hacen molestas). El tema de Voller puede escucharse durante los últimos segundos, cerrando la canción de una forma realmente oscura y malvada.

011 - Polybius Cipher 

Nos encontramos ante una canción pausada y expectante, pero también algo "ingeniosa" (admito que no sabría muy bien como describirlo pero me ha gustado MUCHO como se combinan todos estos elementos y lo bien que nos envuelve el conjunto con su atmósfera mientras avanza, aumentando de forma progresiva su ritmo e intensidad pero manteniendo siempre un estilo expectante MUY destacable). Durante la parte final, la acción se hace con el protagonismo de la canción de una forma realmente intensa (el tema de Indy y Voller se combinan y "chocan" de muy buena forma durante esta parte... La acción solo dura unos momentos pero me gusta MUCHO).

012 - The Grafikos 

Nos encontramos ante una canción que es pausada y misteriosa (el conjunto alterna entre momentos más fluidos con otros más expectantes, permitiendo así que la canción avance de la MEJOR forma posible). La intensidad aumenta en ciertas partes de una forma que es MUY destacable, ofreciéndonos momentos un poco más gloriosos y majestuosos (el tema principal del propio Dial se encuentra presente en estas partes y me alegra decir que es una melodía a la altura de lo esperado). Los últimos segundos son más intensos y animados, aunque en ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor (no lo necesita para sonar tan bien como lo hace).

013 - Archimedes’ Tomb 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que, pese a no tener mucha intensidad, resulta MUY misteriosa y expectante (en serio, me ha gustado MUCHO la atmósfera que logra crear y como esta nos envuelve con su atmósfera desde el primer momento). La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva mientras esta avanza, volviéndose cada vez más intensa y, me atrevería a decir, gloriosa (aunque sigue sonando misteriosa, por eso lo no lo digo como tal). En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro, en especial durante la parte final.

014 - The Airport 

Nos sumergimos de lleno en una canción realmente intensa y muy fluida (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí, tema de Helena incluido, mientras el conjunto aumenta cada vez más su intensidad, ofreciéndonos un conjunto que avanza de la MEJOR forma posible en todo momento... Lo digo en serio, hay partes realmente intensas y trepidantes). Tras esta primera parte, el tema de Voller se hace con el protagonismo del conjunto (la FUERZA con la que puede llegar a sonar es MUY destacable, de verdad, me gsuta MUCHO esta melodía y creo que puede llegar a sonar realmente malvada). Durante la parte final, el ritmo e intensidad de la canción vuelven a aumentar de una forma realmente fluida y contundente (las melodías se combinan MUY bien entre sí y nos encontramos ante un tema de acción muy destacable).

015 - Battle of Syracuse

La intensidad de la canción aumenta durante los primeros segundos de una forma que es expectante y MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se integra el tema de Voller con el resto de las melodías mientras la canción va ganando cada vez más intensidad y fuerza... Es imposible no ponerse en tensión mientras la escuchas, de verdad). El conjunto termina desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y trepidante (las melodías se combinan MUY bien entre sí y logran ofrecernos un conjunto capaz de transmitir muchísima FUERZA). La canción alterna entre momentos más intensos y contundentes con otros más expectantes, permitiendo así que la canción fluya de la MEJOR manera posible hasta el final, os lo aseguro.

016 - Centuries Join Hands 

Tras unos primeros segundos un poco más expectantes, el ritmo e intensidad de la canción empiezan a aumentar de una forma MUY destacable (el tema de Helena se integra MUY bien con las demás melodías, alternando con otras partes que son mucho más oscuras y contundentes... En serio, ¡¡Cuanta FUERZA!!). Durante la segunda mitad, el ritmo de todo el conjunto disminuye y nos ofrece una parte más pausada y emotiva (el tema principal de Indy se integra MUY bien en el conjunto y logra esbozarnos una sonrisa cuando aparece). Creo que no puedo describir lo BIEN que suenan los últimos segundos, con una GRAN variación de nuestro querido tema principal.

017 - New York, 1969 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma pausada y emotiva (puede que no tenga mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). El tema de Marion acaba haciendo acto de aparición, de forma "discreta" pero MUY destacable (en serio, casi había olvidado lo hermosa que es esta melodía). A medida que avanza, la intensidad aumenta, dotando de todavía más FUERZA al tema de Marion (parecía imposible pero lo consigue, y cuando la canción alcanza su máximo esplendor, logra sonar de MARAVILLA). Durante la segunda mitad, la canción desencadena en un momento mucho más animado y fluido (el tema de Helena se combina MUY bien con las demás melodías). Sin embargo, y como no podía ser de otra forma, la canción termina con el tema principal de nuestro querido y legendario arqueólogo Indiana Jones, interpretado en su máximo esplendor y de la MEJOR forma posible (en serio, ¡¡ME HA ENCANTADO!! Nos encontramos ante una nueva versión de la mítica canción Raiders March y os aseguro que sigue siendo MAGISTRAL).

018 - Helena’s Theme, For Violin and Orchestra 

Terminamos la obra con una nueva Suite dedicada al tema de Helena, en esta ocasión adaptada para violín (es el que toca la melodía principal) y orquesta, como bien indica su título. Nos encontramos ante una canción serena y pausada, con un estilo casi "majestuoso" (esto se consigue gracias al violín, el cual logra sonar con una fuerza que es sencillamente INCREÍBLE... En serio, se trata de una GRAN melodía, capaz de transmitir una fuerza MUY destacable y que me gusta más cuanto más la escucho). Si la canción original ya me gustó (y mucho), esta versión me ha parecido MARAVILLOSA (de verdad, me gustaría gritar lo MUCHO que me ha encantado, ¡¡Pero tampoco quiero interrumpirla!! Tenéis que escucharla vosotros mismos). Gran final, si señor.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que John Williams ha logrado estar a la altura con una obra que, dentro de la saga que presenta, muestra una evolución perfecta. Nos encontramos ante una obra intensa, con momentos de acción MUY destacables. Sin embargo, también estamos ante un conjunto más pausado y expectante, con momentos que son algo más solemnes y "nostálgicos". En términos generales, esta quinta entrega resulta más "crespuscular" que cualquiera de las anteriores (tiene sentido para la historia, no solo el compositor está mayor sino también el propio Indiana, han pasado muchos años desde sus gloriosas aventuras y esto es algo que se puede apreciar de MARAVILLA en la música, haciendo alusiones a este pasado heroico como si se tratara de ecos pasados y el tiempo moderno fuera diferente). Además, los nuevos temas principales me han gustado MUCHO (me gustaría destacar el de Helena y Voller, una melodía realmente hermosa y solemne mientras que la otra es oscura y majestuosa, ¡¡Ambos MUY destacables!!). ¿Defectos? La verdad es que no se me ocurre ninguno, la he disfrutado de principio a fin.

Mejor Canción: 001 - Prologue to Indiana Jones and the Dial of Destiny 

Hay MUCHAS canciones buenas, pero esta nos introduce a modo Suite los nuevo temas principales y me encanta.

Peor Canción: 004 - To Morocco 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y creo que esta es la menos destacable (pero no es mala).

Nota Final: 10 / 10

Nos encontramos ante una obra que "culmina" la aventura de nuestro querido arqueólogo de la forma más "crespuscular" posible (¡¡Y lo digo en el buen sentido!! Por eso le doy más alta). Si la cuarta entrega, aún habiendo pasado bastantes años desde la tercera entrega, mantenía las mismas características de la trilogía original (acción a raudales, pura aventura, etc.), esta quinta nos ofrece un tono más nostálgico y crepuscular. Nuestro héroe ya no es el que era y eso es algo que puede apreciarse también en la música (de hecho, hay "ecos" de la gloria pasada a lo largo de todo el conjunto, perfectamente integrados con el resto de demás melodías para dotar a todo el conjunto de un estilo nostálgico MUY destacable). Esta evolución me ha parecido MUY notable y creo que diferencia a esta quinta entrega del resto (y lo hace en el buen sentido, no me malinterpretéis, se trata de una evolución natural). Los nuevos temas principales se encuentran a la altura de la saga y logran mantener la calidad en lo más alto (el tema de Helena es realmente solemne y hermoso, sin embargo, el tema de Voller también es capaz de transmitir mucha FUERZA). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, con un tema casi nostálgico y totalmente recomendable para los fans de la saga y las buenas BSO...

Indiana Jones and The Kingdom of the Crystal Skull (Soundtrack)

Título: Indiana Jones and The Kingdom of the Crystal Skull

Artista: John Williams

Año: 2008

Tracklist:

001 - Raiders March (05:06)

002 - Call of the Crystal (03:50)

003 - The Adventures of Mutt (03:12)

004 - Irina's Theme (02:26)

005 - The Snake Pit (03:15)

006 - The Spell of the Skull (04:24)

007 - The Journey to Akator (03:08)

008 - A Whirl Through Academe (03:34)

009 - "Return" (03:12)

010 - The Jungle Chase (04:23)

011 - Orellana's Cradle (04:22)

012 - Grave Robbers (02:29)

013 - Hidden Treasure and The City of Gold (05:14)

014 - Secret Doors and Scorpions (02:17)

015 - Oxley's Dilemma (04:46)

016 - Ants! (04:14)

017 - Temple Ruins and The Secret Revealed (05:51)

018 - The Departure (02:27)

019 - Finale (09:20)

Total - 77:30

Introducción

Aunque han pasado años desde la última aventura de Indiana Jones, el famoso arqueólogo nunca se ha retirado del todo y siempre está deseando buscar una nueva aventura. Sin embargo, en esta ocasión, esa nueva aventura le ha encontrado a él cuando un grupo de soviéticos deciden secuestrar al profesor y llevarle a un viejo lugar para buscar una reliquia relacionada con su pasado. Lo que Indiana no podía imaginar es que lo que allí encontraría le embarcaría en un viaje hacia lugares nuevos y totalmente desconocidos para el hombre durante siglos. Junto a nuevos compañeros (y también conocidos, incluido su gran amor), deberá intentar recuperar la misteriosa calavera cristal de su reino, un objeto que no solo podría amenazar a este mundo en manos equivocadas, sino a otros lugares del espacio... Este es el contexto que nos presenta la cuarta entrega de la saga, la cual salió muchos años después de la trilogía original. Como no podía ser de otra forma, John Williams vuelve a ser el encargado de su Banda Sonora. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de intentar encontrar el misterioso Reino de Akator y los tesoros que este oculta para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Raiders March 

Comenzamos la obra con una canción dedicada a, como no podía ser de otra manera, el ya MÍTICO tema principal de la saga (¿Qué puedo decir que no se haya dicho ya de esta legendaria melodía? Nos encontramos ante uno de los temas principales más emblemáticos de la historia del cine, ¡¡Y con razón!! Se trata de una melodía que es realmente ÉPICA y emocionante, ¡¡Es pura aventura!! ¡¡ME ENCANTA!!). El tema de Marion también aparece durante la parte intermedia, tan hermoso y solemne como siempre (nos encontramos ante una revisión de la Raiders March original, tal y como su nombre indica). Gran comienzo, no podría haber sido mejor.

002 - Call of the Crystal 

Continuamos la obra con un nuevo tema principal de esta entrega: el de la Calavera de Cristal. Nos encontramos ante una canción pausada y, me atrevería a decir, hipnótica (en serio, la forma en que avanza el conjunto, de forma constante y mantenida pero ofreciendo las variaciones necesarias para que la canción avance, me ha parecido MUY destacable, perfecta para sumergirnos de forma imperceptible y "atraparnos" de una forma que resulta casi SOBRECOGEDORA). Durante la parte final, el conjunto se vuelve algo más sereno y, me atrevería a decir, majestuoso (la melodía sigue siendo la misma pero tiene muchísima FUERZA durante esta parte).

003 - The Adventures of Mutt 

Nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y animado. Además, me atrevería a decir que esta melodía contiene el tema principal de Mutt, un nuevo personaje de esta cuarta entrega (se trata de una melodía realmente alegre y animada... Admito que no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba y mover la cabeza al ritmo de la melodía mientras avanzaba, ¡¡Me gusta MUCHO!!). El tema principal de nuestro querido Indiana se integra en algunos momentos con la acción y este nuevo tema, ofreciendo combinaciones que son MUY destacables.

004 - Irina's Theme 

Nos encontramos ante un nuevo tema principal, en esta ocasión, el de la villana Irina y me alegra decir que se trata de una melodía a la altura de este personaje. Nos encontramos ante una melodía oscura y misteriosa, casi "seductora" (incluso cuando no tiene mucha intensidad es capaz de envolvernos con su atmósfera de una forma ÚNICA, de ahí lo que resulte "seductora"). A medida que avanza la canción, la intensidad de esta aumenta y el conjunto es capaz de sonar cada vez con más FUERZA (toda la parte final es capaz de estremecer a cualquiera).

005 - The Snake Pit 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y trepidante que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar todo el conjunto... La canción alterna entre momentos más intensos con otros más divertidos, ofreciéndonos así una combinación de estilos que permite a la canción avanzar de forma MARAVILLOSA hasta el final).

006 - The Spell of the Skull 

Nos encontramos ante una nueva variación del tema principal de la Calavera, una melodía que, da igual como aparezca, resulta realmente hipnótica (en serio, no puedo evitar dejarme llevar cada vez que suena, logra atraparme siempre que aparece). Tras este primer momento, una melodía más militar y contundente se hace con el protagonismo del conjunto (el tema de Irina también aparece, haciéndose con el protagonismo del conjunto casi en el acto). El tema de Indiana tampoco podía faltar (me encanta la habilidad del compositor para pasar de un tema a otro de una forma tan fluida y natural). Durante la parte final, la canción se vuelve todavía más misteriosa y fluida, ofreciéndonos una parte final realmente intensa y expectante (¡¡Cuanta tensión!!).

007 - The Journey to Akator 

La intensidad y el ritmo de la canción aumentan durante los primeros segundos de una forma muy animada y misteriosa. La canción termina desencadenando en una GRAN variación del tema de Indiana Jones (es curioso porque la canción alterna entre estas partes más fluidas y misteriosas con el tema de Indiana de MUY buena forma). Durante la parte final, el conjunto cambia por completo de estilo y nos sumerge de lleno en un momento casi "festivo" (es una canción pensada para ambientar algún lugar, ese es su objetivo, ¡¡Pero resulta MUY animada!!).

008 - A Whirl Through Academe 

Nos encontramos ante un nuevo tema de acción, realmente intenso y trepidante (el conjunto alteran entre momentos más fluidos y emocionantes con otros más intensos y agresivos... Como podéis imaginar, el tema de Indiana aparece en algún momento y se combina MUY bien con la acción, logrando dotar al conjunto de una ÉPICA añadida MUY destacable). El tema de Mutt también hace acto de aparición y así se combina con la acción de la MEJOR forma posible. Durante la parte final, la acción se combina con otras partes un poco más cómicas y divertidas, ofreciendo de esta forma una GRAN combinación (no he podido evitar sonreír al escucharla, lo admito).

009 - "Return" 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa (puede que no tenga mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). Tras esta parte, el tema de la Calavera hace acto de aparición y, de nuevo, logra atraparme de una forma casi hipnótica (la "repetición" de la melodía es clave para esta sensación, y lo consigue de la MEJOR forma posible). Además, una GRAN variación del tema de Irina se combina con esta melodía para ofrecernos un conjunto MUY destacable (creo que puede llegar a sobrecoger a cualquiera).

010 - The Jungle Chase 

Tras unos primeros segundos protagonizados por el tema de Irina en su máximo esplendor, nos encontramos ante un nuevo tema de acción realmente intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, ofreciéndonos momentos realmente trepidantes). El tema de Mutt se integra con la acción de MUY buena forma (es curioso porque este tema principal está siempre presentado en los momentos de acción, no de otra forma), como también pasa con el de Irina (de hecho, ambas melodías "chocan" en algún momento y lo hacen de la MEJOR forma posible, os lo aseguro). La canción termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma MAGNÍFICA (todas las melodías suenan en su máximo esplendor y el resultado es INCREÍBLE, os lo aseguro).

011 - Orellana's Cradle 

Nos encontramos ante una canción que nos envuelve con su atmósfera oscura desde el primer momento (el conjunto puede parecer mantenido, sin embargo, es perfecto para envolvernos y acompañar a las otras melodías que se van sumando a la canción mientras avanza, siempre de forma sutil y casi imperceptible, sin alterar su ritmo o intensidad de forma notable en ningún momento). Durante la segunda mitad, hay partes que cambian ligeramente el estilo y nos ofrecen momentos un poco más divertidos (aunque siguen sonando oscuros y misteriosos en todo momento). El tema de la Calavera hace acto de aparición en la parte final.

012 - Grave Robbers 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente contundente y "selvático" (lo siento, no se me ocurre otra palabra para describirlo pero realmente logra transmitir esta sensación debido a los instrumentos de percusión que utiliza). Tras esta primera parte, la intensidad se reduce un poco para ofrecernos un momento más expectante (se mantiene el mismo estilo y características, pero ya no es un tema de acción, sino un momento mucho más misterioso e inquietante).

013 - Hidden Treasure and The City of Gold 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma mantenida e inquietante (puede parecer un poco ambiental, pero pronto nos daremos cuenta de su potencial y de lo BIEN que puede llegar a sonar, sumergiéndonos en su conjunto desde el primer momento de la MEJOR forma posible). A medida que avanza, una GRAN variación del tema principal de la Calavera puede percibirse, integrado en el conjunto y combinado con las demás melodías de una forma casi imperceptible. Durante la segunda mitad, la canción alcanza su máximo esplendor de una forma SOBRECOGEDORA (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es sencillamente ÚNICA). Durante la parte final, la canción se vuelve todavía más contundente (me ha gustado MUCHO como nos envuelve esta parte y toda la FUERZA con la que puede llegar a sonar incluso sin alcanzar en ningún momento su máximo esplendor).

014 - Secret Doors and Scorpions 

Tras unos primeros segundos más ingeniosos gracias al tema de Indiana, nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa (de hecho, el conjunto alterna estas partes más ingeniosas y divertidas con variaciones del tema de Indiana con otras mucho más oscuras y misteriosas, permitiendo así que la canción fluya MUY bien entre unas partes y otras). Durante la segunda mitad, la intensidad se dispara de una forma realmente intensa e inquietante (es imposible no sentirse como si cientos de bichos te recorrieran el cuerpo, ¡¡Y lo digo en el buen sentido!!).

015 - Oxley's Dilemma 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción pausada y misteriosa (puede que no tenga mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). A medida que avanza, una GRAN variación del tema principal de la Calavera se hace con el protagonismo del conjunto (lo hace de forma progresiva y casi imperceptible, perfecta para atraparnos en su conjunto de la MEJOR forma posible). La canción termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma que es casi sobrecogedora, de verdad.

016 - Ants! 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente inquietante (en serio, creo que resulta imposible no estremecerse mientras la escuchas, ¡¡Realmente parece que tendremos cientos de hormigas recorriéndonos el cuerpo y es una sensación HORRIBLE!! Y ojo, lo digo en el buen sentido, logra transmitir esta sensación de la MEJOR forma posible). La acción se hace con el protagonismo de la canción tras esta parte de una forma realmente intensa y contundente (las partes protagonizadas por las "hormigas" siguen presentes y se integran MUY bien con la acción cuando hacen acto de aparición, dotando a la canción de un estilo realmente estremecedor). Los soviéticos también cuentan con su propio tema principal y podemos escucharlo de forma realmente contundente durante la parte final (me gusta, es una melodía solemne y contundente).

017 - Temple Ruins and The Secret Revealed 

Nos encontramos ante una canción pausada y misteriosa (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo progresiva que avanza la canción, ofreciéndonos un momento sereno y misterioso, pero también algo "seductor"). El tema de la Calavera se encuentra presente en casi todo momento, con nuevas variaciones que se integran MUY bien con las demás melodías (hay momentos donde parece que se "camufla" con el resto, pero hay otras partes donde toma el protagonismo y logra sonar de MARAVILLA). Durante la segunda mitad, el ritmo e intensidad del conjunto empiezan a aumentar de una forma que es contundente y algo "atropellada" (no lo digo en el mal sentido, por eso está entre comillas, me gusta como se va formando la canción y la fuerza con la que suena). El conjunto termina en un momento realmente intenso y muy majestuoso (todo el momento final es realmente intenso, oscuro y contundente).

018 - The Departure 

La intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma contundente y expectante. Aunque en ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor, no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace. De hecho, tras unos momentos algo más expectantes, la intensidad vuelve a aumentar durante la parte final de una forma MAGNÍFICA (me he sorprendido a mí mismo sonriendo de la emoción al oírla, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

019 - Finale 

Terminamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensida durante los primeros segundos de una forma realmente hermosa y serena (¿Lo habéis reconocido? ¡¡Eso es!! El tema de Marion hace acto de aparición y me alegra decir que sigue sonando igual de hermoso que siempre... No he podido evitar sonreír al escucharlo, de verdad, me parece MARAVILLOSO). Cuando la canción alcanza su máximo esplendor, desencadena en el mítico principal de la saga (no hay nada nuevo que pueda decir sobre esta melodía pero sigue siendo un tema principal absolutamente MAGISTRAL... De verdad, creo que jamás me cansaré de escucharlo). Tras esta gran melodía, el tema principal de Irina se hace con el protagonismo del conjunto para ofrecernos algunas nuevas variaciones (sigue sonando igual de sereno, malvado y seductor que siempre, sin embargo, me atrevería a decir que aquí logra sonar todavía con más FUERZA). El tema de Irina da paso al tema de los Soviéticos, los cuales también su tema (no ha aparecido tantas veces pero me parece muy destacable), el cual aquí nos ofrece variaciones realmente curiosas al ser más animadas y fluidas que cuando han aparecido con la acción. La canción termina recuperando el tema de Marion y, como no podía ser de otra forma, el de Indiana, cerrando el conjunto de la MEJOR forma posible. ¡¡Qué GRAN final!!

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que John Williams ha logrado estar a la altura con una obra que no solo mantiene las mismas características de la trilogía original, sino que las amplía de la MEJOR forma posible. Da igual cuantos años pasaron entre la trilogía original y esta, el espíritu de la aventura sigue presente y se mantiene en lo más alto, de principio a fin y de la MEJOR forma posible. El tema de Indiana sigue siendo una melodía legendaria y en esta entrega se integra con los nuevos momentos de una forma ÚNICA (con la acción es donde más destaca, pero también me gustaría destacar aquellas partes donde aparece una forma más "ingeniosa"). Siempre es un gusto recupera el tema de Marion, el cual llevábamos sin escuchar desde la primera entrega. Sin embargo, es en los nuevos principales donde me gustaría detenerme porque me han parecido MAGNÍFICOS (de verdad, desde el de Irina hasta el de la propia Calavera de Cristal, incluyendo el de Mutt y los Soviéticos, ¡¡Todos me han gustado MUCHO y me han parecido que logra mantener el nivel de calidad en lo más alto!!). De verdad, me alegra MUCHÍSIMO comprobar que la aventura sigue en lo más alto y de la MEJOR forma posible.

Mejor Canción: 002 - Call of the Crystal 

Hay MUCHAS canciones buenas, pero debo admitir que el tema de la Calavera tiene "algo" hipnótico que me atrapa siempre.

Peor Canción: 012 - Grave Robbers 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y creo que esta es la menos destacable de toda la obra.

Nota Final: 10 / 10

Nos encontramos ante una obra que, pese a salir muchos años después de la trilogía original, mantiene el mismo estilo y calidad que sus predecesoras (no solo eso, ¡¡Sino que amplía la saga con nuevos temas y momentos musicales a la altura de lo esperado!!). Nos encontramos ante una obra realmente intensa y emocionante, donde el sentimiento de aventura MAGNÍFICO (no solo por el tema de Indiana Jones, que sigue sonando igual de bien, sino por la acción y otros momentos que continúan con el sentimiento de aventura de la MEJOR forma posible). Los nuevos temas principales también logran estar a la altura (me gustan TODOS ellos, pero debo admitir que el tema de la Calavera de Cristal ha logrado atraparme de una forma casi hipnótica... De verdad, cada vez que aparece pierdo la noción del tiempo). ¿Defectos? ¡¡Ninguno!! Se trata de un conjunto que he disfrutado de principio a fin. os lo aseguro. En definitiva, nos encontramos ante una obra MAGNÍFICA, una sucesora perfecta de la trilogía original y una obra OBLIGADA para cualquier aficionado de la saga o la buena música en general...

Indiana Jones and The Last Crusade (Soundtrack)

Título: Indiana Jones and The Last Crusade

Artista: John Williams

Año: 2009 (1989)

Tracklist:

001 - Indy's Very First Adventure (11:59)

002 - The Boat Scene (02:21)

003 - X Marks the Spot (03:11)

004 - Ah, Rats!!! (03:40)

005 - Escape from Venice (04:22)

006 - Journey to Austria (00:38)

007 - Father and Son Reunited (01:48)

008 - The Austrian Way (02:39)

009 - Scherzo for Motorcycle and Orchestra (03:52)

010 - Alarm! (03:05)

011 - No Ticket (02:43)

012 - Keeping Up With the Joneses (03:35)

013 - Brother of the Cruciform Sword (01:56)

014 - On the Tank (03:37)

015 - Belly of the Steel Beast (05:27)

016 - The Canyon of the Crescent Moon (04:16)

017 - The Penitent Man Will Pass (03:23)

018 - The Keeper of the Grail (03:23)

019 - Finale & End Credits (10:37)

Total - 76:32

Introducción

Desde que era muy pequeño, e impulsado por las enseñanzas de su padre, Henry Jones Jr., también conocido conocido como Indiana Jones, ha mostrado gran interés por las reliquias históricas y la arqueología. Esto le ha llevado a convertirse en uno de los arqueólogos y aventureros más conocidos de la historia, viviendo un sin fin de aventuras. Sin embargo, la aventura definitiva siempre ha sido la búsqueda del Santo Grial, una Cruzada que empezó hace siglos y que Indiana y su padre tendrán la responsabilidad de culminar para evitar que caiga en las manos equivocadas... Este es el contexto que nos presenta la magnífica tercera entrega de esta gran saga, dirigida por Steven Spielberg y protagonizada por Harrison Ford (y Sean Connery). Como no podía ser de otra manera, el encargado de componer la Banda Sonora de esta entrega vuelve a ser John Williams. La edición que vamos a comentar en esta entrada es una edición ampliada que salió en 2009, con mucha más música. Dicho todo esto, ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Es el momento de emprender la Cruzada definitiva junto a nuestro padre para encontrar el legendario Santo Grial y luchar contra los Nazis para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Indy's Very First Adventure 

Comenzamos la obra con la canción más larga de esta, sin embargo, me alegra decir que se trata de un momento a la altura de lo esperado. Tras unos primeros segundos más oscuros y algo misteriosos (la canción avanza de forma pausada, perfecta para envolvernos con su atmósfera de la MEJOR forma posible mientras avanza de manera progresiva), la intensidad empieza a aumentar de una forma cada vez más emocionante (el conjunto se mantiene expectante en todo momento, sin embargo, hay partes donde logra transmitir mucha fuerza incluso sin aumentar de forma notable su intensidad). La aparición de elementos un poco más orientales en la parte intermedia, incluida una guitarra, me ha hecho sonreír mientras la escuchaba (en serio, me ha gustado MUCHO como suenan). Durante la parte final, el ritmo e intensidad del conjunto empiezan a aumentar hasta sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción, realmente intenso y trepidante (¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante un tema de acción realmente divertido y animado que logra fluir de la MEJOR manera posible durante toda la parte final... De verdad, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!!). La canción alterna entre momentos más intensos y emocionantes, incluso divertidos, con otros más oscuros e inquietantes, permitiendo así que la canción fluya de una forma INCREÍBLE hasta el final (durante esta parte podemos escuchar una GRAN variación del mítico tema principal de Indiana Jones, perfectamente integrado con el resto de melodías... No he podido evitar sonreír). ¡¡Gran inicio!! 

002 - The Boat Scene 

Continuamos la obra sumergiéndonos de lleno en una canción que es oscura y contundente (incluso me atrevería a decir algo malvada). Tras unos primeros segundos más intensos, la intensidad se reduce un poco, pero no su calidad, para ofrecernos un momento mucho más sereno y pausado (los motivos orientales de la canción anterior regresan brevemente en esta, ¡¡Se trata del tema principal de una reliquia que aparece solo durante el prólogo de la película pero tiene su propia melodía!!). La canción termina desencadenando en una GRAN variación del tema de Indiana, combinado con otras melodías más oscuras, dando así una GRAN combinación de estilos.

003 - X Marks the Spot 

Nos encontramos ante una canción solemne que avanza de forma que es MUY destacable (la intensidad aumenta de forma progresiva, y aunque solo alcanza su máximo esplendor durante unos momentos, la FUERZA que logra transmitir es MUY destacable). Tras una breve aparición del tema de Indiana, nos encontramos ante un nuevo tema principal: el tema de la Cruzada (o del Santo Grial en sí, como lo prefiráis), una melodía realmente solemne y majestuosa que logra sonar de MARAVILLA (y solo aparece durante unos momentos en esta canción). Durante la parte final, la intensidad del conjunto se reduce, pero no su calidad, para ofrecernos un momento más oscuro y misterioso. Los últimos segundos vuelven a ser muy intensos y casi gloriosos.

004 - Ah, Rats!!! 

Tras unos primeros segundos más intensos, nos encontramos ante una canción realmente oscura y expectante (es cierto que me gusta MUCHO la melodía que logra crear, resulta imposible no ponerse en tensión mientras la escuchaba, pero también es cierto que quizá le falte un poco de "intensidad" en algunas partes para destacar más). A medida que avanza, la intensidad aumenta de forma progresiva y expectante, ofreciéndonos un conjunto cada vez más amenazante. Durante la segunda mitad, el tema de la Cruzada hace acto de aparición (de verdad, ME ENCANTA, se trata de una melodía realmente solemne y majestuosa, pero también incita a la aventura... ¡¡Tenéis que escucharla!! Es la protagonista absoluta de esta segunda mitad y suena de MARAVILLA). La acción aparece en los últimos segundos de una forma realmente intensa y trepidante.

005 - Escape from Venice 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso, contundente y sereno (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, alternando entre momentos más fluidos con otros más agresivos, lo cual permite a la canción fluir de la MEJOR forma posible en todo momento). Algunas partes son un poco más oscuras y malvadas, sin embargo, se integran MUY bien con la acción y dotan al conjunto de un estilo más variado, sobre todo durante la segunda mitad (la FUERZA que es capaz de transmitir la canción durante esta parte es MUY destacable). El tema de la Cruzada aparece durante los últimos segundos para cerrar MUY bien la canción (me encanta, de verdad).

006 - Journey to Austria 

Con poco más de medio minuto de duración, nos encontramos ante una canción intensa y solemne (me ha gustado MUCHO como logra fluir toda ella, es una canción breve pero muy destacable, con un estilo sereno).

007 - Father and Son Reunited 

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa, pero también un poco ingeniosa, produciéndose así una GRAN combinación de estilos mientras avanza el conjunto (es cierto que un poco más de intensidad en algunas partes le habría sentado bien, pero aun así, logra sonar MUY bien). La canción se mantiene más o menos constante en todo momento, no altera su ritmo o intensidad de forma notable en ningún momento (hay partes un poco más serenas y hermosas cerca del final pero sin mucha intensidad), sin embargo, no necesita más para sonar TAN bien.

008 - The Austrian Way 

Nos encontramos ante una canción pausada que alterna entre momentos más oscuros y misteriosos con otros más serenos (en ningún momento altera su ritmo o intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, me gusta mucho como nos envuelven las melodías y lo bien que logra avanzar, ofreciéndonos una parte final algo más intensa pero sin alcanzar su máximo esplendor).

009 - Scherzo for Motorcycle and Orchestra 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable (en serio, no puedo evitar sonreír mientras la escucho, se trata de un tema de acción MUY bien introducido, con una melodía realmente ingeniosa y animada... Me atrevería a decir que estamos ante un motivo musical para Henry Jones, el padre de nuestro querido Indiana Jones). La canción termina desencadenando en un tema de acción pleno que alterna entre momentos más intensos y casi contundentes con otros más animados y heroicos (¡¡Tema de Indiana incluido!!). Integrado en la acción, también podemos apreciar un nuevo tema principal: el de los Nazis (se trata de una melodía realmente oscura y malvada que se integra MUY bien con la acción, como también ocurre con el tema de Indiana Jones o el tema de Henry Jones).

010 - Alarm! 

La intensidad y el ritmo de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos hasta desencadenar en una GRAN variación del tema principal de los Nazis (en serio, se trata de una melodía realmente solemne y majestuosa, pero también oscura, logrando transmitir mucha FUERZA). El conjunto alterna entre estas partes más intensas con otras más expectantes, lo cual permite a la canción avanzar de MUY buena manera (¿Recordáis el tema de Henry? Pues aquí también hace acto de aparición en las partes más expectantes y suena de MARAVILLA... En serio, no puedo evitar sonreír cada vez que lo escucho). En la parte final, la acción se hace con el protagonismo de la canción de MUY buena manera (con tema de Indiana Jones incluido).

011 - No Ticket 

Nos encontramos ante una canción pausada e ingeniosa, con un estilo casi paródico (de verdad, no he podido evitar sonreír mientras lo escuchaba, me ha gustado MUCHO lo graciosa que puede llegar a sonar la canción). A medida que avanza, la intensidad aumenta de forma progresiva, haciendo que la canción resulte todavía más graciosa (de verdad, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! Estoy seguro que más de uno no podrá evitar reír mientras la está escuchando).

012 - Keeping Up With the Joneses 

Nos encontramos ante una canción realmente intensa y fluida que avanza de la MEJOR forma posible durante los primeros segundos. A medida que avanza, toda la canción nos introduce de forma progresiva en un tema de acción, cada vez más intenso y contundente (aun así, este avanza de forma pausada y expectante, lo cual nos sumerge en su conjunto de todavía mejor manera). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve más alegre y animada (no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, ¡¡Me gusta MUCHÍSIMO como avanza!!). Durante la parte final, la canción se vuelve un poco más oscura y misteriosa (pero sigue siendo animada).

013 - Brother of the Cruciform Sword 

Con unos motivos orientales bastante curiosos, nos encontramos ante una canción cada vez más animada y fluida (me gusta MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto). El tema principal de los Nazis hace acto de aparición en su máximo esplendor y de la MEJOR forma posible (de verdad, ¡¡Me gusta MUCHO!! Es una melodía muy oscura y solemne).

014 - On the Tank 

Nos acercamos al final de la obra y nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción. Tras unos primeros segundos protagonizados por el tema de Indiana, nos encontramos ante un momento realmente intenso y trepidante (la FUERZA de algunos golpes musicales es realmente destacable, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar la canción en todo momento, ¡¡Es pura emoción!!). La canción alterna entre momentos más intensos y contundentes con otros algo más "mantenidos" (lo escribo entre comillas porque en realidad es algo bueno, ¡¡Me gustan MUCHO estas partes y creo que también resultan trepidantes!!).

015 - Belly of the Steel Beast 

Nos encontramos ante una canción intensa y contundente que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA progresiva que va ganando el conjunto mientras avanza). La canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (me ha gustado MUCHO lo bien que logra avanzar el conjunto y lo trepidante que puede llegar a sonar en algunos momentos, sobre todo durante toda la parte final).

016 - The Canyon of the Crescent Moon 

Tras unos primeros segundos más solemnes y emotivos, el ritmo e intensidad del conjunto empieza a aumentar de una forma MUY destacable (se trata de un momento esperanzador e ingenioso, con una GRAN variación del tema de Indiana incluido). A medida que avanza, el conjunto se vuelve algo más oscuro y misterioso (lo hace de forma progresiva, gracias a lo cual logra envolvernos con su atmósfera de la MEJOR forma posible... Ahora bien, durante la parte final, la canción pierde casi toda su intensidad y nos ofrece un momento que puede llegar a ser casi inquietante).

017 - The Penitent Man Will Pass 

La intensidad de la canción aumenta durante los primeros segundos con una GRAN variación del tema de la Cruzada (esta GRAN melodía se combina con otras de la MEJOR forma posible, os lo aseguro). La canción alterna entre momentos más intensos y solemnes con otros más oscuros y expectantes, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible (hay partes en que las partes oscuras aumentan también su intensidad y nos ofrecen un momento casi estremecedor). Ambos estilos se combina durante la parte final de una forma sencillamente ÚNICA.

018 - The Keeper of the Grail 

Aunque la melodía de fondo es mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras este avanza, alternando entre momentos más expectantes u oscuros con otros más solemnes y majestuosos (el tema de la Cruzada vuelve a hacer acto de aparición de una forma que es INCREÍBLE... De verdad, no puedo evitar sonreír cada vez que aparece, ¡¡Me ha parecido sencillamente MAGISTRAL!!). Durante la parte final, son las partes más oscuras las que protagonizan el conjunto.

019 - Finale & End Credits 

Terminamos la obra con una canción que, tras unos primeros segundos más intensos, nos sumerge en un conjunto expectante y, me atrevería a decir, bastante tenso (esto se consigue gracias a la melodía de fondo, que es mantenida y tensa). A medida que avanza, la tensión se "relaja" y nos ofrece un momento mucho más solemne y esperanzador (el tema de Indiana se combina con el de la Cruzada de una forma MAGNÍFICA... En serio, el conjunto alcanza su máximo esplendor con esta combinación de una manera ÚNICA). El tema de la Cruzada se hace con el protagonismo de la canción durante la siguiente parte para ofrecer algunas variaciones MUY destacables. Sin embargo, el conjunto termina desencadenando en el tema principal de Indiana Jones, interpretado en su máximo esplendor y con nuevas variaciones INCREÍBLES (¿Qué más puedo decir? Se trata de una de las melodías más emblemáticas de la historia del cine y me hace sonreír cada vez que lo escucho, no se me ocurre una forma mejor de terminar la obra). Tras esta nueva versión de Raiders March, el tema principal de la Cruzada se hace con el protagonismo absoluto de toda la canción, alcanzando su máximo esplendor de una forma absolutamente MAGISTRAL (de verdad, se trata de una melodía ÚNICA, realmente solemne y majestuosa, ¡¡PERFECTA!!). Aunque la canción podría haber terminado ahí perfectamente, la parte final está dedicada al tema de Henry y los Nazis, ofreciéndonos un tema de acción en que ambas melodías se combinan de forma MARAVILLOSA (estamos ante una Suite final que presenta todos los temas de esta entrega de forma impecable).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que John Williams ha logrado estar a la altura con una obra que culmina la trilogía de una forma que es MAGISTRAL. No solo nos encontramos ante una entrega que recupera todas las características de sus predecesoras, sino que también las amplía y desarrolla de la MEJOR forma posible. Los nuevos temas principales, como era de esperar, se encuentran a la altura. El tema de la Cruzada es una melodía realmente solemne y majestuosa, PERFECTA para el objeto y objetivo que ambienta (no negaré que se ha convertido en uno de mis temas favoritos de la saga, así de claro). Por el contrario, el tema de de los Nazis es realmente oscuro y malvado, sirviendo como contra punto perfecto a la otra melodía. También me gustaría destacar el tema de Henry, el padre de nuestro querido Indiana, el cual es realmente ingenioso y animado cuando se integra con la acción (otro de los puntos fuertes de la obra). Todas estas melodías y momentos se combinan y alternan entre sí a lo largo de una obra que resulta sencillamente MAGISTRAL (de verdad, tiene partes INCREÍBLES que tenéis que escuchar vosotros mismos, nada de lo que diga estará a la verdadera altura de su calidad). ¿Defectos? ¡¡Absolutamente ninguno!! Se trata de una obra PERFECTA.

Mejor Canción: 019 - Finale & End Credits 

La canción final recopila a modo de Suite todas las nuevas melodías de la obra y eso es algo que ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 007 - Father and Son Reunited 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y quizá esta sea la "menos" destacable (pero no es mala).

Nota Final: 10 / 10

Nos encontramos ante una obra que continúa y amplía las características de las entregas anteriores de una forma MAGISTRAL por lo que era evidente que se iba a llegar la nota más alta (en serio, se trata de un conjunto ÚNICO, con temas principales que se encumbran como algunos de los mejores de la saga y momentos musicales que será difíciles de olvidar tras la primera escucha). El tema de la Cruzada es una melodía que es realmente solemne y majestuosa, pero también "aventurera", que nos atrapa desde el primer momento que aparece y nos conduce a lo largo del conjunto de una forma PERFECTA (como es evidente, el resto de temas también están a la altura y logran mantener la calidad del conjunto en lo más alto... Me gustaría destacar el tema de Henry, el cual se integra con la acción de formas INCREÍBLES). La obra se mantiene en un nivel de calidad excelente en todo momento, no disminuye y se siente como la "culminación" de todo lo que hemos escuchado hasta ahora en la saga (el tema de Indiana sigue siendo una de las melodías más míticas del cine pero siempre se acompaña por temas que, aunque no han trascendido tanto, se encuentran a su misma altura... Además, ¡¡La obra es pura aventura en algunos momentos!! En serio, ¡¡ME HA ENCANTADO!!). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, la culminación PERFECTA de la trilogía y un conjunto OBLIGADO para cualquier aficionado de la saga y la buena música en general...

Indiana Jones and The Temple of Doom (Soundtrack)

Título: Indiana Jones and The Temple of Doom

Artista: John Williams

Año: 2009 (1984)

Tracklist:

001 - Anything Goes (02:48)

002 - Indy Negotiates (03:57)

003 - The Nightclub Brawl (02:30)

004 - Fast Streets of Shanghai (03:38)

005 - Map / Out of Fuel (03:21)

006 - Slalom on Mt. Humol (02:23)

007 - Short Round's Theme (02:27)

008 - The Scroll / To Pankot Palace (04:23)

009 - Nocturnal Activities (05:53)

010 - Bug Tunnel / Death Trap (03:28)

011 - Approaching the Stones (02:38)

012 - Children in Chains (02:41)

013 - The Temple of Doom (02:58)

014 - Short Round Escapes (02:20)

015 - Saving Willie (03:34)

016 - Slave Children's Crusade (03:22)

017 - Short Round Helps (04:49)

018 - The Mine Car Chase (03:40)

019 - Water! (01:54)

020 - The Sword Trick (01:03)

021 - The Broken Bridge / British Relief (04:46)

022 - End Credits (06:19)

Total - 74:52

Introducción

Indiana Jones es profesor de arqueología, pero no el típico que podáis imaginar. Fuera de las clases, Indiana se dedica a recorrer el mundo con el objetivo de recuperar reliquias para los museos. Estas actividades le han llevado a vivir un sin fin de aventuras, enfrentándose a peligros inimaginables. Antes de buscar el Arca de la Alianza, Indiana se encontraba en Shangai. Una cosa llevo a otra y acabó en la India, donde, junto a sus nuevos amigos, tuvo que hacer frente a una secta demoniaca que amenazaba la paz y seguridad de toda la región... Este es el contexto que nos plantea la segunda entrega de esta mítica saga dirigida por Steven Spielberg (aunque es la segunda parte, en realidad se trata de una precuela de la primera). El encargado de componer su Banda Sonora vuelve a ser John Williams, como no podía ser de otra manera. La edición que vamos a comentar en esta entrada es una edición ampliada que salió en 2009, con mucha más música. Dicho esto, ¿Habrá estado a la altura? Ha llegado el momento de recuperar tres piedras sagradas e intentar rescatar a los niños perdidos para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Anything Goes 

Comenzamos la obra con una canción realmente oscura y misteriosa que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (la canción transmite cada vez más FUERZA mientras avanza, aunque no termina de "romper" en su máximo esplendor). El conjunto termina desencadenando en un momento coral bastante curioso, para acto seguido, sumergirnos de lleno en un conjunto cantada realmente alegre y animado (la transición es perfecta, de verdad, une dos momentos totalmente distintos de la MEJOR forma posible). La canción está cantada en Mandarín por la intérprete Kate Capshaw. Gran inicio.

002 - Indy Negotiates 

Continuamos la obra con una canción realmente oscura y malvada, con un estilo misterioso que me ha gustado MUCHO (puede que no tenga mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). A medida que avanza, la canción transmite cada vez más tensión (el conjunto se mantiene constante, pero gracias a esto nos envuelve con su atmósfera de la MEJOR forma posible). Toda la parte final de la canción es especialmente tensa e inquietante, aunque también un poco más serena durante los últimos segundos (en serio, ¡¡Tengo el corazón en un puño!! La tensión que logra transmitir es MUY especial, os lo puedo asegurar).

003 - The Nightclub Brawl 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción, realmente intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción en algunos momentos, en especial con ciertos golpes musicales). La canción alterna momentos que son más intensos y contundentes con otros mucho más trepidantes, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible (en ningún momento se detiene la acción).

004 - Fast Streets of Shanghai 

La acción continúa de la forma más intensa y trepidante posible (tiene el mismo estilo de la canción anterior, solo que más intensa y fluida). A medida que avanza, se introducen nuevos elementos, incluyendo una "simpática" melodía oriental que se integra de maravilla con las demás melodías de acción, dotando así al conjunto de mucha variedad (admito que no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, ¡¡Me gusta MUCHO el estilo tan divertido con el que logra dotar a la canción!!). El mítico tema de Indiana Jones también aparece durante la parte final (¡¡ME ENCANTA!!).

005 - Map / Out of Fuel 

Nos encontramos ante una canción intensa y emocionante que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante la primera parte de la MEJOR forma posible, desencadenando en una GRAN variación del tema principal de Indiana Jones (este pronto da paso a otras melodías, igual de intensas y emocionantes, que continúan la melodía de muy buena forma). Durante la segunda mitad, la canción cambia su estilo y se vuelve mucho más oscura, con un estilo expectante MUY destacable. La acción vuelve a hacerse con el protagonismo del conjunto en la parte final de la MEJOR forma posible (sigue sonando oscura y tensa, lo cual culmina todo de MUY buena manera).

006 - Slalom on Mt. Humol 

Volvemos a la acción de la forma más intensa y trepidante posible (el tema de Indiana se combina con la acción de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento realmente trepidante y fluido... En serio, ¡¡ME ENCANTA!!). Durante la parte final, la canción disminuye su intensidad para ofrecernos un momento oscuro y misterioso (incluso, me atrevería a decir, un poco inquietante).

007 - Short Round's Theme 

Nos sumergimos de lleno en una canción realmente gloriosa y majestuosa (en serio, ¡¡Me ha gustado MUCHO!! No he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, nos encontramos ante el tema principal de esta región que visita nuestro querido arqueólogo y la verdad es que se trata de una melodía a la altura... Tiene toques muy divertidos y animados). Durante la segunda mitad, cuando la intensidad disminuye, podemos escuchar otro tema principal, uno más solemne y majestuoso (en realidad, ambos funcionan para el mismo sitio pero pueden apreciarse por separado).

008 - The Scroll / To Pankot Palace 

Aunque las melodías de fondo, por sí solas, puedan parecer un poco ambientales o algo caóticas, en ningún momento se hacen molestas y pronto nos daremos cuenta de lo bien que se integran en el conjunto y el estilo tan inquietante con el que lo dotan. A medida que avanza, la canción gana cada vez más ritmo e intensidad, y aunque en ningún momento termina de "romper" de forma mantenida en su máximo esplendor, sí que logra sonar realmente intensa en algunos momentos (la canción es oscura y misteriosa, nos envuelve con su atmósfera de la MEJOR forma posible en todo momento, creando una sensación de misterio que resulta constante).

009 - Nocturnal Activities 

Nos encontramos ante una canción pausada, con un estilo "bonito" (se trata de una combinación de estilos MUY destacable que logra ofrecernos un momento que, incluso sin mucha intensidad, suena realmente bien). Podríamos decir que nos encontramos ante un nuevo tema de amor para nuestro arqueólogo, esta vez con Willie Scott, y me alegra decir que es una melodía realmente bonita y hermosa (se va "formando" a medida que avanza, llega un momento en que podemos apreciar su verdadero potencial). Este nuevo tema se alterna con otras partes más cómicas y divertidas que permiten al conjunto avanzar de la MEJOR forma posible. Durante la parte final, estas partes más cómicas se alternan con momentos de acción, breves pero MUY intensos (¡¡El tema de Indiana también aparece durante estas partes!!).

010 - Bug Tunnel / Death Trap 

Nos encontramos ante una canción realmente intensa (en serio, los golpes musicales de la primera parte son MUY destacables), con un estilo también oscuro y misterioso (hay melodías que casi me atrevería a describir como inquietantes). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más contundente (la FUERZA con la que logra sonar la canción durante esta parte sí que resulta MUY destacable, capaz de estremecer a cualquier que la escuche... De verdad, ¡¡ME ENCANTA!!). El tema principal de Indiana hace los últimos segundos más ÉPICOS.

011 - Approaching the Stones 

Tras unos primeros segundos sin apenas intensidad, un golpe musical nos sumergirá de lleno en un conjunto protagonizado por unos coros realmente inquietantes (estamos ante una especie de canto demoniaco que aumenta de forma progresiva su intensidad mientras avanza, envolviéndonos con su atmósfera de una forma MUY destacable... En serio, resulta imposible no ponerse en tensión mientras la oyes). Toda la parte final es realmente intensa y agresiva (¡¡ME ENCANTA!!).

012 - Children in Chains 

Nos encontramos ante una canción pausada y misteriosa, con un estilo sereno que es MUY destacable (el conjunto alterna entre momentos un poco más intensos y contundentes con otros más misteriosos y expectantes, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible en todo momento). Mientras avanza, la intensidad aumenta de una forma progresiva, transmitiendo cada vez más tensión y angustia (¡¡Lo digo en el buen sentido!! Es capaz de transmitir esta sensación de una forma ÚNICA y capaz de estremecer a cualquiera que la escuche, de verdad).

013 - The Temple of Doom 

Nos encontramos ante una canción realmente tensa e inquietante (me gusta MUCHO como se integra el tema principal de esta entrega en el conjunto, suena misterioso e inquietante, pero también sereno y algo esperanzador, una combinación de estilos que permite a todo el conjunto avanzar de la MEJOR forma posible en todo momento). En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace (en serio, este nuevo tema principal, el cual podríamos describir como el tema de los Niños, me parece MARAVILLOSO).

014 - Short Round Escapes 

Nos encontramos ante una canción serena y misteriosa que aumenta muy poco a poco su intensidad de una forma MUY destacable (me ha gustado MUCHO como nos envuelve con su atmósfera y la FUERZA que es capaz de transmitir incluso cuando aún no ha alcanzando su máximo esplendor). A medida que avanza, la tensión es cada vez más constante hasta que termina desencadenando en un nuevo tema de acción, protagonizado por el tema de los Niños interpretado en su máximo esplendor (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Es una melodía realmente hermosa y majestuosa).

015 - Saving Willie 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción que alterna entre momentos que son realmente oscuros y contundentes con otros protagonizados por el tema principal de Indiana Jones, el cual suena realmente ÉPICO y emocionante (en serio, ¡¡ME HA ENCANTADO!! El conjunto alterna entre ambas partes, lo cual le permite avanzar de la MEJOR forma posible en todo momento). La canción termina alcanzando su máximo esplendor de una forma que resulta ser ÚNICA durante la parte final, ofreciéndonos así una GRAN combinación entre el tema de Indiana y el de los Niños.

016 - Slave Children's Crusade 

Nos sumergimos de lleno en una canción realmente oscura y contundente. Sin embargo, pronto aparece el tema principal de los niños, el cual se combina de forma MAGNÍFICA con las melodías de fondo, ofreciéndonos así un conjunto INCREÍBLE (en serio, la canción fluye de la MEJOR forma posible, alternando entre momentos más intensos y contundentes con otros más serenos y esperanzadores... Tengo que admitirlo, ¡¡ME ENCANTA!! El tema de los Niños es MAGISTRAL y aquí podemos escucharlo en su máximo esplendor de principio a fin, ¡¡Tenéis que escucharlo!!).

017 - Short Round Helps 

Nos encontramos ante un nuevo tema de acción, también protagonizado por el tema de los Niños (¡¡ME ENCANTA como esta melodía se adapta a situaciones tan diferentes!!). La canción alterna entre momentos más intensos y emocionantes con otros más contundentes, ofreciéndonos así un conjunto que fluye de la MEJOR forma posible (¡¡Es pura emoción!! Mención aparte cuando el tema de Indiana Jones hace acto de aparición y eleva todavía más la calidad del conjunto). La acción se mantiene en lo más alto en todo momento (no disminuye su calidad en ningún momento, ¡¡Al contrario!! Logra sonar cada vez más intensa y emocionante hasta el final, alternando entre los diferentes temas de una forma que es MUY destacable siempre).

018 - The Mine Car Chase 

La acción continúa de una forma realmente intensa y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, sonando este cada vez más intenso y trepidante, ¡¡Cuanta emoción!!). Dentro de la acción, me atrevería a señalar que hay partes y melodías un poco más cómicas y divertidas (estas se integran MUY bien con la acción y logran dotar al conjunto de un estilo MUY destacable, en especial durante la segunda mitad).

019 - Water! 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad y ritmo durante los primeros segundos hasta alcanzar su máximo esplendor de una forma intensa y contundente (pero también "festiva", no sabría muy bien como describirlo pero me gusta mucho como logra sonar). Durante la parte final, la canción se vuelve más oscura y misteriosa.

020 - The Sword Trick 

Con un minuto de duración, nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y muy trepidante (la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción en algunos momentos es MUY destacable).

021 - The Broken Bridge / British Relief 

La intensidad aumenta durante los primeros segundos de una forma realmente oscura y contundente (la FUERZA con la que puede llegar a sonar es MUY destacable y capaz de estremecer a cualquiera que la escuche, os lo aseguro). A medida que avanza, el conjunto alterna entre momentos más inquietantes con otros más agresivos, lo cual permite que la canción avance de la MEJOR forma posible en todo momento (los coros demoniacos, que podrían vincularse como el tema del villano de esta historia, también hacen acto de aparición y se integran MUY bien con la acción). La parte final es más tranquila y serena, dejando a un lado la acción de forma progresiva.

022 - End Credits 

Terminamos la obra con una canción protagonizada por, como no podía ser de otra forma, el mítico tema principal de Indiana Jones (¡¡ME ENCANTA!! Lo he dicho mil y una veces pero siempre está bien decirlo porque con razón es uno de los temas más emblemáticos de la historia del cine). Sin embargo, este no es el único tema que aparece en esta canción. Tras la primera parte, el tema de los Niños se hace con el protagonismo del conjunto de una forma MAGNÍFICA (me encanta el tema de Indiana, pero me alegra MUCHO decir que esta melodía también se encuentra a la altura... ¡¡No puedo parar de sonreír de la emoción mientras lo escucho!! Se trata de un momento realmente sereno y majestuoso, pero también muy emotivo). Durante la parte final, el tema de amor con Willie Scott también hace acto de aparición (es curioso como este tema no está tan presente en la obra como sí lo estaba el de Marion, pero es por motivos narrativos... Aun así, es una GRAN melodía también). Es un gran final, no hay duda de ello.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que John Williams ha vuelto a estar a la altura con una Banda Sonora que no solo mantiene las características de su predecesora, sino que las amplía de la MEJOR forma posible (si tenemos en cuenta que la primera entrega de la saga es una de las obras más emblemáticas de la historia, ¡¡Esto dice MUCHO de esta secuela!!). Nos encontramos ante una obra que, por lo general, resulta mucho más oscura y misteriosa que la primera. De hecho, me atrevería a decir que hay partes que casi parecen sacadas de una película de terror (y no, no estoy exagerando, no he podido evitar tener esta sensación en multitud de momentos de tensión, ¡¡Y ME ENCANTA!!). Sin embargo, estamos ante una obra de aventuras y esto se refleja en momentos de acción mucho más épicos y trepidantes. El tema principal de Indiana regresa (no podía ser de otra manera) y nos ofrece variaciones MUY interesantes. Sin embargo, es en los nuevos temas donde el conjunto más destaca, en especial con el tema de los Niños (en serio, me parece una melodía MAGISTRAL que logra estar a la altura del tema principal... ¡¡No puedo parar de escucharlo!! Solo por esta melodía, la obra roza un nivel excelente).

Mejor Canción: 016 - Slave Children's Crusade 

El tema de los Niños me tiene totalmente atrapado y aquí suena en su máximo esplendor, en serio, ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 008 - The Scroll / To Pankot Palace 

No es mala, me gusta la atmósfera que logra crear, pero es cierto que esta puede resultar la menos destacable del conjunto.

Nota Final: 10 / 10

Me alegra muchísimo decir que John Williams ha logrado mantener el nivel de la primera entrega, que se dice pronto, y nos ofrece un conjunto mucho más oscuro y aterrador que el primero, pero igual de intenso y emocionante (al fin y al cabo, es una obra de aventuras, ¡¡Y esto lo refleja de la MEJOR forma posible!!). El tema de Indiana regresa y está acompañado por nuevas melodías que logran mantener la calidad en lo más alto, como es el tema de los Niños, el cual se ha grabado a fuego en mí desde la primera vez que lo escuché (hay otros temas, como el de Willie, y aunque también me gustan MUCHO, es cierto que no tienen tanto protagonismo... Aún así, mantienen el nivel del conjunto alto). Como he mencionado antes, esta entrega es mucho más oscura y misteriosa, casi aterradora a veces (es como si fuera una obra de terror y ¡¡ME ENCANTA!! La tensión que transmiten algunos momentos es ÚNICA, ¡¡Con coros demoniacos incluidos a veces!!). Este cambio general de estilo me parece todo un acierto para la historia de esta segunda entrega y dota de mucha variedad y desarrollo a la saga. ¿Defectos? ¡¡Absolutamente ninguno!! En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, totalmente obligada para todos los fans de la saga, el compositor o la buena música en general...