Silence (Soundtrack)

Título: Silence

Artista: Kim Allen Kluge, Kathryn Kluge

Año: 2017

Tracklist:

001 - Meditation (11:55)
002 - Rain Falls Unceasingly on the Sea (02:29)
003 - Blowing Through the Grove (01:49)
004 - Disrupting the Glimmering Air (01:44)
005 - Cosmic Ocean (01:36)
006 - Dreams and Echoes (02:42)
007 - Sea Bells (01:35)
008 - Rhythmic Cicadas (00:23)
009 - Silence (00:57)
010 - Whispers in the Dark (00:33)
011 - Sea Monks (01:30)
012 - Unravelling (01:23)
013 - Forgive Me (02:21)
014 - Darkness (00:46)
015 - Confession (02:10)
016 - Ferreira in the Pit (02:00)
017 - The Dreaded Moment (00:50)
018 - Drowned Chorus (01:30)
019 - Cicada Voices in his Head (01:16)
020 - Secret Sacrament (02:17)
021 - Sea Angels (01:21)
022 - Foreboding Sea (02:25)
023 - Black Drum (00:58)
024 - Saints and Heroes (02:18)
025 - Only God Can Answer (03:07)

Total - 51:54

Introducción

Como ha ocurrido (y ocurrirá) con todas las religiones del mundo, hubo una época en la que el Cristianismo fue perseguido y se castigaba a la gente que lo practicaba... Incluso más allá de la época romana. Hablamos del intento de llevar esta religión a las diferentes regiones del mundo, no en todas fue aceptado de la misma manera. La nueva película de Martin Scorsese nos cuenta la historia de un misionero decidido a establecer sus creencias en Japón. Pese a que Howard Shore es el compositor habitual del director, la música de esta película está compuesta por Kim Allen Kluge y Kathryn Kluge (os seré sincero: he visto la película y salvo en dos momentos muy puntuales, no he escuchado nada de música original, por lo que siento mucha curiosidad sobre que nos depara esta obra... Sin embargo, nos encontramos ante una obra que dura 50 minutos, algo de música tiene que tener ¿no?). Dicho esto, ¿Habrán logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de ir en busca del padre Ferreira para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Meditation 

Comenzamos la obra con la canción más larga del disco (¡¡Dura más de diez minutos!!), un conjunto oscuro y mantenido (la verdad es que me ha gustado, no tiene mucha intensidad ni ritmo, pero logra crear una buena atmósfera). A los pocos segundos, el SFX empezará a acompañar a la melodía principal (literalmente: primero oíremos viento y después grillos y otros insectos de fondo). La "canción" comienza a aumentar poco a poco su intensidad (lo escribo entre comillas porque de fondo se puede seguir escuchando la melodía, pero el SFX tiene más intensidad que la melodía y esta acaba convirtiéndose en la base de estos, pese a tener algunos momentos muy oscuros y contundentes). Durante la parte intermedia, el SFX será total y la melodía pasará totalmente desapercibida. No será hasta la segunda mitad cuando el protagonismo vuelva un poco a la parte instrumental (es durante esta parte cuando descubriremos que el conjunto está acompañado por unos coros muy oscuros y dramáticos... De verdad, me "fastidia" que tenga SFX, porque la canción en sí está muy bien, me gusta, pero al tener SFX y con tanta intensidad, no puede disfrutarse plenamente cuando en realidad tiene mucho potencial).

002 - Rain Falls Unceasingly on the Sea

Continuamos la obra con una canción realmente tranquila y pacífica (nos encontramos ante una flauta interpretando la melodía principal, capaz de cargar con todo el peso de la canción ella sola sin ningún tipo de problema... En algunos momentos, es acompañada por una melodía de fondo, y aunque esta apenas tiene intensidad, logra dotar al conjunto de un estilo casi trascendental). Sin embargo, durante la segunda mitad de canción aparece el SFX y, como el título de la canción indica, nos encontramos ante la lluvia cayendo sobre el mar (literalmente, podemos oír las gotas y el chapoteo del agua... Hay melodía, pero apenas tiene intensidad y pasa totalmente desapercibida).

003 - Blowing Through the Grove

La intensidad aumenta poco a poco de una forma un poquito caótica (esta sensación se produce por el SFX que acompaña a la canción, un viento muy "agitado"... En serio, las melodías están bien, me gustan, pero el SFX no nos permite disfrutarlas como es debido y eso es una pena). Durante los últimos segundos, el SFX desaparece para dejar paso a una especie de campanas.

004 - Disrupting the Glimmering Air

Nos encontramos ante una canción misteriosa y tensa (puede parecer un poco "extraña" al principio, pero al menos no es SFX... He hablado muy pronto, a los pocos segundos, este hace acto de aparición y se hace con todo el protagonismo del conjunto, hasta tal punto que la melodía desaparece casi por completo hasta el final de la canción).

005 - Cosmic Ocean 

Aunque la canción pueda parecer un poco oscura al principio, pronto empezará a sonar más solemne y esperanzadora (la transición me ha parecido que está muy bien). Durante los últimos segundos, el SFX hace acto de aparición y la canción termina con el ruido de las olas chocando contra las rocas.

006 - Dreams and Echoes 

Con la misma melodía de la canción anterior, nos encontramos ante un conjunto sereno y oscuro, que cambia su estilo poco a poco de una forma casi imperceptible, volviéndose cada vez más esperanzadora y trascendental (puede que los coros no tengan mucha intensidad y suenen de forma muy constante, pero se integran de MARAVILLA en el conjunto y lo dotan de muchísima fuerza). La intensidad comienza a aumentar poco a poco de muy buena manera (me ha gustado mucho la melodía que se añade al conjunto durante la segunda mitad... Incluso los coros ganan fuerza). Y todo esto sin nada de SFX (lo cual nos permite disfrutar plenamente de ella).

007 - Sea Bells

Si en la canción anterior no hubo nada de SFX, en esta lo hay de manera constante... Pero también tiene melodía (y muy buena, los coros, pese a no tener mucha intensidad, logran sonar muy bien, pero por culpa del SFX, no se pueden disfrutar como es debido, acaban siendo eclipsados por el resto del conjunto). 

008 - Rhythmic Cicadas

Nos encontramos ante 23 segundos de insectos haciendo sus ruidos habituales (y no, no estoy exagerando, es literalmente eso).

009 - Silence

Nos encontramos ante una canción oscura e inquietante (es muy ambiental y no resulta muy destacable por falta de intensidad, pero no tiene SFX).

010 - Whispers in the Dark

Pese a durar medio minuto, nos encontramos ante una canción realmente inquietante y perturbadora (como su propio nombre indica, nos encontramos ante muchos susurros en la oscuridad... ¿Es SFX? No lo sé, pero suena realmente perturbadora).

011 - Sea Monks 

Una vez más, nos encontramos ante el ruido del mar y de las olas chocando contra las rocas. No será hasta la segunda mitad cuando alguna melodía instrumental haga acto de aparición en el conjunto, sin embargo, esta apenas tiene intensidad y no logra destacar sobre el SFX constante de la "canción" (ese es el problema, que el SFX siempre tiene mucha intensidad y eclipsa las partes instrumentales).

012 - Unravelling

Nos encontramos ante una canción realmente oscura, malvada e inquietante (en serio, pese a que los susurros parecen ser SFX, nos encontramos ante un conjunto increíblemente PERTURBADOR... De verdad, tengo el corazón en un puño con la fuerza que es capaz de transmitir). Es de las mejores canciones que llevamos hasta ahora, sin duda (o al menos, de las que más fuerza logra transmitir). 

013 - Forgive Me 

Con un estilo muy similar al de la canción anterior, nos encontramos ante un conjunto oscuro y misterioso (también es ambiental y le falta intensidad como para llegar a destacar, pero me ha gustado la forma en la que algunas melodías entran y salen del conjunto, es muy perturbador). El SFX hace acto de aparición durante la segunda mitad, y aunque sigue habiendo melodía, esta se vuelve totalmente constante y pierde casi toda su intensidad, cediendo todo el protagonismo al ruido ambiente.

014 - Darkness 

Puede que dure menos de un minuto, pero nos encontramos ante una canción realmente serena y dramática (si la melodía de fondo no fuera tan ambiental me habría gustado más, pero aún así, el conjunto resulta bastante destacable).

015 - Confession

Nos encontramos ante una canción muy oscura y constante, acompañada por SFX en todo momento (sin embargo, tengo que admitir que el conjunto resulta bastante destacable... En cierto sentido, me ha gustado los constante y mantenido que resulta en algunos momentos, incluso con el SFX, la atmósfera que se crea resulta muy destacable). Además, me gusta como la parte instrumental aumenta poco a poco su intensidad, pese a no alcanzar el pleno protagonismo de la canción en ningún momento.

016 - Ferreira in the Pit 

Tras unos primeros segundos totalmente protagonizados por SFX, nos encontramos ante una canción oscura y muy inquietante (sin nada de SFX, y aunque puede resultar un poco ambiental o caótica, logra sonar muy inquietante).

017 - The Dreaded Moment 

¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción que pese a durar menos de un minuto, tiene mucho ritmo y fuerza (me encanta la forma en la que fluye la melodía y la fuerza que logra transmitir).

018 - Drowned Chorus 

Pese a que tiene SFX de fondo, este no tiene mucha intensidad y no tapa la FUERZA que logra transmitir la canción (ME HA ENCANTADO, logra sonar realmente oscura y malvada... Si no tuviera SFX estaría mejor, se podría apreciar su verdadero potencial de manera plena).

019 - Cicada Voices in his Head 

Dentro del SFX, unos coros realmente inquietantes y celestiales (lo sé, es una combinación extraña pero es como suena) aumenta poco a poco su intensidad, y aunque en ningún momento se hacen con el protagonismo del conjunto, sí que tienen partes interesantes.

020 - Secret Sacrament

Nos encontramos ante una canción "extraña" (es serena y casi celestial, pero los susurros de fondo la hacen sonar mucho más inquietante). Tras esta primera parte, el SFX en forma de lluvia hará acto de aparición y protagoniza el resto de la canción junto a unas campanas en momentos muy concretos.

021 - Sea Angels 

Nos encontramos ante una canción que suena oscura y muy serena, pero también un poco esperanzadora (me ha gustado mucho la combinación de las diferentes melodías, logra sonar muy bien pese a no tener mucha intensidad... Me gustaría más que no tuviera SFX, se podría apreciar la fuerza de la canción todavía más, pero aún así, logra destacar un poco sobre este ruido constante de fondo).

022 - Foreboding Sea

Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción constante, que aumenta poco a poco su intensidad de una forma completamente tranquila y mantenida (aunque no tiene mucha intensidad, logra sonar muy inquietante y transmitir mucha fuerza... Está acompañada por un constante viento de fondo, sin embargo, el conjunto tiene la suficiente intensidad en algunos momentos como para destacar sobre él).

023 - Black Drum

Nos encontramos ante una canción de un minuto completamente constante y mantenida (en ningún momento aumenta su ritmo ni intensidad).

024 - Saints and Heroes 

Nos encontramos ante una canción oscura y serena (puede que no tenga mucha intensidad, pero logra transmitir una fuerza INCREÍBLE... ¡¡ME ENCANTA!! Lo digo en serio, no solo no tiene SFX sino que también nos encontramos ante un conjunto musical muy destacable). La intensidad aumenta de gran manera durante la segunda mitad (ha logrado estremecerme).

025 - Only God Can Answer

Llegamos a la última canción del disco y nos encontramos ante un conjunto con un estilo muy parecido a la anterior (solo que no suena tan oscuro y contundente, sino más bien esperanzador y, casi me atrevería a decir, "celestial"). Tanto los coros como la melodía son constantes y mantenidos, pero se combinan muy bien entre sí y el conjunto logra fluir de gran manera (de hecho, hay melodías que ME HAN ENCANTADO... Sorprende la fuerza que logra transmitir el conjunto pese a tener tan poca intensidad). Como no podía ser de otra manera, la canción termina con puro SFX, sin nada de acompañamiento musical (tenía que terminar así, era casi "obligatorio").

CONCLUSIÓN

Creo que nos encontramos ante un caso muy particular: Kim Allen Kluge y Kathryn Kluge nos han ofrecido una obra perfectamente adecuada a la historia que se nos cuenta (incluso al lugar en el que transcurre la historia, pues la obra tiene un estilo oriental que le sienta muy bien), sin embargo, todo su trabajo se ve empañado por el excesivo uso de SFX en casi todas las canciones. Entiendo que, por la temática, nos encontremos ante una obra ambiental o con poca intensidad, sin embargo, el uso que se hace del SFX es demasiado abusivo en algunos momentos para mí gusto (no siempre molesta, pero su aparición acaba empañando el conjunto y no nos permite disfrutar de las melodías como es debido... Además, en la mayoría de los casos tiene demasiada intensidad, e incluso hay momentos en los que tiene más protagonismo que las partes instrumentales). Diría que es una obra que encaja perfectamente con las imágenes, pero si os soy sinceros, en la película no he escuchado ni la mitad de las canciones del disco (o se eliminaron en el montaje final para resaltar el "silencio", o tenían tan poca intensidad que resultaban totalmente imperceptibles mientras veía la película).

Mejor Canción: 024 - Saints and Heroes 
Una de las pocas canciones que realmente me han gustado (es oscura, tiene fuerza y nada de SFX... Si todas hubieran sido así, sería una gran obra).

Peor Canción: 008 - Rhythmic Cicadas
Nos encontramos ante 23 segundos protagonizados por los ruidos que emiten los insectos (es una canción totalmente ambiental).

Nota Final: 2,5 / 10
Nos encontramos ante una obra muy polémica: tiene algunos momentos buenos (de verdad, hay partes que me han gustado mucho y que fácilmente la habrían ayudado a llegar al aprobado), pero casi todos ellos se acaban viendo empañados por un uso constante del SFX (no me importa que una canción sea ambiental o esté pensada para acompañar a las imágenes, pero eso es una cosa y otra es lo que ocurre en esta obra, donde el SFX a veces tiene más intensidad que las partes instrumentales y nos encontramos ante conjuntos totalmente ambientales, literalmente, acompañados por un poco de música de fondo... Y en la película ni eso, porque insisto en que yo no he escuchado ni la mitad de las canciones del disco mientras la veía). Por tanto, aunque tiene partes y canciones que me han gustado (y que fácilmente la habrían ayudado a llegar más alto por si solas... Tampoco mucho porque no son notables), no puedo darle más nota debido a los defectos que he mencionado anteriormente (entiendo el planteamiento de la obra y su uso en la película, está todo enfocado a reforzar la idea del "silencio", pero su escucha por separado resulta mucho más complicada). En definitiva, iba a decir que nos encontramos ante una obra que se disfruta mejor con las imágenes, pero como en la película no suena (es totalmente imperceptible), creo que esta es la única manera de poder escucharla...

Disponible el Tracklist de Resident Evil VII: Biozhard

La séptima entrega de esta mítica franquicia de los videojuegos ha supuesto un punto y aparte (de la mejor manera posible) y ya podemos disfrutar del Tracklist de su Banda Sonora (que también incluye algunas canciones de la demo, Beginning Hour). Los compositores de la obra son Akiyuki Morimoto, Miwako Chinoe, Brian D´Oliveira, Satoshi Hori y Cris Velasco.

001 - Go Tell Aunt Rhody -Resident Evil- (Full Version) (02:55)

002 - A Loving Message (01:18)

003 - On the Road (01:06)

004 - Atmosphere -Swamp Encounter- (01:50)

005 - Lost Memories (00:44)

006 - Sinking Feeling (00:50)

007 - Into Madness (01:26)

008 - Kill or Be Killed (02:01)

009 - Haunted House (02:10)

010 - Back for More (01:52)

011 - Love to Death (01:45)

012 - Welcome To The Family (01:39)

013 - Dinner Time (01:22)

014 - Out of Sight (02:26)

015 - Out in the Open (02:11)

016 - Garage (03:35)

017 - Main Hall (00:16)

018 - A Curious Light (01:01)

019 - Hide and Seek (02:06)

020 - Daddy's Back (02:07)

021 - Molded I (02:54)

022 - Tearing at the Flesh (01:32)

023 - Claws of Death (03:27)

024 - Into the Night (00:21)

025 - Saferoom (02:55)

026 - Atmosphere -The Nest- (02:07)

027 - Brief Reunion (00:23)

028 - Escaping the Pit (01:24)

029 - Unholy Shrine (00:33)

030 - Keeper of the Greenhouse I (02:45)

031 - Keeper of the Greenhouse II (02:35)

032 - The Forbidden Room (02:59)

033 - Tatari (01:43)

034 - Molded II (02:37)

035 - Bad Boy Games (02:12)

036 - White Room (02:26)

037 - Sacrifice by The Sewer Gatorz (02:19)

038 - Apprehension (01:54)

039 - So Close Yet So Far (02:13)

040 - Face to Face (00:52)

041 - The Beast (03:45)

042 - Not Over Yet (01:04)

043 - The Choice -Love- (01:22)

044 - Go Tell Aunt Rhody -Resident Evil- (Short Version) (00:44)

045 - Main Menu (03:02)

046 - Short-Lived Escape -Torn Apart- (00:41)

047 - Into the Wreckage (00:37)

048 - E-001 I (00:56)

049 - E-001 II (00:56)

050 - Proceed with Caution (02:12)

051 - Molded III (02:42)

052 - E-001 III (01:00)

053 - Dire State of Affairs (02:42)

054 - The Breaking Point (03:07)

055 - Sense of Dread (02:57)

056 - Death of a Friend (00:50)

057 - Calm Before the Storm (02:13)

058 - Biohazard (00:37)

059 - Determination (02:07)

060 - The Sad Truth (02:00)

061 - Selfless Act (01:13)

062 - Salt Mine (01:22)

063 - Molded IV (02:30)

064 - Ascending from the Darkness (02:36)

065 - Molded V (02:41)

066 - Floating In-Between (03:07)

067 - Temper Tantrum (01:27)

068 - Daidara-bocchi (03:18)

069 - Ending -Reunited- (02:01)

070 - The Choice -Freedom- (01:58)

071 - Short-Lived Escape -Lost Freedom- (01:06)

072 - The Grudge (02:37)

073 - Ending -Last Goodbye- (02:22)

074 - Title Menu -Beginning Hour- (01:31)

075 - A Presence -Beginning Hour- (02:07)

076 - Phone Call -Beginning Hour- (01:52)

077 - You're Next -Beginning Hour- (01:47)

078 - Thank You for Playing -Beginning Hour - (00:27)

079 - VR Tutorial (01:48)

080 - Happy Happy Birthday (00:12)

081 - You Are Dead (00:20)

Disponible el Tracklist de John Wick: Chapter 2

Keanu Reeves regresa al cine con una de las secuelas más esperadas del año (al menos por mi, si no habéis visto la primera parte y os gustan este tipo de películas, os la recomiendo) y ya podemos disfrutar del Tracklist de su Banda Sonora, que volverá a estar compuesta por Tyler Bates y Joel J. Richard.

001 - Plastic Heart – Ciscandra Nostalghia (02:05)

002 - Shark Chevelle (01:18)

003 - Man Of Focus (03:24)

004 - Sumo Showdown (03:21)

005 - Peace and Vodka (03:00)

006 - Missing Helen (02:16)

007 - Back In The Ground (02:23)

008 - Santino (05:49)

009 - Walk To Museum (01:04)

010 - Guns And Turtlenecks (01:41)

011 - Wick In Rome (02:29)

012 - Suits Maps and Guns (05:05)

013 - Coronation – Ciscandra Nostalghia (02:59)

014 - John Wick Mode – Le Castle Vania (03:07)

015 - Razor Bath (05:30)

016 - Catacombs (03:49)

017 - La Vendetta (03:40)

018 - Fountain Foes (02:07)

019 - Knives On A Train (02:42)

020 - Presto Museum Battle – Joel J. Richard (02:54)

021 - Mirror Mayhem (04:29)

022 - John Wick Reckoning (03:02)

023 - A Job To Do – Jerry Cantrell (04:51)

Disponible el Tracklist de Gold

La nueva película de Matthew McConaughey está a punto de llegar a nuestros cines y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por Daniel Pemberton (la película cuenta con otra edición de su Banda Sonora donde solo se incluyen las canciones utilizadas en la película, pero esta es la edición que incluye la música original).

001 - Dream of Gold (01:32)

002 - Economy, Turned (01:55)

003 - The Ring of Fire I: The Prospector (02:12)

004 - At the Sound of the Bell (03:59)

005 - Upstream, Days Kensana (01:38)

006 - Minecraft (02:50)

007 - Indo (01:48)

008 - Vintage Visa (01:27)

009 - Dream House (01:18)

010 - The New York Jungle (02:47)

011 - Hey, It’s Me (02:25)

012 - Sickness (01:35)

013 - You’ve Never Felt It (00:58)

014 - The Golden Pickaxe (02:56)

015 - The Ring of Fire II: The Partner (01:14)

016 - This is the F.B.I. (02:24)

017 - It’s Gone (02:18)

018 - Taped Questioning (02:14)

019 - The Disappearance of Michael Acosta (03:43)

020 - The Ring of Fire III: The Reveal (03:21)

021 - Blue Skies (02:31)

022 - Keep Digging (02:20)

Sherlock: Series 4 (Soundtrack)

Título: Sherlock - Series 4

Artista: David Arnold, Michael Price

Año: 2017

Tracklist:

The Six Thatchers
001 - The Stranger (02:39)
002 - 59 Missed Calls (01:53)
003 - Murder This Time (04:01)
004 - AGRA (04:44)
005 - Absolute Trust (02:04)
006 - Running Away (04:04)
007 - Cheating (03:32)
008 - Sharks (03:31)
009 - Never a Field Agent (02:19)
010 - Gunshot (03:58)
011 - Get Your Attention (01:34)
The Lying Detective
012 - Stopped Lying Down (03:36)
013 - Too Heavy (02:25)
014 - Window Deduction (02:21)
015 - Anyone (03:50)
016 - Favourite Room (03:14)
017 - You Look Different (04:23)
018 - No Charges (02:32)
019 - Who I Want to Be (02:42)
020 - In the Tower (02:50)
The Final Problem
021 - She Was Different (03:49)
022 - Doing a Good Thing (02:17)
023 - 3 Suspects (02:11)
024 - Pick Up (05:15)
025 - Brother Mine (02:22)
026 - Bones (03:03)
027 - The Hall (03:20)
028 - I Had No One (02:15)
029 - Open Your Eyes (03:48)
030 - Always the Grown Up (01:14)
031 - Who You Really Are (02:36)

Total - 94:24

Introducción

Las historias de Sherlock Holmes y John Watson, creadas por Arthur Conan Doyle, me han gustado desde siempre, y me alegra poder decir que esta Serie de Televisión, pese a que cambia el contexto de las historias por completo, es una de las mejores adaptaciones que se han hecho nunca del personaje (sino la mejor, es muy difícil cambiar el contexto y mantener el espíritu de las historias y personajes tan bien). La única "pega" que los fans le podríamos poner son las esperas que hemos tenido que "sufrir" entre una temporada y otra (la serie está compuesta por 13 capítulos, contando el especial de Navidad, que han sido publicados a lo largo de siete largos años, manteniendo siempre la calidad muy alta). Tras todo este tiempo, parece que hemos llegado al final de la historia con esta cuarta temporada... ¡¡Qué emoción!! Como no podía ser de otra manera, el dúo protagonista repite: David Arnold y Michael Price regresan para terminar el trabajo (son el dúo protagonista, musicalmente hablando). ¿Habrán logrado estar a la altura de las circunstancias (es el final de la historia, ¡¡Debe estarlo!!)? Ha llegado el momento de encontrarnos con un "amigo" del pasado, luchar contra un psicópata multimillonario y enfrentarnos a la mayor amenaza que hayamos conocido nunca para averiguarlo...

Análisis canción a canción

The Six Thatchers
001 - The Stranger
Comenzamos la obra con una canción realmente oscura y misteriosa (tiene un estilo casi "seductor", por así decirlo... No sabría muy bien como describirla, pero logra sonar con una fuerza INCREÍBLE pese a no tener mucha intensidad). Tras esta primera parte tan oscura, la canción cambia totalmente de estilo, volviéndose mucho más alegre y divertida (el conjunto avanza de forma tranquila y pausada, ofreciéndonos una gran variación del tema principal con la que no he podido evitar sonreír y mover la cabeza al ritmo de la melodía...  En serio,¡¡ME ENCANTA!!). Que gran comienzo, si señor.

002 - 59 Missed Calls
La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos hasta desencadenar en una gran variación del tema principal, interpretado en su máximo esplendor (De verdad, ¡¡ME ENCANTA!! Es realmente glorioso y divertido, siempre lo ha sido). La combinación entre la melodía principal y la de fondo es MAGNÍFICA (el conjunto logra sonar todavía más cómico). La intensidad y ritmo disminuyen durante la segunda mitad, ofreciéndonos un momento mucho más tranquilo y bonito (no tiene mucha intensidad, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace).

003 - Murder This Time
Continuamos la obra con una canción mucho más oscura y misteriosa que las anteriores (no tiene mucha intensidad y las melodías resultan demasiado repetitivas, electrónicas o ambientales para mí gusto... Al menos durante la primera parte, porque la intensidad comienza a aumentar tras este comienzo para ofrecernos un conjunto mucho más sereno y esperanzador, pasando las partes electrónicas a un segundo plano en el que no resultan para nada molestas). La canción comienza a alternar su intensidad y ritmo entre algunos momentos más misteriosos, oscuros y dramáticos con otros que son mucho más fluidos y dinámicos (la alternancia entre unos y otros está muy bien). Es cierto que algunas melodías resultan un poco electrónicas, pero también es cierto que no tienen mucha intensidad y se integran bastante bien en el conjunto (eso sí, la intensidad se dispara durante los últimos segundos de una forma un poco "estridente").

004 - AGRA
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada (ME HA ENCANTADO, puede que algunas melodías de fondo puedan parecer un poco más "caóticas", pero solo en momentos muy puntuales y en ningún momento logran empañar el conjunto... Al contrario, se integran de maravilla en el conjunto, que se vuelve cada vez más solemne y misterioso, con varias subidas y bajadas de intensidad que le sientan muy bien, logrando que la canción suene con mucha tensión en algunos momentos). La fuerza que es capaz de transmitir la canción sin alcanzar su intensidad en ningún momento es muy destacable (el conjunto fluye de muy buena manera, alternando entre algunas partes con más intensidad y ritmo con otras que son más oscuras y misteriosas).

005 - Absolute Trust
Nos encontramos ante una curiosa variación del tema principal (suena sereno y oscuro, pero también muy dramático... El piano se combina de MARAVILLA con el resto de melodías, y no me gusta gritar lo de maravilla porque el conjunto suena muy oscuro y no creo que sea "correcto" hacerlo). La canción nos ofrece algunos momentos MUY buenos (como toda la segunda mitad, cuando esta aumenta su intensidad de la mejor forma posible y logra sonar realmente emocionante).

006 - Running Away
Aunque algunas melodías pueden parecer un poco ambientales (y lo son), nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa (poco a poco, el ritmo del conjunto comienza a aumentar de muy buena manera... Me gusta, pero creo que las melodías más ambientales tienen "demasiada" intensidad en algunos momentos, me hubiera gustado si no tuvieran tanta, por suerte, llega un punto en que desaparecen y dejan paso a un conjunto mucho más emotivo). Tras la primera parte, la canción se vuelve mucho más hermosa y animada (sigue siendo misteriosa y un poco oscura, pero el contraste entre la melodía principal y la de fondo es MARAVILLOSO en algunos momentos, ofreciéndonos partes más intensas y emocionantes con otras mucho más bonitas y tranquilas).

007 - Cheating
Nos encontramos ante una canción cuyos primeros segundos son un poco "extraños" (son ambientales y caóticos, pero también oscuros y misteriosos). Dentro de este conjunto, una nueva melodía comienza a aumentar poco a poco su intensidad (la canción es oscura y misteriosa, incluso puede que un poco inquietante, sin embargo, también resulta un poco esperanzadora... El piano y otras melodía ayudan a crear un cambio de estilo progresivo, aunque en todo momento se mantiene oscura y misteriosa). La canción avanza de forma pausada y tranquila, sin ningún tipo de prisa, pero tampoco la necesita para sonar tan bien como lo hace (el piano es la clave).

008 - Sharks
¿Recordáis la melodía de la primera canción que iniciaba la obra y describí como realmente oscura, inquietante y "seductora"? Pues nos encontramos ante dicha melodía, pero en esta ocasión podemos escucharla durante más tiempo (la canción fluye y evoluciona de muy buena manera, y aunque sigue sin alcanzar su máximo esplendor en ningún momento, sigue transmitiendo la misma fuerza... De hecho, me atrevería a decir que algunas partes, con incluso menos intensidad, suena mucho más inquietantes).

009 - Never a Field Agent
Tras unos primeros segundos realmente electrónicos y estridentes, nos encontramos ante una variación del tema principal que hemos escuchado en la canción anterior, pero mucho más electrónico (bueno, la melodía en sí no lo es, pero está acompañado por varias melodías que si lo son... Por suerte, estas no tienen mucha intensidad y se combinan bastante bien con esta melodía, ofreciéndonos un conjunto más intenso y misterioso).

010 - Gunshot
Nos encontramos ante una canción increíblemente dramática y hermosa (si, es una extraña combinación, pero logra sonar de MARAVILLA... Aunque los primeros segundos puedan augurar una canción más oscura, esta melodía se convierte en la base perfecta del conjunto, ofreciéndonos una canción que avanza de forma tranquila y pausada, sin ningún tipo de prisa y sin mucha intensidad, pero logra transmitir una fuerza MAGNÍFICA). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve mucho más dramática (y desgarradora). El piano logra sonar con mucha fuerza durante los últimos segundos.

011 - Get Your Attention
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada (¡Exacto! Se trata de una GRAN variación del GRAN tema principal de Moriarty). Sin embargo, la canción cambia radicalmente de estilo tras estos primeros segundos, volviéndose mucho más dramática y hermosa (la transición está muy bien hecha, realmente logra "sorprendernos"). La canción es realmente emotiva, casi logra dejar sin palabras.

The Lying Detective
012 - Stopped Lying Down
Nos encontramos ante una canción tranquila y misteriosa (puede que los coros no tengan mucha intensidad y suenen muy diluidos, pero se integran muy bien en la canción y logran dotarla de muchísima fuerza... Gracias a ellos, la canción tiene algunos momentos un poco más hermosos). Me ha gustado la forma en la que avanza la canción, pausada y sin ninguna prisa, pero en ningún momento se detiene (tampoco aumenta su intensidad, pero tampoco lo necesita para sonar tan bien como lo hace).

013 - Too Heavy
Con un estilo parecido al de la canción anterior, pero un poco más esperanzador y bonito... Al menos, durante la primera parte, porque tras este comienzo, la canción se vuelve mucho más oscura y contundente (de verdad, ME HA ENCANTADO la forma con la que aumenta la intensidad, logra transmitir muchísima fuerza). Cuando el conjunto alcanza su máximo esplendor, la canción desencadena en un momento misterioso y muy dinámico (puede que las melodías de fondo parezcan más electrónicas, pero en ningún momento se hacen molestas y se combinan de maravilla en el conjunto).

014 - Window Deduction
Nos encontramos ante una canción pausada y divertida (si la canción ya es buena de por sí, cuando el tema principal hace acto de aparición, el nivel de calidad se dispara a un nuevo nivel... De verdad, no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba). Durante la segunda mitad, la intensidad se reduce un poco pero no la calidad (ni el estilo, puede que nos encontremos ante un momento más tranquilo y pausado, pero suena igual de bien que la primera mitad de la canción).

015 - Anyone
La intensidad comienza a aumentar poco a poco desde el principio, con un estilo realmente solemne y esperanzador (sin embargo, la canción se vuelve cada vez más dramática y oscura a medida que avanza... La transición está muy bien hecha, es totalmente natural y fluida). Pese a que el piano logra sonar muy bonito, el resto de melodías son totalmente oscuras y contundentes (¡¡ME ENCANTA!! El conjunto logra sonar realmente oscuro y amenazador... Es cierto que algunas melodías de fondo son un poco electrónicas, pero en ningún momento se hacen molestas, al contrario, se integran muy bien en el conjunto). De verdad, la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción es sencillamente MAGNÍFICA (resulta realmente amenazante en algunos momentos).

016 - Favourite Room
Aunque los primeros segundos puedan parecer un poco más ambientales (y "extraños"), son la introducción perfecta para una canción tranquila y hermosa, pero también oscura y misteriosa (se trata de una combinación extraña, pero está muy bien realizada y la canción casi logra sonar como un "lamento" en algunos momentos). Las melodías de fondo que sonaban al principio pasan a un segundo plano y se convierten en una buena pase para el resto de melodías de la canción.

017 - You Look Different
Tras unos primeros segundos más dinámicos y divertidos (con una gran variación del tema principal), nos encontramos ante una canción más misteriosa (aunque se mantiene de fondo el estilo de los primeros segundos en todo momento). Sin embargo, lo realmente bueno lo encontraremos durante la parte intermedia, cuando la canción aumenta su intensidad y logre sonar realmente serena y emocionante (durante la parte final se recupera el estilo de la parte anterior, y aunque está muy bien, prefiero la parte intermedia... ¡¡Tiene mucha FUERZA!!).

018 - No Charges
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente solemne y hermosa (¡¡ME ENCANTA!! Incluso cuando no tiene mucha intensidad logra transmitir muchísima fuerza, no he podido evitar sonreír de la emoción). La canción alcanza su máximo esplendor y nos ofrece un momento realmente hermoso, pero también oscuro y contundente (una parte acaba sobreponiéndose a la otra de muy buena manera... Algunas melodías son un poco más ambientales, pero en ningún momento se hacen molestas ni tienen mucha intensidad). Los coros hacen acto de aparición durante la parte final y la calidad de la canción se dispara de forma INCREÍBLE (de verdad, solo suenan durante unos segundos, ¡¡Pero y qué segundos!!).

019 - Who I Want to Be
Si la canción anterior me había parecido muy hermosa y emotiva, esta también logra estar a la altura (de hecho, me atrevería a decir que es incluso mejor... Nos encontramos ante un conjunto más sereno y hermoso, con algunos momentos MUY buenos). Los coros que sonaban durante el tramo final de la canción anterior también hacen acto de aparición en esta desde casi el principio (en esta canción podremos ver su verdadero potencial, por si no había quedado claro en la anterior... Además, la combinación de los coros con el piano y las demás melodías es sencilamente MARAVILLOSA).

020 - In the Tower
¡¡ME ENCANTA!! La canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente misteriosa e inquietante (de verdad, no sabría muy bien como describir el estilo de la canción, nos encontramos ante una combinación de melodías muy "extraña" pero que logra sonar de MARAVILLA... La melodía de fondo es totalmente constante, pero es la base perfecta para las demás melodías, muy serenas y oscuras). Cuando la canción alcanza su máximo esplendor, nos encontramos ante un momento realmente intenso y contundente (y muy oscuro y amenazador). Las melodías de fondo son totalmente ambientales, pero en ningún momento se hacen molestas, al contrario, logran dotar de mucha fuerza al conjunto... Nuestra peor amenaza se aproxima y los últimos segundos, realmente tensos, logran reflejar esta sensación a la PERFECCIÓN.

The Final Problem
021 - She Was Different
Entramos en el acto final (el problema final ha comenzado) y nos encontramos ante el tema principal de nuestro nuevo y último enemigo... Me alegra poder decir que nos encontramos ante una canción a la altura de las circunstancias (ME HA ENCANTADO, se trata de una melodía serena y tranquila, con algunos momentos "bonitos" y otros mucho más oscuros y malvados). El piano logra sonar de MARAVILLA y se combina todavía mejor con el resto de melodías (el conjunto logra transmitir mucha fuerza, y aunque algunas melodías de fondo pueden parecer un poco más ambientales en algunos momentos, incluso SFX, solo es durante unos segundos y apenas tienen intensidad como para empañar el conjunto de la canción). Durante la segunda mitad, nos encontramos ante un momento muy dramático (incluso desgarrador, pese a no tener mucha intensidad), pero la canción se vuelve mucho más oscura e inquietante durante los últimos segundos.

022 - Doing a Good Thing
El piano logra sonar con una fuerza INCREÍBLE (apenas tiene intensidad, pero tiene un estilo tan "trascendental" que logra sonar con muchísima fuerza), sin embargo, la canción se vuelve totalmente oscura e inquietante a los pocos segundos (pese a esto, el piano se mantiene presente y con mucho protagonismo en algunas partes, cargando el solo con todo el peso de la canción sin ningún tipo de problema). La intensidad aumenta durante los últimos segundos de una forma constante y amenazadora, ofreciéndonos un final realmente SOBRECOGEDOR (es muy ambiental, lo admito, pero realmente logra sobrecoger... En serio, todavía tengo el corazón en un puño).

023 - 3 Suspects
Nos encontramos ante una canción realmente fluida y dinámica (aunque algunas melodías pueden asemejarse al tema principal, la canción no tiene su estilo: para nada suena alegre o cómico, al contrario, nos encontramos ante un conjunto muy misterioso y, me atrevería a decir, un poco tenso). La combinación de melodías es muy buena, y la intensidad con la que logra sonar durante la parte final de la canción también.

024 - Pick Up
Aunque la melodía de fondo puede resultar un poco repetitiva y electrónica, es la base perfecta para un conjunto que aumenta poco a poco su intensidad y ritmo de una forma muy destacable (nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa, pero también muy fluida y dinámica... Me han gustado mucho algunas de las melodías principales, logran sonar muy serenas). La canción va ganando cada vez más fuerza (y me atrevería a decir que el conjunto se vuelve cada vez más dramático a medida que avanza la canción, pero como la melodía de fondo se mantiene constante, el estilo misterioso se mantiene en todo momento). Es durante la parte final cuando esta parte dramática alcanza su máximo esplendor y nos ofrece un momento MAGNÍFICO (la canción mantiene la calidad muy alta en todo momento, pero este momento es INCREÍBLE).

025 - Brother Mine
Me gustaría gritar que ME HA ENCANTADO, pero la canción logra sonar con tanta FUERZA que logra dejarme sin palabras (el piano suena de MARAVILLA y se combina a la perfección con el resto de melodías y coros, aumentando el conjunto poco a poco su intensidad de una forma realmente dramática y serena, pero también imperceptible, hasta alcanzar su máximo esplendor y sonar con una fuerza sencillamente MAGISTRAL). De verdad, tenéis que escucharla vosotros mismos, es MAGNÍFICA.

026 - Bones
Nos encontramos ante una canción mucho más tensa e inquietante (¡¡ME ENCANTA!! Desde el primer momento, la melodía de fondo nos sumerge en un conjunto realmente tenso y solemne, que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente emocionante). Cuando el conjunto está a punto de alcanzar su máximo esplendor, la canción da paso a un momento mucho más dramático, pero también electrónico... Puede que el piano y los coros suenen muy bien, pero las melodías de fondo son un poco electrónicas para mí gusto y en algunos momentos tienen demasiado protagonismo en el conjunto (por suerte, esto solo ocurre durante unos segundos y la canción pronto recupera la calidad e intensidad de la primera parte, ¡¡Pero con mucha más fuerza!!).

027 - The Hall
Aunque los primeros segundos de la canción pueden parecer un poco más ambientales, son la introducción perfecta para una canción oscura y solemne que aumenta su intensidad de una forma MAGNÍFICA (la combinación entre la melodía principal y la de fondo es una MARAVILLA, el conjunto logra transmitir mucha fuerza). Llega un punto en el que la canción logra sonar con muchísima intensidad (de verdad, algunos golpes musicales logran sonar con más fuerza que muchos momentos de acción del disco). Durante la parte final, la canción se vuelve más misteriosa y "esperanzadora" (lo escribo entre comillas porque sigue sonando oscuro, y un poco dramático, en todo momento). Los últimos segundos son sencillamente MAGISTRALES.

028 - I Had No One
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción realmente triste y dramática (la melodía de fondo puede parecer un poco ambiental al principio, pero pronto nos daremos cuenta de que no es así, al contraro, es la base perfecta para que el conjunto logre sonar todavía más hermoso y dramático... ME HA ENCANTADO, la combinación del piano con las demás melodías es sencillamente INCREÍBLE).

029 - Open Your Eyes
Volvemos a la acción de la forma más oscura y contundente posible (la fuerza que logra transmitir la canción es sencillamente MAGNÍFICA durante toda la primera parte, alternando a la perfección entre algunas partes con más intensidad y otras con menos, que pese a ser un poco más dramáticas, se integran de maravilla en el conjunto). Tras alcanzar su máximo esplendor, la canción disminuye un poco su intensidad durante la segunda mitad, ofreciéndonos un momento mucho más solemne y esperanzador (al principio sigue sonando muy misterioso, pero la intensidad se dispara durante el tramo final y logra sonar con una fuerza sencillamente MARAVILLOSA).

030 - Always the Grown Up
Nos encontramos ante una canción realmente misteriosa e inquietante (en serio, ninguna melodía tiene mucha intensidad, pero combinadas entre sí, el conjunto logra transmitir muchísima fuerza... Me ha gustado mucho la forma en la que fluye la canción, realmente serena y pausada)

031 - Who You Really Are
Y aquí estamos, ante el final de la obra (y muy probablemente, también de la saga), y me alegra poder decir que nos encontramos ante una canción a la altura de las circunstancias (en ambos casos, funciona de maravilla como final de obra y como final de saga... ¡¡ME ENCANTA!!). Nos encontramos ante una canción completamente protagonizada por el violín durante los primeros segundos (suena realmente solemne y hermoso), sin embargo, nuevas melodías se van añadiendo al conjunto a medida que la canción avanza, aumentando poco a poco su intensidad hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos una de las mejores variaciones que podríamos haber escuchado nunca del tema principal... ¡¡MAGISTRAL!! Era "elemental" que la obra y la saga tenían que terminar con esta melodía, pero no puedo evitar sonreír de oreja a oreja al comprobar lo bien que puede llegar a sonar (¡¡INCREÍBLE!! Si este es el final, me alegro de que haya terminado TAN BIEN).

CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que, como en las anteriores entregas, nuestro dúo de compositores / detectives han logrado estar a la altura de las circunstancias (de hecho, aunque no nos encontramos ante la mejor entrega de la saga, si que es una obra superior a su predecesora en muchos aspectos). David Arnold y Michael Price nos ofrecen una Banda Sonora muy tranquila y serena en su conjunto, con momentos muy oscuros e inquietantes, pero también dramáticos y hermosos. No es tan electrónica como la tercera entrega pero tampoco tiene temas principales tan emblemáticos como esta o la segunda... Y ese creo que es su principal problema: pese a ser una de las entregas más variadas de toda la saga, con situaciones musicales de todo tipo, creo que es la obra que menos temas principales "emblemáticos" tiene (tiene temas principales, y son muy buenos, pero la mayoría no son tan destacables como los que hemos podido escuchar en entregas anteriores, al menos en opinión... Pero insisto en que los tiene y son buenos, por eso no he querido decir que tiene los peores temas principales de la saga, porque no es verdad, algunos si se sitúan entre los mejores, pero no tantos como en entregas anteriores). Aún así, esto no logra empañar una obra que, de ser la última de la saga, resulta MAGNÍFICA.

Mejor Canción: 031 - Who You Really Are
Cualquier canción del tramo final se merece este puesto, y aunque he estado a punto de elegir Brother Mine, no puedo evitar emocionarme cada vez que escucho la última canción...

Peor Canción: 003 - Murder This Time
No es mala, para nada, pero algunas melodías resultan un poco ambientales y caóticas para mí gusto (y los últimos segundos son demasiado estridentes).

Nota Final: 8,5 / 10
Nos encontramos ante una obra realmente notable que no logra llegar más alto por el motivo que he indicado anteriormente: los nuevos temas principales no son malos, pero en su mayoría no me han parecido tan destacables como los presentados en entregas anteriores (y esto no quita que estén bien o me hayan gustado, ¡¡Claro que sí!! Pero si hubiera habido más destacables, nos encontraríamos ante una obra sobresaliente sin ningún tipo de duda). Nos encontramos ante una obra de las obras más variadas de toda la saga (tiene partes oscuras, misteriosa y seductoras, pero también tiene otras muchas hermosas, solemnes y esperanzadoras, al igual que dramáticas o intensas... De hecho, el abanico de situaciones musicales que nos ofrece es realmente extenso). Y si, tiene nuevos temas principales y alguno está muy bien (¿Sabéis qué? No os costaría mucho convencerme de que le diera medio punto extra). Además, tengo que decir que todo el tramo final del disco es una auténtica MARAVILLA (de verdad, no sé si estamos ante la última entrega de la saga o no, pero si lo fuera, me alegraría poder decir que cuenta con un clímax INCREÍBLE y un final a la altura de las circunstancias... Todavía sonrío al recordarlo, me dan ganas de levantarme y aplaudir con todas mis fuerzas durante la última canción). En definitiva, nos encontramos ante una Banda Sonora que no solo encaja a la perfección dentro de la saga y que funciona perfectamente como obra totalmente independiente que puede ser escuchada y disfrutada por cualquiera, sino que también podría ser un GRAN FINAL para esta saga que tantas emociones (musicales) nos ha dado...

Disponible el Tracklist de The LEGO Batman Movie

Antes de que Ben Affleck nos traiga su propia adaptación de este oscuro "superhéroe", podremos disfrutar de esta versión, mucho más "animada", y de la que ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, que constará de dos discos: uno para las canciones que se utilizan en la película y otro para la música original, compuesta por Lorne Balfe (a la hora de hacer el análisis, probablemente solo analice este segundo disco).

CD I

001 - Who’s the (Bat)Man – Patrick Stump

002 - Forever – DNCE

003 - (I Just) Died in Your Arms – Cutting Crew

004 - Invincible – Kirsten Arian

005 - One – Harry Nilsson

006 - Heroes (We Could Be) (Hard Rock Sofa and Skidka Remix) – Alesso feat. Tove Lo

007 - Man in the Mirror – Alex Aiono

008 - Friends Are Family – Oh, Hush! feat. Will Arnett, Jeff Lewis

009 - I Found You – Fraser Murray

010 - Forever – Justin Tranter

011 - Man in the Mirror – Richard Cheese & Lounge Against The Machine

012 - Everything Is Awesome – Richard Cheese & Lounge Against The Machine

CD II

001 - Black

002 - Your Greatest Enemy

003 - The Arrival of Robin

004 - Joker Crashes the Party

005 - No Seat Belts Required

006 - To Cage the Joker

007 - The Phantom Zone

008 - Open for Business

009 - Chaos in Gotham

010 - Lava Attack

011 - For Your Own Good

012 - Joker Manor

013 - Batman’s in the Zone

014 - The Babs Signal

015 - Battle Royale

016 - A Long Farewell

Disponibles las nominaciones para los Oscar 2017

Tras mucho esperar, ya podemos saber cuáles serán las películas que podrán aspirar a recibir el premio más prestigioso de la industria cinematográfica (este año se han anunciado más tarde para que los jueces pudiesen valorar más candidatos). Aunque se saben todas, en este Blog solo hablaremos de las nominadas a Mejor Banda Sonora. Como ha ocurrido otros años, algunas de las nominadas eran "previsibles" y otras me han sorprendido. Dicho esto, los nominados son...

Volker Bertelmann y Dustin O´Halloran por Lion

Thomas Newman por Passengers

Justin Hurwitz por La La Land

Nicholas Britell por Moonlight

Mica Levi por Jackie

¿Sorprendido? Si os soy sincero, solo con Passengers (no digo que sea una mala obra o no merezca estar nominada, todavía no he podido escucharla, pero no me esperaba esta nominación... Aunque teniendo en cuenta que Arrival no iba a estar, es una buena opción). Sin embargo, me esperaba al resto de nominadas (a grandes rasgos, son las mismas que las nominadas en otras galas, por lo que no ha habido mucha sorpresa). Todavía no he podido escuchar muchas de las obras, por lo que no puedo dar una primera impresión (el "problema" está en que muchas películas se estrenan más tarde en España y me gusta ver la película antes de escuchar la BSO por separado), sin embargo, creo que una de las principales favoritas es La La Land (es la única que he podido escuchar y en serio, ME HA ENCANTADO, todavía tengo sus melodías y canciones grabadas a fuego en la cabeza). No os preocupéis, antes de que se celebre la gala, a finales de Febrero, tendréis el análisis de todas estas obras en el Blog (y el especial de los Oscar, como todo los años). Las cartas están sobre la mesa... ¡¡Mucha suerte a todos!!

Disponible el Tracklist de xXx: Return of Xander Cage

Vin Diesel regresa a esta saga en la tercera entrega (varios años después) y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, que estará compuesta por Brian Tyler y Robert Lydecker.

Disponible el Tracklist de xXx: Return of Xander Cage

He re-escrito Sherlock: Series 3

Pese a contar con solo cuatro temporadas (son 13 capítulos en total, contando el especial de Navidad), Sherlock se ha convertido en una de mis Series de Televisión favoritas (soy un gran aficionado al personaje y creo que esta es una de sus mejores adaptaciones... Por decir la mejor). Ahora que se ha estrenado la cuarta (¿Y última? Todo apunta a que si) temporada, me ha parecido un buen momento para re-escribir la saga en el Blog (terminando con la publicación del análisis de la cuarta temporada, obviamente). El análisis de esta entrega fue realizado bastante tiempo después de empezar el Blog y ya tenía comentarios algo más desarrollado, sin embargo, he querido re-escribirlo para darle el mismo enfoque que a las demás entregas de la saga (y ampliar todavía más los comentarios). Si hacéis clic sobre la imagen, iréis directamente al análisis re-escrito.

Si la primera entrega sirvió para sentar las bases de la saga de manera notable y con la segunda el dúo protagonista (formado por David Arnold y Michael Price) se coronó con unos temas principales sencillamente MAGISTRALES, esta tercera entrega ha servido para ampliar la saga de la mejor forma posible. Los nuevos temas principales son muy buenos, los temas de acción son muy intensos y algunos momentos son muy dramáticos... Nos encontramos ante la entrega más electrónica de la saga (demasiado en algunos momentos), pero también ante la más emotiva (la fuerza que logran transmitir algunas canciones es capaz de dejar sin palabras a cualquiera). Como en las demás entregas, al estar las canciones del Tracklist ordenadas, me ha parecido bien dividir el análisis por "bloques" para hacerlo más dinámico y fluido (además, esta división por episodios ya se presentó de manera oficial para esta temporada). En los próximos días publicaré el análisis del capítulo especial y de la cuarta (y última) entrega...

He re-escrito Sherlock: Series 2

Pese a contar con solo cuatro temporadas (son 13 capítulos en total, contando el especial de Navidad), Sherlock se ha convertido en una de mis Series de Televisión favoritas (soy un gran aficionado al personaje y creo que esta es una de sus mejores adaptaciones... Por decir la mejor). Ahora que se ha estrenado la cuarta (¿Y última? Todo apunta a que si) temporada, me ha parecido un buen momento para re-escribir la saga en el Blog (terminando con la publicación del análisis de la cuarta temporada, obviamente). Aunque el análisis de la segunda entrega ya fue realizado un tiempo después y no era tan pobre en contenido como el de la primera, he decidido re-escribirlo por completo (para darle a todos el mismo formato, dividiendo el Tracklist por episodios). Si hacéis clic sobre la imagen, iréis directamente a la entrada del análisis re-escrito.

La primera entrega era muy notable, sin embargo, pecaba de tener poca "variedad"... Sin embargo, con esta segunda parte, David Arnold y Michael Price han logrado coronarse y ofrecernos una obra que logra superar con creces a su predecesora (no solo es más variada, sino que tiene algunos temas principales sencillamente MAGISTRALES... De verdad, estoy enamorado del tema principal de Irene, soy incapaz de escuchar esa canción sin que se despierten sentimientos en mi interior). La inspiración con la obra de Hans Zimmer ha desaparecido por completo (los compositores asientan su propio estilo y personalidad de la mejor manera posible). Como en la primera entrega, al encontrarse el Tracklist "ordenado", he decidido dividirlo por bloques e indicar que canciones pertenecen a cada capítulo (si estuvieran mezcladas como ocurre en otras ediciones sería mucho más complicado, pero aquí me parece una división acertada y que, además, es utilizado de manera oficial en futuras entregas). Mañana publicaré el re-análisis de la tercera entrega y, por supuesto, el del capítulo especial y la cuarta temporada...

He re-escrito Sherlock: Series 1

Pese a contar con solo cuatro temporadas (13 capítulos en total, contando el especial de Navidad), Sherlock se ha convertido en una de mis Series de Televisión favoritas (soy un gran aficionado al personaje y creo que esta es una de sus mejores adaptaciones... Por decir la mejor). Ahora que se ha estrenado la cuarta (¿Y última? Todo apunta a que si) temporada, me ha parecido un buen momento para re-escribir la saga en el Blog (terminando con la publicación del análisis de la cuarta temporada, obviamente). El análisis de algunas entregas fueron realizados durante el primer año del Blog y las entradas no me parecen tan completas y detalladas como ahora (como siempre, si hacéis clic sobre la caratula, iréis directamente al análisis re-escrito).

En este caso, el análisis está completamente re-escrito (a grandes rasgos sigo pensando y opinando lo mismo que escribí en su día, pero he querido desarrollar más mis comentarios para que quede más claro). Además, me ha parecido buena idea "dividir" el análisis de la serie (la Banda Sonora se encuentra ordenada, y puesto que solo son tres capítulos, me ha gustado la idea de indicar que canciones pertenecen a que capítulo... Como si estuviera en bloques, aunque todo está analizado de manera conjunta). En otras Series de Televisión, las canciones están desordenadas y esto no sería posible, pero aquí es más fácil (y me permite poner más fotos, entre bloque y bloque). Nos encontramos ante una obra con una clara influencia del trabajo de Hans Zimmer para el mismo personaje pero con su propia personalidad (¡¡Y que personalidad!! Es una obra que ha logrado emocionarme y hacerme sonreír en más de una ocasión). En los próximos días podéis esperar los re-análisis de las demás entregas, incluyendo la cuarta...

Disponible el Tracklist de Split

M. Night Shyamalan regresa al cine (pude ver la película en un pre-estreno y me alegra poder decir que de la mejor forma posible... Y no puedo contar más) y ya podemos disfrutar del Tracklist de su Banda Sonora... Que "por desgracia", no está compuesta por James Newton Howard, su compositor habitual (imagino que habrá sido por falta de tiempo, el año pasado fue muy "movido" para Newton Howard y es posible que no haya podido componer esta Banda Sonora).

001 - Opening (01:33)

002 - What’s Wrong With Barry? (02:52)

003 - Dr. Fletcher In Philadelphia (01:35)

004 - A Way Out (03:01)

005 - Dr. Fletcher and the World (02:00)

006 - What Are You Up To, Dennis? (01:14)

007 - Casey Tells the Truth (01:40)

008 - Somebody Save Us (02:00)

009 - Last Rites (03:20)

010 - I Know You Want To Tell Me Something (02:33)

011 - There Are Things That Are Hard To Believe (03:07)

012 - I’m Really Sad You Feel This Way (02:52)

013 - Arrival (02:08)

014 - Meeting the Others (03:38)

015 - The Beast Is On the Move (03:09)

016 - Dr. Fletcher’s Death (01:42)

017 - Casey Meets the Beast (04:19)

018 - Kevin Wendell Crumb (02:41)

019 - The Standoff (03:24)

020 - The Rise of the Beast (03:38)

021 - Rejoice (03:18)

022 - The Beast (Bonus Track) (03:50)

Disponible el Tracklist de Outsiders

Ya podemos disfrutar del Tracklist de la Banda Sonora de esta particular Serie de Televisión, compuesta por The Ben Miller Band (a excepción del tema principal, el del Opening, que está compuesto por Morgan O´Kane).

001 - Reuben Ranzo – The Ben Miller Band (03:26)

002 - Whiskey Johnny – The Ben Miller Band (03:38)

003 - Taker’s Creed (“Outsiders” Main Title Theme) – Morgan O’Kane (02:22)

004 - Swing Low, Sweet Chariot – The Ben Miller Band (02:51)

005 - Haul Away Joe – The Ben Miller Band (04:35)

006 - Poor Paddy Works on the Railway – The Ben Miller Band (02:13)

007 - Goin’ keep My Skillet Greasy – The Ben Miller Band (03:16)

008 - Sourwood Mountain – The Ben Miller Band (03:53)

Disponible el Tracklist de Silence

Aunque se estrenó hace tiempo, es ahora cuando se ha anunciado la Banda Sonora de la última película de Martin Scorsese, que estará compuesta por Kim Allen Kluge y Kathryn Kluge (os dejo a continuación su Tracklist).

001 - Meditation

002 - Rain Falls Unceasingly on the Sea

003 - Blowing Through the Grove

004 - Disrupting the Glimmering Air

005 - Cosmic Ocean

006 - Dreams and Echoes

007 - Sea Bells

008 - Rhythmic Cicadas

009 - Silence

010 - Whispers in the Dark

011 - Sea Monks

012 - Unravelling

013 - Forgive Me

014 - Darkness

015 - Confession

016 - Ferreira in the Pit

017 - The Dreaded Moment

018 - Drowned Chorus

019 - Cicada Voices in his Head

020 - Secret Sacrament

021 - Sea Angels

022 - Foreboding Sea

023 - Black Drum

024 - Saints and Heroes

025 - Only God Can Answer

John Paesano compondrá Pacific Rim 2

Aunque ha costado un poco, la segunda parte de esta película saldrá adelante y contará con Banda Sonora compuesta por John Paesano (que sustituye a Ramin Djawadi, encargado de la primera parte... Es lógico, teniendo en cuenta que el nuevo director es Steven DeKnight, que ya ha colaborado con Paesano en Daredevil).

Disponible el Tracklist de The Young Pope

La nueva mini-serie de HBO (con Jude Law y Paolo Sorrentino, casi nada) ha terminado hace unas semanas pero es ahora cuando podemos disfrutar del Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por Lele Marchitelli (me alegro de que la hayan editado).

001 - The Dream – Sumi Jo (02:36)

002 - Fear of God (02:47)

003 - Cardinals (02:12)

004 - Hair (00:43)

005 - The Knowledge (02:03)

006 - Sister Mary (02:02)

007 - The Blackmail (01:55)

008 - The Joke (04:32)

009 - The Miracle (01:55)

010 - The Parents (01:26)

011 - Later (01:50)

012 - The Prayer (02:39)

013 - Maddalena Ventura (01:18)

014 - Dussolier (02:25)

015 - Dreaming of You (02:10)

016 - Voiello Soul (01:48)

Assassin´s Creed (Soundtrack)

Título: Assassin´s Creed

Artista: Jed Kurzel

Año: 2016

Tracklist:

001 - Initiation / Intro Running (02:39)
002 - Execution Onwards (02:40)
003 - Abstergo Rooftop (04:18)
004 - The Animus Room (04:42)
005 - 1st Regression: (...) / Wagon Chase (04:13)
006 - Cal Recuperates (01:26)
007 - Sofia + Rikkin (01:55)
008 - Bleeding Effect (02:25)
009 - Sofia's Lab (03:33)
010 - 2nd Regression: Rooftop Chase (03:43)
011 - Tunnel Chase (02:28)
012 - Joseph And Cal (04:07)
013 - Cal Is Attacked (03:42)
014 - Patio Underground (02:12)
015 - Underground Fight (05:53)
016 - Columbus Suite / To The Port (01:24)
017 - Ancestors (01:41)
018 - Assassins' Mutiny (06:28)
019 - Abstergo Breakout / Leap Of Faith (01:25)
020 - Seville To London (02:22)

Total - 63:15

Introducción

La saga Assassin´s Creed se ha convertido en una de las sagas más representativas de los videojuegos durante los últimos años (en menos de diez años hemos tenido un montón de entregas que nos han llevado a diferentes épocas de la historia para encarnar las acciones de muchos personajes). Por primera vez en mucho tiempo, 2016 ha sido un año que NO ha contado con su entrega anual de la saga (me parece bien, debe "descansar" para volver con fuerza), sin embargo, sí que hemos contado con su esperada adaptación cinematográfica (con el gran Michael Fassbender como principal protagonista... Y ambientada en España, ¿Qué más se puede pedir?). La Banda Sonora de la saga casi siempre se ha caracterizado por tener un nivel de calidad bastante alto. Para la película, el encargado de componer la música es Jed Kurzel (hermano del director, Justin Kurzel). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de acceder al Animus y conocer la historia de nuestro antepasado Aguilar para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Initiation / Intro Running 

Comenzamos la obra con una canción que ME HA ENCANTADO (de verdad, puede parecer un poco repetitiva y constante, sin embargo, la forma en la que avanza y aumenta poco a poco su intensidad es sencillamente INCREÍBLE... Creo que logra transmitir muchísima fuerza, es una pena que en ningún momento llegue a alcanzar su máximo esplendor). Tras esta primera parte, la canción acaba dejando paso a una melodía mucho más intensa y contundente (el conjunto vuelve a aumentar la intensidad poco a poco, de una forma un poco efectista... Admito que no me ha gustado tanto como la primera parte, pero también está bien). Curioso comienzo, si señor.

002 - Execution Onwards

Continuamos la obra con una canción misteriosa y dramática (se trata de una combinación curiosa que logra sonar, sinceramente, bastante bien... Es cierto que la melodía de fondo puede parecer totalmente mantenida y constante, sin embargo, es la base perfecta para una melodía principal que suena de forma pausada y tranquila, con un estilo misterioso pero también esperanzador). Durante la segunda mitad, la intensidad de la canción comienza a aumentar poco a poco su intensidad con la melodía que tanto me gustó en la primera canción (y una vez más, ¡¡ME ENCANTA!! Pese a que es "extraña", con un estilo difícil de describir, creo que logra sonar con mucha fuerza, y eso que en esta canción no la oímos en su máximo esplendor, ya que la canción rápidamente cambia hacia un momento mucho más intenso y contundente).

003 - Abstergo Rooftop 

Nos encontramos ante una canción con un estilo muy similar a la anterior, pero mucho más misteriosa que esta (me ha gustado, pero si que creo que la melodía de fondo, pese a ser una buena base y dotar al estilo de un estilo muy particular, tiene demasiada "intensidad"... Es una melodía constante y mantenida, que acompaña bien al conjunto pero que no debería tener tanto protagonismo, al menos en mi opinión). El ritmo de la canción aumenta poco a poco a medida que esta avanza, de forma mucho más hermosa y dramática (se trata de una combinación MAGNÍFICA, logra sonar realmente bien... Puede que las melodías no tengan mucha intensidad, pero no la necesitan para que el conjunto suene tan bien como lo hace).

004 - The Animus Room 

Aunque la canción pueda parecer totalmente ambiental y caótica durante los primeros momentos (y lo es), poco a poco empezaremos a notar como el conjunto aumenta poco a poco su intensidad de muy buena manera, ofreciéndonos un conjunto oscuro, sereno y contundente (las melodías son constantes y repetitivas, sin embargo, se combinan bastante bien entre sí y el conjunto logra fluir de manera muy acertada, aumentando su fuerza e intensidad de una forma casi imperceptible). En serio, puede parecer una canción "difícil", pero si logramos aguantar, encontraremos un enorme potencial en su conjunto que resulta sencillamente INCREÍBLE (la canción alcanza su máximo esplendor durante la segunda mitad de una forma MAGISTRAL, logrando transmitir muchísima FUERZA). La canción se vuelve más oscura y contundente durante su tramo final.

005 - 1st Regression: To Mountain Village / Wagon Chase 

Viajamos por primera vez al pasado y nos encontramos ante una canción que... Bueno, no sabría muy bien como describirla la verdad (la melodía de fondo es totalmente mantenida y repetida, sirviendo como base para un conjunto muy electrónico y contundente... ¿Os soy sincero? No me ha convencido mucho (al menos durante la primera parte, porque admito que la canción va ganando intensidad y fuerza a medida que avanza de muy buena manera). Es cierto que todas las melodías son totalmente constantes y repetitivas, sin embargo, se combinan muy bien entre sí (además, la intensidad del conjunto aumenta poco a poco de manera casi imperceptible, sin embargo, de esta forma, el conjunto logra tener mucha fuerza). Aunque mantiene el mismo estilo, la canción pierde fuerza durante la parte final (como ocurre con la primera parte, no me gusta tanto).

006 - Cal Recuperates 

Nos encontramos ante una canción tranquila y pausada (la melodía de fondo es ambiental y constante, sin embargo, es la base perfecta para el piano y logra dotar a la canción de un estilo casi "trascendental" en algunos momentos pese a no tener mucha intensidad... No lo sé, se trata de un estilo "raro", pero mentiría si os dijera que no me ha gustado, la verdad).

007 - Sofia + Rikkin

Nos encontramos ante una canción muy similar a la anterior... Pero sin la melodía principal, que era una parte muy importante del conjunto (esta suena mantenida y constante, incluso se mantiene la parte "trascendental", pero al no estar acompañada por ninguna otra melodía, el conjunto resulta mucho menos destacable).

008 - Bleeding Effect 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco, pero de forma constante, durante la primera parte de una forma realmente intensa y contundente (creo que la palabra correcta no es contundente, porque no lo es como tal, pero logra transmitir esta sensación). Tras esta primera parte, la canción alterna entre algunos momentos con más intensidad y otros con menos (las subidas y bajadas de intensidad están muy bien, pero la canción se vuelve demasiado mantenida y constante en su conjunto como para llegar a destacar sobre otras canciones de la obra).

009 - Sofia's Lab 

Empalmada directamente con la anterior, nos encontramos ante una canción más serena y melódica (no resulta tan ambiental como la anterior por lo que entiendo el corte entre un momento y otro... De hecho, esta me ha gustado muchísimo más, porque pese a no tener mucha intensidad, logra sonar con bastante fuerza). La combinación entre la melodía principal y la de fondo es muy buena (de verdad, me ha gustado mucho a lo largo de toda la escucha). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve más serena y contundente (en ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor y es cierto que tiene momentos un poco más ambientales, pero el conjunto gana ritmo).

010 - 2nd Regression: Rooftop Chase

Regresamos al pasado con un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (algunas melodías de fondo pueden parecer un poco "extrañas", sin embargo, tengo que admitir que se combinan bastante bien con las principales... El problema que le veo es que se trata de una canción "repetitiva" y constante en algunos momentos, solo avanza por las nuevas melodías que se van añadiendo al conjunto de manera progresiva). Pese a esto, no puedo negar que tiene algunos momentos que me han gustado mucho (si, es una canción repetitiva, pero hay partes en las que esto no es ningún inconveniente... Al contrario, el conjunto logra fluir de muy buena manera, incluso cuando no hay mucha intensidad, como podemos notar durante la parte intermedia de la canción). Esta canción es un gran ejemplo de como algunas melodías que no son muy destacables por sí solas pueden combinarse entre sí y ofrecernos un buen conjunto.

011 - Tunnel Chase 

La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos de una forma realmente tensa y contundente (ME HA ENCANTADO la fuerza que logra transmitir la canción durante esta parte, de verdad). La canción no alcanzará su máximo esplendor y desencadenará en un nuevo tema de acción, muy intenso y agresivo, hasta la parte final (a simple vista puede parecer que la canción tarda demasiado en alcanzar este momento, con un momento antes de este en el que la intensidad se reduce un poco, pero la verdad es que el conjunto está muy bien llevado en todo momento).

012 - Joseph And Cal 

Me gustaría empezar diciendo que ¡¡ME ENCANTA!! De verdad, nos encontramos ante una canción muy serena y tranquila, sin embargo, es capaz de transmitir una fuerza INCREÍBLE de manera constante (la combinación entre las diferentes melodías puede parecer un poco difusa en algunos momentos, pero el conjunto logra sonar de MARAVILLA y, la verdad, no he podido evitar sonreír en algunos momentos). Puede que algunas melodías son un poco ambientales y mantenidas (lo son), pero estas se combinan tan bien entre sí que el conjunto resulta MAGNÍFICO. Además, la canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma constante y casi imperceptible (sin embargo, es perfecta para que el conjunto suene cada vez con más fuerza... Todo el tramo final es INCREÍBLE).

013 - Cal Is Attacked 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy intensa y dramática (casi me atrevería a decir que desgarradora... En serio, algunas melodías pueden parecer que tienen mucha intensidad y se "eclipsan" a sí mismas, pero el conjunto logra sonar de MARAVILLA). Sin embargo, la canción cambia radicalmente de estilo durante la segunda mitad, ofreciéndonos un tema de acción mucho más oscuro y contundente (no es malo, pero no me ha gustado tanto como la primera mitad, que tiene mucha más fuerza).

014 - Patio Underground 

Nos encontramos ante una canción tranquila y pausada, con un estilo muy misterioso (el conjunto avanza de forma pausada, sin embargo, gracias a la combinación entre la melodía principal y la de fondo, la canción fluye de muy buena manera, sin detenerse en ningún momento). Aunque la canción aumenta ligeramente su intensidad durante el tramo final, el conjunto es bastante constante y mantenido (y no lo digo en el mal sentido, al contrario, la canción logra tener un estilo que me ha gustado bastante).

015 - Underground Fight 

Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción que, tras unos segundos en los que la intensidad es tan baja que no escucharemos nada, empieza a aumentar su intensidad de una forma realmente oscura y contundente (y pausada, tardaremos mucho en empezar a notar la verdadera estructura de la canción... Pero una vez que lo hagamos, nos daremos cuenta de que ha valido la pena esperar). ME HA ENCANTADO la forma en la que el conjunto aumenta su intensidad (aunque tarde en hacerlo), sonando cada vez más oscura y contundente (y, me atrevería a decir, agresiva). Las melodías son totalmente repetitivas, pero la forma en la que están combinadas entre sí y como aumentan la intensidad, nos ofrece un conjunto sencillamente MAGNÍFICO. Es curioso, porque en ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor y desencadenar en un tema principal (simplemente sigue aumentando poco a poco su intensidad, de forma constante y mantenida, pero también muy destacable en todo su conjunto).

016 - Columbus Suite / To The Port 

Nos encontramos ante una canción totalmente mantenida y electrónica (lo siento, pero no me ha terminado de convencer mucho... El conjunto es demasiado repetitivo y electrónico para mí gusto, el sonido me resulta hasta un poco molesto).

017 - Ancestors

Empalmada directamente con la canción anterior, nos encontramos ante un nuevo tema de acción, muy intenso y contundente (aunque los primeros segundos tienen el mismo estilo de la canción anterior, las nuevas melodías pronto se hacen con todo el protagonismo del conjunto y la canción se vuelve muchísimo más destacable). Me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo.

018 - Assassins' Mutiny 

Nos encontramos ante la canción más larga de la obra y esta comienza aumentando poco a poco su intensidad con, deduzco que es, el tema principal de la entrega como melodía de fondo (aparte de que esta melodía ME ENCANTA, es la base perfecta para la melodía principal, mucho más tranquila y misteriosa... Esta, pese a tener un estilo pausado, con varios segundos de silencio incluidos, se combina a la perfección con la melodía de fondo, ofreciéndonos un conjunto que aumenta poco a poco su intensidad y se vuelve cada vez más esperanzador y misterioso). La canción se vuelve cada más serena y oscura a medida que avanza (y aunque en ningún momento llega a sonar mal, tengo que admitir que pierde fuerza con respecto a la primera parte). La canción mantiene este estilo e intensidad durante el resto de su escucha (mejora un poco al final, pero sigue sin gustarme tanto como toda la parte inicial de la canción).

019 - Abstergo Breakout / Leap Of Faith 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente oscura y contundente (las melodías son totalmente repetitivas, pero el hecho de que el conjunto aumente su intensidad de forma constante y mantenida, permite que la canción suene con muchísima FUERZA).

020 - Seville To London 

Terminamos la obra con una canción que se introduce en un conjunto muy contundente y trepidante (las melodías principales me han gustado mucho... Pero la melodía de fondo no me ha gustado nada, la verdad, es demasiado electrónica y "rota" para mí gusto). Aún así, la melodía de fondo no tiene mucha intensidad y por lo menos no empaña mucho a las demás (que si me han gustado bastante). La intensidad aumenta poco a poco de una forma realmente solemne y esperanzadora

CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Jed Kurzel ha compuesto una obra que, pese a estar lejos de las mejores BSO de la saga de videojuegos, logra ofrecernos momentos MUY interesantes (no quiero compararla con la música de los videojuegos, no sería justo... Pero es imposible no tenerlos presentes). Nos encontramos ante una obra serena y oscura, con un estilo MUY particular (lo digo en serio, me cuesta describir con palabras la ambientación constante que logra tener esta Banda Sonora... Es hermosa y esperanzadora, pero también dramática y oscura, con un estilo angustioso y casi opresor que se mantiene en todo momento). Es cierto que muchas de las melodías son ambientales o repetitivas, sin embargo, también es cierto que combinadas entre sí logran ofrecernos conjuntos muy destacables (se trata de una obra que ejemplifica a la perfección una melodía que por sí sola no resulta muy llamativa pero combinada con otras forma un conjunto que logra sonar muy bien). Aunque todo el conjunto tiene un estilo muy uniforme, hay algunos temas principales que logran destacar sobre los demás (el principal, por así decirlo, es MAGNÍFICO, casi parece un lamento). La acción también tiene momentos muy buenos.

Mejor Canción: 012 - Joseph And Cal 
Aunque el tema principal me encanta (podemos escucharlo en la primera canción, por ejemplo), creo que esta es una de las mejores canciones de toda la obra... ¡¡MAGISTRAL!!

Peor Canción: 016 - Columbus Suite / To The Port 
Lo siento, pero es demasiado electrónica y repetitiva para mí gusto (de verdad, su escucha me resulta un poco molesta y todo).

Nota Final: 6,5 / 10
He leído críticas muy negativas hacia esta Banda Sonora, pero si os soy sincero, no me ha parecido tan mala (ahí tenéis la nota, no me sentiría bien dándole menos... De hecho, he dudado durante mucho tiempo entre esta nota o medio punto más, pero finalmente creo que esta es la más justa). Entiendo que nos encontramos ante una Banda Sonora "complicada" en todo su conjunto (las melodías son muy repetitivas y ambientales en su mayoría, pero la clave está en la forma en que se combinan entre sí y los conjuntos que nos ofrecen). Aún así, no puedo disfrutar de ella en más de un momento (no solo me encanta el tema principal y algunos momentos de acción, sino que también varios momentos muy buenos y que me han gustado bastante... Insisto, todavía dudo entre esta nota o medio punto más). Eso sí, tiene algunas partes que son más ambientales que las otras y no me han convencido tanto (además, la obra en general es un poco "repetitiva" en su conjunto, los temas principales están muy bien pero aparecen "mucho" y hay poca variedad... Creo que este es el principal motivo por el cual no le doy ese medio punto extra, pero ojo, todavía dudo). Es imposible no pensar en las BSO de los videojuegos, sin embargo, me gusta el estilo tan sereno y sombrío que ha buscado Kurzel para esta adaptación. En definitiva, nos encontramos ante una obra un poco "complicada" para la mayoría del público, pero que ofrecerá algunos momentos muy interesantes a aquellos que sepan disfrutarla...