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viernes, 28 de febrero de 2020

Ocho años...

Me gusta comenzar estas entradas recordando algo que escribí cuando empecé el Blog, y en esta ocasión os traigo algo que no he cambiado desde que lo escribí en su momento: el párrafo introductorio que hay debajo del título (miento, sí que lo cambié un tiempo después para añadirle el Twitter al final pero lo demás se quedó intacto). Esta introducción nos ha acompañado durante todos estos años y creo que, sin darnos cuenta, se ha convertido en algo bastante emblemático del Blog:

"Muchas películas no serían lo que son si no tuvieran banda sonora. Por este motivo, y por que me encanta, creo que este campo del cine se merece el más grande de todos los respetos. Y para eso es este blog. Si os gusta este tipo de música espero que os guste el Blog, y cualquier comentario será bien recibido. ¡¡Sed Bienvenidos!!"

Han pasado ocho años desde que escribí estas líneas y no puedo evitar leerlas ahora y sonreír (fue lo primero que escribí cuando creé el Blog). Me acuerdo de TODO por lo que hemos pasado desde entonces y me parece una introducción muy emotiva (recuerdo la sensación que tuve al crear el Blog al principio y como empecé a plantear algunas de sus secciones... Algunas de ellas, como el apartado de Compositores, no llegó a desarrollarse nunca porque me centré en otras, pero tengo pensado hacerlo en algún momento). También recuerdo como ha ido evolucionando mi vida en estos últimos años y como el Blog ha sido una parte de ella durante todo este tiempo.

Ocho años ya... Se dice pronto pero cada vez estamos más cerca de la década, ¿Quién nos lo iba a decir? Desde que escribí estas primeras líneas he publicado 3.519 entradas (2728 noticias, 741 análisis y 50 especiales... Me ha llevado tiempo contarlo y me ha sorprendido lo mucho que se ha incrementado el número de especiales este último año). Otros años he comparado el paso del tiempo con la saga Star Wars. De ser así, estaríamos en el episodio VIII (una película que dividió a muchos fans pero tranquilos, tengo novedades planeadas para el Blog pero no creo que ninguna de ellas nos divida... ¡¡Al contrario!! Están destinadas a mejorar la experiencia de este, como cuando cambié en su día la estética de los Análisis y otros asuntos). También tengo pensados algunos "mega-especiales" que llevo algún tiempo trabajando, y aunque aun no están listos (y les quedan unos meses para terminarlos), entenderéis porque la palabra MEGA es apropiada para lo que preparo (de hecho, ya tengo varios análisis preparados para estos pero hasta que no los tenga todos no quiero hacerlo). Han pasado ocho años pero sigo teniendo muchas ganas de seguir trabajando en el Blog como si fuera el primer día (a veces tengo más tiempo y a veces debido a la universidad o el trabajo, pero no quiero para su actividad en ningún momento). Todavía recuerdo cuando lo empecé. El año pasado os conté como se lo conté a mis amigos después de hablar de cierta saga que después analicé al llegar a casa... ¿Sabéis que obra era? Resident Evil (la primera película). No me gustó NADA esa obra en su momento y escribí un análisis con el que hoy en día me echo las manos a la cabeza (aunque no me guste una obra, ahora no escribiría así nunca una entrada... Por eso voy repasando algunos análisis muy antiguas y las voy re-escribiendo, para que queden mucho mejor).

Como he mencionado antes, el Blog se ha convertido en una parte de mi vida. Aunque recuerdo el día que lo empecé, no recuerdo como era mi vida antes de crearlo (es decir, cuando ahora tengo tiempo libre o escucho una obra que me gusta mucho, en seguida pienso en analizarla en el Blog, o busco noticias para compartir con vosotros). Antes no hacía nada de esto porque no tenía el Blog pero no recuerdo como era ese aspecto de mi vida antes de tenerlo (supongo que mi tiempo "libre" era mayor pero libre lo escribo entre comillas porque esto es algo que hago por gusto personal y forma parte de él, así que es un complemento del que no me quiero deshacer).

Estos últimos años han sido una auténtica aventura musical que he vivido gracias a este Blog y todos vosotros. Como he dicho muchas veces, y no me cansaré de decirlo nunca (por muy pesado que resulte), una parte MUY importante de que el Blog haya durado todos estos años sois vosotros, mis queridos y queridas lectores. Me gusta cada vez que alguien comenta en alguna entrada y podemos intercambiar opiniones sobre alguna obra o noticia (siempre os animo a hacerlo, aunque tengáis una opinión contraria ya que debatir es algo sano... Ojo, siempre digo debatir, no discutir, algo que aquí no hacemos). A los que leéis y no comentáis, os animo a hacerlo (tampoco quiero obligaros pero en serio, sentiros libres para comentar todo lo que queráis). Todas las obras que hemos escuchado en estos últimos años han sido una aventura que nos ha emocionado de diferentes maneras. Hemos tenido momentos épicos, dramáticos, oscuros, solemnes, gloriosos, etc... Esa es la magia de las Bandas Sonoras y estoy encantado de compartirla con vosotros. Por eso, no puedo terminar esta entrada sin deciros, una vez más...

¡¡¡MUCHAS GRACIAS A TODOS POR ESTOS OCHO AÑOS!!!

martes, 25 de febrero de 2020

2019 ha sido un año muy especial...

2019 ha sido un año muy especial... Cuando empezó ya me imaginé que lo sería y ahora que ha terminado no puedo evitar confirmarlo. Me gustaría compartir con vosotros esta pequeña reflexión que me hago al echar la vista atrás y ver todo lo que ha salido en dicho año. Si logro expresarlo como es debido, estoy seguro de que me daréis la razón en que 2019 ha sido un año que solo se da una vez cada varias décadas (puede que incluso más... Está claro que tardaremos en ver un año como este).

Antes de continuar, me gustaría señalar que habrá Spoilers de ciertas películas (para poder hablar de la carga emocional que han tenido en mí), por lo que si no habéis visto alguna de ellas, saltaros su correspondiente apartado. Si hacéis clic sobre cada portada podréis ir a su correspondiente análisis en el Blog.

2019 ha sido un año de cierre, de despedidas. Muchas sagas cinematográficas han llegado a su fin y, en muchas ocasiones, nos hemos encontrado ante auténticos eventos (de verdad, creo que ningún otro año han coincidido tantas sagas en su conclusión como lo ha hecho este... ¡¡Y sagas tan importantes como lo han hecho!!). Por suerte, las Bandas Sonoras que han acompañado a estos finales han logrado estar a la altura de lo esperado, ofreciéndonos uno de los años musicales más ÉPICOS y emocionantes que recuerdo en toda mi vida. En general, 2019 ha sido un año con MUCHA calidad musical, pero si le sumamos la conclusión de ciertas sagas nos queda un año realmente emotivo que no puedo evitar recordar en esta entrada donde haremos un repaso por él...

Glass

  


El año empezó fuerte: M. Night Shyamalan terminó su trilogía de "superhéroes", iniciada en el año 2000 (casi 20 años atrás). Recuerdo la primera vez que vi Unbreakable en mi casa. Me sorprendió muchísimo porque no tenía ni idea de que iba y se convirtió instantáneamente en una de mis películas de "superhéroes" favorita (como habréis notado, superhéroe lo estoy escribiendo siempre entre comillas porque no son los mismos héroes que podemos ver en Marvel o DC). Se trata de una historia oscura y adulta que enfocaba el tema de los poderes de una forma que no había visto nunca. ¿Y qué puedo decir de su Banda Sonora? James Newton Howard nos ofreció una obra MAGISTRAL, con un estilo más heroico que dramático (las colaboraciones entre este compositor y el director nunca defraudaban).

Muchos años después, tuve la oportunidad de acudir al pre-estreno de Split (¡¡Shyamalan, James Mcavoy y Anya Taylor Joy estaban allí también!!) y recuerdo el momento exacto en que empezaba a sonar el tema principal de Unbreakable durante la parte final... Fui con un amigo, y en cuanto la melodía se empezó a formar nos miramos como "espera, ¿QUÉ ESTÁ PASANDO?" (durante unos días tuvimos que callarnos aquella sorpresa final). Desde que vi Unbreakable, siempre pensé en como sería una segunda parte y a veces surgían rumores de ella pero nunca se materializó... Jamás habría imaginado que sería Split y descubrirlo me pareció una experiencia tremenda. Para esta película, James Newton Howard ya no trabajaba con Shyamalan y el encargado de componer la BSO había sido West Dylan Thordson. Aunque no era tan buena como Unbreakable, sí que me parece una obra MUY notable y que cumple a la perfección con lo que busca (la canción final es de James Newton Howard pero utilizada).

Y entonces se anunció Glass, el esperado final para la saga que se había iniciado en el año 2000. Recuerdo que al principio imaginaba quien podría ser el compositor: ¿Volvería James Newton Howard? ¿Colaborarían él y West Dylan Thordson con una co-composición (uno para la parte de David Dunn y otro para la parte de la Bestia)? Finalmente se anunció que West Dylan Thordson sería el encargado de componer su Banda Sonora y tampoco me pareció mala opción (ya os digo, que me gustó mucho su trabajo en Split). Además, el compositor utilizaría (con sus propias variaciones) los temas de James Newton Howard por lo que la calidad estaba garantizada... Y así fue. Sigue sin parecerme tan emblemática como la primera parte pero creo que el resultado final es sencillamente sobresaliente y un gran final para la saga (de hecho, la última canción ME ENCANTA y todavía la sigo escuchando hoy en día). La forma en que West Dylan Thordson utiliza los temas de la primera película, como si fueran "ecos", también es increíble.

Aunque no fue quien la inició, West Dylan Thordson terminó la saga con un resultado realmente sobresaliente.

How To Train Your Dragon 3: The Hidden World

  


La trilogía de How To Train Your Dragon, que empezó hace ahora una década, también llegaba a su fin este año. Esta saga me enamoró desde el momento que vi su primera entrega. Sus personajes me encantaron, el mundo que presentaban me atrapó, visualmente era algo especial... Y su Banda Sonora, compuesta por John Powell, es una de las mejores Bandas Sonoras que he podido escuchar en una película de animación. Los temas principales, sobre todo el de la saga y el de la amistad, son sencillamente ÚNICOS (de hecho, el de la amistad logra reflejar a la perfección eso, la amistad... No se me ocurre una canción mejor para reflejar este sentimiento). Tengo que admitir que esta fue la obra que catapulto a John Powell a mi Olimpo de compositores e hizo que empezara a interesarme más por su trabajo.

La segunda entrega logró tomar todo lo bueno de la primera y elevarlo a un nuevo nivel, llegando al corazón de los fans (nadie olvidará como Estoico le "salvó" la vida a su hijo...). Los personajes habían madurado, la historia avanzaba y el nuevo contexto era sencillamente trepidante. Powell también logró estar a la altura con una obra que tomaba todo lo presentado en la primera entrega y lo "maduraba" para ofrecernos una obra mucho más desarrollada en TODOS sus sentidos (los nuevos temas principales estaban a la altura de los originales y la forma en que estos habían evolucionado era sencillamente ÚNICA). Esta segunda entrega también tiene momentos inolvidables para mí que han inmortalizado varias escenas (el momento en que toda la familia canta todavía me pone los pelos de punta cuando la escucho).

La tercera y última entrega no se quedó atrás y logró cerrar el círculo de la mejor forma posible. El nuevo villano era aterrador y nuestros protagonistas se enfrentaban a un gran peligro. Su respuesta fue intentar ser sensatos y su última aventura estuvo llena de momentos divertidos, épicos y emotivos... Sobre todo emotivos. Creo que ningún fan de la saga podrá ver el final de esta película y controlar las lagrimas (si, yo lloro viendo la despedida entre nuestros queridos amigos, me parece un momento muy emotivo... Y también me emociona cuando se vuelven a reencontrar años después). Powell tomó todo lo presentado en las dos películas anteriores y lo desarrolló hasta su final. Los nuevos temas me gustan MUCHO (están a la altura de los demás) pero es el desarrollo de los ya conocidos lo que me llega al corazón (en serio, la última canción me parece MAGISTRAL y una auténtica despedida de la saga).

De esta manera, John Powell cerró la historia de cuando los dragones todavía vivían en nuestro mundo de la MEJOR forma posible. 

Avengers: Endgame

  


En 2008, sin que nadie lo supiera, Marvel empezó a hacer historia: el Universo Cinematográfico de Marvel comenzaba con Iron-Man... ¿Quién nos diría en ese momento que llegaría hasta donde ha llegado ahora? 10 años después, la primera "fase" de este Universo ha llegado a su fin (en realidad estamos en la fase 3 pero a las tres se las ha bautizado como la Saga del Infinito) y me alegra poder decir que lo ha hecho de la MEJOR forma posible. La primera aparición de Alan Silvestri en el Universo fue con la primera entrega de Capitán América. Después, le pudimos escuchar en la primera película de Vengadores, donde el Universo empezó a tomar fuerza. En ella pudimos escuchar un tema principal MAGISTRAL que se grabó en mi cabeza desde la primera vez que lo escuché (y ha sido uno de los pocos temas que se han mantenido a lo largo de las diferentes películas, independiente del compositor).

Pasaron los años y los compositores fueron pasando, enriqueciendo el Universo con sus obras. Y entonces llegó EL momento que todos esperábamos: Infinity War, una película que llegó a los corazones de todos los fans... Y Alan Silvestri volvió como compositor. No solo recuperó su tema principal sino que nos ofreció variaciones realmente interesantes de este, junto a otros temas que eran sencillamente MAGISTRALES (todavía se me ponen los pelos de punta cuando recuerdo Even For You... En serio, es uno de esos momentos musicales que jamás olvidaré y que se colocan entre los mejores que he tenido la oportunidad de escuchar en mi vida). En su momento oí algunas críticas hacia esta obra pero a mí me encantó (me parece que está muy trabajada y mostraba un desarrollo MUY destacable). La historia continuaba, y concluyó, en Endgame, que también fue compuesta por Silvestri.

Nos encontrábamos ante el final de una era, y el compositor era consciente de ello. Nos encontramos ante una obra emotiva y épica, que toma todo lo presentado en la entrega anterior y lo desarrolla hasta un climax MAGISTRAL (Portals y The Real Hero, no tengo más palabras... En serio, no habéis escuchado esas canciones hacedlo y deleitaros con algunas de las mejores composiciones de Silvestri). Además de respetar algunos temas y estilos de compositores anteriores, la obra adquirió un tono muy oscuro y "destructor", pero también supo ofrecernos luz en la desesperación, terminando de una forma ÚNICA durante el tramo final. No solo la película cerró una etapa, sino que también lo hizo el propio Silvestri con su Banda Sonora y todavía se me ponen los pelos de punta al escuchar algunos momentos de ellas (y sonreír de la emoción). Además, no lo hice a propósito pero el especial Marvel que saqué antes de la película fue la entrada 3000 del Blog (yo no sabía la importancia que tenía este número en la película).

Aunque no ha estado en todas sus películas, Silvestri creó el tema principal de los Vengadores y él terminó la saga de forma MAGISTRAL.

Game of Thrones: Season 8

  


¿Qué puedo decir? Sabéis lo mucho que me gusta Game of Thrones desde hace años (le he dedicado varios especiales y hemos seguidos cada edición que salía desde que empezó el Blog). Creo que es una de las mejores series que he visto en mi vida y que, por supuesto, tiene una de las mejores Bandas Sonoras de la televisión (sino la mejor... ¡¡Y no solo en lo que respecta a series!!). Nos encontramos ante una saga que ha evolucionado con cada nueva entrega, presentándonos nuevos temas principales y desarrollando / combinando los anteriores de una forma MAGISTRAL (y de una forma muy rigurosa, si un personaje moría ese tema principal desaparecía de la saga sin miramientos). Es una saga que, pese a que me encantó desde el principio, fue mejorando con cada entrega, ofreciéndonos un conjunto final sencillamente ÚNICO (en la parte superior solo he incluido las portadas de las tres últimas entregas por no ponerlas todas).

Aunque todas sus entregas me gustan (¡¡MUCHO!!), creo que las últimas son las mejores: casi todos los temas principales ya han sido presentados (aunque siempre hay sitio para algunos nuevos) y estos pueden desarrollarse y combinarse entre sí de una forma sin precedentes (en serio, creo que muy pocos compositores nos han presentado una saga tan amplia y variada como Djawadi, su trabajo es comparable al realizado por Howard Shore en The Lord of the Rings o John Williams en Star Wars en cuanto a complejidad y desarrollo). Como era de esperar, Ramin Djawadi llevó todo esto a su máximo esplendor en la última entrega (es la temporada más corta y aun así la edición oficial más larga, ¡¡ME ENCANTA!! Además, el compositor incluye canciones exclusivas de la Banda Sonora, que no se pueden escuchar en la serie pero que amplían la saga en el ámbito musical... Esto es algo que ha hecho en otras ocasiones y siempre me ha parecido una idea INCREÍBLE ya que son canciones pensadas solo para escuchar).

Soy consciente de toda la polémica que ha generado la última temporada, pero no voy a entrar a ella (solo diré que a mí, ME HA ENCANTADO... Vale, hubiera preferido que tuviera diez episodios y que se desarrollaran las cosas con más calma y menos elipsis, pero lo que ocurre en sí me parece genial). Aun así, creo que NADIE de los que critican la temporada pueden criticar a su Banda Sonora (tengo un amigo al que no le ha gustado nada y aun así admite que su música es una de las mejores del 2019... ¡¡Por qué lo es!! Ramin Djawadi nos ha ofrecido una auténtica OBRA MAESTRA atemporal que termina el trabajo de años de la MEJOR forma posible). ¿Ha alguien que pueda contener la emoción al escuchar, por ejemplo, Jenny of Oldstones? Yo creo que no... Para mí, esta saga ha significado MUCHO (todos los años especulaba con nuevos temas, que canciones habría en la edición oficial y demás asuntos con los que disfrutaba como con ninguna otra obra) y me emociona ver que Djawadi la haya cerrado TAN bien.

Ramin Djawadi, eres el compositor de Poniente y te debemos tantas cosas que soy incapaz de describirlo con palabras... ¡¡MUCHAS GRACIAS!!

Rambo: Last Blood

  


Estoy seguro de que muchos os habréis sobresaltado al ver Rambo en esta lista y diréis "¿¿QUÉ??". Pues si, no he podido resistirme a meterla. En teoría, la saga Rambo llegó a su fin con la quinta entrega en 2019 y que queréis que os diga, me parece un personaje MÍTICO en la historia del cine (al igual que Rocky), por lo que no podía dejarle fuera de este especial. Es cierto que sus películas no son las mejores del mundo (aunque son muy entretenidas) y no se pueden compara en calidad con otras sagas del especial... ¡¡Pero sus Bandas Sonoras me gustan MUCHO y por eso me gustaría hablar de ellas en el especial!! Jerry Goldsmith se encargó de componer la trilogía original y nos ofreció algunas de las mejores obras de acción que se compusieron en su momento. Brian Tyler fue el encargado de tomar su relevo y lo hizo de una forma MAGNÍFICA (no solo utilizaba el tema principal de Goldsmith sino que logró "continuarlo" de forma ÚNICO, uniéndolo a uno nuevo que todavía me emociona al recordarlo).

Siempre me ha gustado la forma en que Tyler ha homenajeado y continuado con el trabajo de Goldsmith en la cuarta y quinta entrega de la saga (en serio, no exagero cuando digo que el tema principal de Rambo, el compuesto por Goldsmith y "completado" por Tyler, es uno de los mejores temas principales que he escuchado... La FUERZA que logra trasmitir es realmente emotiva y logra estremecerme cada vez que lo escucho). Es cierto que su quinta entrega no es la mejor de la saga, pero eso no impide que nos presente momentos muy buenos y algunas variaciones de este GRAN tema que me han gustado mucho (además, no puedo evitar sonreír de la emoción la ver los créditos finales, con escenas de toda la saga, mientras suena esta, para mí, MÍTICA melodía).

Tengo que admitir que he dudado si incluir esta saga en el especial o no, pero finalmente no he podido evitarlo. Como ya he dicho, Rambo es un personaje icónico en la historia del cine (creo que hay muy poca gente que no lo conoce), ¡¡Y encima cuenta con un tema principal MAGISTRAL!! Goldsmith nos ofreció una melodía realmente destacable, pero es que Tyler logró continuarla y ofrecernos un conjunto único que suena de maravilla (puede que la quinta película no esté entre las mejores del año, pero su tema principal sí que está entre los mejores de la historia del cine... No digo que sea mi favorito, pero en un top alto estaría en él sin lugar a dudas). Hay posibilidades de que hagan más películas en el futuro, pero como esta se ha llamado Last Blood y la primera era First Blood, yo creo que esta planteada como cierre (aunque siempre pueden hacer New Blood, por ejemplo, si quieren continuarla... Todo se puede continuar si depende del dinero).

¿Quién nos habría dicho que Jerry Goldsmith y Brian Tyler nos ofrecerían una melodía tan épica y emotiva como esta?

Star Wars, Episode IX: The Rise of Skywalker

  


Nos encontramos ante, literalmente, historia de las Bandas Sonoras. Ningún compositor ha participado en una misma saga durante más de 40 años... ¡¡Ninguno salvo John Williams y Star Wars!! ¿Quién le habría dicho al maestro en 1977 que estaría sacando una obra de Star Wars en 2019? John Williams se ha encargado de toda la saga (al menos episódica) en tres bloques principales: la trilogía original, la trilogía de precuelas y la trilogía de secuelas. Cada una de estas trilogías cuenta con su propia personalidad y nos presenta nuevos temas, sin embargo, todas ellas se abarcan dentro de la misma saga y por eso comparten características que las hacen pasar de una otra sin problema (tienen su personalidad pero encajan perfectamente en el conjunto de la saga). La trilogía original está llena de aventuras y emoción; la trilogía de precuelas es una saga más oscura y dramática; la trilogía de secuelas ofrece un desarrollo más maduro y solemne. Me encanta que cada una se distinga de la otra, al fin y al cabo, ocurren en periodos totalmente distintos de la historia, separados por varios años cronológicos.

Cuando se anunció que Disney haría nuevas películas de Star Wars, mucha gente se preguntó si John Williams volvería para componer su Banda Sonora... Bueno, pues no solo lo hizo sino que logró completar la saga episódica. Y lo hizo de una forma MAGISTRAL. Episodio IX es una culminación, no solo de una trilogía sino también de una saga, de una época. y John Williams es consciente de ello. Los temas ya conocidos vuelven a hacer acto de aparición y se desarrollan hasta su conclusión de una forma ÚNICA, juntándose con algunos nuevos que no solo están a la altura sino que se colocan entre los mejores de TODA la saga (el claro ejemplo es el propio tema de Rise, por así llamarlo, que es una melodía con la que no tengo palabras para describir... Si todavía no la habéis escuchado, ¡¡Tenéis que hacerlo!!). Como ocurre siempre, en la edición oficial faltan canciones con respecto a lo que se oye en la película (es normal, pasa siempre), y algunas de estas canciones contienen melodías de la trilogía de precuelas también (como la conversación que tienen Poe y Zorii en Kijimi).

Con The Rise of Skywalker, John Williams hizo historia de las Bandas Sonoras (como he dicho antes, ningún otro compositor había trabajado en una saga durante tanto tiempo... Y creo que ningún otro lo volverá a hacer). Star Wars se ha convertido en un auténtico universo musical que se ha ampliado y enriquecido con sus composiciones con el paso de los años (y últimamente, con la intervención de otros como Giacchino o Göransson, pero la saga episódica es totalmente de Williams). Esta última trilogía nos ha dejado temas tan emblemáticos como el de Kylo o Rey (entre muchos otros), todos ellos elevados a su máximo esplendor en el Episodio IX y culminados con el tema de Rise (en serio, todavía se me ponen los pelos de punta cuando pienso en él... Pocas melodías han logrado cerrar TAN bien el desarrollo musical de una saga tan extensa como esta). Además, la canción final de la saga termina como empezó: con la mítica fanfarria inicial que se escucha al principio de cada Episodio (nunca había sonado al final del todo pero si lo pensáis, es la mejor forma de cerrar el círculo).

Hace mucho tiempo, en una Galaxia no tan lejana... John Williams hizo historia de las Bandas Sonoras de la MEJOR forma posible.

CONCLUSIÓN

Como he intentado mostrar en las líneas anteriores, 2019 ha sido un año muy especial a nivel cinematográfico y, por supuesto, musical. Muchas sagas emblemáticas han llegado a su fin (algunas de ellas tenían DÉCADAS de duración) y lo han hecho con unas Bandas Sonoras a la altura de lo esperado.

Aunque aquí he mencionado el final de algunas saga que llevábamos años disfrutando, podría haber mencionado alguna más, como It: Chapter Two, que también concluyó una de las mejores adaptaciones de Stephen King en el cine (pero no lo he hecho porque, como solo son dos películas y la primera se estrenó hace relativamente poco, no me parecía tan "emblemático" como las que he incluido en este top que, como mínimo, tienen casi una década de duración). También pensé incluir Doctor Sleep, que al fin y al cabo continúa la historia presentada por Kubrick en 1980 (adaptando también, curiosamente, una obra de Stephen King), pero no lo hice porque no se siente un "final" musical. Ojo, eso no implica que sean grandes películas y tengan Bandas Sonoras muy destacables. De hecho, en términos generales, 2019 me ha parecido un año con un nivel de calidad MUY alto en lo que se refiere a Bandas Sonoras. Aparte de las mencionadas aquí, hemos tenido auténticas OBRAS MAESTRAS como Joker (podríamos mencionar muchas otras, de hecho, la lista sería realmente extensa). Sin embargo, todas las que hemos mencionado aquí tienen un significado especial, al menos para mí.

A principios de 2019 leí un tweet (no recuerdo de quien) que decía: "En 2019 escucharemos por última vez a Alan Silvestri en Vengadores, Ramin Djawadi en Juego de Tronos y John Williams en Star Wars". Quizá no sea verdad y volvamos a escuchar a Silvestri en alguna futura entrega de Vengadores o Djawadi en el futuro spin-off House of the Dragon, pero de primeras es verdad (y se queda corto pues yo también habría incluido, mínimo, a Powell con How To Train Your Dragon). 2019 ha sido un año de "cierre" para muchas sagas. Como he dicho antes, creo que nunca había coincidido tantos finales importantes en un mismo año. Por suerte, todos han estado a la altura de lo esperado...

¡¡MUCHAS GRACIAS POR ESTAS OBRAS!!

domingo, 23 de febrero de 2020

Disponible la canción Bad Watch, de Star Wars: The Clone Wars

Este viernes se estrenó el primer episodio de la última temporada de Star Wars: The Clone Wars y aunque parece que no tendremos un disco por episodio (como ocurrió en The Mandalorian), cosa que entiendo, sí que se ha lanzado una primera canción titulada Bad Watch. Además, se ha anunciado que la temporada tendrá hasta tres ediciones oficiales para su música (vale, no va a salir una edición por disco pero no está nada mal eh... Creo que Disney lo está haciendo GENIAL con la BSO de sus productos). A continuación os dejo la canción y os mantendré informados con todas las novedades que vayan saliendo sobre las ediciones que se han anunciado.

Kevin Kiner compone Star Wars, The Clone Wars: The Final Season

Ayer volvió Star Wars: The Clone Wars a Disney+ con su última temporada y, aunque ya se sabía, me dí cuenta de que no lo había dicho en el Blog (y es la escusa perfecta para compartir este fantástico póster): Kevin Kiner vuelve como compositor de su Banda Sonora. Me estoy revisionando la serie de cara a esta última temporada y la verdad es que la estoy disfrutando MUCHÍSIMO, musicalmente hablando incluido, por lo que tengo muchas ganas de escuchar esta nueva temporada.


Disponible la versión Sweet Child O´Mine para Westworld, por Ramin Djawadi

La 3º temporada de Westworld está a punto de estrenarse y en su último trailer pudimos escuchar una versión de la canción Sweet Child O´Mine, de Guns N´Roses, versionada por Ramin Djawadi (compositor de la Banda Sonora de la serie). Si por algo se caracteriza Westworld es por las MAGNÍFICAS variaciones que hace Djawadi de canciones conocidas, y parece que la tercera temporada también lo hará. A raíz de este trailer, se ha lanzado de manera oficial la versión de esta canción (cuando termine la temporada, imagino que saldrá una edición completa con toda la música y en ella también se incluirá esta canción, como ya ha pasado antes). Os la dejo a continuación.

Disponible el Tracklist de Wendy

Dan Romer y Benh Zeitlin son los encargados de componer la Banda Sonora de esta nueva y particular visión de la historia de Peter Pan, vista desde el punto de vista de Wendy y con un enfoque mucho más distinto. A continuación os dejo el Tracklist para la edición oficial que saldrá de su Banda Sonora.


001 - Sneak Away (01:24)
002 - Straight On ’till Morning (02:21)
003 - The Haunted Train (02:06)
004 - Into the Night (01:40)
005 - Neverbirds (01:44)
006 - The Mother (02:42)
007 - Never Grow Up (03:45)
008 - The Old Hand (03:29)
009 - Where Lost Boys Go (02:06)
010 - Want To Fly? (06:07)
011 - To Grow Up is a Great Adventure (01:36)
012 - Battle for Mañana (04:23)
013 - I Love My Mother (03:15)
014 - Counting the Days (02:31)
015 - The Story of Wendy (05:13)
016 - Once There Was a Mother (01:38)

Disponible el Tracklist de Brahms: The Boy II

Brett Detar es el encargado de componer la Banda Sonora de esta secuela protagonizada por un muñeco maldito (Bear McCreary compuso la Banda Sonora de la primera entrega). A continuación os dejo su Tracklist.


001 - At the Gates (01:00)
002 - Treasured Things (02:28)
003 - Houses (03:41)
004 - Liza and Jude (03:06)
005 - Clean Up Brahms (01:50)
006 - The Dog (02:47)
007 - What Happened? (04:20)
008 - Internet Research (05:07)
009 - Brahms Is Not a Person (03:53)
010 - Old Crazy Joe (04:18)
011 - Croquet (03:28)
012 - Basement Climax (05:14)
013 - Goodnight Brahms (02:09)
014 - Mask (06:24)
015 - Lullaby (02:38)

viernes, 21 de febrero de 2020

The Island (Soundtrack)

Título: The Island

Artista: Steve Jablonsky

Año: 2005

Tracklist:

001 - The Island Awaits You (02:21)
002 - Where Do Those Tubes Go? (02:06)
003 - Sector 6 (02:49)
004 - Starkweather (04:12)
005 - Agnate Ukuleles (02:37)
006 - You Have A Special Purpose In Life (04:35)
007 - Mass Vehicular Carnage (02:25)
008 - Renovatio (04:12)
009 - I'm Not Ready To Die (02:32)
010 - This Tongue Thing's Amazing (04:28)
011 - Mass Winnings (05:07)
012 - The Craziest Mess I've Ever Seen (05:07)
013 - Send In The Clones (04:30)
014 - My Name Is Lincoln (03:42)

Total - 50:44

Introducción

En un hipotético año 2019, la humanidad se encuentra al borde la extinción total y los pocos supervivientes sobreviven en unas complejas instalaciones que les protegen de la radiación exterior. La gente vive tranquilamente, siguiendo sus tareas a raja tabla y sin relacionarse con los demás, con el único objetivo de ganar la lotería: Cada cierto tiempo, un afortunado es elegido para viajar a la Isla, el único lugar del mundo libre de radiación... O eso es lo que creían. ¿Qué pasaría si todo en lo que crees fuera mentira y tu vida careciera de ningún sentido? Este es el planteamiento para una de las películas más llamativas de Michael Bay (con Ewan McGregor y Scarlett Johansson como protagonistas, ¡¡Menudo dúo!!). El elegido para componer la Banda Sonora de esta particular historia es Steve Jablonsky (compositor habitual de Bay, con el que luego haría la saga Transformers). ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado la hora de ser elegidos, escapar de la isla y descubrir toda la verdad que hay ahí fuera para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - The Island Awaits You 
Comenzamos la obra con una gran canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MAGISTRAL (en serio, la combinación entre la parte instrumenta y los coros logra ofrecernos un conjunto ÚNICO... No sé muy bien como describirlo, siento que cualquier cosa que diga no estará a la altura de lo que es realmente capaz de transmitir la canción, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!). Nos encontramos ante un momento realmente hermoso y muy esperanzador, sin embargo, su estilo cambia radicalmente durante la parte final para ofrecernos una parte mucho más oscura e inquietante (el cambio es radical y tiene un estilo ambiental, pero la transición está muy bien hecha).

002 - Where Do Those Tubes Go? 
Continuamos la obra con una canción que, pese a parecer un poco caótica al principio, en seguida nos daremos cuenta de su estructura y verdadero potencial (por sí solas, casi ninguna melodía me ha gustado, pero se combinan TAN bien entre sí que soy incapaz de criticarlas). El conjunto aumenta poco a poco su ritmo e intensidad a medida que avanza, volviéndose cada vez más solemne (la combinación entre la melodía principal y la de fondo me ha gustado MUCHO al final).

003 - Sector 6 
Tras unos primeros segundos muy electrónicos, nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente contundente y trepidante (algunas melodías de fondo siguen siendo electrónicas, pero se integran muy bien con las demás melodías y no se hacen molestas). Tras esta primera parte, la canción comienza a cambiar su estilo y nos ofrece un momento realmente solemne y hermoso (la combinación entre las diferentes melodías me ha parecido ÉPICA... Lo digo en serio, la melodía de fondo es realmente contundente mientras que la principal es sencillamente hermosa, ¡¡Menuda combinación!!).

004 - Starkweather 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad y ritmo de una forma realmente electrónica y "estridente" (lo escribo entre comillas porque no se hace molesta ya que no tiene mucha intensidad, pero no me ha convencido mucho). Es cierto que las melodías se combinan bien entre sí, pero estas son demasiado electrónicas para mí gusto (no son molestas, pero tampoco me terminan de convencer mucho). La intensidad de la canción aumenta y disminuye durante la segunda mitad, ofreciéndonos un momento que es muy oscuro y contundente, pero también solemne y esperanzador (me encanta como alterna entre una parte y otra).

005 - Agnate Ukuleles 
Aunque los primeros segundos puedan parecer un poco caóticos y electrónicos, en seguida nos daremos cuenta de su pontencial (la intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco a medida que avanza el conjunto, ofreciéndonos un momento realmente animado y destacable... Es cierto que, por sí solas, hay muchas melodías que no me han gustado, pero también es cierto que en ningún momento se hacen molestas y se combinan entre sí de muy buena manera, ofreciéndonos un conjunto muy destacable). Eso sí, los últimos segundos son realmente solemnes y majestuosos.

006 - You Have A Special Purpose In Life 
Nos encontramos ante una canción con un estilo animado e "ingenioso" (no se me ocurre otra palabra para describirlo pero realmente creo que logra transmitir esta sensación). Estas partes se combinan con otras mucho más esperanzadoras (la canción alterna muy bien entre unas y otras). La combinación de las melodías vuelve a ser MUY destacables (como antes, por sí solas no me han llamado mucho la atención pero se combinan de maravilla entre sí). Tras esta primera parte, la canción cambia totalmente su estilo y se vuelve totalmente hermosa y esperanzadora (en serio, incluso sin tener mucha intensidad logra sonar con una fuerza MAGISTRAL).

007 - Mass Vehicular Carnage 
Nos encontramos ante una canción demasiado caótica para mí gusto (las melodías en sí no me terminan de disgustar pese a ser totalmente electrónicas, lo que no me ha gustado NADA es la parte "cantada"... En serio, cuando tiene poca intensidad parecen susurros y cuando suena normal no me gusta nada, pero NADA, la forma en que se combina con la parte instrumental y como queda).

008 - Renovatio 
Nos sumergimos de lleno en una canción realmente oscura y contundente que aumenta y disminuye su intensidad de MUY buena manera (el conjunto fluye de una forma muy destacable, alternando de maravilla entre momentos más oscuros con otros que son más esperanzadores... Es cierto que la melodía de fondo es totalmente electrónica y mantenida, sin embargo, también es cierto que esta es la base perfecta para las demás melodías del conjunto). La parte final es realmente emotiva.

009 - I'm Not Ready To Die 
Nos encontramos ante una canción oscura y serena, pero también MUY dramática (la combinación del piano con las demás melodías me ha parecido sencillamente INCREÍBLE... Apenas tiene intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Tras esta primera parte, la intensidad se dispara de golpe de una forma realmente inquietante, introduciéndonos de lleno en un nuevo tema de acción realmente contundente (en serio, me ha gustado MUCHO la combinación entre la parte instrumental y la parte coral, ¡¡Me ha parecido que es sencillamente MAGNÍFICA!!).

010 - This Tongue Thing's Amazing 
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente hermosa y esperanzadora (en serio, la combinación entre los coros y la parte instrumental me ha parecido sencillamente MAGISTRAL... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba, ¡¡Menuda FUERZA!!). Tras esta primera parte, la canción reduce su intensidad y nos ofrece un momento realmente solemne y expectante (apenas tiene intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). La canción se vuelve más misteriosa y expectante (la calidad sigue estando muy alta en todo momento).

011 - Mass Winnings 
La canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma solemne y expectante (el conjunto avanza sin ningún tipo de prisa, alternando entre momentos más oscuros con otros más esperanzadores... En serio, la forma en que aparecen estos segundos en el conjunto me parece sencillamente ÚNICA). La canción gana cada vez más fuerza y emoción a medida que avanza (en serio, la FUERZA que es capaz de transmitir es casi indescriptible en algunos momentos). Durante la parte final, la canción se vuelve realmente dramática y desgarradora (me ha dejado sin palabras).

012 - The Craziest Mess I've Ever Seen 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente que aumenta poco a poco su intensidad de MUY buena manera (la canción alterna entre estos momentos tan agresivos con otros más dramáticos y solemnes, ofreciéndonos así una alternancia que permite al conjunto fluir de MARAVILLA... En serio, algunas partes parecen casi celestiales). La canción acaba "rompiendo" en un nuevo tema de acción, y aunque tiene momentos que me gustan, tengo que admitir que tiene partes que resultan un poco electrónicas para mí gusto (por suerte, no las suficientes como para empañar el conjunto). Eso sí, la parte final es realmente dramática y emotiva.

013 - Send In The Clones 
Tras unos primeros segundos más "misteriosos", la intensidad se dispara de golpe para introducirnos de lleno en una canción realmente contundente y agresivo (como en anteriores ocasiones, algunas melodías son totalmente electrónicas, pero se combinan MUY bien con las demás y logran dotar al conjunto de un estilo muy particular). La canción alterna entre estos momentos de acción con otras partes más "tranquilas" (lo escribo entre comillas porque siguen siendo tensas), sin embargo, acaba terminando con un momento realmente hermoso y esperanzador (el piano se combina MUY bien con las demás melodías y logra hacerse con el protagonismo del conjunto).

014 - My Name Is Lincoln 
Terminamos la obra con una canción que, tras unos primeros segundos que son un poco más "ambientales" (lo escribo entre comillas porque son TAN expectantes que me gusta como suenan), comienza a aumentar poco a poco su intensidad con una GRAN variación del tema principal. ¿Recordáis aquellas melodías tan hermosas y esperanzadoras que he comentado antes? Pues en esta última canción logran desarrollarse hasta su máximo esplendor y sonar de una forma MAGISTRAL (en serio, no tengo palabras para describir la FUERZA que es capaz de transmitir el conjunto, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! La combinación de los coros con la parte instrumenta es sencillamente ÚNICA y el resultado es uno de los mejores momentos musicales que he podido escuchar en mi vida (no exagero, es perfecta y ¡¡ME ENCANTA!!).


CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Steve Jablonsky ha logrado estar a la altura con una obra que es realmente sobresaliente, con un tema principal sencillamente MAGISTRAL (en serio, no puedo parar de escuchar la última canción en bucle... No exagero cuando digo que es uno de los mejores momentos musicales que he escuchado en mi vida). Nos encontramos ante una obra muy oscura y electrónica, con un estilo "sobrio" en algunos momentos (ojo, lo de electrónica no lo digo en el mal sentido, por lo general es un estilo que se combina muy bien en el conjunto y logra dotarlo de un estilo realmente particular). Sin embargo, también tiene momentos que son mucho más hermosos y esperanzadores, con un estilo majestuoso y solemne (y alcanzan su máximo esplendor en el tramo final de una forma ÚNICA). La forma en que ambas partes se combinan y alternan a lo largo del conjunto es muy destacable (la forma en que aparece el tema principal en ocasiones resulta casi trascendental), por no hablar de su "clímax" final (soy muy pesado con la última canción, lo sé, pero es que ME HA ENCANTADO y no puedo evitarlo).

Mejor Canción: 014 - My Name Is Lincoln 
Creo que no tengo palabras para describir esta canción... ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! ¡¡Es sencillamente PERFECTA!!

Peor Canción: 007 - Mass Vehicular Carnage 
Lo siento, pero no me ha gustado esta canción... La parte instrumental es destacable, pero la parte cantada no me ha convencido.

Nota Final: 9 / 10
Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente, con momentos muy contundentes y un tema principal sencillamente MAGISTRAL (no voy a insistir en él porque ya lo he hecho mucho pero... ¡¡Tenéis que escucharlo!! Hacedme caso, no os arrepentiréis). Es cierto que tiene momentos muy electrónicos, pero también es cierto que en casi ningún momento se hacen molestos (al contrario, logran integrarse muy bien con las demás melodías y dotan al conjunto de un estilo muy particular). Las partes más oscuras y contundentes contrastan muy bien con las más hermosas y esperanzadoras (la "lucha" entre ambas es realmente majestuosa a veces y termina de la MEJOR forma posible... En serio, la última canción es uno de los mejores momentos musicales que he escuchado en mi vida, la obra en general no pero ese momento en concreto si). La elegida como Peor Canción sí que no me ha gustado (es mi único gran pero... Aun así, no negaré que resulta "curiosa"). En definitiva, nos encontramos ante una obra muy recomendable, con un tema principal OBLIGATORIO para cualquier aficionado de las Bandas Sonoras...

jueves, 20 de febrero de 2020

Disponible el Tracklist de The Invisible Man

Elisabeth Moss deberá hacer frente a una amenaza invisible y Benjamin Wallfisch será el encargado de componer su Banda Sonora (aunque no se ha vuelto a decir nada, en teoría esta es la "nueva" película del Dark Universe tras el fracaso de la Momia y que Universal le cediera la "saga" a Blumhouse). Os dejo a continuación el Tracklist de la edición oficial que saldrá de su música.


001 - Cobolt (01:42)
002 - Escape (04:28)
003 - He’s Gone (03:37)
004 - This Is What He Does (02:19)
005 - We’ve Got That In Common (01:21)
006 - Make It Rain (02:22)
007 - Attack (02:46)
008 - Why Me (03:00)
009 - The Suit (02:15)
010 - Asylum (03:31)
011 - He’s Behind You (04:42)
012 - House Fight (05:34)
013 - It’s All a Lie (05:26)
014 - Surprise (01:32)
015 - Denouement (04:57)

Deluxe Edition para Whiplash

Varese Sarabande ha anunciado una edición especial para esta obra de Justin Hurwitz, compuesta originalmente en 2014 (fue la primera colaboración entre él y Damien Chazelle). Esta edición incluye dos discos, canciones nunca antes escuchados y varios remixes de algunas canciones originales. En otras palabras, ¡¡Todo un imprescindible para los fans del compositor y esta gran obra!!


CD I
001 - Snare Liftoff (I Want to Be One of the Greats) – J.K. Simmons (0:43)
002 - Overture (3:19)
003 - Too Hip to Retire – Tim Simonec (3:03)
004 - Whiplash – Hank Levy (1:55)
005 - Upswingin’ – Tim Simonec (2:12)
006 - Rehearsal Medley: First Nassau Band Rehearsal / Second Nassau Band Rehearsal / Studio Band Eavesdrop / Studio Band Rehearsal After Breakup – Tim Simonec (1:52)
007 - Caravan – John Wasson (9:14)
008 - What’s Your Name (If You Want the Part, Earn It) – J.K. Simmons (1:30)
009 - Practicing (1:43)
010 - Invited (0:54)
011 - Call from Dad (0:40)
012 - Accident (5:21)
013 - Hug from Dad (1:14)
014 - Drum & Drone (1:34)
015 - Carnegie (0:36)
016 - Ryan / Breakup (0:31)
017 - Drum Battle (2:09)
018 - Dismissed (2:46)
019 - Good Job (He Was a Beautiful Player) – J.K. Simmons (1:28)

CD II
001 - Intoit – Stan Getz (03:19)
002 - No Two Words – Nicholas Britell & Justin Hurwitz (01:41)
003 - When I Wake (03:50)
004 - Casey’s Song (01:57)
005 - Fletcher’s Song in Club (01:28)
006 - Keep Me Waiting – Dana Williams (02:19)
007 - Fletcher’s Song (01:37)
008 - When I Wake (feat. Jullanar Gamboa) [Reprise] (02:45)
009 - Upswingin’ (Bad Drumming) – Tim Simonec (01:22)
010 - Caravan (Bad Drumming) – John Wasson (01:41)
011 - Fletcher’s Song in Club (Halder Flip) (02:23)
012 - Overture (Opiuo Remix) (04:16)
013 - Caravan (Timo Garcia Remix) – John Wasson (04:24)
014 - New York City and You (feat. Murray A Lightburn) (02:40)
015 - Came to Win (feat. Junoflo) (01:48)
016 - Fletcher’s Song (DOWORK Remix) (02:36)
017 - Casey’s Song (Tao of Groove Remix) (03:08)

Disponible el Tracklist de Guns Akimbo

¿Por qué Daniel Radcliffe se está metiendo en proyectos tan locos como este tras su paso por la saga Harry Potter? Ojo, no lo digo en el mal sentido, ¡¡ME ENCANTA!! Su próxima película le convertirá en un hombre armado y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por Enis Rotthoff.


001 - Enter The Ride
002 - Neon Gray
003 - Time Capsule
004 - Reverse Part
005 - Playcare
006 - Change of Plans
007 - After the Explosion
008 - A Very Terrible Morning
009 - Remember to Breathe
010 - Picking Up The Body
011 - Monster Slippers
012 - Miles Drive Through
013 - Kock Knock
014 - Riktor
015 - Running Man
016 - This is Not a Love Story
017 - The New Miles
018 - Welcome to Skizm
019 - Running from Nix
020 - Just An Ordinary Day
021 - Releasing
022 - The Titles
023 - The Game of Skizm
024 - Closing Scene
025 - Facing The Duel
026 - Primal Fight
027 - This Is About Art
028 - Promise You Will Be Cool With It
029 - You Were Always That Person
030 - Original Gray

Disponible el Tracklist de Hasta que la Boda nos Separe

Esta nueva comedia española, conocida en inglés como The Wedding Unplanner, está a punto de llegar a nuestros cines y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, que ha sido compuesta por los compositores Zacarías M. de la Riva y Alfred Tapscott Baltar. Os lo dejo a continuación.


001 - Hasta Que la Boda Nos Separe
002 - Accidente
003 - Marina y Carlos
004 - Marina la Gorila
005 - Emprendiendo el Viaje
006 - Un Lina Morgan
007 - Quiero Estar Contigo
008 - Me Ha Visto
009 - Dientes
010 - Se Ha Enamorado
011 - Viaje de Regreso
012 - Sopapos en la Terraza
013 - Sale la Verdad
014 - Let's Hide
015 - No Quiero Casarme Contigo
016 - El Beso
017 - Hasta Que la Boda Nos Separe, Reprise

John Paesano compondrá Penny Dreadful: City of Angel

Penny Dreadful terminó en su tercera temporada hace unos cuantos años pero muy pronto podremos disfrutar de su secuela / spin-off, protagonizado por Natalie Dormer. Aunque el compositor de la primera serie fue Abel Korzeniowski (con un resultado excelente, todo haya que decirlo), se ha anunciado que John Paesano será el encargado de componer la música de esta serie (estoy seguro de que también hará un gran trabajo).


Mark Snow compondrá The New Mutants

Tras varios AÑOS de retrasos (no exagero), parece que por fin verá la luz esta particular película de mutantes (más enfocada al terror) y ya podemos saber que Mark Snow será el encargado de componer su Banda Sonora.


Daniel Hart compondrá The Green Knight

Daniel Hart será el encargado de componer la Banda Sonora de esta película basada en la leyenda artúrica. Todavía no se conoce el Tracklist, pero os mantendré informados con las novedades.


Cristobal Tapia de Veer compondrá The Third Day

Jude Law vuelve a colaborar con HBO en una nueva mini-serie y ya se ha anunciado que Cristobal Tapia de Veer será el encargado de componer su Banda Sonora. Os mantendré informados con las novedades.


martes, 18 de febrero de 2020

Bad Boys for Life (Soundtrack)

Título: Bad Boys for Life

Artista: Lorne Balfe

Año: 2020

Tracklist:

001 - Bad Boys For Life (02:47)
002 - It's Good Shit Lieutenant (03:19)
003 - Take Back What's Ours (02:09)
004 - We're Dangerous People (03:46)
005 - What Else You Got (03:13)
006 - Prayer (03:12)
007 - God's Gun (02:37)
008 - The Truth (04:52)
009 - Promise To God (02:59)
010 - We Ride Together, We Die Together (06:02)
011 - Ambulance Heist (02:59)
012 - One Last Time (01:57)

Total - 39:52

Introducción

Han pasado 17 años desde que pudimos ver a Mike Lowery (Will Smith) y Marcus Burnett (Martin Lawrence), los dos policías más rebeldes de la ciudad de Miami. Después de tanto, Marcus ha decidido sentar la cabeza, sin embargo, tras un intento de asesinato hacia Mike, ambos compañeros tendrán que volver a las andadas una última vez (o no, la cuarta entrega ya tiene luz verde). Para esta tercera entrega, Michael Bay ha cedido el puesto de director a Bilall Fallah a Adil El Arbi (recuerdo que durante años se dijo que se iba a hacer esta película pero Bay estaba demasiado ocupado con la saga Transformers). El encargado de componer la Banda Sonora de esta tercera entrega es Lorne Balfe (y el mismo compositor anunció antes de su salida que tenía pensado reutilizar el tema principal que compuso Mark Mancina para su primera entrega, algo que me provoca escuchar esta obra con ganas porque es una melodías que ¡¡Me encanta!!). ¿Habrá estado a la altura? Ha llegado la hora de cabalgar juntos y morir juntos para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Bad Boys For Life
Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en el tema que compuso Mark Mancina para la primera entrega (¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una variación realmente intensa y contundente... ¡¡Incluso mantiene las partes que son más divertidas y animadas!! Lorne Balfe ha hecho un GRAN trabajo). La parte final es mucho más épica y trascendental (la combinación de los coros con el resto del conjunto me ha parecido que resulta sencillamente MAGISTRAL). No he podido evitar sonreír y mover la cabeza al ritmo de la melodía mientras la escuchaba, ¡¡Qué GRAN comienzo!!

002 - It's Good Shit Lieutenant 
Continuamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma que es realmente tensa y muy misteriosa (es cierto que algunas melodías de fondo resultan un poco más ambientales que otras, pero también es cierto que en ningún momento se llegan a hacer molestas... Al contrario, apenas tienen intensidad y se integran muy bien con las demás, logrando dotar al conjunto de un estilo muy particular). La canción se vuelve más intensa y contundente a medida que avanza, introduciéndonos en un nuevo tema de acción realmente contundente y emocionante.

003 - Take Back What's Ours 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada, con un estilo sereno que la permite fluir de una forma ÚNICA (en serio, nos encontramos ante el tema del villano de esta entrega y me alegra decir que está a la altura de lo esperado). La canción pierde intensidad durante la segunda mitad y se vuelve más ambiental (en ningún momento se hace molesta pero es cierto que pierde algo de fuerza).

004 - We're Dangerous People 
Nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y desgarrador (ME HA ENCANTADO la fuerza con la que es capaz de sonar desde el primer momento... El tema principal hace acto de aparición en algunos momentos, pero son las demás melodías las que logran hacerse con el protagonismo, ofreciéndonos un conjunto MAGNÍFICO). Durante la segunda mitad, la canción reduce un poco su intensidad (pero no su calidad, ofreciendo un tema de acción más "discreto" pero efectivo).

005 - What Else You Got 
Nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente contundente y emocionante (el tema principal se combina con otras melodías mucho más contundentes y, en ocasiones, "selváticas"... Si, son un poco ambientales a veces, pero en ningún momento se hacen molestas y se integran de maravilla en el conjunto, dotándolo de un estilo muy particular). La canción se vuelve más intensa y emocionante durante la parte final (en ningún momento llega a "romper" en su máximo esplendor pero aun así se mantiene muy alto y transmite una fuerza que es realmente destacable).

006 - Prayer 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente dramática y desgarradora (en serio, la FUERZA que es capaz de transmitir durante la primera parte ha logrado dejarme sin palabras... Tenéis que escucharla vosotros mismos). Tras este comienzo, la canción pierde algo de intensidad pero no de calidad, ofreciéndonos un momento oscuro y muy emotivo (me gustaría gritar que me encanta pero tampoco quiero "interrumpir" la canción, es realmente buena). Cuando los coros hacen acto de aparición, la calidad de la canción se dispara a otro nivel (los últimos segundos ME HAN ENCANTADO, así de claro).

007 - God's Gun 
Tras un primer golpe musical realmente agresivo, nos encontramos ante un tema de acción realmente intenso y contundente (el tema principal se combina con las demás melodías de una forma ÚNICA, ofreciéndonos un conjunto realmente oscuro y agresivo, pero también emocionante y épico... ¡¡ME ENCANTA!!). Durante la canción final, la canción alcanza su máximo esplendor de una forma INCREÍBLE.

008 - The Truth 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente (las melodías de fondo son totalmente ambientales o caóticas, pero apenas tienen intensidad y se integran MUY bien en el conjunto, logrando dotarle de un estilo muy inquietante). La combinación entre las diferentes melodías es realmente emotiva durante la parte final (la forma en que estas se combinan es única, os lo puedo asegurar).

009 - Promise To God 
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción realmente emotiva y solemne (apenas tiene intensidad, pero no la necesita para sonar TAN bien como lo hace... En serio, no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, es sencillamente MAGNÍFICA). A medida que avanza, una melodía de fondo comienza a aumentar su intensidad y acompaña a la principal de forma ÚNICA (la combinación de ambas logra transmitir muchísima FUERZA). Tenéis que escucharla vosotros mismos, de verdad.

010 - We Ride Together, We Die Together 
La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos y nos sumerge de lleno en una GRAN variación del tema principal (en serio, no puedo parar de sonreír y mover la cabeza al ritmo de la canción, ¡¡ME ENCANTA!!). La melodía se mantiene en lo más alto en todo momento y se combina de maravilla con las nuevas melodías (además, las variaciones que podemos escuchar de él logran estar a la altura, ofreciéndonos un conjunto con algunos momentos sencillamente MAGISTRALES). Tras esta primera parte, la canción reduce un poco su intensidad para ofrecernos un momento más emotivo (lo digo en serio, no puedo describir con palabras la FUERZA que tiene, ¡¡Tenéis que escucharla!!). La intensidad vuelve a dispararse durante la parte final de una forma realmente contundente y emocionante (nos encontramos ante un GRAN tema de acción).

011 - Ambulance Heist 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy contundente. El conjunto desencadena en un nuevo tema de acción, realmente intenso y frenético (la combinación entre las diferentes melodías logra sonar con una FUERZA realmente destacable). Es cierto que durante la segunda mitad hay algunas melodías que son un poco electrónicas para mí gusto, pero solo suenan en momentos muy puntuales y para nada empañan el conjunto.

012 - One Last Time 
Terminamos la obra con una canción que, tras unos primeros segundos realmente intensos y gloriosos (¡¡ME ENCANTA!! La canción alcanza su máximo esplendor de forma ÚNICA), nos ofrece una GRAN variación del nuevo tema principal de esta entrega (la FUERZA que este logra transmitir es casi indescriptible, tenéis que escucharlo vosotros mismos). Es un gran final, aunque no parezca un final.


CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que Lorne Balfe no solo ha logrado estar a la altura, sino que también nos ha ofrecido la que es, para mí, la mejor entrega musical de la saga. Balfe no solo recupera el tema principal de Mancina, sino que lo utiliza de la MEJOR forma posible (recordemos que mi mayor pero para la segunda parte era que Trevor Rabin no había usado el tema de Mancina y tampoco nos había ofrecido una alternativa a la altura). El compositor hace suyo el tema principal y lo utiliza de una forma ÚNICA a lo largo de la obra (lo combina con otras melodías, nos ofrece variaciones nuevas, etc... En serio, si no supiera que este tema fue compuesto hace más de 20 años, pensaría que es totalmente original de la obra). Como es evidente, esto no es lo único bueno que tiene: La acción es MUY buena también y hay algunas partes realmente emotivas y serena (la fuerza con la que logran sonar algunas es realmente desgarradora... También me gusta el tema principal para el villano de esta entrega, se contrapone muy bien con el principal). Si os digo la verdad, ahora mismo sería incapaz de mencionar un defecto (nos encontramos ante una obra que he disfrutado mucho de principio a fin, así de claro).

Mejor Canción: 010 - We Ride Together, We Die Together 
Hay muchas canciones buenas, pero esta es una de las mejores... ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos varios temas, todos ellos MUY buenos.

Peor Canción: 008 - The Truth 
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y creo que esta es la menos destacable en comparación con las demás canciones.

Nota Final: 9 / 10
Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente que reutiliza el tema principal de Mancina de la MEJOR forma posible, nos presenta temas de acción muy emocionantes y también tiene partes más emotivas y dramáticas (en serio, lo tiene todo... Se merece el sobresaliente solo por la forma en que Balfe ha renovado el tema principal de Mancina, pero es que todo lo demás también logra estar a la altura). El nuevo tema principal para el villano de esta entrega es realmente sereno y se combina de MARAVILLA con el tema principal de la saga (no puedo describir la alegría que me hace volver a escuchar esta melodía, mi gran pero con la segunda entrega es que no se utilizara esta melodía y me parece todo un acierto que Balfe la haya recuperado, ¡¡Y más si lo hace así!!). Es cierto que tiene algunas melodías y momentos un poco más ambientales, pero también es cierto que en ningún momento se hacen molestos (aparecen de forma muy puntual y casi siempre logran dotar al conjunto de un estilo muy particular, por eso no los considero un defecto como tal). No exagero cuando digo que soy incapaz de sacar un defecto real, me ha gustado MUCHO. En definitiva, nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente, totalmente recomendable para los aficionados del compositor y la saga...