Gladiator (Soundtrack)

Título: Gladiator

Artista: Hans Zimmer, Lisa Gerrard

Año: 2000

Tracklist:

001 - Progeny (02:13)
002 - The Wheat (01:03)
003 - The Battle (10:02)
004 - Earth (03:01)
005 - Sorrow (01:26)
006 - To Zucchabar (03:16)
007 - Patricide (04:08)
008 - The Emperor Is Dead (01:21)
009 - The Might Of Rome (05:18)
010 - Strength And Honor (02:09)
011 - Reunion (01:14)
012 - Slaves To Rome (01:00)
013 - Barbarian Horde (10:33)
014 - Am I Not Merciful? (06:33)
015 - Elysium (02:41)
016 - Honor Him (01:19)
017 - Now We Are Free (04:14)

Total - 61:38

Introducción

El Imperio Romano fue uno de los mayores imperios que ha visto el mundo. En su momento dorado, casi todo el mundo estaba bajo la bandera romana y el poder del Emperador. Como podéis imaginar, la cantidad de historias que se pueden contar en él son casi infinitas y por eso algunas de las mejores películas de la historia del cine se ambientan en esta época. En este caso nos encontramos con Máximo, un general que tras luchar contra los Bárbaros y ver como su Emperador es asesinado por su propio hijo Cómodo, decide iniciar un camino de venganza que le llevará hasta la misma capital del Imperio. Riddley Scott es el director de esta GRAN película (es, sin lugar a dudas, una de sus mejores películas) y los encargados de componer su Banda Sonora son Hans Zimmer y Lisa Gerrard. ¿Habrán logrado estar a la altura? Ha llegado la hora de seguir a Máximo Décimo Meridio, leal servidor del verdadero Emperador, en su venganza y averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Progeny
Comenzamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente expectante (es cierto que el conjunto puede resultar un poco "confuso" al principio, pero en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo BIEN introducido que está). Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa, pero también "hermosa" (en ningún momento alcanza su máximo esplendor pero tampoco lo necesita). Buen comienzo, si señor.

002 - The Wheat
Con un estilo muy similar a la anterior, nos encontramos ante una canción expectante (por un lado resulta oscura y misteriosa, por otro dramática y desgarradora debido a los coros... No tienen mucha intensidad pero sí logran dotar al conjunto de MUCHA fuerza). Durante la parte final, la intensidad aumenta hasta que...

003 - The Battle
... Alcanzan su máximo esplendor con una GRAN variación del tema principal de la obra (¡¡ME ENCANTA!! No sé porque la canción está cortada en ese punto pero no puedo negar la calidad que tiene el conjunto). Tras esta primera parte, la canción cambia de estilo poco a poco y nos introduce, casi sin darnos cuenta, en un tema de acción realmente intenso y contundente (algunas melodías pueden parecer un poco más ambientales que otras, y lo son, pero se integran TAN bien en el conjunto que soy incapaz de criticarlas... Además,¡¡Me gusta mucho el estilo con el que dotan a la canción!!). La canción se vuelve cada vez más agresiva y contundente a medida que avanza (la FUERZA que logra transmitir en algunos momentos es sencillamente MAGNÍFICA). La intensidad se dispara de golpe y nos ofrece momentos realmente ÉPICOS (como el que suena a partir del 05:50, ¡¡MAGISTRAL!! Y por cierto, ¿No os recuerda un poco a la futura Pirates of the Caribbean?). De verdad, la canción se vuelve cada vez más emocionante y contundente (admito que me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía en más de un momento, ¡¡Es verdadera emoción!!). Eso sí, los últimos segundos de la canción son realmente hermosos y serenos, con un estilo muy esperanzador.

004 - Earth
Continuamos la obra con una canción tranquila y pausada que aumenta poco a poco su intensidad y ritmo de una forma MAGNÍFICA (me gustaría gritar lo mucho que me ha gustado pero no quiero "interrumpir" el conjunto... En serio, no puedo evitar sonreír de la emoción mientras lo escucho). Algunas melodías son constantes y repetitivas, sin embargo, se combinan TAN bien entre sí que el conjunto no podría sonar MEJOR (os lo aseguro, tenéis que escucharla vosotros mismos porque se trata de un momento MAGISTRAL). Durante la parte final, el tema principal hace acto de aparición de una forma ÚNICA (ha logrado dejarme sin palabras).

005 - Sorrow
Aunque la melodía de fondo es constante, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para los coros (nos encontramos ante un contraste: la melodía de fondo es totalmente oscura y mantenida, pero los coros son realmente dramáticos, me atrevería a decir que casi desgarradores... La FUERZA que es capaz de transmitir todo el conjunto es sencillamente sobrecogedora).

006 - To Zucchabar
Nos encontramos ante una canción con algunas melodías que tienen un estilo "lejano" (no sabría muy bien como describirlas pero me ha gustado como se integran en el conjunto, dotándole de un estilo casi "trascendental"). La intensidad y el ritmo comienzan a aumentar poco a poco a medida que avanza la canción, ofreciéndonos un momento realmente esperanzador (no llega "romper" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar tan bien como lo hace).

007 - Patricide
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma pausada y dramática (la melodía de fondo es totalmente mantenida, pero en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para las demás que melodías que van apareciendo, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible). La canción se vuelve, poco a poco y de una forma casi imperceptible, más oscuro y, me atrevería a decir, malvado. Durante la segunda mitad, la canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma sobrecogedora (la canción se vuelve totalmente malvada y desgarradora... Ha sido capaz de sobrecogerme, de verdad).

008 - The Emperor Is Dead
La combinación entre los coros y la parte instrumental logra ofrecernos una canción que es tranquila y muy pausada (ninguna melodía, ni siquiera los coros, tiene mucha intensidad y la canción entera se mantiene más o menos constante en todo momento... Aun así, no puedo negar la FUERZA que logra transmitir). Eso sí, la canción se corta bruscamente al final para dar paso a la siguiente (están empalmadas).

009 - The Might Of Rome
Empalmada directamente con la anterior, la canción comienza a aumentar poco a poco su intensidad de una forma realmente contundente y majestuosa (entiendo porque se ha hecho un corte de canción, pero creo que se podría haber ajustado un poco más y hacerlo mejor). La intensidad y el ritmo aumentan cada vez más, introduciéndonos en un conjunto MUY destacable (la combinación entre los coros y la parte instrumental me ha parecido "curiosa", ¡¡Y no lo digo en el mal sentido!!). La canción se "detiene" casi en brusco y reduce casi toda su intensidad durante la segunda mitad. Sin embargo, esta vuelve a aumentar poco a poco de una forma realmente gloriosa y esperanzadora (no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, logra sonar casi "celestial").

010 - Strength And Honor
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MAGISTRAL (en serio, la FUERZA que es capaz de transmitir es sencillamente ÚNICA... No tengo palabras para describirlo, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! No he podido parar de sonreír de emoción mientras la oía y todavía tengo los pelos de punta). El uno de los mejores momentos de la obra, sin duda.

011 - Reunion
La canción continúa exactamente donde lo dejó la anterior (están empalmadas), pero ahora aparecen los coros y dotan al conjunto de un estilo muy melancólico (la parte instrumental pierde fuerza y casi todo el protagonismo cae en los coros, pero en ningún momento aumentan mucho su intensidad). La intensidad y el ritmo vuelven a aumentar poco a poco durante la parte final hasta que...

012 - Slaves To Rome
... Nos introduce de lleno en un momento realmente contundente y emocionante (ME HA ENCANTADO, así de claro... Es cierto que hubiera preferido que no se hubiera producido el corte en plena canción pero bueno, la música en sí me ha parecido MAGNÍFICA). No he parado de sonreír mientras la escuchaba.

013 - Barbarian Horde
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente expectante. A medida que avanza, la intensidad y ritmo del conjunto comienzan a aumentar de una forma realmente oscura y malvada (el tema principal de los Bárbaros acaba haciendo acto de aparición y lo hace de la MEJOR forma posible... En serio, me ha gustado MUCHO como la melodía se hace con el protagonismo del conjunto y nos introduce, casi sin darnos cuenta, en un nuevo tema de acción realmente, realmente contundente y MUY agresivo). La canción alcanza su máximo esplendor y lo hace de una forma MAGISTRAL (el tema principal vuelve a sonar en su máximo esplendor y solo puedo decir que ¡¡ME ENCANTA!!). Me atrevería a decir que esta canción es, en su conjunto, una variación de la tercera (y las dos primeras, que estaban empalmadas con esta), ya que mantiene el mismo esquema y algunos momentos se repiten (no es exactamente igual pero se parece mucho... Y ojo, no lo digo en el mal sentido porque ME HA ENCANTADO y en esta podemos escuchar algunos momentos todavía más ÉPICOS y emocionantes, como ocurre antes de que termine la acción). Durante la parte final, todo el conjunto se vuelve oscuro y malvado (a excepción de los últimos segundos, cuando el tema principal aparece de forma ÚNICA).

014 - Am I Not Merciful?
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma pausada pero casi majestuosa (incluso cuando no tiene mucha intensidad logra transmitir esta sensación y la FUERZA con la que nos encontramos es realmente serena y contenida). Tras una breve subida de intensidad realmente DESGARRADORA, la canción nos ofrece un momento con menos intensidad pero la misma calidad (de hecho, nos encontramos ante una parte realmente dramática que casi me ha dejado sin palabras). Durante la parte final, la intensidad de la canción se dispara de una forma realmente contundente y sobrecogedora (en serio, no tengo palabras para describir la fuerza que son capaces de transmitir los coros y la parte instrumental... Me gustaría gritar que me ha encantado pero me ha dejado sin palabras, ¡¡Tenéis que escucharla!!).

015 - Elysium
Nos encontramos ante una canción digna del nombre que lleva, os lo puedo asegurar... Vale, puede que la parte instrumental no sea muy destacable y apenas tenga intensidad, pero es la base perfecta para los coros, que logran sonar con una fuerza sencillamente MAGISTRAL (nos encontramos ante una canción tranquila y pausada, con un estilo realmente "relajado" que realmente logra transmitir la paz de los Campos Elisios). En ningún momento aumenta mucho su intensidad o ritmo, pero tampoco lo necesita para sonar tan BIEN como lo hace (no tengo palabras para describirlo).

016 - Honor Him
El tema principal hace acto de aparición y lo hace de la MEJOR forma posible (en serio, nos encontramos ante su variación más hermosa y esperanzadora... La FUERZA que es capaz de transmitir, pese a que dura poco más de medio minuto, es sencillamente MAGISTRAL y casi inigualable). Es PERFECTO.

017 - Now We Are Free
Terminamos la obra con una canción realmente hermosa y esperanzadora que aumenta poco a poco su intensidad de una una forma MAGISTRAL (admito que no he podido evitar emocionarme desde el primer momento). Al poco de empezar, la hermosa voz de Lisa Garrard hace acto de aparición y eleva la calidad del conjunto a un nuevo nivel (imaginad si combinamos las dos canciones anteriores, el Elisio y el tema principal... El resultado es TAN bueno como podíais imaginar, ¡¡Incluso mejor!!). La intensidad se reduce un poco durante la parte final pero la FUERZA que logra transmitir el conjunto la permite terminar por todo lo alto (¡¡Es sencillamente MARAVILLOSA!!).

 CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Hans Zimmer y Lisa Gerrard han logrado estar a la altura con una obra que es sencillamente MAGISTRAL. Nos encontramos ante un conjunto "contenido" en algunas ocasiones (podemos notar su fuerza en TODO momento, pero también podemos notar como se "contiene" a sí mismo para no explotar en su máximo esplendor... Si así ya lora sonar de MARAVILLA, imaginad cuando "explota"). El tema principal de la obra me ha parecido MAGISTRAL y creo que el conjunto general de la obra realmente logra transmitir la época histórica en la que se ambienta (en todos sus sentidos, tenemos momentos de acción realmente intensos y agresivos que simbolizan la lucha contra los bárbaros, pero también tenemos momentos preciosos y "celestiales" que reflejan a la perfección la paz del Elíseo). Aunque el tema principal es mi favorito, no puedo negar al calidad de todos los demás que lo acompañan (como es evidente, logran estar a su altura). Mi único gran pero no sería con la música sino con la edición: hay veces que los cortes entre la canciones no están del todo bien ajustados (en mi opinión). En lo que se refiere a la música, soy incapaz de mencionar un pero (todo son halagos, ¡¡Y me quedo corto!!).

Mejor Canción: 013 - Barbarian Horde
Me ha costado MUCHO elegir una canción pues todas son buenas, pero cero que esta es una de las más completas... ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 011 - Reunion

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero creo que es un buen "ejemplo" de cortes que hay a veces entre canciones (¡¡Pero no es mala!!).

Nota Final: 10 / 10
¿Qué puedo decir? Nos encontramos ante una obra MAGISTRAL, de principio a fin. El tema principal me parece que tiene una fuerza ÚNICA y se encuentra acompañado por melodías que logran igualarlo en calidad. La fuerza tan "contenida" que es capaz de transmitir la obra a veces ME HA ENCANTADO y creo que es todo un acierto cuando "explota" y alcanza su máximo esplendor (todavía me quedo sin palabras al recordar algunos momentos... ¡¡De todo tipo!! Hay canciones sin apenas intensidad y que logran transmitir una FUERZA casi indescriptible). La obra sabe reflejar muy bien la época en la que se ambienta la historia con su estilo y melodías (hay de todo tipo y todas ellas logran sonar de MARAVILLA). Como he mencionado antes, mi único "pero" con la obra no es hacia la música sino hacia la edición: aunque entiendo algunos cortes de canciones, creo que se podrían haber realizado mejor (aun así, esto no es culpa de la música, la cual se mantiene INCREÍBLE siempre y no tengo ninguna pega). Mención aparte se merece todo el tramo final de la obra, cuando lo coros se hacen predominantemente con el protagonismo del conjunto y elevan la calidad de este a un nuevo nivel. En definitiva, nos encontramos ante una obra que es OBLIGATORIA para cualquiera, aficionado o no a este género...

Nueva norma en los Oscars

Los Oscars han anunciado algunos cambios en sus normas internas y una de ellas afecta a la categoría de Mejor Banda Sonora Original. La norma determina que, para que la obra de un compositor pueda aspirar a ser nominada, debe cubrir al menos el 60% de la película. Sin embargo, dejan abierta la posibilidad a una excepción. Si la música original no cubre este mínimo pero el compositor, a través de una carta, justifica porque es así y la Academia lo considera acertado, entonces sí podrá ser nominada. La verdad es que esta ha sido una cuestión que ha tenido polémica en muchas ocasiones así que me alegro que quieran "limitarlo" a un porcentaje fijo (aunque siempre puede haber excepciones). No sé como serán los Oscar el año que viene ya que apenas estamos teniendo estrenos pero lo iremos viendo en los próximos meses.

Daft Punk compondrá Black Glasses

Daft Punk vuelven al mundo de las Bandas Sonoras para encargarse de la música de la próxima película de Dario Argento (no sé a vosotros pero a mi esto me provoca MUCHO hype). Todavía es pronto para saber más novedades ya que la película todavía no se ha empezado a grabar pero os mantendré informados.

Marco Beltrami compondrá Chaos Walking

Tras muchos retrasos (el último por la actual situación), parece que la última película de Doug Liman se estrenará el año que viene y ya se ha anunciado que Marco Beltrami se encargará de su Banda Sonora. Os mantendré informados con las novedades (aunque todavía queda tiempo para que salga).

The Last Samurai (Soundtrack)

Título: The Last Samurai

Artista: Hans Zimmer

Año: 2003

Tracklist:

001 - A Way Of Life (08:03)
002 - Spectres In The Fog (04:07)
003 - Taken (03:35)
004 - A Hard Teacher (05:44)
005 - To Know My Enemy (04:48)
006 - Idyll's End (06:40)
007 - Safe Passage (04:56)
008 - Ronin (01:53)
009 - Red Warrior (03:56)
010 - The Way Of The Sword (07:59)
011 - A Small Measure Of Peace (07:59)
Bonus Track:
012 - The Final Charge (04:39)

Total - 64:25

Introducción

El mundo cambia. La palabra "progreso" acaba llegando a todos los rincones del mundo y para imponerse, debe destruir lo que había antes. A finales del siglo XIX, el Capitán Nathan Algren (interpretado por Tom Cruise) es enviado a Japón para liderar una campaña contra un grupo de Samurais que se niegan a aceptar las nuevas medidas que están llegando al país. Tras ser capturado y conocer a su líder, Katsumoto, el capitán se dará cuenta de que a veces el progreso no es lo mejor para el mundo y que hay lugares de este que todavía vale la pena conservar, lo que le llevará a cuestionarse cual es el bando correcto... El encargado de componer la Banda Sonora de esta historia de descubrimiento y aprendizaje personal es Hans Zimmer (me gustaría destacar que algunas ediciones incluyen un Bonus Track digital que, como podéis ver, también analizaré en esta entrada). ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado la hora de conocer a nuestro enemigo e intentar descubrir si estamos o no en el bando correcto para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - A Way Of Life 

Comenzamos la obra con una canción realmente tranquila y pacífica que aumenta poco a poco su intensidad, de forma progresiva y sin ningún tipo de prisa (no la necesita para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). Algunas melodías con un estilo totalmente oriental hacen acto de aparición con mucho protagonismo dentro del conjunto (la combinación de estas con las demás melodías es sencillamente ÚNICA... En serio, me gustaría gritar que ME ESTÁ ENCANTANDO pero tampoco quiero "interrumpir" la paz que logra transmitir). En serio, la FUERZA que es capaz de transmitir la canción es sencillamente MAGNÍFICA (en ningún momento "rompe" en su máximo esplendor, se mantiene pacífica en todo momento, pero eso no impide que logra sonar de una forma que es prácticamente indescriptible). Es durante la parte final cuando la canción eleva más su intensidad, de una forma mucho más oscura y dramática (de verdad, ¡¡Tenéis que escucharlo!! ¡¡No tengo palabras para describir la emoción que es capaz de transmitir!!).

002 - Spectres In The Fog

Continuamos la obra con una canción mucho más animada (admito que no he podido evitar sonreír desde el primer momento ya que nos encontramos ante un conjunto muy alegre y hermoso). La combinación entre las diferentes melodías es sencillamente MAGNÍFICA (la canción suena por un lado bonita y esperanzadora, por otro contundente y majestuosa, ¡¡Y esto es gracias a la combinación entre las diferentes melodías!!). Además, la intensidad también aumenta de una forma INCREÍBLE. Sin embargo, la canción cambia radicalmente de estilo durante la segunda mitad de la canción y nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente (en serio, no he podido evitar sobresaltarme con algunos golpes musicales, ¡¡Menuda FUERZA!!). La canción acaba desencadenando en un nuevo tema de acción realmente agresivo y trepidante. La canción acaba alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma MAGISTRAL (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! No puedo describir la fuerza que logra transmitir).

003 - Taken 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma dramática, casi desgarradora (el conjunto avanza de forma pausada y en ningún momento alcanza su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien... Además de estar empalmada con la anterior, es la continuación perfecta para el momento tan intenso que acabamos de escuchar). Durante la segunda mitad, el ritmo e intensidad de la canción aumentan de una forma trepidante y majestuosa (la combinación entre las melodías me ha parecido sencillamente MAGNÍFICA).

004 - A Hard Teacher 

Aunque la melodía de fondo es totalmente mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para las demás melodías, ofreciéndonos un conjunto que avanza de forma pausada y tranquila (nos encontramos ante una canción bonita, pero también resulta un poco dramática, consiguiendo así un contraste y combinación que logra sonar de una forma simplemente MARAVILLOSA). La intensidad y el ritmo del conjunto aumentan un poco a medida que este avanza (en ningún momento "rompe" en su máximo esplendor, pero está PERFECTO así, os lo puedo asegurar).

005 - To Know My Enemy 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente desgarradora (es cierto que algunas melodías de fondo pueden parecer un poco más caóticas al principio, sin embargo, en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo BIEN que se combinan en el conjunto). Tras esta primera parte, la canción cambia de estilo y nos sumerge en un momento mucho más contundente y étnico (me ha gustado y creo que da paso al tema principal de la MEJOR forma posible, el cual suena durante la segunda mitad de la MEJOR forma posible). Los últimos segundos de la canción resultan ser realmente intensos y solemnes.

006 - Idyll's End 

Nos encontramos ante una canción tranquila y solemne (me atrevería a decir que también resulta un poco misteriosa, pero en realidad creo que no es así, solo suena pausada para lograr transmitir más tranquilidad... Aunque no puedo evitar tener esta sensación gracias a la melodía de fondo, la cual es mantenida pero logra dotar de mucha fuerza al conjunto). La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva a medida que avanza el conjunto (poco a poco y de una forma casi imperceptible, pero aun así es PERFECTA para transmitir mucha fuerza... En serio, hay momentos que han logrado dejarme sin palabras de lo BIEN que pueden llegar a sonar la canción). Durante la segunda mitad, la intensidad y el ritmo comienzan a aumentar de una forma muy destacable, sumergiéndonos poco a poco en un tema de acción realmente trepidante (el tema principal sigue siendo la melodía protagonista y se integra muy bien con la acción, ofreciéndonos así una combinación MAGNÍFICA, sobre todo durante los últimos segundos).

007 - Safe Passage 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente solemne y majestuosa (me ha gustado MUCHO como el tema principal hace aparición en el conjunto con una variación realmente dramática y desgarradora... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! La canción alcanza su máximo esplendor de una forma ÚNICA). Aunque la intensidad disminuye en algunos momentos, esta vuelve a aumentar y lo hace de la MEJOR forma posible (estas subidas y bajadas de intensidad o ritmo permiten que el conjunto fluya muy bien). Durante los últimos segundos, la canción se vuelve un poco más bonita (he sonreído al escucharla).

008 - Ronin 

Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción pausada y solemne, con un estilo realmente dramático (las melodías de fondo son un poco ambientales, pero apenas tienen intensidad y se combinan muy bien con el conjunto por lo que no se hacen molestas en ningún momento... Al contrario, logran dotarlo de un estilo muy particular). De forma repentina, la canción dispara su intensidad de una forma realmente contundente y malvada (la melodía es constante al principio, pero alcanzará su máximo esplendor de una forma que me ha parecido MAGISTRAL).

009 - Red Warrior 

Nos encontramos ante una canción realmente solemne y esperanzadora que aumenta poco a poco su intensidad con una GRAN variación del tema principal (no he podido evitar sonreír de la emoción desde el primer momento, la canción es capaz de transmitir mucha FUERZA incluso cuando aun no tiene mucha intensidad). La canción acaba alcanzando su máximo esplendor durante la segunda mitad de una forma MAGISTRAL (¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante un momento SOBRECOGEDOR... Y tengo que escribirlo con comillas porque estoy seguro de que estremecerá y dejará sin palabras a cualquiera que lo escuche). La canción se mantiene en lo más alto de la MEJOR forma posible (en serio, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! Siento que cualquier cosa que diga no estará a la altura del verdadero potencial que tiene la canción).

010 - The Way Of The Sword 

La canción aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos con una gran variación del tema principal (la canción logra sonar realmente contundente y majestuosa al principio, sin embargo, a medida que avanza, se va volviendo cada vez más dramática y, me atrevería a decir, desgarradora). Tras estas primera parte, la intensidad se dispara de golpe y nos sumerge de lleno en un nuevo tema de acción que es muy contundente y realmente emocionante (la combinación entre las diferentes melodías logra ofrecernos un conjunto sencillamente MAGISTRAL). La acción alterna con otros momentos mucho más emotivos (la FUERZA que son capaces de transmitir estas partes es sencillamente ÚNICA... Me gustaría gritar que ME HA ENCANTADO, pero no puedo, solo puedo dejarme llevar por la emoción que logra transmitir el conjunto). La canción pierde intensidad de forma progresiva a medida que avanza, sin embargo, mantiene su calidad en lo más alto y el conjunto sigue sonando igual de emotivo y desgarrador (es imposible no estremecerse mientras lo escuchas, en serio, resulta sencillamente MAGNÍFICA).

011 - A Small Measure Of Peace 

Terminamos la obra con una canción realmente emotiva y desgarradora que aumenta poco a poco su intensidad de una forma que es sencillamente MAGISTRAL (nos encontramos ante una GRAN variación del tema principal que se combina con las demás melodías de la canción, ofreciéndonos un conjunto solemne y realmente emotivo). De hecho, la canción entera está protagonizada por el tema principal. Esta melodía TAN buena se desarrolla y fluye de una forma ÚNICA a lo largo de todo el conjunto (realmente logra transmitir una sensación de paz y tranquilidad realmente destacable incluso cuando suena TAN dramático como ahora). Me he sorprendido a mí mismo conteniendo la respiración en algunas partes debido a la FUERZA que está transmitiendo (la melodía de fondo es más mantenida, pero se convierte en la base perfecta del conjunto). Aunque hay momentos un poco más oscuros, la canción mantiene su estilo en todo momento. Durante la parte final, la intensidad aumenta un poco para terminar de una forma MAGNÍFICA (en serio, no tengo palabras para describir la emoción que transmite el conjunto durante toda esta parte... De verdad, casi se me saltan las lagrimas). Gran final, si señor.

Bonus Track

012 - The Final Charge 

Aunque la canción anterior era la última, algunas ediciones incluían este Bonus Tracks de forma digital y como podéis imaginar, no voy a resistirme a analizarlo. La canción comienza con una variación del tema principal, realmente solemne y majestuosa, que aumenta poco a poco su intensidad mientras cambia su estilo, volviéndose cada vez más oscuro y tenso. El conjunto acaba sumergiéndonos de lleno en un nuevo tema de acción que es realmente contundente y emocionante (¡¡ME ENCANTA!! La combinación entre las distintas melodías me ha parecido sencillamente MAGNÍFICA). La canción se mantiene en lo más alto y termina de la MEJOR forma posible.

CONCLUSIÓN

Me alegra decir que Hans Zimmer ha logrado estar a la altura con una obra sencillamente MAGISTRAL... De hecho, me atrevería a decir que se trata de una de sus mejores Bandas Sonoras (y cuando hablamos de Zimmer, ¡¡Esto es decir MUCHO!!). Lo digo de verdad, nos encontramos ante una obra que es capaz de transmitir el sentimiento de paz y tranquilidad que posee esta cultura y zona, sin embargo, también logra reflejar como debe cambiar para adaptarse (e incluso defenderse, ofreciéndonos algunos temas de acción realmente intensos y agresivos que logran estremecerme con solo recordarlos). El tema principal es ÚNICO y capaz de reflejar todo lo que he dicho anteriormente de la MEJOR forma posible (¡¡Y en todo momento!! Da igual cuando escuchemos a esta melodía que SIEMPRE se combina bien con el conjunto y logra dotarle de una fuerza casi indescriptible). El estilo y las melodías más orientales están perfectamente integradas en el conjunto y logran dotarlo de un estilo muy particular (no están tan presentes como se podía imaginar, solo suenan como un "eco" del pasado... Y debido al progreso, van desapareciendo a medida que avanza la obra). Podría decir muchas cosas más de la obra y todas ellas serían buenas, pero aun así, no estaría reflejando la verdadera calidad que esta tiene.

Mejor Canción: 009 - Red Warrior 

Me ha costado MUCHO elegir una, pero creo que esta es una de las más intensas, épicas y emocionantes... En serio, ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 005 - To Know My Enemy 

También me ha costado MUCHO elegir una porque no hay ninguna mala, pero como estoy obligado a hacerlo, me decanto por esta.

Nota Final: 10 / 10

Creo que no he exagerado antes cuando he dicho que esta es una de las mejores obras de Hans Zimmer (son palabras mayores, lo sé, pero realmente creo que esta logra colocarse en lo más alto y por eso me parece justo darle, obviamente, la nota más alta). Nos encontramos ante una canción tranquila y serena, capaz de transmitir "paz" (lo digo en serio, es imposible no relajarse o sonreír de la emoción ante algunos momentos). Sin embargo, también nos ofrece momentos realmente intensos y contundentes (hay que "defender" lo que creemos y Zimmer lo hace de la MEJOR forma posible, musicalmente hablando). La obra tiene otras partes más dramáticas que resultan realmente desgarradoras (es imposible no escucharlas y quedarse sin palabras). Mención aparte se merece su tema principal, que se adapta de forma MAGISTRAL a todas las situaciones que se encuentre (esto le permite aparecer a lo largo de toda la obra y desarrollar el conjunto de una forma ÚNICA). Si os digo la verdad, soy incapaz de criticar nada de la obra (me ha gustado de principio a fin y no ha habido un mínimo instante que no me haya atrapado... Por eso me ha costado tanto elegir una como Peor Canción, ¡¡Todas son buenas!!). En definitiva, nos encontramos ante una obra que es sencillamente MAGISTRAL y totalmente obligatoria para cualquier aficionado al compositor, las Bandas Sonoras o la música en general...

Disponible el Tracklist de Vivarium

Kristian Eidnes Andersen ha sido el encargado de componer la Banda Sonora de esta particular película (que finalmente se ha estrenado de forma digital debido a la situación en la que nos encontramos). A continuación os dejo el Tracklist para la edición oficial que se ha anunciado de su música.

001 - Vivarium (02:17)

002 - Fire (01:31)

003 - Lost (02:39)

004 - Nest (00:58)

005 - Tom Died (03:52)

006 - Garden and the Sun (02:56)

007 - Gemma Dies (02:35)

008 - Gemma Care (00:46)

009 - Follow the Boy (03:25)

010 - The End (05:59)

011 - TV (03:16)

Disponible el Tracklist de Dispatches From Elsewhere: Music from the Elsewhere Society

Atticus Ross, Leopold Ross y Claudia Sarne son los encargados de componer la Banda Sonora de esta nueva serie de la AMC. Sin embargo, su música ha sido editada en dos albums distintos. Por un lado tenemos esta edición, Music from the Elsewhere Society, y por otro lado Music from the Jejune Institute. A continuación os dejo el Tracklist del primero (ambas son la música de la primera temporada).

001 - Elsewhere (10:01)

002 - Occasionally Scared (03:34)

003 - Memory to Media (04:16)

004 - I Am You (00:55)

005 - The Wise Alone (10:33)

006 - Murals (08:30)

007 - Letting Go (04:23)

008 - Docent (03:08)

009 - Janice’s Theme (02:22)

Disponible el Tracklist de Dispatches From Elsewhere: Music from the Jejune Institute

Atticus Ross, Leopold Ross y Claudia Sarne son los encargados de componer la Banda Sonora de esta nueva serie de la AMC. Sin embargo, su música ha sido editada en dos albums distintos. Por un lado tenemos esta edición, Music from the Jejune Institute, y por otro lado Music from the Elsewhere Society. A continuación os dejo el Tracklist del primero (ambas son la música de la primera temporada).

001 - Data Analysis (04:50)

002 - Chocolate Milk (03:32)

003 - Fredwynn Knows (04:39)

004 - Macguffin (04:27)

005 - Those Dark Horses (03:02)

006 - Disillusion (04:39)

007 - The Architect (06:15)

008 - This Is Existing (01:37)

009 - Breaking And Entering (04:11)

010 - Hooded Gathering (05:11)

011 - They Have Clara (03:26)

Disponible el Tracklist de Homeless Ashes

Tras mucho tiempo por fin va a ver la luz esta película independiente y podemos conocer el Tracklist para la edición oficial que saldrá de su Banda Sonora, compuesta por Mark Wind. Os lo dejo a continuación.

King Arthur (Soundtrack)

Título: King Arthur

Artista: Hans Zimmer

Año: 2004

Tracklist:

001 - Tell Me Now / What You See (4:34), (...)
002 - Woad To Ruin (11:31)
003 - Do You Think I'm Saxon? (08:41)
004 - Hold The Ice (05:41)
005 - Another Brick In Hadrian's Wall (07:11)
006 - Budget Meeting (09:42)
007 - All Of Them! (10:24)

Total - 57:48

Introducción

El Rey Arturo ha sido uno de los personajes más conocidos de toda la literatura europea y, en general, la cultura popular. Sus apariciones en historias ha sido incontable, al igual que las adaptaciones cinematográficas que se han hecho sobre él. Cada una de estas películas nos ofrecía una visión distinta de este héroe y en esta que nos hayamos nos encontramos ante un personaje que convivió con los últimos restos del Antiguo Imperio Romano (lo cierto es que por fechas coincidiría con la parte final de Occidente). Arturo y sus caballeros de la Mesa Redonda deberán escoltar a uno de los últimos dirigentes de esta cultura mientras luchan contras las peligrosas oleadas de Bárbaros que quieren acabar con él. El encargado de componer la Banda Sonora de esta épica versión es Hans Zimmer. ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de vivir la leyenda de Arturo desde una perspectiva que no habíamos visto antes para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Tell Me Now / What You See, feat. Moya Brennan
Comenzamos la obra con una canción interpretada por Moya Brennan y me alegra poder decir que ¡¡ME ENCANTA!! En serio, tras unos primeros segundos en los que la intensidad aumenta poco a poco, la FUERZA que logra transmitir el conjunto es INCREÍBLE (no tengo palabras para poder describir la combinación entre la parte cantada y la instrumental, ¡¡Es sencillamente ÚNICA!!). Me he sorprendido a mí mismo sonriendo de la emoción mientras la escuchaba (y admito que he tenido que escucharla una segunda vez de lo mucho que me ha gustado). Gran comienzo.

002 - Woad To Ruin
Continuamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MAGISTRAL (en serio, la combinación de los coros con la parte instrumental nos ofrece un momento oscuro y solemne, pero también épico y esperanzador... ME HA ENCANTADO, así de claro). Nos sumergimos en un conjunto realmente contundente e incluso me atrevería a decir que un poco dramático (no he podido evitar tener esta sensación mientras lo estaba escuchando, hay melodías que realmente parecen un lamento). El tema principal de la obra acaba haciendo acto de aparición de una forma MAGISTRAL (se trata de la misma melodía que hemos escuchado en la canción cantada, pero esta vez está interpretada totalmente de forma instrumental... Ha logrado estremecerme de la FUERZA que es capaz de transmitir). Durante la segunda mitad, la canción cambia radicalmente de estilo y nos sumerge de lleno en un nuevo tema de acción, realmente contundente y agresivo (me ha gustado MUCHO la combinación entre las diferentes melodías, el conjunto también logra sonar muy ÉPICO en muchas ocasiones). Durante la parte final, la canción alcanza su máximo esplendor con una GRAN variación del tema de los caballeros de la Mesa Redonda (¡¡ME ENCANTA!! Es un tema realmente épico y solemne).

003 - Do You Think I'm Saxon?
Nos encontramos ante una canción oscura y pausada que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma realmente contundente y agresiva (nos encontramos ante el tema principal de los Bárbaros, y este logra sonar realmente "malvado"). Tras esta primera parte, la canción nos ofrece algunos momentos realmente inquietantes y agresivos (la combinación entre todas las melodías y los coros puede parecer un poco "inconexa" al principio, pero en seguida nos daremos cuenta de que es PERFECTA, logra crear una atmósfera realmente destacable). Poco a poco, la canción comienza a cambiar su estilo de una forma progresiva y natural, volviéndose cada vez más dramática y desgarradora (la transición está MUY bien hecha, resulta casi imperceptible y la FUERZA que puede llegar a transmitir logrará que nos estremezcamos mientras la escuchamos).

004 - Hold The Ice
Los coros se convierten en los protagonistas absolutos del conjunto (estos apenas tienen acompañamiento musical al principio, pero tampoco lo necesitan para sonar TAN bien como lo hacen... En serio, la FUERZA que logran transmitir, interpretando una GRAN variación del tema principal, me ha parecido sencillamente INCREÍBLE). A medida que avanza la canción, nuevas melodías se van añadiendo al conjunto, interpretando esta melodía (pero cambiando poco a poco su estilo ya que el conjunto ya que este se vuelve cada vez más oscuro). La canción alcanza su máximo esplendor de una forma realmente oscura y malvada (¡¡Menuda FUERZA!! La melodía principal resulta MUY malvada, aunque también desgarradora). El tema principal termina haciéndose con el protagonismo de la canción durante la parte final de la MEJOR forma posible.

005 - Another Brick In Hadrian's Wall
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción realmente serena y emotiva que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy esperanzadora (no he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba, incluso cuando tiene poca intensidad logra transmitir mucha fuerza... ¡¡Imaginad cuando alcanza su máximo esplendor con una GRAN variación del tema principal de los caballeros de la Mesa Redonda!! ¡¡ME ENCANTA!!). Tras unos breves momentos de acción que son muy contundentes, la canción disminuye un poco su intensidad y vuelve a introducirnos en un momento muy dramático y emotivo (en serio, la FUERZA que logra transmitir ha logrado ponerme los pelos de punta). La parte final está MUY bien.

006 - Budget Meeting
La intensidad de la obra aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente oscura y malvada (algunas melodías parecen un poco más "étnicas", por lo que ambientan a la perfección el estilo de los Bárbaros). El conjunto se vuelve cada vez más agresivo y agobiante, hasta alcanzar su máximo esplendor y desencadenar en un nuevo tema de acción realmente contundente y emocionante (la combinación entre las diferentes melodías es MAGNÍFICA). La acción acaba alcanzando su máximo esplendor de una forma realmente trepidante (la canción alterna muy bien entre momentos mucho más oscuros y contundentes con otros más emocionantes y ÉPICOS). De verdad, algunas partes del tramo final han logrado emocionarme.

007 - All Of Them!
Terminamos la obra con una canción muy emotiva y desgarradora (la combinación entre los coros y la parte instrumental, aunque apenas tienen intensidad, logran transmitir una fuerza sencillamente INCREÍBLE). El tema principal de la obra acaba haciendo acto de aparición y poco a poco se hace con to el protagonismo del conjunto de una forma que es MAGISTRAL (en serio, la FUERZA que logra transmitir esta melodía es ÚNICA). Tras esta parte, y unos momentos un poco más oscuros, el tema principal vuelve hacerse con el protagonismo de la canción de la MEJOR forma posible (en serio, no puedo evitar sonreír mientras lo escucho, la fuerza y emoción que logra transmitir es sencillamente inigualable... De verdad, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! La canción alcanza su máximo esplendor durante la parte final y siento que cualquier cosa que diga no estará a la altura de la verdadera calidad que tiene la canción, ¡¡ME ENCANTA!!).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Hans Zimmer ha logrado estar a la altura con una obra que es sencillamente MAGNÍFICA. El tema principal es MAGISTRAL y la fuerza que logra transmitir, de principio a fin, es sencillamente ÚNICA (tanto en los temas de acción como en las partes más dramáticas o emotivas... No he podido evitar estremecerme de la emoción mientras escuchaba estas últimas incluso cuando apenas tienen intensidad). Nos encontramos ante una obra emocionante, épica, emotiva, agresiva, intensa, etc... ¡¡Lo tiene TODO!! Cualquier adjetivo positivo que se os pueda ocurrir para describir la obra es válido, sin lugar a dudas (negativo no porque la verdad es que sería incapaz de decir algo malo de ella... En serio, por más que lo piense no puedo, me ha gustado y la he disfrutado plenamente). También me gustaría destacar la canción de Moya Brennan, ya que nos ofrece una variación cantada del tema principal que logra sonar de forma INCREÍBLE (en serio, se me ponen los pelos de punta con solo recordarla). Pese a todos estos halagos, siento que no soy capaz de reflejar la verdadera calidad de la obra por lo que os insto a que ¡¡La escuchéis vosotros mismos!! Os aseguro que no os arrepentiréis.

Mejor Canción: 002 - Woad To Ruin
Me ha costado MUCHO elegir una, todas son buenas, pero creo que esta es una de las más emotivas y emocionantes... ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 003 - Do You Think I'm Saxon?
También me ha costado MUCHO elegir una, todas son buenas, pero como estoy obligado elijo esta (¡¡Pero para nada es mala!!).

Nota Final: 10 / 10

Nos encontramos ante una obra emocionante y épica, intensa y agresiva, oscura y malvada, dramática y emotiva... ¡¡Es que lo tiene TODO!! Por ello, me parece justo darle la nota más alta (realmente creo que se lo merece, desde su tema principal hasta la canción cantada de Moya Brennan creo que nos encontramos ante una de las grandes obras del compositor, ¡¡ME ENCANTA, de principio a fin!!). Nos encontramos ante una obra que nos sumerge de lleno en una aventura musical llena de momentos  que son inolvidables (el tema principal es realmente MAGISTRAL... Pero no es el único memorable ya que el tema de los caballeros o de los Bárbaros también logran estar a la altura, ambos chocan y se combinan entre sí en algunos momentos de la MEJOR forma posible). Tras escuchar la obra, se me ponen los pelos de punta al recordar algunos momentos de esta (la FUERZA que logran transmitir se quedará dentro de nosotros para siempre). Una vez más, me gustaría destacar la canción cantada de Moya Brennan porque se adapta de MARAVILLA al conjunto. En definitiva, nos encontramos ante una obra MAGISTRAL, totalmente obligatoria para los aficionados del compositor y las buenas Bandas Sonoras...

Disponible el Tracklist de Defending Jacob

La nueva mini-serie de Apple TV+ ya está disponible y ya podemos conocer el Tracklist para la edición oficial que saldrá de su Banda Sonora, compuesta por Atli Örvarsson (aunque el tema principal es de Ólafur Arnalds. Os lo dejo a continuación.

001 - Defending Jacob Theme (Extended Version) – Ólafur Arnalds (02:11)

002 - Secrets and Lies (04:24)

003 - First Day in Court (06:19)

004 - Leaving for the Trial (02:11)

005 - Grand Jury (02:55)

006 - Wamth and Grief (03:38)

007 - It Was an Accident (02:36)

008 - Hope Is Missing (03:22)

009 - Joan and Laurie (02:52)

010 - Ticking Clock (03:04)

011 - Mom and Dad (01:51)

012 - I Never Asked You (04:20)

013 - It’s Over (02:32)

Disponible el Tracklist de Thieves of the Wood

Hans Mullens y Michelino Bisceglia son los encargados de componer la Banda Sonora de esta serie (que se estrenó en enero pero es ahora cuando la han puesto en Netflix) y ya podemos conocer el Tracklist para la edición oficial que saldrá de su música. Os lo dejo a continuacion.

001 - Trekpaard (01:33)

002 - Main theme (00:45)

003 - Baru (02:07)

004 - Girl Hunt (02:06)

005 - Boskamp (01:31)

006 - The Ritual (02:09)

007 - Hanged Children (02:08)

008 - Kampvuur (01:20)

009 - Wedding Proposal (01:51)

010 - Hold Up (02:15)

011 - House of Pleasure (02:27)

012 - Torturing (02:47)

013 - The Punishment (02:44)

014 - Tincke’s Romance (02:18)

015 - Iedereen Verliest (02:03)

016 - Beaten Up (02:48)

017 - Verzopen (01:47)

018 - Good Advice! (01:50)

019 - Exorcism (03:45)

020 - Baru’s Promotion (01:52)

021 - The Hangman (05:29)

022 - Mayor’s Statement (04:38)

023 - Christus Bloed (01:17)

024 - Emiel’s Letter (01:18)

025 - Terugkeer Jan (02:02)

026 - Act of Mercy (01:48)

027 - This is Gold (01:37)

028 - De Strandbrief (01:40)

029 - Where Is Isabelle (02:20)

030 - The Downfall (07:57)

Disponible el Tracklist de Bad Education

Michael Abels es el encargado de componer la Banda Sonora de esta nueva película de la HBO y ya podemos conocer el Tracklist para la edición oficial que saldrá de su música. Os lo dejo a continuación.

001 - Ave Noster Redemptor (02:17)

002 - Book Club (00:39)

003 - Eye Contact (00:59)

004 - Shopping (01:34)

005 - Come Quick (01:42)

006 - Frank the Fixer, Pt. 1 (00:46)

007 - Eye Contact (Appassionato Alternate) (00:59)

008 - Frank the Fixer, Pt. 2 (00:35)

009 - Rachel Ruminates (01:00)

010 - How the Mighty Have Fallen (01:56)

011 - Unraveling Air (01:52)

012 - The Downfall (03:32)

013 - History as it Should Have Been (01:29)

Crimson Tide (Soundtrack)

Título: Crimson Tide

Artista: Hans Zimmer

Año: 1995

Tracklist:

001 - Mutiny (08:57)
002 - Alabama (23:50)
003 - Little Ducks (02:03)
004 - 1SQ (18:03)
005 - Roll Tide (07:33)

Total - 60:17

Introducción

Imaginad que os encontráis en un submarino nuclear, en el fondo del océano y atrapados en medio de un conflicto internacional que está a punto de estallar. Sois la única esperanza que le queda al mundo o el causante de la 3º Guerra Mundial contra Rusia. ¿Qué haríais si os ordenaran que abrierais fuego e iniciarais el conflicto? ¿Lo haríais? Esta es la decisión que deben tomar Gene Hackman y Denzel Washington en una de las mejores películas de Tony Scott (producida por Jerry Brukheimer y Don Simpson, especialistas en el cine de acción). El encargado de componer la Banda Sonora de este gran dilema es Hans Zimmer (tengo que admitir que me ha sorprendido mucho su Tracklist: solo tiene cinco canciones pero dos de ellas llegan sobradamente a los 20 minutos... ¿Por qué? ¿Por qué no hacer más canciones pero más cortas? Aun así, ¡¡Tengo que admitir que me produce cierta "nostalgia" los Tracklist así). ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de decidir el destino de todo el mundo en un submarino y averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Mutiny 

Comenzamos la obra con una canción realmente serena, pero también un poco misteriosa (me ha gustado MUCHO la combinación entre el "lamento" y las melodías electrónicas... Es una combinación extraña, lo sé, pero logra sonar MUY bien). La intensidad y el ritmo de la canción aumenta poco a poco, de forma progresiva y muy natural (puede parecer un poco imperceptible al principio pero en seguida nos daremos cuenta de que es perfecto para que la canción suene cada vez con más FUERZA). El conjunto se vuelve cada vez más intenso y emocionante (ME HA ENCANTADO cuando alcanza su máximo esplendor, la fuerza que son capaces de transmitir algunos golpes musicales es INCREÍBLE). La canción alterna muy bien entre partes más intensas y otras más tranquilas (en estas, la guitarra española suena MUY bien). Durante la segunda mitad, el tema principal de la obra hace acto de aparición y lo hace de una forma MAGISTRAL (en serio, soy incapaz de describir con palabras lo BIEN que puede llegar a sonar, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! ¡¡No os arrepentiréis!!). Gran comienzo, si señor.

002 - Alabama 

Continuamos la obra con una canción de más de 20 minutos (con razón tiene tan pocas canciones) y tras un primer golpe musical, nos encontramos ante un momento inquietante y solemne (la combinación entre todas las melodías, algunas más electrónicas, resulta MUY destacable... En serio, estas últimas no se hacen molestas en ningún momento, logran dotar al conjunto de un estilo muy particular). Tras una breve subida de intensidad muy gloriosa, la canción se vuelve más oscura y contundente (en ningún momento llega a romper en su máximo esplendor ni aumentar mucho su ritmo durante esta primera parte, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... Además, la canción fluye de la MEJOR forma posible y cuando queramos darnos cuenta, casi llevaremos media canción). El conjunto también nos ofrece algunos momentos un poco más dramáticos que se integra de maravilla con las demás melodías (los coros apenas tienen intensidad, pero logran dotar de mucha FUERZA y emoción al conjunto). Cada vez que el tema principal hace acto de aparición, no puedo contener la sonrisa de la emoción (¡¡ME ENCANTA!!). Algunas partes de la canción son realmente intensas y, me atrevería a decir, inquietantes (logran transmitir esta sensación de MUY buena manera). Me ha gustado MUCHO la melodía principal que suena cuando la canción alcanza su máximo esplendor durante la parte final de la canción (aunque esta resulta, en general, mucho más oscura y dramática... La combinación de los coros con la parte instrumental es MAGNÍFICA). 

003 - Little Ducks 

Nos encontramos ante una canción que solo me atrevería a describir como "celestial" (en serio, los coros se hacen con todo el protagonismo de la canción de una forma INCREÍBLE, como si estuviéramos escuchando los coros dentro de una iglesia... Me gustaría gritar que ME HA ENCANTADO, pero tampoco quiero interrumpir a la canción). Los coros no tienen ningún acompañamiento, pero tampoco lo necesitan (pueden cargar con todo el peso de la canción sin ningún problema).

004 - 1SQ 

Nos encontramos ante la segunda "gran" canción del disco (en cuanto a su duración) y esta comienza aumenta poco a poco su intensidad de una forma de una forma muy pausada y solemne (también me atrevería a decir que patriótica, al menos durante la primera parte). A medida que avanza, el ritmo de la canción comienza a aumentar, primero de una forma contundente y después trepidante (casi "precipitada" en algunos momentos, y lo escribo entre comillas porque logra transmitir MUY bien esta sensación). La intensidad aumenta cada vez más y la angustia que es capaz de transmitir el conjunto es sencillamente ÚNICA (en serio, la combinación de los coros con las demás melodías es capaz de crear una atmósfera MAGNÍFICA... También hay algunas melodías mucho más electrónicas que, lejos de hacerse molestas, se combinan de maravilla en el conjunto y logran dotarlo de un estilo muy característico). La tensión de la canción va en aumento a media que esta avanza (me ha gustado mucho la progresión del conjunto y como va transmitiendo cada vez más fuerza a medida que avanza). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve lo suficientemente contundente como para estremecernos con cada golpe musical (en serio, la FUERZA que es capaz de transmitir el conjunto es constante y MUY destacable). Sin embargo, la acción se detendrá cerca del final para ofrecernos un momento mucho más solemne y desgarrador (apenas tiene intensidad en algunas partes, pero no la necesita para mantener la calidad tan alta como lo hace... También transmite MUCHA tensión cuando lo necesita y tiene alguna subida de intensidad muy destacable). Admito que no he podido evitar sonreír cuando el tema principal hace acto de aparición durante los últimos segundos (¡¡Menuda FUERZA logra transmitir!! ¡¡ME ENCANTA!!).

005 - Roll Tide 

Terminamos la obra con una canción que realmente solemne y esperanzadora (y patriótica, creo que es imposible no tener esta sensación mientras la escuchas, ¡¡Y lo digo en el buen sentido!!). La intensidad y ritmo del conjunto aumentan poco a poco a medida que este avanza, logrando sonar cada vez con más FUERZA ya que el tema principal acaba haciendo acto de aparición y lo hace de la MEJOR forma posible (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Tengo que admitir que soy incapaz de controlar la emoción cada vez que escucho esta melodía). El tema acaba alcanzando su máximo esplendor de una forma sencillamente MAGISTRAL (de verdad, siento que cualquier cosa que diga de él no va a estar a la altura y reflejar lo bueno que es... ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! ¡¡Y en esta canción podéis hacerlo en su máximo esplendor!!). El tema principal deja paso a una melodía mucho más oscura y dramática durante la segunda mitad (la intensidad vuelve a aumentar de una forma MUY destacable, ofreciéndonos una GRAN combinación entre la melodía principal y la de fondo). Me ha gustado mucho, pero el tema principal vuelve a hacer acto de aparición durante los últimos segundos (combinado con esta nueva melodía) y la emoción vuelve a dispararse de una forma sencillamente ÚNICA.

CONCLUSIÓN

Me alegra mucho decir que Hans Zimmer ha logrado estar a la altura con una MAGNÍFICA, capaz de reflejar a la perfección la sensación de claustrofobia que puede transmitir vivir una situación tan tensa en un submarino. En serio, la combinación entre algunas melodías un poco más electrónicas con las partes más orquestales es MUY destacable (las primeras ayudan a crear ese entorno de submarino mientras que la segunda nos plantea el dilema entre los distintos personajes). Ahora bien, la verdadera guinda del pastel es, sin lugar a dudas, el tema principal: ¡¡MAGISTRAL!! Me he enamorado de esta canción desde la primera vez que aparece y no puedo evitar sonreír de la emoción cada vez que sonaba (aunque no lo hiciera en su máximo esplendor, la FUERZA que transmite es sencillamente ÚNICA). También me ha parecido sorprendente como las canciones más largas están tan equilibradas que fluyen de la mejor forma posible y en ningún momento se hacen así de largas (me gusta la progresión que muestran sus conjuntos). De hecho, si os soy sincero, sería incapaz de mencionar ningún defecto de la obra. La he disfrutado de principio a fin, de verdad (¡¡Y mucho!! Os lo aseguro).

Mejor Canción: 005 - Roll Tide 
Todas me han gustado, pero la última está totalmente protagonizada por el tema principal y eso es algo que ME HA ENCANTADO.

Peor Canción: 003 - Little Ducks 
Me ha costado MUCHO elegir una canción porque todas me gustan, pero elijo a esta por ser la más corta (¡¡Pero es MAGNÍFICA!!).

Nota Final: 10 / 10
Tengo que admitir que mi nota inicial era de medio punto menos. Nos encontramos ante una obra que me estaba gustando MUCHO pero quizá no tanto como para alcanzar la nota más alta... Sin embargo, tras pensarlo detenidamente, tampoco se me ocurría un motivo por el cual no dársela. Nos encontramos ante una obra solemne y majestuosa, pero también es oscura y dramática, con momentos muy intensos o incluso inquietantes. Además, el tema principal me ha parecido MAGISTRAL y digno de ser mencionado aparte (en serio, no puedo evitar sonreír de la emoción con solo pensarlo, ¡¡Es MAGNÍFICO!!). No he exagerado antes cuando he dicho que era incapaz de mencionar un defecto destacable (ni siquiera su corto Tracklist me lo ha parecido, las canciones más largas están tan bien equilibradas que en ningún momento se hacen lentas... ¡¡Al contrario!! Terminan casi sin darnos cuenta y nos quedaremos con ganas de escuchar más). Por tanto, me parece justo darle la nota más alta (nos encontramos ante una de las primeras grandes obras del compositor y se lo merece, ¡¡Aunque solo sea por el tema principal!!). En definitiva, nos encontramos ante una obra sobresaliente, con momentos OBLIGATORIOS para los grandes aficionados del compositor y las buenas Bandas Sonoras...

Disponible el Tracklist de The Willoughbys

Mark Mothersbaugh es el encargado de componer la Banda Sonora de esta nueva película de animación Netflix y ya podemos conocer el Tracklist para la edición oficial que saldrá para su música. Os lo dejo a continuación.

001 - The Willoughbys (01:36)

002 - Main Title (01:16)

003 - The Willoughby Boogie (01:06)

004 - Stealing Food (02:43)

005 - It Was A Dark And Stormy Night (02:19)

006 - The Willoughby Boogie Reprise (00:55)

007 - Here Beastie Beastie (01:27)

008 - Melanoff’s Magnificent Mustache (02:35)

009 - Brochure Montage (01:33)

010 - The Warmest Glove / Parents Depart (02:08)

011 - We Are Orphans (00:52)

012 - Nanny’s Arrival (02:05)

013 - Man Of The House (00:48)

014 - You Disrespect My Oats (01:28)

015 - Melanoff’s Factory (02:15)

016 - I Want Her To Stay (02:36)

017 - Parents Are Still Alive (01:28)

018 - We Unite As Willoughbys (02:12)

019 - The Perfect Family (01:26)

020 - Willoughby Beast (01:38)

021 - I’m Bustin You Out (04:01)

022 - Escape (01:44)

023 - Chase / Rainbow Zeppelin (04:56)

024 - Follow The Yarn (03:03)

025 - Defrosting The Parents / We’re All Going to Freeze (03:22)

026 - The New Family (02:39)

027 - Meat Mustache / Shark (01:22)

Disponible el Tracklist de Gears: Tactics

Un nuevo juego de la saga Gears ha llegado (aunque no se trata de la sexta entrega, este tiene un enfoque mucho más estratégico) y ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá de su Banda Sonora, que ha sido compuesta por Edward Patrick White. Os lo dejo a continuación.

001 - Gears Tactics Menu Theme (02:30)

002 - The Wrong Gear (05:08)

003 - Motor Pool (02:44)

004 - COG1 (03:18)

005 - Trails (02:25)

006 - Civilians (03:32)

007 - Brumak (02:02)

008 - On The Job Training (02:08)

009 - Snafu (03:06)

010 - Corpser (03:11)

011 - Secrets (02:18)

012 - We’ll Be Long Gone (04:04)

013 - Campfire (01:32)

014 - COG2 (03:15)

015 - “Time we ended this…” (01:43)

016 - Asshole Factory (03:18)

017 - Off Into The Sunset (03:06)

Disponible el Tracklist de Untitled Goose Game

Hace unos meses salió un juego totalmente revolucionario al mercado y por fin podemos disfrutar de una edición oficial para su Banda Sonora, que fue compuesta por Dan Golding (aunque en muchas ocasiones son variaciones de la obra Préludes de Debussy). Os lo dejo a continuación.

001 - Préludes / Book 1, L. 117 – Arr. Dan Golding : Fanfare (00:04)

002 - Préludes / Book 1, L. 117 – Arr. Dan Golding : Minstrels (02:28)

003 - Préludes / Book 2, L. 123 – Arr. Dan Golding : Hommage à S. Pickwick Esq. P.P.M.P.C. (02:00)

004 - Préludes / Book 1, L. 117 – Arr. Dan Golding : Les collines d’Anacapri (03:14)

005 - Préludes / Book 1, L. 117 – Arr. Dan Golding : La sérénade interrompue (02:54)

006 - Préludes / Book 2, L. 123 – Arr. Dan Golding : Feux d’artifice (04:25)

007 - Préludes / Book 1, L. 117 – Arr. Dan Golding : Minstrels (Rake In The Lake) (04:39)

008 - Préludes / Book 2, L. 123 – Arr. Dan Golding : Hommage à S. Pickwick Esq. P.P.M.P.C. (Break The Broom) (03:26)

009 - Préludes / Book 1, L. 117 – Arr. Dan Golding : Les collines d’Anacapri (Do The Washing) (04:22)

010 - Préludes / Book 1, L. 117 – Arr. Dan Golding : La sérénade interrompue (Be Awarded A Flower) (03:59)

011 - Préludes / Book 2, L. 123 – Arr. Dan Golding : Feux d’artifice (Steal The Beautiful Miniature Golden Bell) (07:48)

012 - Préludes / Book 2, L. 123 : Bruyères (Menu) (02:57)

013 - Waltz For House House (02:04)

014 - Untitled Goose Radio (06:26)

Lorne Balfe compondrá Rumble

Imaginad peleas de la WWE, ¡¡Pero con monstruos!! A principios del año que viene podremos disfrutar de una película de animación con esta temática y ya podemos saber que Lorne Balfe será el encargado de componer su Banda Sonora. Os mantendré informado con las novedades que vayan saliendo.

Expanded Editon para Legends of the Fall

Intrada Records ha anunciado una edición ampliada para una de las Bandas Sonoras más emblemáticas de James Horner, compuesta originalmente en 1994. Como podemos ver, la edición incluye dos discos y toda la música utilizada en la película (incluyendo algunos extras como versiones alternativas). En otras palabras, ¡¡Todo un imprescindible para los fans del compositor!!

CD I

001 - Legends Of The Fall (04:20)

002 - Susannah’s Arrival, The Train Station (02:27)

003 - Susannah (04:36)

004 - The Ludlows (05:41)

005 - Off To War (05:55)

006 - To The Boys (02:49)

007 - The Letter (01:44)

008 - Samuel’s Death (08:26)

009 - Susannah Stays On (01:05)

010 - Coming Home, Tristan And Susannah (05:02)

011 - Alfred Moves To Helena (03:00)

012 - Calf On The Barbie, Bear In The Sights (02:23)

013 - Farewell, Descent Into Madness (08:14)

014 - The Changing Seasons, Wild Horses, Tristan’s Return (05:12)

015 - Goodbyes (03:12)

016 - Love And Bootlegging (01:15)

017 - The Wedding (03:08)

CD II

001 - Recollections Of Samuel (02:04)

002 - Isabel’s Murder (02:03)

003 - Tristan Goes To Jail, Last Visit (03:16)

004 - Revenge (06:23)

005 - A Moment Alone (01:10)

006 - Alfred, Tristan, The Colonel, The Legend (15:16)

The Extras

007 - Twilight And Mist (02:36)

008 - Legends Of The Fall (Extended Version) (06:36)

009 - Isabel’s Murder, Recollections Of Samuel (03:58)

010 - Legends Of The Fall (Without Violin) (04:19)

011 - The Train Station (Alternate) (00:51)

012 - The Changing Seasons (Without Synthesizer) (01:42)

013 - Tristan’s Return (Film Version) (02:44)

014 - Alfred, Tristan, The Colonel, The Legend (Film Edit) (12:18)