Arrow: Season 5 (Soundtrack)

Título: Arrow - Season 5

Artista: Blake Neely

Año: 2017

Tracklist:

001 - Back With a Vengeance (01:45)
002 - Time to Hang Up the Hockey Mask (01:36)
003 - Bratva Brothers (01:29)
004 - On the Line! (02:09)
005 - Everyone Left (02:51)
006 - Team Fights Church / Wild Dog Taken (02:25)
007 - Penance (02:54)
008 - Prometheus (02:15)
009 - So It Begins (02:28)
010 - Who is Vigilante? (03:10)
011 - Lance Goes to Rehab (02:04)
012 - Invasion of Old Enemies and Friends (04:11)
013 - Goodbye Laurel / Leaving the Hallucination (02:31)
014 - Escaping Alien Ship / Building a Weapon (02:11)
015 - Thinning the Herd (02:03)
016 - Get Far Away From Me (03:10)
017 - Laurel, not Laurel (02:47)
018 - Lunch with Kovar / Anatoly Becomes Pakhan (04:27)
019 - Rene’s Loss (02:56)
020 - Home of the Brave (02:31)
021 - Cemetery Confrontation (01:57)
022 - Talia Connection (03:03)
023 - Not Saying Never (03:12)
024 - Because I Liked It (03:27)
025 - Shutting it Down (01:49)
026 - Have to Find Another Way (03:29)
027 - Lured Back to the Island One Last Time (04:01)
028 - Your Son is Dead (02:15)
029 - Blown Away (02:24)

Total - 77:48

Introducción

El Universo Cinematográfico de DC está formado por las películas y las Series de Televisión, sin embargo, son independientes entre sí (al contrario que en Marvel). En lo que se refiere a las series, nos encontramos ante una historia formada por varias series, que avanzan de forma paralela pero con numerosos crossover entre sí que logran asentar el Universo de muy buena manera. El nombre de este Universo es Arrowverse y el primero en iniciar esta "gran" historia fue Oliver Queen con su particular venganza personal en la ciudad de Starling City. Cinco años después, tras vivir numerosas aventuras y conocer a muchos personajes (algunos con sus propias historias, como Flash), ha llegado el momento de enfrentarse a un enemigo que nuestro propio pasado ha creado... Y como no podía ser de otra manera, Blake Neely vuelve a ser el encargado de componer la Banda Sonora (compone la BSO de todas las series de DC y CW). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de hacer frente a nueva amenaza con nuestro arco y nuevos aliados para salvar a nuestra familia y averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Back With a Vengeance / Meet Tobias Church 

Comenzamos la obra con una canción que aumenta rápidamente su intensidad durante los primeros segundos para sumergirnos en un nuevo tema de acción, realmente intenso y contundente (huelga decir que el estilo "clásico" que caracteriza la saga y el tema principal se encuentra presente en la canción). Durante la segunda mitad, la acción se detiene para ofrecernos un conjunto realmente oscuro y malvado (la combinación entre las melodías es sencillamente MAGNÍFICA). Buen comienzo, si señor. 

002 - Time to Hang Up the Hockey Mask

Nos encontramos ante un nuevo tema de acción con varias melodías que son demasiado electrónicas para mí gusto (por suerte, estas no suenan durante todo el conjunto y alternan el protagonismo con otras melodías que si me han gustado bastante... El "problema" está en que ambas suenan de manera equitativa y el conjunto no termina de salvarse para mí). Por suerte, todo cambia durante la segunda mitad y el tema principal hace acto de aparición para salvar el conjunto (¡¡ME ENCANTA!!). 

003 - Bratva Brothers 

Continuamos la obra con una canción serena y oscura (ME HA ENCANTADO lo BIEN que puede que llegar a sonar sin apenas intensidad... Además, tiene un estilo muy especial que la hace sonar realmente bien). La intensidad y ritmo aumentan poco a poco a medida que avanza la canción de una forma INCREÍBLE.

004 - On the Line!

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma serena y fluida (me ha gustado mucho como suena la melodía de fondo... Es cierto que hay algunas un poco más ambientales o electrónicas, pero la de fondo logra salvar el conjunto de acción, aumentando poco a poco su intensidad y ritmo de muy buena manera hasta hacerse con todo el protagonismo de la canción).

005 - Everyone Left 

Con un estilo casi "trascendental", nos encontramos ante un conjunto realmente dramático (apenas tiene intensidad, pero tampoco la necesita para sonar tan bien como lo hace... La combinación entre la melodía principal y la de fondo, algo más ambiental, es muy buena). Durante la parte final, la canción aumenta poco a poco su intensidad de forma INCREÍBLE (en serio, ME HA ENCANTADO).

006 - Team Fights Church / Wild Dog Taken 

La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos de una forma bastante electrónica (me ha gustado la melodía de fondo) hasta alcanzar su máximo esplendor y sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción, realmente intenso y emocionante (como la primera parte, me han gustado mucho algunas melodías... Pero hay otras que resultan demasiado electrónicas para mí gusto). Es cierto que la parte electrónica no termina de hacerse molesta durante toda la canción, pero habría preferido que no estuviera (eso si, los últimos segundos no me han gustado).

007 - Penance 

Nos encontramos ante una canción realmente hermosa, pero también muy dramática (la combinación de ambos estilos nos ofrece un momento emotivo y, casi me atrevería a decir, desgarrador... En ningún momento llega a aumentar mucho su intensidad, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). Durante la segunda mitad de la canción, la intensidad aumenta rápidamente para introducirnos en un momento realmente intenso y contundente (me han gustado MUCHO las variaciones que podemos escuchar del tema principal... Es cierto que hay otras melodías más electrónicas que no me han convencido mucho pero bueno, no logran empañar el conjunto).

008 - Prometheus 

Nos encontramos ante el tema principal del villano de esta entrega, una melodía realmente oscura, contundente y malvada (¡¡ME ENCANTA!! Blake Neely ha logrado estar a la altura con una canción realmente inquietante y oscura... En serio, resulta muy difícil describir esta canción, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! Casi parece la "locura" hecha música, y logra sonar de "MARAVILLA").

009 - So It Begins

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente contundente (también tiene muchas melodías totalmente electrónicas... Sin embargo, no nos engañemos, este estilo está presente a lo largo de toda la saga, es obvio que aquí también estaría, aunque hay momentos en que se hacen más notables que en otros). La canción gana fuerza durante la segunda mitad de muy buena manera y termina de la mejor forma posible. 

010 - Who is Vigilante? 

Seguimos con la acción en un conjunto demasiado "cañero" y electrónico (tanto que, durante algunas partes, casi parece que estamos ante un remix o canción de discoteca que un tema de acción... Por suerte, la intensidad del conjunto aumenta poco a poco de una forma realmente serena y emocionante, ofreciéndonos un conjunto mucho más destacable y contundente). De hecho, la canción mejora bastante tras la primera parte (incluso las partes electrónicas comienzan a integrarse de MARAVILLA en el conjunto, haciéndole sonar de una forma muy destacable).

011 - Lance Goes to Rehab 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco, de una forma pausada, introduciéndonos en un momento realmente emotivo (en ningún momento alcanza su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar tan BIEN como lo hace... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba).

012 - Invasion of Old Enemies and Friends

Nos encontramos ante una canción que dispara su intensidad desde el primer momento para introducirnos en un conjunto realmente intenso y contundente (es cierto que algunas melodías pueden parecer un poco más "estridentes" que otras, pero logran dotar al conjunto de un estilo muy particular). Me gustaría destacar que esta canción pertenece al crossover que tuvo lugar entre todas las series este año (de ahí que podamos escuchar algunos temas principales de otras series, como el de Flash o Supergirl, perfectamente integrados en el conjunto). La canción nos sumerge de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y ÉPICO (algunos momentos son MAGNÍFICOS).

013 - Goodbye Laurel / Leaving the Hallucination 

Esta canción también pertenece al crossover (del que podemos escuchar más canciones en las ediciones de las otras series) y al capítulo 100 de Arrow... Me alegra poder decir que nos encontramos ante un conjunto realmente hermoso y sereno, que aumenta poco a poco su intensidad de una forma increíblemente dramática (es hermoso pero también desgarrador... La combinación entre ambos estilos es sencillamente MARAVILLOSA, capaz de dejar sin palabras a cualquiera que la escuche). En serio, me cuesta mucho describirlo con palabras, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!

014 - Escaping Alien Ship / Building a Weapon 

Continuamos en el crossover con una canción que nos sumerge de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (me ha gustado mucho la forma en que se combinan la melodía principal con las de fondo, aumentando la intensidad del conjunto poco a poco de una forma realmente angustiosa... Pero también ÉPICA, sobre todo cuando el tema principal de los Legends hace acto de aparición). La acción se detiene durante la segunda mitad de la canción para ofrecernos una GRAN variación (coral) del tema principal de Arrow (como imagináis, ME HA ENCANTADO).

015 - Thinning the Herd 

Nos encontramos ante una canción "rota" y electrónica en algunos momentos, pero también muy intensa y trepidante (me ha gustado mucho la melodía principal, es un gran tema de acción, pero tiene algunas melodías que resultan un poco electrónicas para mí gusto... Hubiera preferido que no estuvieran, si os soy sincero). Tras esta primera parte, la canción reduce su intensidad para ofrecernos un momento realmente oscuro y misterioso (no tiene tanta intensidad como antes pero tampoco la necesita para sonar tan bien como lo hace, con un estilo realmente malvado).

016 - Get Far Away From Me 

Nos encontramos ante una canción pausada y tranquila, que aumenta poco a poco su intensidad de una forma INCREÍBLE (el piano es la base PERFECTA para un conjunto que avanza de forma tranquila y serena... En serio, la forma en que este se combina con las demás melodías es sencillamente MAGISTRAL). Incluso las partes con menos intensidad logran dejar sin palabras a cualquiera (y el conjunto no hace más que mejorar a medida que avanza, logrando transmitir cada vez más fuerza y emoción). Durante la segunda mitad, la canción adquiere un estilo más "celestial" (la calidad del conjunto sube un nivel y nos encontramos ante un momento sencillamente MAGISTRAL, muy difícil de describir con palabras que logren hacerle justicia).

017 - Laurel, not Laurel 

Tras unos primeros segundos sin apenas intensidad, esta comienza a aumentar poco a poco para ofrecernos una canción realmente hermosa y esperanzadora... Sin embargo, pronto cambia su estilo y nos ofrece un momento mucho más oscuro y malvado (como indica su título, no todo es lo que parece, y nos encontramos ante el tema principal de un nuevo villano en la saga). ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción que logra sonar con una fuerza INCREÍBLE.

018 - Lunch with Kovar / Anatoly Becomes Pakhan 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura e inquietante (es cierto que muchas melodías pueden parecer un poco ambientales o caóticas, sin embargo, se integran muy bien en el conjunto y ayudan a dotarle de este estilo tan particular... Además, en ningún momento llegan a hacerse molestas, al contrario, hacen que la canción suene muy bien). La intensidad de la canción aumenta poco a poco, y aunque algunos momentos son menos oscuros que otros, el conjunto pronto vuelve a este estilo inicial (aunque eso no quita que nos encontremos ante partes muy serenas).

019 - Rene’s Loss 

Aunque la melodía de fondo es totalmente constante, esta es la base perfecta para un conjunto que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente hermosa y esperanzadora (pero también oscura y dramática, consiguiendo así una combinación de estilos muy destacable). El piano hace acto de aparición durante la parte final de la mejor forma posible (muy emotivo, de verdad).

020 - Home of the Brave 

Nos encontramos ante una canción realmente solemne y muy esperanzadora (la intensidad aumenta poco a poco de una forma MAGNÍFICA... En serio, no he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba, logra sonar con una fuerza INCREÍBLE cuando alcanza su máximo esplendor durante la segunda mitad de la canción).

021 - Cemetery Confrontation 

La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos para introducirnos en un tema de acción realmente intenso y contundente (hay algunas partes con menos intensidad, muy bien integradas en el conjunto, que suenan más oscuras y misteriosas). No he podido evitar mover la cabeza al ritmo de la melodía, algunos golpes musicales logran sonar con mucha fuerza (también hay otras melodías algo más electrónicas, pero se integran muy bien en el conjunto y no se hacen molestas).

022 - Talia Connection 

Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más tranquilos, aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente contundente y "mística" (me ha gustado mucho como se combinan las melodías entre sí), hasta alcanzar su máximo esplendor y sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción realmente contundente. La acción se detiene durante la segunda mitad de la canción, y tras una parte intermedia sin apenas intensidad (no suena mal pero tampoco es muy destacable), nos encontramos ante un momento muy oscuro y sereno.

023 - Not Saying Never 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma pausada y serena, con un estilo esperanzador pero dramático (se trata de un contraste que logra sonar de MARAVILLA incluso cuando apenas tiene intensidad... No la necesita para sonar tan bien como lo hace). El ritmo de la canción aumenta a medida que esta avanza y el piano hace acto de aparición de forma INCREÍBLE (el conjunto sigue sin aumentar mucho su intensidad, pero el nivel se mantiene por todo lo alto en todo momento, sin descender un ápice en ningún momento).

024 - Because I Liked It 

Aunque los primeros segundos de la canción apenas tengan intensidad y puedan parecer totalmente ambientales, pronto nos daremos cuenta de que nos encontramos ante un momento oscuro y misterioso, que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MAGNÍFICA (en serio, con un estilo realmente sereno y contundente nos encontramos ante un conjunto que avanza de forma constante, logrando transmitir una fuerza INCREÍBLE). Muy bueno, es sin duda uno de los mejores de la obra.

025 - Shutting it Down 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante un momento realmente emotivo (el tema principal hace acto de aparición en una versión realmente emotiva y tranquila, perfectamente integrado en el conjunto... La combinación entre la melodía principal y la de fondo es MUY buena, ofreciéndonos un conjunto que pese a no aumentar mucho su intensidad logra sonar con muchísima fuerza).

026 - Have to Find Another Way 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada (es cierto que hay algunas melodías que pueden parecer un poco más electrónicas que otras, pero también es cierto que se integran muy bien en el conjunto y en ningún momento llegan a hacerse molestas, al contrario, logran dotarlo de un estilo muy particular y destacable). La intensidad aumenta poco a poco hasta que el tema de Prometheus se hace con todo el protagonismo del conjunto de MUY buena manera durante la parte final (me gusta mucho esta melodía, de verdad, tiene muchísima FUERZA).

027 - Lured Back to the Island One Last Time 

Nos encontramos ante una canción realmente intensa y contundente (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo, ofreciéndonos un conjunto sereno y contundente que fluye de manera muy destacable... Incluso los momentos con menos intensidad logran sonar muy bien). Durante la segunda mitad, tras unos momentos sin mucha intensidad y fuerza (no suenan mal pero no terminan de destacar mucho), la canción vuelve a aumentar su intensidad de una forma MAGNÍFICA (la FUERZA que es capaz de transmitir el conjunto durante esta parte es muy destacable).

028 - Your Son is Dead 

Aunque algunas melodías de fondo pueden parecer un poco ambientales (lo son), apenas tienen intensidad y se integran muy bien en el conjunto, dotándole de un estilo realmente inquietante (nos encontramos ante una canción oscura y serena que aumenta poco a poco su intensidad de una forma INCREÍBLE, con un estilo muy heroico y esperanzador). Los últimos segundos no son tan destacables pero están bien. 

029 - Blown Away 

Terminamos la obra con un tema de acción realmente intenso ¡(nos sumergimos en él desde el primer momento de la mejor forma posible... La combinación entre la melodía principal y la de fondo es muy buena, ofreciéndonos algunos momentos realmente emocionantes y ÉPICOS). Tras alcanzar su máximo esplendor, la canción reduce un poco su intensidad... A excepción de los últimos segundos, cuando el tema de Prometheus hace acto de aparición y termina la canción por todo lo alto (¡¡Menudo final!!).

CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Blake Neely ha logrado estar a la altura con una obra que respeta lo presentado en entregas anteriores de la mejor forma posible y lo aumenta con nuevos temas principales, momentos de acción y partes dramáticas de la mejor forma posible... Es cierto que tiene algunas melodías y momentos algo más electrónicos (incluso un poco estridentes para mí gusto), sin embargo, esto forma parte del estilo de la saga, es algo que ha estado presente en todas las entregas y era "obligatorio" que también estuviera aquí (aunque tengo que admitir que en esta entrega se me han hecho más "destacables" que en otras... Pero bueno, los nuevos temas principales, que son realmente BUENOS, y otros momentos logran compensarlo sin problemas). Nos encontramos ante una obra que cumple con todas las características de entregas anteriores (en lo bueno y lo malo, como ya he dicho), sin embargo, me gustaría destacar los dos temas de villanos (Prometheus y Laurel), que son sencillamente INCREÍBLES (me atrevería a decir que de los mejores de TODA la saga). La acción también tiene momentos buenos y las partes más emotivas y dramáticas también llegan a ser muy destacables (de hecho, algunos de los mejores momentos de la obra se encuentran entre estas).

Mejor Canción: 013 - Goodbye Laurel / Leaving the Hallucination 
Puede que no sea la mejor canción, pero si es la más emotiva... ME HA ENCANTADO, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!

Peor Canción: 006 - Team Fights Church / Wild Dog Taken 
Tiene momentos que están bien, pero el conjunto resulta demasiado electrónico (aún así, insisto en que algunas partes me han gustado).

Nota Final: 8 / 10
Admito que mi nota inicial iba a ser de medio punto menos (me ha gustado pero, como ya he dicho, en esta entrega se me han hecho más "notables" las melodías electrónicas), sin embargo, los nuevos temas principales me han hecho cambiar de opinión (en serio, las melodías de Prometheus y Laurel (not Laurel) son sencillamente MAGNÍFICOS... Ojo, también hay otros momentos que me han ayudado a tomar esta decisión, pero admito que estas dos melodías han sido dos de los puntos más fuertes). Nos encontramos ante una obra oscura, solemne y heroica, con un estilo muy intenso y contundente, pero también electrónico (un poco "estridente" en algunos momentos, para ser sincero... Por suerte, no muchos), sin embargo, a estas alturas de la saga no me voy a "quejar" de esto (forma parte de su estilo y lo tengo asumido, incluso me parecería mal que lo perdiera). La acción también suena muy bien también, con momentos muy intensos y emocionantes. Sin embargo, son las partes emotivas las que se merecen mención aparte (de verdad, no son las más abundantes pero siempre logran sonar con una fuerza INCREÍBLE). Los capítulos dedicados al crossover, con los temas principales de otros personajes perfectamente combinados entre sí, también son muy buenas. En definitiva, nos encontramos ante una obra con unos nuevos temas principales muy destacables y totalmente recomendada  para cualquier aficionado de las entregas anteriores...

Disponible el Trailer de Avengers: Infinity War

No suelo publicar el Trailer de una película en el Blog a no ser que se trate de algo muy especial... Pero creo que esta ocasión lo es: nos encontramos ante el primer trailer de la culminación del Universo Cinematográfico de Marvel (no sé a vosotros, pero me ha dejado sin palabras). Además, el tema principal de Alan Silvestri también hace acto de aparición y es la escusa perfecta para recordaros que él mismo se encargará de componer la Banda Sonora de esta nueva entrega (¡¡Y la siguiente!!).

Disponible el Tracklist de The Post

Muy pronto podremos disfrutar de la nueva película de Steven Spielberg (grabada después de Ready Player One pero estrenada antes... Curioso, ¿No?) y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por John Williams (recordemos que debido a Star Wars, no podrá participar con Spielberg en Ready Player One, pero seguro que Alan Silvestri hace un gran trabajo).

001 - The Papers

002 - The Presses Roll

003 - Nixon’s Order

004 - The Oak Room, 1971

005 - Setting the Type

006 - Mother and Daughter

007 - Scanning the Papers

008 - Two Martini Lunch

009 - Deciding to Publish

010 - The Court’s Decision and End Credits

Legends of Tomorrow: Season 2 (Soundtrack)

Título: Legends of Tomorrow - Season 2

Artista: Blake Neely

Año: 2017

Tracklist:

001 - Swashbuckling Through a (...) (02:14)
002 - Kidnapping Einstein (01:51)
003 - Out of Time / Waverider Torpedoed (02:06)
004 - Meeting the Justice Society of America (02:34)
005 - New Captain Appointed (01:16)
006 - Uber-Nazi (02:18)
007 - Nate Meets His Hero (01:35)
008 - Eobard Makes Some Society Changes (01:14)
009 - Shogun (01:33)
010 - Destroying the Suit (04:10)
011 - Mississippi, 1863 / Confederate Zombies! (02:24)
012 - The Worst of Humanity (03:07)
013 - Compromised (02:07)
014 - Outlaw Country (04:06)
015 - Invasion (04:50)
016 - The Chicago Way (04:05)
017 - Stein Has a Secret (01:43)
018 - Ledger Returned / Amulet Stolen (02:00)
019 - Hollywood, 1967 / Breaking Rip Out (03:22)
020 - Legion of Doom / Rip Outsmarts (03:37)
021 - Turncoat (02:05)
022 - Always Been a Soldier (02:25)
023 - Camelot (04:18)
024 - Going Medieval (03:15)
025 - Dinosaur Whispering (01:36)
026 - Gideon Always There / Rip Is Back (03:54)
027 - Not Afraid of the Future (01:53)
028 - Fellowship of the Spear (02:59)
029 - Reversing Eobard (01:17)
030 - We Broke Time (02:28)

Total - 78:38

Introducción

El Universo Cinematográfico de DC formado por las Series de Televisión (independiente al de las películas y conocido como Arrowverse en honor a la serie que le dio origen) crece cada año y gracias a Legends of Tomorrow, las fronteras del espacio y tiempo se han roto para siempre (igual que Supergirl se abre la posibilidad a "otras" Tierras): los protagonistas de esta historia pueden viajar a cualquier momento y lugar de la historia para salvar al mundo... O condenarlo, si no se andan con cuidado (y teniendo en cuenta las "habilidades" de nuestros personajes, muchas veces deberán evitar lo segundo de ellos mismos de la forma más alocada y divertida posible). Como no podía ser de otra manera en las series de DC y CW, el encargado de componer la nueva aventura de los Legends es Blake Neely (él es el encargado de componer TODA la música de estas historias, lo que les permite tener un estilo general similar pero también su propia personalidad). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de hacer frente a la Legión del Mal y hallar la Lanza del Destino para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Swashbuckling Through a French Chateau 

Comenzamos la obra con una canción... Realmente "curiosa" (ojo, ME HA ENCANTADO escuchar esta nueva versión del tema principal, interpretado de esta forma tan "medieval" y divertida). En serio, no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba (nos encontramos ante el GRAN tema principal de los Legends, interpretado de una forma épica y divertida, ¿Qué más se podría pedir?). Que gran comienzo.

002 - Kidnapping Einstein 

Continuamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente oscura y misteriosa (cuando el conjunto alcanza su máximo esplendor, nos encontramos ante el tema principal de los villano de esta temporada, una melodía realmente MALVADA... Lo escribo con mayúsculas porque realmente logra transmitir a la perfección esta sensación, en todos los aspectos).

003 - Out of Time / Waverider Torpedoed 

Con una nueva variación del tema principal que hemos escuchado en la canción anterior, nos encontramos ante un conjunto realmente oscuro y fluido (es cierto que algunas melodías pueden resultar un poco más electrónicas que otras, pero solo suenan en momentos muy puntuales y en ningún momento llegan a hacerse molestas). Los coros se combinan de maravilla con la parte instrumental de la canción durante la parte final (no tienen mucha intensidad pero no la necesitan para dotar al conjunto de la fuerza que le dotan, realmente agresiva y solemne).

004 - Meeting the Justice Society of America 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso, muy contundente y majestuoso (no he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba, se trata de un conjunto MAGNÍFICO... Incluso las partes con menos intensidad logran sonar con una fuerza increíble). Tengo que admitir que me he sorprendido cuando la intensidad vuelve a dispararse durante la parte intermedia para ofrecernos un tema de acción muy "arcade" (en serio, es imposible no escuchar esta canción y transportarnos directamente a una época anterior... ¡¡Y me encanta!!). La parte final es INCREÍBLE.

005 - New Captain Appointed 

Aunque dura poco más de un minuto, nos encontramos ante una canción solemne... Pero también divertida (la transición entre un momento y otro está MUY bien hecho, no he podido evitar reír mientras lo escuchaba).

006 - Uber-Nazi 

Tras un primer golpe musical (admito que me he sobresaltado... Ojo, me ha gustado, pero no me lo esperaba), nos sumergimos de lleno en un momento realmente intenso y trepidante (el tema principal también hace acto de aparición, perfectamente combinado con las demás melodías). Algunas partes de la canción presentan este estilo tan "arcade" que hemos mencionado antes (no tanto como antes ni de forma tan evidente pero se encuentra muy bien introducido). El conjunto también muestra otros momentos mucho más oscuros y contundentes, sobre todo durante la segunda mitad (la parte final, con los coros, es MUY destacable, logra transmitir mucha fuerza).

007 - Nate Meets His Hero 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco de una forma constante (el conjunto no cambia mucho, pero sí lo suficiente como para que la canción avance de la mejor forma posible, ofreciéndonos un momento realmente sereno y esperanzador... En ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar tan bien como lo hace durante toda su escucha).

008 - Eobard Makes Some Society Changes 

Nos encontramos ante una canción realmente solemne y oscura, pero también militar (esto es gracias a la marcha militar que suena de fondo, que acompaña de muy buena forma a las demás melodías). El tema principal de un viejo conocido (Reverse Flash) también hace acto de aparición, dotando a la canción de un estilo mucho más oscuro y malvado (es cierto que puede ser más ambiental, pero transmite muchísima FUERZA).

009 - Shogun 

Nos encontramos ante una canción que logra ambientar perfectamente la región que nos indica su título (es cierto que puede resultar un poco más ambiental o "selvático", pero en ningún momento llega a hacerse molesto... Al contrario, me ha gustado el contraste entre la primera parte, mucho más oscura, y la segunda, totalmente hermosa y tranquila). Se trata de una canción breve pero muy destacable.

010 - Destroying the Suit 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (en serio, algunos golpes musicales logran sonar con muchísima FUERZA, sobre todo aquellos que lo hacen acompañados por coros tras la primera parte). Poco a poco, la canción se va volviendo cada vez más emocionante y ÉPICA (es cierto que algunas melodías de fondo pueden parecer un poco más ambientales que otras, pero también es cierto que en ningún momento llegan a hacerse molestas... Al contrario, se integran muy bien en el conjunto y logran dotarlo de mucha fuerza).

011 - Mississippi, 1863 / Confederate Zombies! 

Admito que no he podido evitar reírme con el estilo que presenta esta canción (en serio, nos encontramos ante un conjunto oscuro y contundente... Pero también "sureño", consiguiendo así una combinación de estilos realmente contundente y divertida, ofreciéndonos un conjunto que me ha gustado MUCHO). Algunos momentos parecen muy tensos y otros son divertidos (ambos logran sonar de MARAVILLA y se combinan entre sí de la mejor forma posible). La parte final resulta mucho más épica, eso si.

012 - The Worst of Humanity 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente, pero también muy dramática y hermosa (se trata de una combinación extraña, lo sé, pero logra sonar con una fuerza MAGNÍFICA... En serio, me gustaría gritar que ME HA ENCANTADO, pero suena con tanta fuerza que me deja sin palabras).

013 - Compromised 

Nos encontramos ante una canción tranquila y serena (la combinación entre la melodía de fondo y la principal es muy buena, ofreciéndonos un conjunto que, pese a no aumentar mucho su intensidad en ningún momento, logra sonar de forma muy destacable). La parte final de la canción es mucho más oscura y malvada (la intensidad se dispara de golpe para ofrecernos un momento realmente intenso y MALVADO).

014 - Outlaw Country 

Como con otras canciones de la obra, no he podido evitar sonreír mientras escuchaba el estilo de esta canción (en serio, nos encontramos ante el tema principal de la obra, pero ambientado en el Antiguo Oeste... ¡¡Menuda combinación!! Creo que no podría sonar mejor, de verdad). Tras este comienzo, la canción comienza a aumentar poco a poco su estilo de una forma realmente misteriosa (manteniendo en todo momento el estilo tan característico de esta época), ofreciéndonos nuevas versiones del tema principal (algunas de ellas, como la que podemos escuchar durante la parte intermedia, sencillamente MAGISTRALES). La canción dispara su intensidad durante la parte final para introducirnos en un nuevo tema de "acción" (lo escribo entre comillas porque es difícil decirlo a ciencia cierta con este estilo... ¡¡Pero ME ENCANTA!!).

015 - Invasion 

Este año, las series han coincidido en un gran crossover de tres capítulos y en cada una de las Bandas Sonoras oficiales podemos escuchar alguna canción (algunas veces, se ha lanzado la BSO de los crossovers aparte, pero no ha sido el caso). Nos encontramos ante una canción realmente intensa y contundente, con un estilo muy inquietante en algunos momentos (es imposible no reconocer el tema principal de Arrow y su estilo, perfectamente introducido en el conjunto junto a otros temas conocidos, como el de Supergirl). Puede que algunas melodías resulten un poco más ambientales que otras, pero en ningún momento se hacen molestas y dotan al conjunto de un estilo muy particular (la intensidad se dispara durante la parte final de una forma MAGNÍFICA).

016 - The Chicago Way 

Una vez más, no puedo evitar sonreír mientras escuchaba la canción (nos encontramos ante un conjunto que perfectamente podría ambientar una historia de Gangster a la antigua usanza... En serio, es increíble como Blake Neely es capaz de dotar a todos sus temas principales, en este caso el de Darhk, de estilos TAN diferentes y lograr que suenen TAN bien siempre). La intensidad y ritmo del conjunto aumentan poco a poco a medida que avanza la canción (es cierto que al principio puede resultar un poco intenso o electrónico, pero pronto nos haremos al estilo de la canción y no se nos hará molesta). De verdad, el tema principal también hace acto de aparición de una forma realmente destacable (parece que ha sido compuesto para ser interpretado con este estilo y no es así, pero aún así, logra sonar de MARAVILLA).

017 - Stein Has a Secret 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente hermosa y serena (también puede parecer un poco dramática, logrando dotar así al conjunto de un estilo muy emotivo).

018 - Ledger Returned / Amulet Stolen 

Con un estilo similar al de la canción anterior (pero un poco más alegre), nos encontramos ante una canción que cambia poco a poco su estilo a medida que avanza, volviéndose cada vez más oscura y misteriosa (los últimos segundos me han gustado mucho, de verdad, logran transmitir mucha fuerza).

019 - Hollywood, 1967 / Breaking Rip Out 

Un consejo: cada vez que veamos un lugar y una fecha en el título, esa canción tendrá dicho musical... Y así es, ha pasado con otras canciones y vuelve a pasar con esta (aunque admito que, en esta ocasión, no se trata de un estilo tan "característico" del Hollywood clásico, nos encontramos ante una canción más misteriosa y "genérica"... Lo digo en el buen sentido, no tiene un estilo tan característico como otras que hemos escuchado en la obra). La intensidad y ritmo aumentan poco a poco hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un nuevo tema de acción durante la segunda mitad de la canción (es un momento totalmente electrónico, sin embargo, tiene un estilo bastante curioso que no llega a hacerse molesto en ningún momento).

020 - Legion of Doom / Rip Outsmarts 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada que aumenta poco a poco su intensidad de forma muy inquietante (en serio, el tema principal de Reverse Flash puede parecer muy ambiental, pero logra transmitir muchísima FUERZA... Cada vez que lo gusto me gusta más). La canción se vuelve cada vez más contundente e intensa (algunos golpes musicales logran sonar muy bien... Es cierto que algunas melodías de fondo pueden parecer un poco más electrónicas, pero se integran muy bien en el conjunto y en ningún momento llegan a hacerse molestas).

021 - Turncoat 

Tras unos primeros más serenos, la intensidad de la canción se dispara para ofrecernos un nuevo tema de acción, realmente intenso y agresivo (los coros son muy buenos, aunque solo suenen en momentos muy puntuales). La canción alterna entre momentos con más intensidad y otros con menos (ambas suenan igual de bien, sin embargo, las partes con más intensidad son las que se llevan la palma... Además, es imposible no reconocer la típica canción navideña perfectamente integrada de ellas, sonando de la forma más ÉPICA y emocionante posible).

022 - Always Been a Soldier 

La combinación entre la melodía principal y la de fondo es sencillamente INCREÍBLE (en serio, nos encontramos ante una canción que, dejando a un lado su estilo tan patriótico, logra sonar con una fuerza MAGNÍFICA... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba, es muy buena).

023 - Camelot 

La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos de la canción hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento hermoso y esperanzador... Sin embargo, tras esta primera parte, la canción cambia su estilo, volviéndose totalmente oscura y malvada (la transición está muy bien hecha, resulta muy natural). La canción nos acaba introduciendo en un nuevo tema de acción realmente intenso y trepidante (el tema principal de Darhk hace acto de aparición, perfectamente integrado en el conjunto). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve totalmente solemne y ÉPICA (es difícil expresar con palabras lo BIEN que puede llegar a sonar esta parte... Tenéis que escucharlo vosotros mismos). En serio, se trata de una canción realmente variada, ¡¡Y todas las partes logran sonar muy bien!! Creo que no sería disparatado decir que es uno de los mejores momentos de la obra (ME HA ENCANTADO, así de claro).

024 - Going Medieval 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente intensa y contundente (¡¡ME ENCANTA!! Cuando el conjunto alcanza su máximo esplendor nos sumerge de lleno en un nuevo tema de acción, realmente ÉPICO y agresivo... En serio, la combinación entre la melodía principal y la de fondo es totalmente MAGNÍFICA). La acción se detiene durante la parte final, pero la calidad se mantiene alta con un momento muy intenso y oscuro. 

025 - Dinosaur Whispering 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente (es cierto que algunas melodías de fondo pueden parecer un poco ambientales, y lo son, pero logran dotar a la canción de un estilo muy inquietante). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve mucho más hermosa y esperanzadora.

026 - Gideon Always There / Rip Is Back 

Aunque pueda parecer que nos encontramos ante una canción ambiental y caótica, pronto nos daremos cuenta de la estructura que tiene el conjunto y de lo destacable que puede llegar a resultar... De hecho, nos encontramos ante uno de los momentos más bonitos y dramáticos de toda la obra (en serio, la FUERZA que logra transmitir la canción es MAJESTUOSA... Algunos momentos incluso pueden resultar un poco desgarradores y todo). La intensidad y ritmo aumentan poco a poco durante la parte final de muy buena manera (en ningún momento llegan a alcanzar su máximo esplendor, pero no lo necesitan para sonar tan bien como lo hacen).

027 - Not Afraid of the Future 

Nos encontramos ante una canción pausada y serena, con un estilo muy dramático, que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente esperanzadora y hermosa hasta alcanzar su máximo esplendor durante la parte final de un modo bastante épico (aunque solo sea durante unos segundos).

028 - Fellowship of the Spear 

Tengo que decirlo: ME HA ENCANTADO, nos encontramos ante un momento realmente sereno y esperanzador que logra sonar con una fuerza INCREÍBLE pese a no tener mucha intensidad (no la necesita para sonar TAN bien como lo hace... En serio, me gustaría poder gritar que me encanta, pero logra dejarme sin palabras). La intensidad se dispara de golpe durante la segunda mitad para ofrecernos un tema de acción realmente intenso, oscuro y contundente (también logra sonar muy, pero que muy, BIEN).

029 - Reversing Eobard

Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más ambientales y caóticos (incluso un poco estridentes para mí gusto), eleva su intensidad de una forma realmente oscura y "celestial" (sé que parece difícil de creer esta combinación, pero logra sonar de MARAVILLA... En serio, ¡¡Menudo momento!!).

030 - We Broke Time 

Terminamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente serena y tranquila (me ha gustado mucho la combinación de melodías, logran ofrecernos un conjunto muy destacable que no hace más que mejorar a medida que avanza la canción). Poco a poco, el GRAN tema de la saga se va haciendo con el protagonismo de la canción hasta que... De pronto, todo se interrumpe y nos sumergimos de lleno en un momento realmente intenso, caótico y agresivo (solo hay que leer el título de la canción para entender que la parte "caótica" está justificada). El tema principal vuelve a hacer acto de aparición durante los últimos segundos para terminar la obra de muy buena manera (un poco electrónica para mí gusto pero bueno, se le perdona). 

CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Blake Neely ha logrado estar a la altura con una obra realmente "diferente"... Y no solo con otras entregas del Arrowverse, sino consigo misma (de verdad, la variedad de estilos que podemos encontrar en este conjunto es realmente destacable, ofreciéndonos varios temas principales interpretados de diferentes maneras y todas ellas igual de buenas). El tema principal de la primera entrega vuelve a hacer acto de aparición de esta, y aunque no se abusa de él, como cada vez suena con un estilo completamente diferente al anterior, resulta realmente variado y divertido (¿Cómo es posible que suene tan bien en todos los estilos? Parece que ha sido compuesto para ese pero no, encaja perfectamente con todos). También es muy destacable la re-utilización de otros temas del Universo y la forma con la que encajan en la obra (no hablo solo de las canciones del crossover, sino también de los temas de villanos que han hecho aparición en otras series, como Reverse Flash o Darhk, y que también lo hacen en esta... Con sus temas originales, perfectamente integrados en el conjunto). La acción también resulta muy destacable, al igual que las partes más emotivas (que no son tan abundantes).

Mejor Canción: 028 - Fellowship of the Spear 
Me ha costado mucho escoger una canción, pero esta logra dejarme sin palabras... Es uno de los mejores momentos de TODA la obra, no hay duda.

Peor Canción: 017 - Stein Has a Secret 
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y aunque no suena mal, creo que puede ser la menos destacable del conjunto.

Nota Final: 8,5 / 10
Aunque le doy la misma nota que a la primera entrega, creo que esta es superior (pero no lo suficiente como para llevarse un sobresaliente). Nos encontramos ante una obra mucho más variada y divertida que su predecesora, con una gran cantidad de melodías diferentes con las que el conjunto logra ofrecernos un abanico enorme de momentos (lo mejor de todo es que algunas melodías, como el tema principal, encajan a la perfección en TODOS ellos... No podréis evitar sonreír, o incluso reír, con algunos de ellos). Si a esta variedad de situaciones le añades algunos momentos mucho más oscuros y malvados, junto a otros algo más emotivos y unos temas de acción realmente emocionantes, el resultado es realmente notable (me encanta que Neely reutilice sus propios temas principales de otras series, tanto para el crossover como para los villanos de esta temporada, manteniendo así la continuidad musical dentro del universo de una forma MAGNÍFICA). Es cierto que sigue teniendo algunos momentos o melodías que pueden resultar un poco más ambientales o electrónicos que otros, sin embargo, casi nunca llegan a hacerse realmente molestos y no empañan el conjunto general de la obra (de hecho, creo que en la primera entrega eran más "notorios" que en esta). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN continuación, imprescindible para cualquier aficionado de la saga y el Universo...

Disponible el Tracklist de Jumanji: Welcome to the Jungle

Dentro de unos días se estrenará la nueva versión de este clásico del cine (la cual se ha llevado críticas muy positivas, para sorpresa de todos) y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por Henry Jackman.

001 - The Jumanji Overture

002 - Digging Up the Past

003 - Brantford High

004 - Into the Jungle

005 - Out of Character

006 - The Legend of the Jewel

007 - The Adventure Begins

008 - Special Abilities

009 - The Bikers

010 - Van Pelt

011 - A Test of Friendship

012 - The Bazaar

013 - Snake Charmer

014 - The Power of Bravestone

015 - Seaplane McDonough

016 - The Missing Piece

017 - Lost in Time

018 - Flirting With Danger

019 - Albino Rhinos

020 - Retrieving the Emerald

021 - Out of Lives

022 - First Kiss

023 - The Jaguars

024 - Ring of Fire

025 - Begin the Climb

026 - Call Out Its Name

027 - Leaving Jumanji

028 - An Older Friend

029 - Back To School

The Flash: Season 3 (Soundtrack)

Título: The Flash - Season 3

Artista: Blake Neely

Año: 2017

Tracklist:

001 - Rival Attacks Kid Flash (01:21)
002 - Asking Him to Kill (02:36)
003 - Showdown at the Sawmill (02:18)
004 - Problems With Flashpoint (02:09)
005 - Jumpstart Your Powers (01:47)
006 - Training Jessie (01:27)
007 - H. R. Wells (02:28)
008 - Monster (02:35)
009 - Wanted to Be a Scientist (02:46)
010 - Confronting Alchemy / Meeting Savitar (03:14)
011 - Best Team-Up Ever / Things Got Worse (03:39)
012 - Invasion (04:05)
013 - Watching Iris Die (01:25)
014 - I Ran to the Future (02:00)
015 - Barry Tells Iris Her Fate (03:03)
016 - Not Vibing With Gypsy (03:17)
017 - Attack on Gorilla City (04:16)
018 - Not Afraid to Die (02:58)
019 - Grodd Fights Solovar (01:52)
020 - The Wrath of Savitar (02:48)
021 - Jay Sacrifices for Wally (02:12)
022 - Abra Kadabra Is No Help (02:49)
023 - Killer Frost (03:44)
024 - The Real Savitar (03:10)
025 - Infantino Street (03:19)
026 - Traded Places (05:16)
027 - Barry’s Sacrifice (04:18)

Total - 77:06

Introducción

Mientras DC nos ofrece más películas para completar su Universo Cinematográfico, son las Series de Televisión (que forman su propio Universo, conocido como el Arrowverse) las que están alcanzado un nivel y variedad muy elevado (recordemos que son independientes a las películas). Tras enfrentarse a su archi-enemigo y Zoom, Flash deberá hacer frente a uno de los momentos más críticos de su historia... Y lo peor de todo, es que ha sido provocado por él mismo. Cualquier aficionado del personaje o DC sabrá que significa "Flashpoint", y este importante evento es el que nos presenta la tercera temporada de este personaje (un evento que no solo afecta a su serie, sino también a otras como Arrow o Legends of Tomorrow, aunque sea más indirectamente). El encargado de componer la música de este importante evento es, como no podía ser de otra forma, el gran Blake Neely (encargado de componer todas las temporadas anteriores... Y todas las Series de DC / CW, casi nada). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de viajar al pasado y cambiar el futuro para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Rival Attacks Kid Flash

Comenzamos la obra con una canción que nos sumerge de lleno en un tema de acción totalmente protagonizado por el tema principal de Flash y unas melodías realmente intensas y emocionantes (me ha gustado mucho la forma en que el tema se combina con las demás melodías... Algunos momentos logran sonar con mucha FUERZA). Es un comienzo un poco "frenético" pero muy bueno, de verdad. 

002 - Asking Him to Kill 

Continuamos la obra con una canción tranquila y emotiva (me ha gustado mucho la forma en que se combina la melodía principal con la de fondo, ofreciendo un conjunto realmente destacable... Algunas partes pueden sonar un poco más oscuras que otras, pero en general, nos encontramos ante un conjunto realmente dramático y emotivo). La canción aumenta su intensidad durante la segunda mitad, ofreciéndonos un momento realmente intenso y oscuro (aunque algunas melodías puedan parecer un poco más ambientales, logran sonar con una fuerza sencillamente INCREÍBLE).

003 - Showdown at the Sawmill 

Continuamos la obra con una canción que aumenta rápidamente su intensidad durante los primeros segundos y nos introduce de lleno en un nuevo tema de acción, realmente intenso y contundente (es cierto que algunas melodías de fondo pueden resultar un poco más ambientales o electrónicas que otras, pero también es cierto que en ningún momento llegan a hacerse realmente molestas... Al contrario, se combinan bastante bien con el resto de melodías y nos ofrecen un conjunto muy notable, con algunos melodías contundentes, casi "metálicas", que suenan realmente bien).

004 - Problems With Flashpoint

Nos encontramos ante una canción oscura y dramática (de hecho, diría que la palabra correcta para describir a esta canción sería "preocupante"... Y no lo digo en el mal sentido, ¡¡Al contrario!! La canción es capaz de transmitir esta sensación a la PERFECCIÓN, y eso algo muy destacable). Durante la segunda, la canción se vuelve un poco más "electrónica" (incluso un poco ambiental en algunos momentos), sin embargo, en ningún momento llega a hacerse molesta, para nada, el conjunto sigue manteniendo el nivel muy alto (de hecho, estas melodías suenan sin mucha intensidad y se integran muy bien en el conjunto, el cual se vuelve mucho más misterioso).

005 - Jumpstart Your Powers 

El piano se hace con el protagonismo del conjunto desde el primer momento sin ningún tipo de problema (es cierto que la melodía que lo acompaña durante los primeros segundos puede parecer un poco electrónica, sin embargo, tiene un estilo muy especial y se integra de maravilla en el conjunto). La intensidad y ritmo de la canción aumentan poco a poco hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento realmente contundente y muy trepidante, pero también muy esperanzador.

006 - Training Jessie

La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos de una forma realmente trepidante (¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante un momento realmente emocionante y ÉPICO... La combinación entre la melodía principal y la de fondo no podría ser mejor, así de claro, ¡¡Menuda emoción!!).

007 - H. R. Wells 

Nos encontramos ante una canción realmente fluida y dinámica, con un estilo muy sereno e ingenioso (la combinación entre la melodía principal y la de fondo es sencillamente MAGNÍFICA, de principio a fin). La intensidad y ritmo del conjunto aumentan poco a poco a medida que avanza la canción, sin embargo, en vez de alcanzar su máximo esplendor durante la segunda mitad, la canción se vuelve totalmente cómica y divertida (no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba).

008 - Monster

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (en serio, la FUERZA con la que pueden llegar a sonar algunos golpes musicales es realmente notable). Es cierto que la melodía de fondo puede parecer un poco más electrónica que otra, pero apenas tiene intensidad y se integra a la perfección con las demás melodías (en ningún momento se hace molesta, para nada).

009 - Wanted to Be a Scientist 

Con un estilo casi "celestial", nos encontramos un conjunto MARAVILLOSO (en serio, me gustaría gritar que me encanta, pero logra sonar con tanta FUERZA que me es muy complicado... De hecho, es muy difícil explicar con palabras lo que es capaz de transmitir esta canción, que ha logrado ponerme los pelos de punta). Tenéis que escucharla vosotros mismos, ¡¡Es sencillamente MAGISTRAL!!

010 - Confronting Alchemy / Meeting Savitar 

¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante el tema principal del villano de esta entrega y me alegra poder decir que Blake Neely ha logrado estar a la altura con una canción oscura, malvada y muy agresiva (la combinación de los coros con la parte es MAGNÍFICA, logra transmitir muchísima agresividad... Es cierto que la parte instrumental puede resultar un poco más ambiental en algunos momentos, incluso un poco estridente, pero gracias a este estilo, la canción resulta muy inquietante).

011 - Best Team-Up Ever / Things Got Worse 

No me gusta repetirme pero... ¡¡ME ENCANTA!! En esta temporada, se produjo un gran cross-over entre las cuatro series que conforman el Universo, y en esta canción podemos escuchar los temas principales de los demás personajes (todos ellos compuestos por Blake Neely) combinados entre sí de la mejor forma posible (Legends, Supergirl...  En serio, ¡¡ME ENCANTA!! Todos ellos son muy buenos y poder escucharlos juntos es algo INCREÍBLE). Durante la segunda mitad, y tras unos segundos un poco más oscuros, la canción reduce su intensidad y nos ofrece un momento más emotivo y tranquilo, pero también dramático (la combinación de estos estilos suena de maravilla).

012 - Invasion

Esta canción también forma del crossover que forman todas las series, y tras unos primeros segundos bastante ambientales y poco destacables (apenas tienen intensidad), el conjunto aumenta su intensidad de una forma realmente inquietante y oscuro (admito que al principio me estaba pareciendo un poco "estridente" para mí gusto, sin embargo, pronto nos daremos cuenta de que gracias a este estilo logra sonar con estas características). Poco a poco, la canción se va volviendo cada vez más intensa y contundente (el tema principal de Arrow y Flash se encuentran perfectamente integrados en el conjunto, que acaba desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente... Aunque también un poco electrónico para mí gusto en algunos momentos).

013 - Watching Iris Die 

Dejamos al lado el crossover (en las ediciones de las otras series encontramos más canciones de este) y nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente, pero también increíblemente dramática (admito que la primera parte puede resultar un poco más ambiental en cuanto a sus melodías de fondo, pero el conjunto va ganando cada vez más fuerza y la parte final es MAGNÍFICA).

014 - I Ran to the Future

Nos encontramos ante una canción realmente serena y dramática (aunque algunas melodías de fondo pueden parecer un poco más ambientales o "caóticas", se integran muy bien en el conjunto protagonizado por el piano). En ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar tan bien como lo hace (toda la parte final es realmente serena y esperanzadora).

015 - Barry Tells Iris Her Fate 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco. La melodía de fondo, algo más constante, es la base perfecta para el piano, que carga con casi todo el protagonismo de la canción de una forma sencillamente MAGNÍFICA... A medida que avanza el conjunto, se van añadiendo nuevas melodías que logran dotar de más fuerza a la canción, ofreciéndonos un momento realmente hermoso y esperanzador, pero también muy triste y dramático (es un contraste que logra sonar de MARAVILLA).

016 - Not Vibing With Gypsy

Nos encontramos ante una canción que aumenta y disminuye su intensidad de forma alterna (cuando la intensidad está alta me ha gustado, son temas de acción intensos y trepidantes, pero cuando esta baja, nos encontramos ante momentos demasiado ambientales, caóticos y electrónicos para mí gusto... Me temo que ninguna de las dos partes predomina, las partes malas y las buenas están igual de presentes). Se trata de un conjunto demasiado irregular en algunos momentos para mí gusto. 

017 - Attack on Gorilla City 

Nos encontramos ante una canción realmente solemne y contundente, con un estilo casi majestuoso (y sin el casi, incluso la canciones con menos intensidad logran transmitir esta sensación a la perfección... La combinación entre la melodía principal y la de fondo es INCREÍBLE, ofreciéndonos un conjunto que fluye de forma muy contundente, casi agresiva en algunos momentos, combinándose de maravilla con el tema principal de Flash, que hace acto de aparición en ciertos momentos). Es cierto que algunas melodías pueden parecer un poco más caóticas, pero solo hacen acto de aparición en momentos muy puntuales y para nada logran empañar el conjunto general de la canción (el conjunto nos acaba introduciendo en un nuevo tema de acción muy destacable). La canción alcanza su máximo esplendor durante la parte final para ofrecernos un momento realmente ÉPICO (la fuerza con la que logran sonar algunos momentos es sencillamente MAGISTRAL, es uno de los mejores momentos de TODA la saga).

018 - Not Afraid to Die 

Tras una canción tan emocionante como la anterior, nos encontramos ante un conjunto mucho más tranquilo y emotivo (en serio, no tiene mucha intensidad pero tampoco la necesita para sonar TAN bien como lo hace... No exagero cuando digo que ha logrado dejarme sin palabras, nos encontramos ante un conjunto sencillamente MAGNÍFICO, capaz de transmitir muchísima fuerza y emoción).

019 - Grodd Fights Solovar 

Nos encontramos ante una canción oscura y contundente (y "salvaje", no he podido evitar tener esta sensación mientras escuchaba algunas melodías de fondo). La intensidad y ritmo de la canción aumentan a medida que esta avanza, ofreciéndonos un conjunto que suena cada vez más agresivo y contundente.

020 - The Wrath of Savitar 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco de una forma realmente oscura y malvada (ME HA ENCANTADO la fuerza con la que puede llegar a sonar la canción y lo BIEN que se combinan la melodía principal y la de fondo). Aunque se trata de una canción realmente oscura, el tema principal de Flash también hace acto de aparición en algunos momentos (o al menos, una GRAN variación de este), dotando al conjunto de un estilo que resulta algo más "esperanzador". La canción acaba alcanzando su máximo esplendor y nos introduce en un nuevo tema de acción realmente intenso y agresivo (los coros son INCREÍBLES... Es cierto que algunas melodías pueden resultar un poco más ambientales o caóticas, pero solo en momentos muy puntuales y para nada logran empañar el conjunto general de la canción, al contrario, lo dotan de un estilo muy particular).

021 - Jay Sacrifices for Wally 

Nos encontramos ante una canción realmente esperanzadora, pero también misteriosa (se trata de una combinación "extraña" pero que logra sonar realmente bien... De hecho, la intensidad del conjunto aumenta cada vez más a medida que avanza la canción, ofreciendo un momento realmente solemne y esperanzador).

022 - Abra Kadabra Is No Help 

La intensidad de la canción aumenta rápidamente durante la primera parte de una forma realmente inquietante y angustiosa... Sin embargo, cuando alcanza su máximo esplendor, la canción cambia radicalmente su estilo y se vuelve mucho más tranquila y dramática (apenas tiene intensidad durante esta parte, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace). La parte final es realmente emotiva.

023 - Killer Frost 

Aunque algunas melodías de fondo puedan parecer un poco ambientales, se combinan de maravilla en el conjunto, ofreciéndonos una canción misteriosa y serena, casi "seductora" me atrevería a decir (ME HA ENCANTADO la forma en que la canción aumenta poco a poco su intensidad). La canción alterna de MARAVILLA entre algunos momentos muy oscuros y malvados con otros más hermosos y esperanzadoras (la parte final es realmente dramática, logrando transmitir una fuerza casi desgarradora).

024 - The Real Savitar 

Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente dramática y oscura (la combinación de estilos logra sonar de forma MAGNÍFICA... Puede que algunas melodías de fondo sean algo más ambientales, sin embargo, se integran muy bien en el conjunto y logran dotarlo de una fuerza muy especial). La intensidad y ritmo de la canción aumentan poco a poco tras esta primera parte con una gran variación del tema principal (sin embargo, el estilo de la canción cambia poco a poco, volviéndose cada vez más oscura y malvada... La transición está muy bien realizada, resulta totalmente imperceptible). En serio, ¡¡ME ENCANTA!! La fuerza que transmite el conjunto es sencillamente INCREÍBLE.

025 - Infantino Street 

La intensidad aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente misteriosa y contundente (la combinación entre la melodía principal y la de fondo resulta INCREÍBLE, logra transmitir mucha fuerza y sonar de forma muy inquietante). La canción se vuelve cada vez más oscura y malvada a medida que avanza (los coros hacen acto de aparición de forma MAGNÍFICA... En serio, la FUERZA con la que pueden llegar a sonar siempre que hacen acto de aparición es increíble).

026 - Traded Places 

Nos encontramos ante una canción realmente serena y oscura, pero también muy dramática (me ha encantado la variación que podemos escuchar del tema principal y lo bien que se integra en el conjunto, volviéndose cada vez más hermoso y esperanzador, ofreciendo así un contraste con el resto del conjunto que logra sonar de MARAVILLA). Durante la parte intermedia, la intensidad de la canción comienzan a aumentar de una forma realmente emocionante y misteriosa (es una combinación extraña, pero logra sonar realmente bien, introduciéndonos poco a poco en un nuevo tema de acción muy emocionante y ÉPICO). La acción se detiene durante la parte final para ofrecernos un momento mucho más emotivo y triste (es la forma PERFECTA de terminar la canción). 

027 - Barry’s Sacrifice 

Terminamos la obra con una canción realmente dramática y, también diría, desgarradora (el conjunto está protagonizado por una GRAN variación del tema principal, combinado con otras melodías que también logran estar a su altura... El piano carga con el protagonismo de la canción en varios momentos y lo hace de forma MAGNÍFICA). La intensidad y ritmo de la canción aumentan poco a poco a medida que avanza el conjunto, hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento INCREÍBLE (me gustaría gritar que ME ENCANTA pero logra sonar con tanta fuerza que no soy capaz...). Los últimos segundos son mucho más dramáticos y tristes, el final perfecto para la obra.

CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Blake Neely ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente que no solo sabe mantener el nivel y estilo de la saga, sino que también la amplia con nuevos temas, principales y de acción, realmente buenos. Tengo que admitir que, de las tres entregas del personajes, esta es la que menos me ha gustado... Pero eso no significa que estemos ante una obra mala, ¡¡Para nada!! De hecho, creo que se trata de un conjunto realmente sobresaliente (pero las dos anteriores eran dos de las mejores obras de todas las series de DC y CW, por lo que el nivel estaba muy alto). El tema principal de la saga vuelve a hacer acto de aparición de la mejor forma posible (sus nuevas variaciones son muy buenas y se integran de MARAVILLA en los conjuntos que aparecen). Los nuevos temas también logran estar muy bien: cabe destacar el de Savitar, el villano de esta entrega (en serio, la fuerza de esos coros es sencillamente INCREÍBLE). El principal "problema" de esta obra con respecto a las otras es que hay algunas melodías que son algo ambientales, electrónicos o caóticos para mí gusto (es cierto que no empañan el conjunto general de la obra, pero si se hacen muy "presentes" a veces).

Mejor Canción: 017 - Attack on Gorilla City 
Hay muchas canciones buenas, pero toda la segunda mitad de esta es MAGISTRAL (en serio, ¡¡No me canso de escucharla!!).

Peor Canción: 016 - Not Vibing With Gypsy
Nos encontramos ante una canción demasiado irregular para mí gusto (las partes con más intensidad están bien, pero las otras no me han gustado).

Nota Final: 9 / 10
Aunque nos encontramos ante una obra que no me ha gustado tanto como las anteriores, es innegable que se trata de un conjunto sobresaliente (no me malinterpretéis, tiene algunos momentos INCREÍBLES... Pero, como he dicho antes, también tiene otros demasiado ambientales o electrónicos para mí gusto, el conjunto general se ve un poco "resentido" con respecto a entregas anteriores). Ojo, un sobresaliente me sigue pareciendo MUY buena nota ¿No? Y se lo merece, sin lugar a dudas (el tema principal sigue sonando igual de bien, los nuevos temas también están a la altura, las partes más dramáticas y emotivas logran transmitir muchísima fuerza, la acción resulta INCREÍBLE en varios momentos... En serio, la parte señalada en la mejor canción es sencillamente MAGISTRAL). Es cierto que tiene algunos momentos que resultan más ambientales, caóticos y electrónicos que otros (un pelín para mí gusto), pero eso no le impide llegar al sobresaliente (tiene la misma nota de la segunda entrega, aunque en su conjunto, aquella me gustó más). En definitiva, se trata de una gran obra que gustará a los aficionados del Arrowverse y que tiene algunos momentos muy recomendables para cualquiera...

Disponible el Tracklist de David Shire´s Apocalypse Now: The Unused Score

La-La Land Records lanzará en una edición oficial la Banda Sonora compuesta por David Shire para uno de los clásicos bélicos más conocidos de la Historia del Cine: Apocalypse Now (su música fue "eliminada" por el director, que decidió utilizar varias piezas de música clásica o canciones ya existentes de la época... Sin embargo, me alegra mucho ver que podremos disfrutar de esta obra inédita).

001 - Into the Jungle (05:11)

002 - Delta (02:26)

003 - Village Assault (02:06)

004 - Hell-icopter (02:48)

005 - Long Travel Dossier (03:34)

006 - Dossier Reading I (02:35)

007 - Orange Light (01:28)

008 - Tiger Tiger (02:22)

009 - The French Plantation (04:55)

010 - River Encounter (02:26)

011 - The Lure of Kurtz (05:26)

012 - Ho Fat Bridge (02:33)

013 - Dossier Reading II (02:39)

014 - Kurtz Calling (05:27)

015 - Ride of the Valkyries, Piano and Synth Demo (00:41)

016 - Ride of the Valkyries, Studio Version (01:33)

017 - Delta Gongs Test (02:11)

018 - Delta Ostinato Test (02:38)

019 - The French Plantation, No Viola (04:48)

020 - Kurtz’s Compound (01:25)

Total - 59:50

Rupert Gregson-Williams y Lorne Balfe compondrán The Crown: Season 2

Dentro de unos días podremos disfrutar de la segunda temporada de una de las mejores series de Netflix y ya podemos saber que su Banda Sonora estará compuesta por Rupert Gregson-Williams (compositor de la primera temporada) y Lorne Balfe (que aparece como co-compositor). Aunque no está acreditado, cabe suponer que el tema principal (la canción del Opening) seguirá siendo la de la primera entrega, compuesta por Hans Zimmer (Rupert era el compositor principal de la primera entrega salvo en su tema principal, en esta será co-compositor junto a Lorne Balfe).

Supergirl: Season 2 (Soundtrack)

Título: Supergirl - Season 2

Artista: Blake Neely

Año: 2017

Tracklist:

001 - Superman (02:17)
002 - Famous Cousins Working Together (02:01)
003 - First Day as a Reporter (02:14)
004 - Goodbye to Cat (02:05)
005 - Fighting Fire with Fire (02:45)
006 - Cage Fighting Aliens (02:22)
007 - Mon-El’s First Day as an Intern (01:19)
008 - Always a Sidekick (02:17)
009 - Roulette / Thing from Another Planet (02:46)
010 - Guardian (02:37)
011 - Alex Tells Maggie (01:32)
012 - Virus Threat (03:07)
013 - Sense About Her (02:46)
014 - Star-Crossed Martians (03:14)
015 - Mind Meld (03:15)
016 - The Luthors (03:09)
017 - Mxyzptlk (02:45)
018 - Duel with Mxyzpttlk (03:04)
019 - Cadmus (01:39)
020 - All I Thought About (02:53)
021 - Saving Her Sister and the Ark (02:48)
022 - Mon-El’s True History (03:58)
023 - Why Are You Doing This? (02:58)
024 - Almost Losing Alex (02:01)
025 - Jimmy Bonds with Marcus (02:31)
026 - Daxamites Invade (01:52)
027 - Forcing a Marriage (01:54)
028 - Fighting Superman (02:47)
029 - Releasing the Lead / Mon-El Says Goodbye (03:35)
030 - I Am So Proud of You (01:49)
031 - Thirty Five Years Ago (01:23)

Total - 78:01

Introducción

DC tiene dos Universos Cinematográficos: el formado por las películas y el formado por las Series de Televisión. Curiosamente, este último es el más extenso y completo (al menos de momento). Cada año podemos contar con varias Series de Televisión que, aparte de desarrollarse de manera paralela con sus propias tramas, se unen entre sí de maneras muy destacables. A todo este Universo se le conoce con el nombre de Arrowverse, en honor a la serie que le dio origen. El año pasado pudimos conocer a Supergirl, el primer personaje femenino (protagonista) que se incorporaba a este Universo de la mejor forma posible (durante mucho tiempo, los fans de los superhéroes han pedido un producto protagonizado por un personaje femenino y ella fue una de las primeras en llegar). Además, su Banda Sonora compuesta por Blake Neely se convirtió en una de las mejores (sino la mejor) de todas las Series de DC / CW (además, me encanta que todas ellas están compuestas por el mismo compositor). ¿Habrá logrado estar a la altura con esta nueva temporada? Ha llegado el momento de ayudar a nuestro primo, el superhéroe más famoso de la historia, y salvar al mundo una vez más para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Superman

Comenzamos la obra con el tema principal de uno de los superhéroes más icónicos de la historia, que también hace acto de aparición en esta temporada: Superman... La canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente gloriosa y esperanzadora, volviéndose cada vez más contundente y majestuosa (¡¡ME ENCANTA!! La combinación entre la melodía principal y la de fondo es MAGNÍFICA, ofreciéndonos un conjunto parecido al tema principal de Supergirl pero mucho más sereno y contundente). Gran comienzo, si señor, ¡¡Por todo lo alto!!

002 - Famous Cousins Working Together

Continuamos la obra con una canción que, tras unos primeros segundos muy intensos y contundentes, recupera el tema principal de Supergirl en su máximo esplendor (en serio, no puedo evitar sonreír mientras lo escucho, ¡¡Suena realmente BIEN!!). Este se combina de MARAVILLA con el de Superman (que hemos escuchado hace un momento en la canción anterior), ofreciéndonos una combinación sencillamente INCREÍBLE (en serio, me alegra mucho ver lo bien que se combinan).

003 - First Day as a Reporter

Nos encontramos ante una canción realmente animada y fluida (y también divertida, tiene algunos momentos con los que no he podido evitar sonreír mientras los escuchaba). La canción gana intensidad y ritmo durante la segunda mitad de la canción, haciéndola sonar todavía más dinámica y divertida.

004 - Goodbye to Cat

Aunque la melodía de fondo pueda parecer un poco ambiental y mantenida (lo es), es la base perfecta para una melodía principal realmente tranquila y triste (no es dramática, pero es imposible no emocionarse al escucharla, sobre todo durante la segunda mitad, cuando aumenta poco a poco su intensidad de una forma INCREÍBLE... En serio, nos encontramos ante un momento realmente nostálgico).

005 - Fighting Fire with Fire

Nos encontramos ante una canción totalmente diferente a las anteriores, oscura y malvada (es cierto que algunas melodías pueden parecer un poco más electrónicas que otras, pero también es cierto que en ningún momento llegan a hacerse molestas, al contrario, se integran muy bien en el conjunto). La canción acaba desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (algunas partes pueden resultar un poco más "caóticas", pero solo en momentos muy puntuales, en ningún momento logran empañar el conjunto de la canción).

006 - Cage Fighting Aliens

Tengo que admitir que me he sorprendido bastante con los primeros segundos de la canción, no me los esperaba TAN electrónicos... Sin embargo, pronto comienza a aumentar la intensidad del conjunto y nos damos cuenta de que son una buena introducción para un nuevo tema de acción muy intenso y contundente (aunque también un poco "festivo" en algunos momentos... No sabría muy bien como describirlo, pero me ha gustado mucho la combinación). Durante la segunda mitad de la canción, el conjunto se vuelve mucho más intenso y contundente (el tema principal hace acto de aparición de muy buena manera). Los últimos segundos son muy oscuros y solemnes.

007 - Mon-El’s First Day as an Intern 

Nos encontramos ante una canción tranquila y pausada que avanza de una forma tranquila y divertida (el ritmo aumenta a medida que avanza la canción de forma muy divertida y fluida, sobre todo durante la parte final).

008 - Always a Sidekick 

Me gustaría poder gritar que nos encontramos ante una canción que ME HA ENCANTADO, sin embargo, logra sonar con TANTA fuerza que me es imposible... Logra dejarme sin palabras, en serio, nos encontramos ante una canción realmente tranquila y bonita, pero también muy dramática, que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MAGISTRAL (de principio a fin, es una de las mejores canciones del disco).

009 - Roulette / Thing from Another Planet 

Aunque algunas melodías de fondo son más ambientales y caóticas, estas se integran bastante bien en un conjunto que logra sonar muy oscuro y misterioso (admito que no son de mis favoritas, pero no tienen mucha intensidad y no logran empañar el conjunto de la canción… Al contrario, ayudan a hacerla sonar cada vez más inquietante y misteriosa). La parte final me ha gustado mucho, eso es verdad.

010 - Guardian 

Nos encontramos ante el tema principal de un “nuevo” personaje y me alegra poder decir que Blake Neely ha logrado estar a la altura. Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente solemne y esperanzadora durante la primera parte (la combinación entre la melodía principal y la de fondo es MUY buena), hasta alcanzar su máximo esplendor (tras unos segundos más ambientales) y ofrecernos un momento realmente solemne y majestuoso (aunque pronto desencadena en un tema de acción... Me ha gustado mucho, pero algunas melodías pueden resultar un poco electrónicas para mí gusto en algunos momentos).

011 - Alex Tells Maggie 

Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y bonita (la melodía de fondo, más mantenida, es la base perfecta para una melodía principal que aumenta poco a poco su intensidad de una forma INCREÍBLE… En ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar tan bien como lo hace). El piano que suena la parte final es realmente bonito.

012 - Virus Threat 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada (como en otras canciones anteriores de este tipo, algunas melodías pueden resultar un poco más electrónicas, sin embargo, en este caso se combinan muy bien en el conjunto). La intensidad de la canción aumenta poco a poco hasta desencadenar en un nuevo tema de acción, realmente intenso y contundente (al principio, las melodías electrónicas suenan más “raras” durante esta parte, pero pronto nos daremos cuenta de lo bien que se integran en el conjunto... Puede parecer más "estridente" de lo que realmente es).

013 - Sense About Her 

Sin apenas intensidad, nos encontramos ante una canción realmente “expectante” (no podemos evitar tener la sensación de que está a punto de avecinarse algo). Poco a poco, la intensidad comienza a aumentar de una forma realmente tranquila y esperanzadora (me ha gustado mucho, pero hay algunas melodías de fondo que resultan un poco electrónicas para mi gusto… Es cierto que no tienen mucha intensidad y solo suenan en momentos muy puntuales, sobre todo durante la primera parte, pero no me han terminado de convencer mucho). Durante la parte final, la canción se vuelve más serena (el piano suena muy bien y el conjunto logra transmitir más fuerza).

014 - Star-Crossed Martians 

Aunque los primeros segundos puedan parecer un poco ambientales, pronto nos damos cuenta de que es el estilo perfecto para que la canción suene tan inquietante como llega a hacerlo tras esta parte (no tiene mucha intensidad y algunos momentos siguen pareciendo un poco ambientales, pero las melodías se combinan muy bien entre sí para ofrecernos un conjunto destacable, con algunos momentos algo más dramáticos durante la segunda mitad de la canción que logran transmitir una fuerza muy destacable pese a no aumenta mucho la intensidad durante esta parte).

015 - Mind Meld 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente solemne y esperanzadora (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo), hasta desencadenar en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción que combina de MARAVILLA el tema de Supergirl con nuevas melodías de acción, todas ellas igual de buenas, algunas más emocionantes y otras más intensas u oscuras). La acción se detiene durante la segunda mitad de la canción para ofrecernos un momento mucho más tranquilo y hermoso (pero también dramático… Los coros, pese a no tener mucha intensidad, logran dotar de mucha fuerza al conjunto).

016 - The Luthors 

Nos encontramos ante el tema principal de uno de los “villanos” más conocidos de los Kryptonianos en la Tierra (lo escribo entre comillas porque los que hayan visto la serie entenderán porque lo digo), y me alegra poder decir que nos encontramos ante una melodía a la altura de lo esperado… De hecho, ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada (los primeros segundos son sencillamente MAGISTRALES, logran sonar con muchísima FUERZA… Es cierto que luego, tras esta parte, algunas melodías de fondo pueden volverse un poquito más ambientales, pero solo durante unos segundos y se integran muy bien con las demás, para nada logran empañar el conjunto de esta). Muy bueno, de verdad.

017 - Mxyzptlk 

Nos encontramos ante un conjunto “difícil” de explicar… Y no lo digo en el mal sentido, me ha gustado mucho y no he podido parar de sonreír mientras lo escuchaba (es una canción realmente fluida y “loca”, con momentos muy alegres o divertidos). Nos encontramos ante una canción realmente contundente y dinámica que ofrece un gran abanico de melodías diferentes (¡¡Incluso podemos escuchar la fanfarria típica de las bodas!!). Es una canción muy diversa y divertida, ¡¡De eso no hay duda!!

018 - Duel with Mxyzpttlk 

Nos encontramos ante un nuevo tema de acción, realmente majestuosos (como podemos imaginar por el título, la melodía de la canción anterior también hace acto de aparición en esta, ofreciéndonos un conjunto igual de variado y, en ocasiones, divertido que el anterior… Me ha sorprendido como una melodía tan cómica puede integrarse tan bien en la acción o sonar TAN oscura como lo hace a veces, ¡¡ME ENCANTA!!). Nos encontramos ante un tema de acción casi cómico en algunos momentos, pero aún así, logra sonar muy oscuro y malvado en casi todo momento (es una combinación extraña que no podría sonar mejor, logra transmitir muchísima fuerza).

019 - Cadmus 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy destacable (es cierto que algunas melodías de fondo son un poco más electrónicas y caóticas, pero la combinación de estas con la principal logra ofrecernos un conjunto realmente destacable). La canción acaba alcanzando su máximo esplendor y nos ofrece un momento mucho más contundente y agresivo (logra sonar con mucha fuerza durante la parte final).

020 - All I Thought About 

El piano se combina de MARAVILLA con la melodía de fondo, ofreciéndonos un conjunto sereno y tranquilo, con un estilo muy hermoso y esperanzador... Pero también un poco dramático (la combinación de ambos estilos logra sonar de forma MAGNÍFICA pese a no tener mucha intensidad, sin embargo, no la necesita para sonar tan bien como lo hace). De verdad, es realmente solemne y emotiva.

021 - Saving Her Sister and the Ark 

Tras unos primeros segundos mucho más ambientales y estridentes, nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (¡¡ME ENCANTA!! Nos sumergimos de lleno en una melodía realmente intensa y emocionante). La acción se detiene durante la segunda mitad de la canción para ofrecernos un momento sencillamente MAGISTRAL (en serio, me está costando mucho describir con palabras la FUERZA que es capaz de transmitir la canción durante esta parte... De verdad, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! Es absolutamente PERFECTA).

022 - Mon-El’s True History 

Nos encontramos ante una canción "bonita" pero también misteriosa (vale, se trata de una combinación extraña y difícil de describir, pero cuando empecéis a escucharla entenderéis que lo que quiero decir... Y logra sonar realmente bien). Aunque la intensidad de la canción aumenta y disminuye cada poco, en ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor (salvo durante la parte final, donde nos introduce en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente). Me ha gustado, nos encontramos ante una canción muy serena y misteriosa, pero admito que durante la parte intermedia pierde intensidad y no resulta tan destacable (pero no es mala, ¡¡Para nada!!).

023 - Why Are You Doing This? 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente (me encanta la forma en que avanza la melodía, nos encontramos ante un conjunto que casi podría definirse como "constante", sin embargo, cada "repetición" ofrece las variaciones necesarias para que no se haga molesto y permita que la canción fluya de la MEJOR forma posible, ofreciendo un conjunto sereno y oscuro con mucha FUERZA).

024 - Almost Losing Alex 

Me gustaría gritar que ME HA ENCANTADO, sin embargo, nos encontramos ante una canción que logra transmitir tanta fuerza que soy incapaz de hacerlo... En serio, la FUERZA con la que suena es realmente dramática, casi desgarradora. La intensidad aumenta poco a poco su intensidad de una forma INCREÍBLE. Durante la segunda mitad de la canción, el piano se hace con todo el protagonismo del conjunto, ofreciéndonos un momento mucho más tranquilo y hermoso que logra sonar de MARAVILLA.

025 - Jimmy Bonds with Marcus 

Aunque nos encontramos ante un estilo que puede parecer un poco "ambiental", pronto nos daremos cuenta de lo bien que suena y se combina con las demás melodías de la canción, ofreciéndonos un conjunto realmente sereno y tranquilo (apenas tiene intensidad, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace... Además, durante la segunda mitad, el conjunto se vuelve un poco más sereno).

026 - Daxamites Invade

Nos acercamos al final de la obra y nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante un conjunto realmente agresivo y contundente... De verdad, la fuerza con la que pueden llegar a sonar algunos golpes musicales es sencillamente MAGNÍFICA).

027 - Forcing a Marriage 

Nos encontramos ante una canción misteriosa, pero también bonita (la melodía principal tiene momentos que lo son, contrastando mucho con todas las demás melodías que la acompañan, mucho más oscuras y misteriosas... Y ambientales o electrónicas, hay varias de fondo que tienen estas características y no me terminan de convencer mucho si os soy sincero). Los últimos segundos me han gustado mucho, eso si (la intensidad aumenta rápidamente de muy buena manera).

028 - Fighting Superman 

¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante un nuevo tema de acción realmente intenso y majestuoso (el tema principal de Superman también está incluido, perfectamente combinado en el conjunto de acción). La intensidad se dispara en algunos momentos de una forma MAGNÍFICA (los coros logran dotar de mucha FUERZA a la canción, pero la parte instrumental también tiene algunos momentos que, por sí sola, logra sonar por todo lo alto). Los últimos segundos son muy buenos.

029 - Releasing the Lead / Mon-El Says Goodbye 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente dramática y, casi diría, oscura (al final acaba predominando la parte dramática, ofreciéndonos un momento casi desgarrador y realmente emotivo, pero durante la primera parte se combinan ambos estilos de la mejor forma posible). En serio, la intensidad de la canción aumenta a medida que esta avanza de forma MAGNÍFICA. Durante la segunda mitad de la canción, nos encontramos ante un momento mucho más "tranquilo" y emotivo (no tiene tanta intensidad como antes, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace). La parte final de la canción es INCREÍBLE.

030 - I Am So Proud of You 

Aunque apenas tiene intensidad durante los primeros segundos, nos encontramos ante una canción en la que el piano logra cargar con todo el peso de la canción sin ningún problema (la melodía de fondo es "mantenida", pero es la base perfecta para que el piano suene en todo su esplendor... Y eso que en ningún momento llega a aumentar mucho su intensidad, pero tampoco lo necesita). El ritmo y fuerza de la canción aumentan a medida que avanza esta de una forma sencillamente MAGISTRAL.

031 - Thirty Five Years Ago 

Terminamos la obra con una canción intensa y contundente (ME HA ENCANTADO la forma en que se combina la melodía principal con las de fondo, ofreciéndonos un conjunto oscuro y majestuoso, capaz de sonar con muchísima FUERZA).

CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Blake Neely ha logrado estar a la altura componiendo una obra igual de buena que la primera (o al menos, yo la he disfrutado tanto como esta... Vale, es cierto que en algunas cosas no me gusta tanto y creo que por eso no le pongo la nota más alta como hice con la primera, pero aun así, no puedo negar su elevada calidad). Nos encontramos ante una obra solemne y gloriosa, con momentos muy esperanzadores pero también dramáticos (de verdad, la FUERZA que logra transmitir la obra en algunos momentos es sencillamente INCREÍBLE). La acción suena de maravilla y los nuevos temas principales logran estar a la altura (el de Supergirl sigue sonando igual de bien que en la primera entrega, pero los nuevos también están muy bien, sobre todo el de Superman y los Luthor). Aunque ya lo he dicho, me gustaría hacer mención especial de los momentos más emotivos y dramáticos (de verdad, hay algunos que logran sonar con una fuerza realmente desgarradora... Y eso que algunos no tienen mucha intensidad, pero tampoco la necesitan para sonar tan bien como lo hacen). Es cierto que algunas melodías resultan un poco más ambientales que otras, pero no son muy abundantes y para nada empañan el conjunto de la obra. Supergirl se consolida como la mejor saga, musicalmente hablando, del Arrowverse (es muy disfrutable, de verdad).

Mejor Canción: 021 - Saving Her Sister and the Ark
Me ha costado mucho elegir una canción (¡¡Muchas son buenas!!), sin embargo, esta es una de las canciones más emocionantes e intensas de toda la obra.

Peor Canción: 013 - Sense About Her 
No es mala, la segunda mitad de la canción me ha gustado, pero la primera es una de las partes menos destacables de toda la obra (pero no es mala).

Nota Final: 9,5 / 10
No le doy la nota más alta porque creo que tiene algunas cosas que no me han gustado tanto como la primera entrega (pero son muy pocas y os costaría MUY poco convencerme de darle ese medio punto que le falta). Nos encontramos ante una solemne y realmente esperanzadora, con un estilo realmente glorioso y majestuoso, pero también oscuro y misterioso cuando tiene que serlo. La acción es muy intensa y trepidante (en serio, casi todos los temas de acción logran transmitir una fuerza INCREÍBLE). Sin embargo, uno de los puntos más fuertes de la obra son, sin lugar a dudas, los momentos más dramáticos y emotivos (casi nunca tienen mucha intensidad, pero no la necesitan para sonar con tanta FUERZA como lo hacen). Puede que algunas melodías sean un poco más ambientales o electrónicas, pero estas solo aparecen en momentos muy puntuales y para nada logran empañar el conjunto de la obra (de hecho, ni siquiera cuando aparecen se hacen molestos, se integran muy bien en el conjunto... Pero sí es cierto que la primera entrega no tenía tantos momentos como estos y creo que eso es lo que le impide tener la misma nota). En definitiva, nos encontramos ante una obra con la que he disfrutado mucho, totalmente recomendable para cualquier aficionado a la música del Arrowverse, del compositor o de la buena música en general...