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viernes, 30 de septiembre de 2022

Jurassic World: Dominion (Soundtrack)

Título: Jurassic World - Dominion

Artista: Michael Giacchino

Año: 2022

Tracklist:

001 - Jurassi-logos / Dinow This (02:30)
002 - A Dinosaur in the Ranching Business (03:08)
003 - Its Like Herding Parasaurolophus (02:45)
004 - Upsy-Maisie (01:41)
005 - Clonely You / (...) (02:36)
006 - The Campfire in Her Soul (01:44)
007 - Hay of the Locusts (01:11)
008 - A Sattler State of Affairs / Alan For Granted / Sattler? I Barely Know Her (02:42)
009 - The Wages of Biosyn (03:48)
010 - Free-Range Kidnapping (04:31)
011 - A-Biosyn’ We Will Go (03:52)
012 - This Dodgson Burns Bright / The Maltese Dragons (04:54)
013 - You’re So Cute When You Smuggle (04:26)
014 - In Contempt of Delacourt / Dance of the Atrociraptors (05:24)
015 - Da Plane and Da Cycle (02:35)
016 - You’re Making Me Feel Wu-zy (04:09)
017 - The Geneticist’s Gambit / Cicadian Rhythms (06:13)
018 - Therizinosaurus Will Be Blood / Land of the Frost (04:02)
019 - A Dimetrodon a Dozen (04:14)
020 - She Shoots, She Scorches (03:12)
021 - Gigantosaurus On Your Life (01:53)
022 - Ladder and Subtract / What’s Your Major Malcolm Function / (...) (03:48)
023 - Ramsay’s the Second No More (02:48)
024 - Gotta Shut Down the Blah Blah Blah (01:38)
025 - Girls Can Alpha Too (01:26)
026 - Saliva and Kicking (01:50)
027 - Wu-ing For Redemption (03:35)
028 - Battle Royale With Reprise / Six Days Seven Denouements (05:09)
029 - A-O-Kayla (01:37)
030 - All The Jurassic World’s a Rage (02:42)
031 - Larry Curly and MOE (02:06)
032 - Suite, Suite Dino Revenge (08:58)

Total - 107:21

Introducción

El sueño de John Hammond por fin se hizo realidad... Por desgracia, no lo hizo tal y como él se imaginaba. Tras una serie de acontecimientos, los dinosaurios vuelven a caminar sobre el planeta y su existencia amenaza el equilibrio natural de las cosas, incluida la existencia del ser humano. Ante esta situación, existe gente que intenta preservar a estas criaturas, gente que intenta eliminarlas y otros que quieren aprovecharse de su poder para sus beneficios (los cuales, por lo general, no son buenos). Dentro de esta nueva situación mundial, Owen, Claire y la pequeña Maisie intentan encontrar un hogar donde vivir tranquilos, aislados del caos y los peligros. Pero una nueva amenaza les obligará a actuar y a unirse a unos viejos conocidos para salvar el futuro del planeta... Este es el contexto que nos presenta la tercera entrega de la saga Jurassic World (que es la sexta parte de Jurassic Park). El encargado de componer su Banda Sonora vuelve a ser Michael Giacchino. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de sobrevivir en un mundo donde los dinosaurios vuelven a existir para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Jurassi-logos / Dinow This 
Comenzamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma oscura y expectante (en ningún momento llega a alcanzar mucho su intensidad, pero tampoco lo necesita para sonar tan bien como lo hace... De fondo podemos escuchar algunas melodías que resultan un poco más ambientales, pero no tienen mucha intensidad y se integran bien en el conjunto). La canción fluye MUY bien y alcanza su máximo esplendor al final de forma MAGNÍFICA (en serio, la FUERZA que logra transmitir el final es realmente destacable).

002 - A Dinosaur in the Ranching Business 
Nos encontramos ante una canción que es realmente expectante y destacable (las melodías se combinan muy bien entre sí y logran ofrecernos un conjunto muy notable pese a no tener mucha intensidad al principio). A medida que avanza, la canción va ganando cada vez más fuerza e intensidad mientras aumenta su ritmo y nos sumerge en un nuevo tema de acción, realmente trepidante (me he sorprendido moviendo la cabeza al ritmo de la melodía cuando la oía, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

003 - Its Like Herding Parasaurolophus 
Continuamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto que resulta ser realmente intenso y trepidante (una GRAN variación del tema principal de Owen se integra de forma MAGNÍFICA con las demás melodías, dotando al conjunto de una fuerza MUY destacable). Las melodías se combinan entre sí de la mejor forma posible y el conjunto termina sonando en su máximo esplendor de forma ÚNICA (aunque la acción se detiene durante la parte final para ofrecernos una gran variación del tema principal de Jurassic World, la cual resulta ser realmente emotiva y dramática).

004 - Upsy-Maisie 
Aunque la melodía de fondo es totalmente mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para las demás melodías que se van sumando al conjunto a medida que avanza la canción y nos ofrecen un momento que resulta realmente emotivo y tranquilo (el piano interpreta una GRAN variación del tema de Maisie, el cual suena con muchísima FUERZA sin mucha intensidad).

005 - Clonely You / The Hunters Become the Hunted 
Con un estilo similar al de la canción anterior, nos encontramos ante una canción realmente hermosa y tranquila que avanza sin pausa pero sin prisa, ofreciéndonos un momento con el que no he podido evitar sonreír mientras lo escuchaba de lo bonito que puede llegar a sonar. Tras esta primera parte, la canción comienza a fluir de una forma que es MUY destacable, ofreciéndonos un nuevo tema principal que casi podríamos vincular con Beta, la hija de Blue (y me ha gustado MUCHO como suena, es realmente alegre y animado, aunque también algo "amenazador" en la parte final).

006 - The Campfire in Her Soul 
Nos encontramos ante una canción MUY pausada y tranquila (el piano se convierte en el protagonista absoluto del conjunto, y aunque apenas tiene acompañamiento, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... Solo durante la parte final aumenta un poco su intensidad las demás melodías para ofrecernos un final algo más emotivo para el conjunto, el cual suena MUY bien).

007 - Hay of the Locusts 
Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción expectante y "ambiental" (tiene la suficiente armonía como para no hacerse molesta, por eso lo escribo entre comillas, pero es cierto que algunas melodías, por sí solas, no me han gustado nada). El conjunto termina desencadenando en un nuevo tema de acción (como he dicho antes, algunas melodías de fondo no me gustan NADA, pero se integran bien en el conjunto y no llegan a hacerse molestas).

008 - A Sattler State of Affairs / Alan For Granted / Sattler? I Barely Know Her 
Nos encontramos ante una canción realmente solemne y emotiva que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MUY destacable (en ningún momento termina de alcanzar su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien... Además, el conjunto alterna entre momentos más misteriosos y ambientales de una forma natural y fluida). La canción desencadena en una MUY breve pero magnífica variación del tema principal clásico de la saga, compuesto por John Williams (y yo no puedo evitar sonreír de la emoción mientras lo escucho, ¡¡ME ENCANTA!!).

009 - The Wages of Biosyn 
El piano se convierte en el protagonista absoluto de un conjunto realmente emotivo y pausado (la canción tiene momentos de silencio entre notas y notas, pero gracias a esto nos sumerge en su conjunto de la MEJOR manera posible). A medida que avanza, el estilo de la canción empieza a cambiar de forma progresiva, casi imperceptible, y se vuelve cada vez más oscura y expectante (incluso podemos escuchar una breve referencia musical al tema de la Indominus de la primera parte de la saga). Durante la parte final, el ritmo e intensidad de la canción aumentan cada vez más y nos ofrecen un momento realmente contundente y animado (me gusta MUCHO).

010 - Free-Range Kidnapping 
Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y serena (el tema principal de Beta se introduce muy bien con las demás melodías y logra ofrecernos una variación que resulta ser MUY destacable). A medida que avanza la canción, la sensación de tensión aumenta de forma progresiva, casi imperceptible pero perfecta para sumergirnos en su conjunto más amenazante y oscuro. El ritmo y la intensidad de la canción también van en aumento hasta desencadenar en un nuevo tema de acción realmente contundente y trepidante (algunos golpes musicales son MUY agresivos).

011 - A-Biosyn’ We Will Go 
Con un estilo casi trascendental, nos encontramos ante una canción protagonizada por el piano durante los primeros segundos que nos ofrece un momento MUY destacable. Tras este comienzo, el conjunto alcanza su máximo esplendor de una forma realmente hermosa y animada (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías y lo bien que avanza el conjunto, manteniéndose en lo más alto en todo momento... Aun así, hay momentos donde el conjunto dispara su intensidad y logra sonar de forma MAGNÍFICA, admito que no he podido evitar sonreír mientras la oía).

012 - This Dodgson Burns Bright / The Maltese Dragons 
Nos encontramos ante una canción realmente "decidida" (lo siento, no se me ocurre una palabra mejor para describirla pero creo que logra describir esta sensación de la MEJOR forma posible) y contundente que avanza de forma MUY destacable. Tras este comienzo, la intensidad disminuye un poco y nos ofrece un momento que es mucho más sereno y algo pausado, casi expectante (y un poco malvado en algunos momentos). Durante la segunda mitad, la canción nos sumerge de lleno en un momento realmente animado y fluido (nos encontramos ante un ambiente musical pensado para ambientar Malta pero perfectamente podría ambientar también Marruecos). A medida que avanza esta segunda mitad, la canción se vuelve más misteriosa y expectante.

013 - You’re So Cute When You Smuggle 
Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa, casi malvada (el conjunto avanza de forma pausada y sin mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... Además, aunque algunas melodías de fondo son un poco más ambientales por sí solas, se integran muy bien en el conjunto y en ningún momento se hacen molestas). Tras esta primera parte, el conjunto nos sumerge de lleno en el conjunto "maltés" para ofrecernos una segunda mitad mucho más intensa y animada (en la parte final de la canción incluso podemos escuchar un poco de acción).

014 - In Contempt of Delacourt / Dance of the Atrociraptors 
Tras unos primeros segundos más intensos y contundentes, nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción, realmente intenso y frenético (en serio, la canción avanza de forma MUY "precipitada", ¡¡Y lo digo en el buen sentido!! Me ha gustado MUCHO toda la fuerza y emoción con la que logra sonar el conjunto gracias a este estilo). A medida que avanza la acción, el conjunto alterna entre momentos más intensos y trepidantes con otros que son mucho más contundentes y agresivos (la FUERZA con la que logran sonar algunos golpes musicales es casi sobrecogedora). Además, la acción no disminuye en ningún momento y se mantiene en lo más alto hasta el final.

015 - Da Plane and Da Cycle 
La acción continúa de una forma realmente intensa y emocionante (¡¡ME ENCANTA!! Las melodías se combinan entre sí de la MEJOR forma posible y logran ofrecernos un conjunto MAGNÍFICO que no hace más que mejorar a medida que avanza... No he podido evitar ciertos guiños musicales a anteriores entregas de la saga a veces, perfectamente integrados en la acción y con las demás melodías, de verdad). Durante la parte final, la canción termina desencadenando en una GRAN variación del tema principal de Jurassic World con la que no he podido evitar sonreír de la emoción.

016 - You’re Making Me Feel Wu-zy 
Tras unos primeros segundos que son algo más pausados y expectantes, nos encontramos ante una canción realmente emotiva y serena (me atrevería a decir que el piano y las demás melodías nos ofrecen una GRAN variación del tema principal de la saga, compuesto por John Williams, pero este se encuentra tan "diluido" con las demás melodías que resulta casi imperceptible... El que sí es notable es el tema de Maisie, el cual se termina haciendo con el protagonismo en la parte final). 

017 - The Geneticist’s Gambit / Cicadian Rhythms 
Nos encontramos ante una canción pausada y expectante, pero también ingeniosa y, me atrevería a decir, cómica (lo digo en serio, no he podido evitar tener esta sensación mientras la estaba escuchando algunas de sus melodías... Incluso he sonreído en algunos momentos gracias a este estilo). A medida que avanza, la intensidad disminuye para ofrecernos algunas partes mucho más oscuras y misteriosas. Durante la parte final, la canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción, primero algo inquietante y después mucho más contundente y agresivo (me ha gustado MUCHO la fuerza que logran transmitir algunos golpes musicales, os lo aseguro). El tema de Maisie hace acto de aparición durante la parte final de MUY buena manera.

018 - Therizinosaurus Will Be Blood / Land of the Frost 
Nos encontramos ante una canción pausada y expectante (puede que no tenga mucha intensidad al principio y parezca un poco ambiental, pero pronto nos daremos cuenta de que es la introducción perfectamente para lo que viene a continuación). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más oscura e inquietante (incluso agobiante, ¡¡Y lo digo en el buen sentido!! Logra transmitir esta sensación de MUY buena forma). En ningún momento alcanza o rompe en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro (eso sí, durante los últimos segundos, la canción nos ofrece un momento solemne y majestuoso).

019 - A Dimetrodon a Dozen 
Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente animado y fluido (me ha gustado mucho como se combinan las melodías entre sí y lo bien que avanza el conjunto, ofreciéndonos un momento trepidante pero también ingenioso, ¡¡Qué gran combinación!!). El tema principal de Jurassic Park hace amagos de aparición a veces, pero no termina de desarrollarse. Tras la primera parte, la intensidad y el ritmo de la canción disminuyen para ofrecernos un momento mucho más oscuro y misterioso. Durante la parte final, la canción desencadena en un nuevo tema de acción realmente intenso, muy agresivo y trepidante (la FUERZA de algunos golpes musicales es MUY destacable).

020 - She Shoots, She Scorches 
La intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo bien que avanza el conjunto, con un estilo oscuro y misterioso, casi malvado). En ningún momento termina de romper en su máximo esplendor pero aun así nos ofrece momentos realmente intensos y contundentes a medida que avanza. Durante la parte final, la canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción que es realmente intenso y contundente (¡¡Me gusta MUCHO!!).

021 - Gigantosaurus On Your Life 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente hermosa y emotiva (no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, logra transmitir muchísima FUERZA y emoción). El tema principal de Jurassic Park acaba haciendo acto de aparición al final con una GRAN variación (en serio, incluso sin mucha intensidad suena de MARAVILLA). La canción cambia completamente de estilo al final para ofrecernos un momento mucho más oscuro y misterioso (mantiene temas de Williams en él, buena combinación).

022 - Ladder and Subtract / What’s Your Major Malcolm Function / Six Degrees Of Evacuation 
La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción, realmente intenso y trepidante (la FUERZA de algunos golpes musicales es MUY destacable y logra sobrecoger a cualquiera que lo escuche... Aunque la intensidad disminuya un poco tras la primera parte, la calidad se mantiene muy alta). A medida que avanza, la canción se vuelve todavía más intensa y precipitada, casi sobrecogedora (en serio, la fuerza con la que suena es MAGNÍFICA y capaz de estremecer a cualquiera que la escuche). Los últimos segundos incluyen un gran guiño al tema de Williams, pero no termina de "explotar".

023 - Ramsay’s the Second No More 
Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa, con un estilo muy expectante y destacable (me ha gustado como se combinan las melodías entre sí y la fuerza con la que pueden llegar a sonar algunas partes que son un poco más contundentes, aunque en ningún momento aumenta mucho su intensidad... Como podéis imaginar, no lo necesita para sonar tan bien, tiene buena atmósfera).

024 - Gotta Shut Down the Blah Blah Blah
Nos encontramos ante una canción realmente serena que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable (me ha gustado MUCHO como avanza la canción y nos sumerge en su conjunto de una forma TAN destacable... Admito que no he podido evitar sonreír con algunas melodías, son MUY ingeniosas y animadas). En ningún momento alcanza o rompe en su máximo esplendor, aunque la parte final si es un poco más intensa (no lo necesita para sonar TAN bien).

025 - Girls Can Alpha Too 
Las melodías se combinan muy bien entre sí para ofrecernos un conjunto que fluye desde el primer segundo de una forma MUY destacable (nos encontramos ante una estructura que es bastante similar a la canción anterior, pero con menos intensidad y un estilo algo más misterioso... Aun así, el conjunto no alcanza su máximo esplendor en ningún momento pero sigue sin necesitarlo para sonar TAN bien y que la parte final resulte ser mucho más intensa y emocionante, os lo puedo asegurar).

026 - Saliva and Kicking
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción que, sin apenas intensidad, nos ofrece un conjunto misterioso y expectante (y algo ambiental... En ningún momento se hace molesto, pero también es cierto que tampoco resulta nada destacable). Durante la segunda mitad, el ritmo e intensidad del conjunto aumentan de una forma muy contundente, pero sigue sin alcanzar su máximo esplendor en ningún momento (aunque crean un conjunto que resulta bastante inquietante).

027 - Wu-ing For Redemption
Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más serenos y emotivos, empieza a aumentar su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable (me ha gustado mucho como la canción gana cada vez más fuerza, de forma progresiva y natural). El conjunto termina alcanzando su máximo esplendor de una forma realmente solemne y majestuosa, con un estilo MUY dramático y emotivo (lo digo en serio, es capaz de dejar sin palabras a cualquiera que la escuche... Eso sí, los últimos segundos son más oscuros y contundentes, me gustan).

028 - Battle Royale With Reprise / Six Days Seven Denouements 
La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en un conjunto realmente intenso y contundente (la FUERZA con la que pueden llegar a sonar algunos golpes musicales es sencillamente MAGNÍFICA). Nos encontramos ante un nuevo tema de acción capaz de estremecer a cualquiera que lo escuche (las melodías se combinan MUY bien entre sí y logran ofrecernos un conjunto cada vez más intenso y muy trepidante). El conjunto alterna entre momentos más intensos con otros un poco más expectantes, permitiendo así que la canción fluya de la MEJOR forma posible. La acción se detiene durante la segunda mitad para ofrecernos una parte mucho más serena y emotiva (el tema principal de Williams, interpretado en piano, se integra de MARAVILLA con todas las demás melodías que componen esta parte, al igual que el tema de Jurassic World en los últimos segundos de la canción).

029 - A-O-Kayla 
Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y hermosa que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MUY destacable (en serio, no he podido parar de sonreír mientras la escuchaba, me ha gustado MUCHO la fuerza con la que puede llegar a sonar pese a no tener mucha intensidad en ningún momento... Como podéis imaginar, tampoco lo necesita para sonar TAN bien).

030 - All The Jurassic World’s a Rage
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad con una GRAN variación del tema principal de esta saga, el cual suena de forma pausada y MUY emotiva (la FUERZA con la que puede llegar a sonar es MUY destacable en todo momento). El conjunto acaba evolucionando hacia una nueva melodía, realmente serena y majestuosa, incluso esperanzadora (con reminiscencias al tema de Maisie), que termina alcanzando todo su esplendor de forma MAGNÍFICA.

031 - Larry Curly and MOE 
Nos encontramos ante una GRAN variación de uno de los temas principales que compuso Williams para la película original, interpretado de una forma realmente emotiva y hermosa (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es sencillamente MAGNÍFICA y capaz de emocionar a cualquiera que la escuche... No he podido evitar sonreír mientras la oía, resulta casi "mágica" en algunos momentos). El tema principal de Jurassic World hace acto de aparición en la parte final MUY bien.

032 - Suite, Suite Dino Revenge 
Terminamos la obra con la canción más larga de esta, la ya habitual Suite final donde el gran Michael Giacchino nos presenta y desarrolla algunos de los temas principales de la obra. Esta canción comienza de forma oscura y pausada, con un estilo misterioso y expectante MUY destacable (puede que apenas tenga intensidad durante los primeros segundos, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Tras esta primera parte, sin llegar a aumentar mucho ni su ritmo ni intensidad, la canción desencadena en el que podríamos considerar el tema principal de esta entrega (nos encontramos ante una melodía realmente solemne y hermosa, con un estilo majestuoso MUY destacable... Aunque me ha gustado, y MUCHO, creo que se trata del tema menos "destacable" de los tres que protagonizan las tres entregas de la saga, o al menos eso pensaba hasta escuchar esta magnífica Suite, en la cual la melodía se desarrolla de forma plena y resulta INCREÍBLE). La canción fluye de la MEJOR manera posible y nos ofrece momentos realmente hermosos y esperanzadores. La intensidad disminuye un poco durante la parte final para ofrecernos un momento mucho más emotivo (el piano se integra de maravilla con las demás melodías y nos ofrece un momento MUY destacable). Gran final, si señor.


CONCLUSIÓN

Me alegra decir que Michael Giacchino ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora que recupera las características de sus dos predecesoras y las desarrolla de una forma MUY destacable. Quizá esta sea la entrega que menos "innova" de la saga (apenas tenemos nuevos temas principales, a voz de pronto solo se me ocurre el de Beta, BioSyin y el de la entrega en sí... Seguramente hay alguno más pero no están tan "presentes" como estos). Ahora bien, esto no significa que sea una obra mala. Puede que no sea la que más innova pero sí que desarrolla MUY bien todo lo presentado en las entregas anteriores y nos ofrece nuevas situaciones que me han gustado MUCHO (como la acción, creo que esta es la entrega donde más destacan estas melodías). Nos encontramos ante una obra serena, pero también muy intensa en algunos momentos (hay partes más oscuras y misteriosas como en la segunda entrega pero no son tan abundantes). Los momentos más emotivos y dramáticos logran transmitir mucha fuerza incluso sin aumentar mucho su intensidad. Es curioso como esta es la entrega donde el uso de los temas de Williams se reduce a casi la "anécdota" (y en ningún momento terminan de sonar en su máximo esplendor o desarrollarse de forma plena, pero sí que están presentes para recordarnos el inicio de la saga).

Mejor Canción: 032 - Suite, Suite Dino Revenge 
Aunque el tema principal de esta entrega puede parecer menos destacable, en esta Suite suena en todo su esplendor y es MAGNÍFICO.

Peor Canción: 007 - Hay of the Locusts 
Aunque tiene partes que me gustan, dura un minuto y tiene momentos demasiado caóticos y ambientales para mí gusto.

Nota Final: 9 / 10
Nos encontramos ante una obra que mantiene las mismas características de las películas anteriores... Y aunque me ha gustado MUCHO, no puedo evitar tener la sensación de que esta entrega se encuentra un "poquito" por debajo de ellas, por eso no puedo evitar darle medio punto (pero muy poco, de hecho, sigue siendo una obra sobresaliente y eso no se lo quita nadie). Nos encontramos ante un conjunto sólido, con momentos MUY destacables. Sin embargo, también tengo la sensación de que se trata de la entrega menos "original" (aunque los nuevos temas principales me han gustado MUCHO, no son muy abundantes y tampoco destacan tanto como en entregas anteriores... Y tampoco digo que sean malos, pero no puedo evitar señalarlo para justificar porque le doy medio punto menos). Aun así, insisto que estamos ante un conjunto bueno que compensa esta falta de originalidad con un desarrollo MUY notable de las melodías que ya conocemos y algunos temas de acción INCREÍBLES (todavía se me ponen los pelos de punta al recordar la emoción de algunas de sus partes). Además, las partes más emotivas también tienen mucho protagonismo en el conjunto y logran sonar con una fuerza ÚNICA a veces. En definitiva, pese a lo dicho antes se trata de una GRAN obra, con momentos MUY recomendables para los fans que haya del compositor y también de la saga jurásica...

lunes, 26 de septiembre de 2022

He re-escrito Jurassic World: Fallen Kingdom

Con el lanzamiento de Jurassic World: Dominion, me parece la ocasión perfecta para revisar esta trilogía jurásica (y no reviso la trilogía de Jurassic Park por falta de tiempo, pero en un futuro lo haré). Tras re-analizar la primera entrega, pasamos a la segunda. El sueño de John Hammond resultó en desastre y los dinosaurios viven ahora libres en la Isla Nublar. Sin embargo, el volcán de la isla vuelve a estar activo y hay que intentar salvar a todos cuanto se puedan... El encargado de componer la BSO de esta segunda entrega volvió a ser Michael Giacchino. Aunque el análisis no es tan "antiguo"  como el de la primera parte, he querido hacer una entrada mejor. Como siempre, podréis leer el nuevo análisis si hacéis clic sobre la portada de abajo.


Debo confesar que esta es una obra que me ha ganado con el paso del tiempo. Aunque me gustó mucho en su día y siempre he considerado que se trataba de un trabajo notable y sólido, ahora me gusta MUCHO más. Nos encontramos ante una obra que, pese a no ser tan "original" como la primera parte (lo escribo entre comillas porque no es algo malo), sí que sabe como ampliar y desarrollar sus características de la MEJOR manera posible. Además, los nuevos temas principales, aunque menos abundantes, logran estar a la altura y ofrecernos momentos que son casi sobrecogedores (en serio, el uso de los coros resulta MAGNÍFICO a veces). Creo que, en términos generales, esta es la obra más oscura e inquietante de la saga (hay partes que casi parecen sacadas de una película de terror), y eso me ha gustado MUCHO (dota de mucha personalidad a la obra). Tras las dos primeras entregas de esta nueva trilogía, ha llegado el momento de disfrutar de la tercera película y el final de una era jurásica...

domingo, 25 de septiembre de 2022

Disponible el Tracklist de The Lord of the Rings: The Rings of Power - S. 1, Ep. 5: Partings

Volvemos a la Tierra Media gracias a la nueva serie de Amazon Prime y, tras lanzar una primera edición de casi tres horas dedicadas a las Suites de esta obra, podemos empezar a disfrutar de la Banda Sonora de los diferentes capítulos que se emiten semana a semana (está claro que el lanzamiento de esta obra, compuesta por Bear McCreary y con tema principal de Howard Shore, se hace por todo lo alto y ¡¡ME ENCANTA!!). Tras la emisión del quinto episodio, ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su música. Os lo dejo a continuación.


001 - This Wandering Day (02:09), feat. Megan Richards
002 - The Perils of Migration (06:19)
003 - Númenor Prepares (07:18)
004 - Wolves (05:29)
005 - The Fading Light (08:13)
006 - The Saboteur (07:22)
007 - Only Blood Can Bind (04:03)
008 - Destined for the Darkness (04:42)
009 - The Confession and Sailing Into the Dawn (07:14)
010 - This Wandering Day (02:19), feat. Janet Roddick

Herdís Stefánsdóttir compondrá Knock at the Cabin

Muy pronto podremos disfrutar de la nueva película de M. Night Shyamalan y ya podemos saber que Herdís Stefánsdóttir se encargará de componer su Banda Sonora (no esperaba para nada esta elección, contaba con que volvería Trevor Gureckis... Pero tengo ganas de escuchar lo que Herdís Stefánsdóttir nos tiene preparados). Os mantendré informados con todas las novedades que salgan sobre la obra en el futuro.


viernes, 23 de septiembre de 2022

He re-escrito Jurassic World

Con el lanzamiento de Jurassic World: Dominion, me parece la ocasión perfecta para revisar esta trilogía jurásica (y no reviso la trilogía de Jurassic Park por falta de tiempo, pero en un futuro lo haré). Como es evidente, comenzamos por la primera entrega. El sueño de John Hammond por fin es una realidad y el encargado de componer su Banda Sonora es Michael Giacchino (el cual trabajó, muchos años atrás, en un videojuego de Jurassic Park... Resulta "irónico", para bien, que ahora se encargue de al siguiente película de la franquicia). Escribí el análisis de esta obra hace muchos años y tenía ganas de hacer una entrada a su altura. Como siempre, solo tenéis que hacer clic sobre la portada que hay abajo para leer el nuevo análisis que he escrito.


Me alegra decir que Michael Giacchino logró estar a la altura de la saga con una obra realmente sobresaliente. El compositor tomo las características y algunos temas de Williams para crear un conjunto completamente nuevo (como es evidente, se incluyen algunas variaciones de la trilogía original, pero en ningún momento se abusa de ellas). Los nuevos temas principales (el del parque, el de la Indominus, el de Owen y los raptores, etc...) son MUY destacables. Lo mismo ocurre con los temas de acción y algunas partes un poco más emotivas o, incluso, cómicas (de estas últimas podemos encontrar varias con las que no he podido evitar sonreír mientras las escuchaba). Me parecen muy curiosas las últimas canciones que incluye el disco, no son de mis favoritas pero me gusta que se hayan añadido (son un buen complemento). Se trata de una GRAN obra, no hay ninguna duda, totalmente recomendada para los fans de la saga y el compositor. Tras revisitar la primera entrega, es obvio que la siguiente es la segunda...

jueves, 22 de septiembre de 2022

Disponible los Main Title Themes de los tres primeros episodios de Star Wars: Andor

La nueva serie de Star Wars para Disney+ ya está disponible, con tres episodios, y se ha lanzado de forma oficial el Main Title de los tres capítulos (se trata de la misma melodía pero con variaciones dependiendo de cada episodio). La música ha sido compuesta por Nicholas Britell y recupera el estilo orquestal que tanto caracteriza a la saga y del que otras series se han alejado (aunque también tiene sus elementos diferentes que encajan MUY bien con los demás). Es de esperar que cuando termine la primera temporada (o antes si se divide en varios volúmenes) haya un lanzamiento completo con toda la música. Os tendré informados. De momento, os dejo los tres Main Title que se han lanzado a continuación para aquellos que quieran oírlos, ¡¡Espero que os guste!!



Disponible el Tracklist de The Lost King

Alexandre Desplat es el encargado de componer la Banda Sonora de esta comedia británica y ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su música. Os lo dejo a continuación.


001 - The Lost King (02:55)
002 - To Prove a Villain (03:12)
003 - City’s Archives (03:25)
004 - Leicester (02:16)
005 - The Ricardians (01:43)
006 - Greyfriars (01:03)
007 - National Library (04:29)
008 - New Street (02:59)
009 - Empty Bench (03:02)
010 - The Maps (03:17)
011 - The Next Morning (02:02)
012 - Digging The R (02:02)
013 - The Boar (03:52)
014 - We Found Richard (03:09)
015 - Farewell Richard (02:44)
016 - Bosworth (03:01)

Disponible el Tracklist de Frozen Planet II

Hans Zimmer, Adam Lukas y James Everingham son los encargados de componer la Banda Sonora de esta serie documental de la BBC. Los coros de la obra corren a cargo de la artista noruega AURORA y el tema principal ha sido co-compuesto entre Zimmer y Anže Rozman. Os dejo su Tracklist a continuación.


CD I
001 - The Frozen Planet (04:23)
002 - Harp Seal Pup (05:13)
003 - Silent Sky (03:11)
004 - Origins of Life (02:37)
005 - Boreal Forest (01:37)
006 - Arrival of Spring (03:02)
007 - Beluga Escape (03:02)
008 - Fidgety Bedfellow (01:49)
009 - Giants of the Deep (01:31)
010 - Orca Ramming (02:42)
011 - Showdown at the Shore (04:46)
012 - Aurora Borealis I (02:09)
013 - Aurora Borealis II (01:03)
014 - Full Bloom (02:09)
015 - Projectile Vomit (02:01)
016 - Losing Ice (02:26)
017 - Wrangel Island (04:23)
018 - Crisis (04:00)

CD II
001 - Kingdoms of Ice (03:26)
002 - Journey to the Southern Ocean (05:16)
003 - Daylight Robbery (01:52)
004 - Amur Tiger (06:18)
005 - Full Flight Capacity (04:41)
006 - Tundra Awakening (02:48)
007 - Hunting Grounds (04:04)
008 - Many Winters (04:16)
009 - Frozen Peaks (01:44)
010 - Atacama Winds (05:24)
011 - Learning to Breathe (03:13)
012 - The Matriarch (03:23)
013 - Hide and Seek (03:49)
014 - Wandering Albatross (02:45)
015 - Companionship (01:51)
016 - Scars of the Earth (02:26)
017 - Then There Will Be a Future (03:41)

Disponible el Tracklist de The Comeback Trail

Aunque la película se estrenó hace unos meses, es ahora cuando podemos disfrutar de una edición oficial para su Banda Sonora, compuesta por Aldo Shllaku (mejor tarde que nunca). Os dejo su Tracklist a continuación.


001 - The Comeback Trail (01:27)
002 - Warning: Killer Nuns (01:51)
003 - The March / Main Title (02:02)
004 - Max’s Lair (01:57)
005 - My Baby Script (03:09)
006 - One Million Two (02:29)
007 - Falling Star (03:06)
008 - A Deadly Idea (03:06)
009 - She’s Got Me (01:27)
010 - I’m in Fellas (02:00)
011 - Choke Him (02:19)
012 - Connected Director (02:10)
013 - Horse Kick (01:26)
014 - Action! (02:57)
015 - On a Mission (02:16)
016 - Walter on the Bridge (01:42)
017 - Action on the Bridge (02:55)
018 - The Bull Story (03:35)
019 - Amazing Footage (02:02)
020 - Where is Duke (01:59)
021 - The Standoff (03:59)
022 - Movie Magic (02:13)
023 - Life’s Big Mistake (04:36)
024 - The World Premiere (03:10)
025 - Into the Sunset (01:45)
026 - Westward / End Credit (04:08)
027 - The Nun Funk (03:05)

Disponible el Tracklist de High School Musical, The Musical: Season 3

La tercera temporada de esta popular serie de Disney+ ha terminado y ya podemos concoer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su música. La obra está compuesta por todas las canciones que se interpretan a lo largo de toda la temporada, cantadas por los diferentes personajes. Os dejo su Tracklist a continuación.


001 - What Time Is It/Start the Party Mashup – Cast of HSMTMTS (02:24)
002 - Finally Free – Joshua Bassett (03:18)
003 - Shallow Lake – Cast of HSMTMTS (01:22)
004 - Balance – Sofia Wylie (02:29)
005 - For the First Time in Forever/Do You Want to Build a Snowman? Mashup – Cast of HSMTMTS (03:03)
006 - For the First Time in Forever – Adrian Lyles (01:21)
007 - You Never Know – Cast of HSMTMTS (03:17)
008 - Ballad of Susan Fine – Cast of HSMTMTS (02:12)
009 - Rising – Julia Lester (03:25)
010 - Fabulous – Cast of HSMTMTS (03:03)
011 - Love Is an Open Door – Sofia Wylie & Matt Cornett (01:51)
012 - A Little Bit of You – Aria Brooks & Liamani Segura (01:39)
013 - What Do You Know About Love? – Joshua Bassett & Sofia Wylie (02:53)
014 - Right Place – Adrian Lyles (02:34)
015 - Different Way to Dance – Corbin Bleu & Sofia Wylie (02:33)
016 - It’s On – Cast of HSMTMTS (03:03)
017 - Wouldn’t Change a Thing – Saylor Bell, Adrian Lyles, Frankie Rodríguez & Joe Serafini (02:52)
018 - Here I Come – Dara Reneé (03:18)
019 - This Is Me – Liamani Segura (03:05)
020 - In Summer – Frankie Rodríguez, Joshua Bassett & Sofia Wylie (01:56)
021 - Let It Go – Dara Reneé (03:48)
022 - Kristoff Lullaby – Joshua Bassett (01:43)
023 - Everyday – Cast of HSMTMTS (02:20)
024 - Right Place (feat. Joshua Bassett) – Adrian Lyles (03:02)

Disponible el Tracklist de Dahmer - Monster: The Jeffrey Dahmer Story

Nick Cave y Warren Ellis son los encargados de componer la Banda Sonora de esta mini-serie de Netflix y ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su música. Os lo dejo a continuación.


001 - End Credits (02:31)
002 - Body Disposal (01:52)
003 - He’s Going to See Me (01:35)
004 - Escape (01:29)
005 - No More Free Rides (01:10)
006 - No Easy Answers (02:48)
007 - Learning About Dahmer (01:40)
008 - Death and Baptism (03:38)
009 - Tourniquet Knot (02:08)
010 - Why Are You Crying? (01:03)
011 - Oily Tadpoles (02:11)
012 - I’ll Keep Waiting (02:29)
013 - Lionel Blames Joyce (02:03)
014 - New Job (03:02)
015 - A Devastated Community (01:33)
016 - Lionel Blames Himself (01:56)
017 - Difficult to Hear (01:20)

Disponible el Tracklist de He-Man and The Masters of the Universe, Volume 2

Ya podemos conocer el Tracklist del Volumen 2 para la Banda Sonora de esta nueva serie de He-Man para Netflix, cuya música ha sido compuesta por Michael Kramer y Ali Dee. Os dejo su Tracklist a continuación.


001 - Nobody’s Better Baby (00:32), feat. Ali Dee
Stratos:
002 - Winged Warrior (01:54)
003 - Dropping Like Rocks (02:13)
004 - He-Man Takes Flight (02:11)
Sigil:
005 - Born For Diplomacy (02:09)
006 - Pretty Jewels and Golden Eyes (01:58)
007 - Skirmish (03:15)
Man-E Faces:
008 - The Roles We Play (03:34)
009 - Yes, And (01:44)
Heart of the Universe:
010 - Booting Up (00:58)
Train Heist:
011 - The Royal Vault (02:39)
012 - The Bot-Waltz (01:04)
013 - Love, and a Poacher-Bot (00:59)
014 - Last Stop for the Masters (01:30)
Wish Stone:
015 - Skelly’s Birthday Wish (02:33)
016 - Happy Birthday, Skelly! (00:47)
017 - When You Wish Upon a Skeletor (02:16)
Man-At-Arms:
018 - Duncan’s New Groove (00:50)
Gary the Dragonfly:
019 - Meet Gary (01:24)
Two Witches:
020 - Nemesi Bonding (01:03)
021 - Sorceress Showdown (04:06)
Battle for Eternia:
022 - For All Eternia (01:17)
023 - Regarding Heroes and Leaders (01:12)
024 - The Death of Skeletor (02:50)
Rampage:
025 - I Dream of Skeletor (01:48)
026 - Lucky Helmet (01:24)
027 - The Return of the Snakes (02:00)

martes, 20 de septiembre de 2022

Tekken: Bloodline (Soundtrack)

Título: Tekken - Bloodline

Artista: Rei Kondoh

Año: 2022

Tracklist:

001 - Bloodline (01:02)
002 - Fist Acceleration (03:16)
003 - A Moment of Peace (03:36)
004 - Kazama Style (04:47)
005 - Jin’s Theme (04:48)
006 - Heihachi’s Theme (04:47)
007 - Training (03:54)
008 - The Tremor of Impact (04:35)
009 - Lost Light (05:07)
010 - Devastation (04:56)
011 - Skirmish (02:52)
012 - Power is Everything (06:07)
013 - Darkness Stares (03:36)
014 - Taking a Break (02:17)
015 - Across the Horizon (02:14)
016 - Fighting Spirit (04:09)
017 - Tournament Begins (01:52)
018 - Hence, the Awakening (05:59)
019 - Iron Fist (04:38)
020 - Decisive Battle of Blood Fates (05:35)
021 - Ogre (05:33)
022 - Game Changer (01:43)
023 - Lamentation (03:03)
024 - Power is Everything / Ending Theme (02:17)
025 - Tekken: Bloodline Main Theme (03:03)
026 - Reminiscence (02:25)
027 - Bloodline, Alternate (00:50)

Total - 99:01

Introducción

Jin Kazama es un joven que viva en las montañas con su madre. Su vida es tranquila y sin preocupaciones. Sin embargo, la aparición de una misteriosa criatura llamada Ogre dará un vuelco a su destino tras asesinar a su madre. Llevado por el deseo de venganza, el joven Jin Kazama emprende un viaje para poder encontrar a dicha criatura y el poder suficiente para aniquilarla. Este camino le llevará a participar en el torneo del Rey del Puño de Hierro. Allí conocerá a varios contendientes, algunos de ellos serán aliados y otros enemigos, pero solo en su interior encontrará la auténtica verdad que le permita enfrentarse al enemigo final... Este es el contexto que nos plantea la serie de animación ambientada en la popular saga de videojuegos de lucha Tekken. El encargado de componer su Banda Sonora es Rei Kondoh. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de convertirnos en el mejor luchador del mundo para vengar a nuestra familia de una misteriosa y peligrosa criatura para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Bloodline 
Comenzamos la obra con la canción que protagoniza el Opening de la serie, un conjunto realmente oscuro e intenso que, tras unos primeros segundos algo más contundentes (con momentos de silencio entre golpe y golpe musical para crear todavía más expectación), nos sumerge de lleno en un momento realmente intenso, contundente y cañero (la FUERZA con la que suena es MUY destacable).

002 - Fist Acceleration 
Nos encontramos ante una canción totalmente electrónica, quizá demasiado para mí gusto en algunos momentos (aunque, por suerte, no siempre es así y en seguida nos daremos cuenta del potencial que tienen algunos momentos y de lo bien que pueden llegar a sonar... De verdad, hay algunos momentos demasiado "intensos" y contundentes para mí gusto). La canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y frenético (durante la acción, las partes electrónicas se integran mejor con las demás melodías y no son tan "molestas" como antes). El uso de ciertos coros en la parte final dotan a la canción de un estilo que es MUY inquietante.

003 - A Moment of Peace 
Continuamos la obra con una canción que es realmente tranquila y pacífica (en seguida nos daremos cuenta de que la melodía de fondo, algo más mantenida y ambiental, es la base perfecta para el piano y la guitarra, los cuales se combinan de la MEJOR forma posible para ofrecernos un conjunto casi "trascendental"). La canción avanza de forma tranquila y muy pausada, en ningún momento aumenta mucho ni su ritmo ni su intensidad, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace (os puedo asegurar que no he parado de sonreír de la emoción mientras lo escuchaba). 

004 - Kazama Style 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (lo hace de forma progresiva y casi imperceptible, pero perfecta para sumergirnos en su conjunto de la MEJOR manera posible... La melodía de fondo es algo más mantenida pero es la base perfecta para las demás melodías que se van sumando al conjunto mientras este aumenta poco a poco su intensidad). Me ha gustado MUCHO como avanza la canción hasta alcanzar un momento realmente contundente y "poderoso" (logra transmitir esto de forma MAGNÍFICA).

005 - Jin’s Theme 
Nos encontramos ante el tema principal del protagonista de nuestra historia y me alegra MUCHO decir que se trata de una melodía a la altura. Nos encontramos ante un momento realmente solemne y esperanzador, capaz de sonar con una fuerza ÚNICA (de verdad, no he podido evitar sonreír de la emoción ante la fuerza que es capaz de transmitir desde el primer segundo). La canción termina desencadenando en un momento mucho más intenso y cañero durante la segunda mitad (me ha gustado como las partes electrónicas se combinan con las otras, tienen mucha personalidad). No tengo palabras para describir la FUERZA de los últimos segundos, de verdad.

006 - Heihachi’s Theme 
Nos encontramos ante el tema principal de otro personaje importante dentro de la saga y, en esta ocasión, se trata de una melodía mucho más étnica y oriental (me ha gustado como logra sonar y, sobre todo, como se vuelve cada vez más oscura y misteriosa a medida que avanza). El conjunto acaba desencadenando en un nuevo tema de acción, realmente oscuro y contundente... Pero también caótico, electrónico e inquietante. Lo digo en serio, resulta complicado describir la combinación de melodías electrónicas, "coros" y demás elementos que suenan durante la segunda mitad (de primeras diría que no me gusta, pero al mismo tiempo también tiene la suficiente armonía como para no hacerse del todo molesta por lo que el resultado en sí funciona).

007 - Training
Tras unos primeros segundos más intensos y contundentes, nos encontramos ante una canción cada vez más animada y fluida (el estilo y melodías del tema de Heihachi hacen acto de aparición a medida que avanza la canción, y aunque sigo pensando que algunas son demasiado caóticas y ambientales para mí gusto, reconozco que se combinan bien en el conjunto y lo dotan de un estilo particular). La canción alterna entre partes más intensas con otras más expectantes, pero se mantiene en lo más alto siempre (la parte final me ha parecido que es realmente épica).

008 - The Tremor of Impact 
Nos encontramos ante una canción pausada y expectante (me atrevería a decir que también un poco "majestuosa", es capaz de transmitir esta sensación incluso sin tener mucha intensidad al principio). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más animada y misteriosa (me ha gustado como se van sumando las melodías y se combinan entre sí para ofrecernos un conjunto tan destacable... Es cierto que algunas, por sí solas, no son muy destacables, pero también es cierto que en ningún momento se hacen molestas ya que se integran MUY bien en el conjunto). Durante la parte final, tras unos momentos algo más electrónicos, la canción alcanza su máximo esplendor de una forma MAGNÍFICA (se vuelve totalmente contundente y épica).

009 - Lost Light 
El piano se hace con el protagonismo de la canción para ofrecernos un momento realmente tranquilo, sereno y pausado, con un estilo emotivo MUY destacable (en serio, la fuerza con la que puede llegar a sonar, incluso sin mucho ritmo o intensidad, es única y con un estilo casi "trascendental"). En ningún momento termina de alcanzar o romper en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace (a medida que avanza, la canción se vuelve un poco más oscura y misteriosa, de forma progresiva y casi imperceptible). Durante los últimos segundos, el piano interpreta una GRAN variación del tema principal (¡¡ME ENCANTA!!).

010 - Devastation 
Tras un primer golpe musical que ha logrado sobresaltarme, nos encontramos ante una canción cada vez más "ensordecedora" (y lo digo en el buen sentido, me ha gustado MUCHO como nos envuelve y agobia cada vez más). A medida que avanza, la canción alterna entre momentos más expectantes con otros más contundentes, pero la canción se mantiene misteriosa e inquietante en todo momento (la canción se mantiene constante en todo momento con este estilo).

011 - Skirmish 
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción que es realmente intenso, trepidante y electrónico (quizá un poco demasiado en algunos momentos para mí gusto pero bueno, reconozco que nunca se llega a hacer realmente molesto, al contrario, logra integrarse bien en el conjunto y lo salva el "frenetismo" que es capaz de transmitir a veces). La parte final resulta más intensa y acelerada.

012 - Power is Everything 
Nos encontramos ante un nuevo tema de acción que aumenta muy poco a poco su ritmo e intensidad de la MEJOR forma posible desde el primer momento (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y toda la canción va ganando cada vez más fuerza y emoción). La canción termina desencadenando en una GRAN variación del tema principal, con un estilo realmente contundente y agresivo (la FUERZA con la que puede llegar a sonar es sencillamente MAGNÍFICA). La acción termina haciéndose con todo el protagonismo del conjunto durante la segunda mitad de la mejor manera posible, os lo puedo asegurar (el tema principal sigue haciendo acto de aparición en algunos momentos y este se encuentra perfectamente integrado con la acción).

013 - Darkness Stares 
Con un estilo totalmente ambiental, nos encontramos ante un conjunto que avanza de forma pausada y expectante mientras nos envuelve con una atmósfera que, si bien es cierto que no resulta tan destacable, nos ofrece momentos capaces de crear bastante tensión. El conjunto se mantiene constante en todo momento, con el mismo estilo (de hecho, a medida que avanza se añaden algunas melodías más electrónicas que no me han parecido muy destacables). No es hasta la parte final cuando la canción aumetna un poco más su ritmo y se vuelve algo más contundente.

014 - Taking a Break 
La guitarra se combina con las demás melodías de la MEJOR forma posible para ofrecernos un conjunto realmente ingenioso y animado (en serio, no he podido evitar sonreír mientras lo escuchaba, me ha gustado MUCHO como avanza la canción y lo "ingeniosa" que puede llegar a resultar a veces). Es cierto que algunas melodías, por sí solas, son demasiado electrónicas para mí gusto, pero también es cierto que se combinan muy bien entre sí y en ningún momento se hacen molestas.

015 - Across the Horizon 
Con un estilo casi trascendental, nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MAGNÍFICA (en serio, no tengo palabras para describir la FUERZA con la que es capaz de sonar la canción... Las melodías se combinan entre sí de la MEJOR forma posible y logran ofrecernos un conjunto ÚNICO, ¡¡Con coros incluidos durante la segunda mitad!!).

016 - Fighting Spirit 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos, sumergiéndonos cada vez más en su conjunto de la MEJOR manera posible (en serio os lo digo, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es MUY destacable y me ha gustado mucho lo bien que puede llegar a sonar el conjunto). La canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción, realmente intenso y trepidante (además, no para de ganar cada vez más fuerza y emoción a medida que avanza, ¡¡ME ENCANTA!!). En la parte final, la acción da paso a un momento mucho más solemne y majestuoso (aunque solo durante unos momentos).

017 - Tournament Begins 
Tras unos primeros segundos más contundentes y expectantes (parecen las campanadas que van a dar inicio al Torneo, me gusta como están utilizadas y se combinan con las melodías que se van sumando al conjunto a medida que este avanza), nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable. Aunque no termina de alcanzar o "romper" en su máximo esplendor, sí que nos ofrece algunos momentos realmente intensos (y también MUY tensos) durante la segunda mitad (¡¡Y me gustan!!).

018 - Hence, the Awakening 
Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que avanza de forma pausada y muy expectante (puede que no tenga mucha intensidad, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace y crear una atmósfera tan destacable). La canción se vuelve cada vez más inquietante y, me atrevería a decir, aterradora (la verdad es que tiene partes un poco caóticas y ambientales para mí gusto, pero se integran bien en el conjunto y logran dotarlo de un estilo lo suficientemente destacable como para no hacerse del todo molesto). Durante la parte final, la canción "explota" en su máximo esplendor de la MEJOR forma posible (los coros elevan todavía más la calidad).

019 - Iron Fist 
Nos encontramos ante una canción realmente intensa, contundente y agresiva (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción desde el primer segundo es realmente sobrecogedora... No tengo palabras para describir la FUERZA de algunos golpes musicales, ¡¡Son capaces de estremecer a cualquiera que los escuche!!). El conjunto acaba desencadenando en un nuevo tema de acción realmente trepidante (y electrónico, bastante en algunas ocasiones, aunque por suerte se combina bastante bien con las demás melodías en general y no se hace algo molesto).

020 - Decisive Battle of Blood Fates 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MAGNÍFICA (en serio, ME HA ENCANTADO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar todo el conjunto desde el primer segundo). La canción termina alcanzando su máximo esplendor con una GRAN variación del tema principal (este se combina con las melodías de acción de forma ÚNICA y logra ofrecernos un conjunto capaz de transmitir una fuerza INCREÍBLE... No he podido evitar sonreír de la emoción, de verdad).

021 - Ogre 
Nos encontramos ante una canción que es realmente oscura y malvada (la combinación de los coros con la parte instrumental es MUY destacable y logra sumergirnos en un conjunto capaz de crear una atmósfera realmente malvada y majestuosa). La canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (la fuerza de algunos golpes musicales es notable y capaz de estremecer a cualquiera que lo escuche). La canción se mantiene en lo más alto hasta el final, ofreciéndonos algunos momentos realmente intensos y emocionantes.

022 - Game Changer 
Nos sumergimos de lleno en una canción realmente intensa y emocionante que logra sonar en su máximo esplendor desde el primer momento y de la MEJOR forma posible (en serio, ME HA ENCANTADO... Creo que no tengo palabras para reflejar la verdadera fuerza y emoción que es capaz de transmitir, nada de lo que diga estará a su verdadera altura, lo digo completamente en serio, ¡¡Tenéis que oírlo vosotros mismos!!). La canción se mantiene en lo más alto en todo momento y de la mejor manera, ofreciéndonos una parte final todavía más ÉPICA, os lo aseguro.

023 - Lamentation 
Nos encontramos ante una canción realmente emotiva y dramática (la FUERZA con la que puede llegar a sonar en algunos momentos es ÚNICA y capaz de estremecer a cualquiera que lo escuche, de verdad... De hecho, aunque la intensidad disminuye un poco tras la primera parte, la calidad se mantiene en lo más alto y la canción sigue resultando magistral). La canción alcanza su máximo esplendor en la parte final de una forma que perfectamente podría ser el final de la obra.

024 - Power is Everything / Ending Theme 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad desde el primer segundo, sumergiéndonos cada vez más en un conjunto cada vez más intenso y majestuoso (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que puede llegar a sonar el conjunto... El tema principal también hace acto de aparición durante la segunda mitad y se combina de MARAVILLA con las demás melodías, ¡¡Cuanta FUERZA es capaz de transmitir siempre!!). 

025 - Tekken: Bloodline Main Theme 
Nos encontramos ante una canción completamente dedicada al tema principal de la obra (el cual es, básicamente, una variación de la canción que suena en el Opening combinada con algunos de los otros temas principales que hemos escuchado en el conjunto como el de Jin). Tras unos primeros segundos más contundentes y sobrecogedores, la canción nos sumerge de lleno en un momento realmente solemne y majestuoso (admito que no he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba). La canción termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de forma MAGNÍFICA (¡¡Con coros incluidos!! Casi no tengo palabras para describir su FUERZA).

026 - Reminiscence 
Nos encontramos ante una canción realmente solemne y emotiva (me ha gustado MUCHO como se combina el piano con las demás melodías, no tiene mucha intensidad pero logra dotar de mucha fuerza a la canción). En esencia, nos encontramos ante una variación del tema de Jin, interpretado de la forma más solemne y emotiva posible (admito que no he podido evitar sonreír mientras lo escuchaba, ME HA ENCANTADO la fuerza con la que puede llegar a sonar en todo momento). De verdad, este tema me ha gustado desde el principio, pero cuanto más lo escucho más me gusta (me parece MAGISTRAL, sobre todo durante la segunda mitad).

027 - Bloodline, Alternate 
Terminamos la obra con una canción que, como su propio nombre indica, es una variación de la primera. A grandes rasgos, nos encontramos ante el mismo conjunto, solo que en esta versión, las partes electrónicas tienen más protagonismo que las otras (no son molestas, siguen integrándose muy bien y le dotan de un estilo MUY particular, pero si tienen mucha más presencia que en la original).


CONCLUSIÓN

Me alegra mucho decir que Rei Kondoh ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente intensa y emocionante. Los temas principales me han parecido MAGNÍFICOS en casi toda su mayoría. La acción resulta realmente intensa y emocionante. Los momentos más emotivos o dramáticos no son tan abundantes, pero también logran tener su protagonismo y transmitir una FUERZA casi única (en serio, hay momentos en todas las partes que han logrado dejarme sin palabras mientras lo escuchaba de la emoción que son capaces de transmitir). Es cierto que algunas melodías o momentos son un poco más electrónicos que otros, pero también es cierto que en ningún momento se hacen realmente molestos (al contrario, casi siempre se integran con las demás melodías MUY bien y logran dotar al conjunto de un estilo muy característico). Además, nos encontramos ante una obra muy sólida y perfectamente desarrollada a la que no puedo sacar ningún defecto realmente destacable (debo admitir que es una obra que he disfrutado de principio a fin).

Mejor Canción: 020 - Decisive Battle of Blood Fates 
Hay MUCHAS canciones buenas, pero no puedo resistirme a la fuerza y emoción que tiene esta... De verdad, ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 013 - Darkness Stares 
Aunque logra crear una atmósfera muy destacable, debo admitir que es una de las menos destacables del conjunto (pero no es mala).

Nota Final: 9 / 10
Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente, con unos temas principales MAGNÍFICOS, una acción trepidante y unas partes emotivas también MUY destacables. Es cierto que tiene muchos momentos y melodías que son más electrónicos (incluso un poco estridentes a veces), y quizá por eso no llega más salto, pero también es cierto que en casi ningún momento se hacen molestos o empañan el conjunto (al contrario, se integran muy bien con las demás melodías y logran dotar a la obra de un estilo particular en ciertos momentos). Como he dicho antes, no se me ocurre ningún defecto destacable, me parece una obra sólida y muy bien desarrollada. Me gustaría hacer especial hincapié en los temas principales, de verdad, ¡¡ME ENCANTAN!! Además, creo que se desarrollan muy bien a medida que avanza la obra y terminan "explotando" en su máximo esplendor al final (las últimas canciones están entre lo mejor de la obra, sin lugar a dudas... ¡¡Cuanta emoción!!). En definitiva, nos encontramos ante una obra MUY destacable, totalmente recomendada para los fans de la buena música...

domingo, 18 de septiembre de 2022

Disponible el Tracklist de The Lord of the Rings: The Rings of Power - S. 1, Ep. 4: The Great Wave

Volvemos a la Tierra Media gracias a la nueva serie de Amazon Prime y, tras lanzar una primera edición de casi tres horas dedicadas a las Suites de esta obra, podemos empezar a disfrutar de la Banda Sonora de los diferentes capítulos que se emiten semana a semana (está claro que el lanzamiento de esta obra, compuesta por Bear McCreary y con tema principal de Howard Shore, se hace por todo lo alto y ¡¡ME ENCANTA!!). Tras la emisión del cuarto episodio, ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su música. Os lo dejo a continuación.


001 - Civil Unrest in the Island Kingdom (09:35)
002 - Adar Lord-father (04:26)
003 - A New Ore (08:41)
004 - The King in the Tower (07:50)
005 - Theo in the Shadows (06:43)
006 - A Plea to the Rocks (03:47), feat. Sophia Nomvete
007 - Father Figures (08:36)
008 - White Leaves (05:15)

Disponible el Tracklist de The Lord of the Rings: The Rings of Power - S. 1, Ep. 3: Adar

Volvemos a la Tierra Media gracias a la nueva serie de Amazon Prime y, tras lanzar una primera edición de casi tres horas dedicadas a las Suites de esta obra, podemos empezar a disfrutar de la Banda Sonora de los diferentes capítulos que se emiten semana a semana (está claro que el lanzamiento de esta obra, compuesta por Bear McCreary y con tema principal de Howard Shore, se hace por todo lo alto y ¡¡ME ENCANTA!!). Tras la emisión del tercer episodio, ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su música (la cual incluye un Bonus Track con la música ambiental de las calles de Númenor). Os lo dejo a continuación.


001 - Into Númenor (08:26)
002 - The Tests of Isildur and Earien (06:02)
003 - In the Trench (04:43)
004 - To the Hall of Lore (03:49)
005 - The Successor (03:26)
006 - Nobody Walks Alone (05:49)
007 - We Wait For You (06:00)
008 - Both Our Bloodlines (05:25)
009 - Breaking Chains (04:12)
Bonus Track:
010 - Street Musicians (03:37)