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viernes, 28 de diciembre de 2012

Complete Score para Battleship

La verdad es que no todavía no he escuchado la edición normal, de hecho, no he visto ni la película (aunque me han dicho que es una mierda, así que no tengo muchas ganas). Sin embargo, parece que estamos en el mes de las re-ediciones, y todo Complete Score es siempre bien recibido.


01. BIP 03:26
02. Breaking In 00:55
03. You're Going to the Navy 01:07
04. 5 Years Later 01:08
05. Soccer 01:49
06. Alt Soccer 01:55
07. Hopper Loses the Game 01:08
08. Beach - Object in Space 01:36
09. Object in Space 00:39
10. Admiral Speech 00:33
11. Hopper Talks to Kid 00:55
12. Hopper Sneaks In 00:56
13. Stone's Speech 00:35
14. Hop and Nagata in Admirals Office 01:06
15. Hopper Disciplined 00:47
16. You're Gonna Get Kicked Out 00:52
17. Sam Meets Mick 01:04
18. Mike and Sam Take A Walk Pt. 1 01:35
19. Mike and Sam Take A Walk Pt. 2 01:14
20. Hop Apologizes to Sam 00:51
21. Objects Make Impact - Discovery 04:57
22. First Contact Pt. 1 02:22
23. First Contact Pt. 2 02:01
24. Weather Dome 02:21
25. Spaceships Out 01:44
26. Warning Shot - First Attack 03:26
27. Stone Dies - Hopper Charges 04:42
28. Shredders 04:19
29. Hopper Apologizes - Retreat 01:25
30. Regents Are On the Mainland 02:54
31. Hopper Mourning 01:18
32. Regent 02:23
33. Regent Rescued 00:52
34. They Want Our Planet 02:35
35. Thug Fight 04:13
36. Communicating Home - Obama Transmitting 03:48
37. Regents Walk Thru Jeep Crash 03:18
38. Cyborg 01:11
39. Water Displacement 03:06
40. We're Gonna Go Get It 01:12
41. Buoy Grid Battle 05:39
42. Buoy Grid Battle 2 - Sinking the Stinger 00:57
43. Sam Calls 01:53
44. Natsu Campu Pt. 1 02:32
45. Sinking the Last Stinger 00:57
46. Shredder Tower Emerges 01:17
47. JPJ Sinks 02:40
48. Buy Them Time - US Admission 02:00
49. We Have A Battleship 01:32
50. USS Missouri 01:43
51. Art of War 02:30
52. Dropping the Anchor 02:44
53. A Super Battle 01:12
54. Aalt Super Battle 01:34
55. Aliens Power Up the Satellite 01:16
56. Fighting the Thug 03:38
57. Save the World or Save Ourselves 02:23
58. Blowing Up Saddle Ridge - Planes Save the Day 01:31
59. Aalt Blowing Up Saddle Ridge - Planes Save the Day 00:50
60. Hopper Silver Star 02:04
61. No Means No 01:40
62. Acoustic Drive 04:26
63. Action Idea 04:41
64. Aliens 04:25
65. Angry Action 04:10
66. Battleship Idea 04:29
67. BIP 05:21
68. Breaking In 02:35
69. Chicken Burrito 03:28
70. Dark Action 06:53
71. Hopper Idea 1 03:24
72. Hopper Idea 2 03:41
73. Planet G 04:52
74. Six Idea 04:36

jueves, 27 de diciembre de 2012

Ramin Djawadi compondrá Pacific Rim

Ya se ha anunciado de manera oficial el siguiente trabajo de Ramin Djawadi (¿Cuando confirmarán que hará la tercera temporada de Game of Thrones?). La verdad es que es una obra con muchas probabilidades y tengo muchas ganas de escucharlo... Aunque habrá que esperar al año que viene (un momento, queda menos de una semana para eso).

martes, 25 de diciembre de 2012

Complete Score para Tron Legacy

Es una de las Mejores Bandas Sonoras del 2010 y aunque su edición oficial estaba bastante completa (incluyendo los Bonus Tracks) siempre es de agradecer una edición completa ¿no? Además, que me encanta este album y tenía muchas ganas de tener esta edición (¡¡POR FIN!!). Menudas navidades llevamos, primero Pirates of the Caribbean y ahora esto... ¡¡TE QUIERO, PAPA NOEL!!


001 - Legacy Open
002 - Bedtime Story
003 - Creation of Tron
004 - News Report
005 - Motochase
006 - Encom Tower pt I
007 - Encom Tower pt II
008 - Sirens
009 - Disc Game Intro
010 - First Round
011 - Sam Fights
012 - Rinzler vs Sam
013 - Sam Visits Arcade
014 - Tron Scherzo
015 - Tron Scherzo (unused)
016 - Separate Ways
017 - Sweet Dreams
018 - Recognizer Capture
019 - Sam Descends to Grid
020 - Throne Room
021 - Lightbikes Intro
022 - Clu Crowd Intro
023 - Lightbikes Battle
024 - Quorra Saves Sam
025 - Safehouse Reunion
026 - Clu Waits
027 - Flynn's Flashback
028 - Sam Plans Escape
029 - Quorra Decides
030 - Sam Seeks Zuse
031 - End of Line
032 - Final Scheme Alt
033 - Final Scheme Intro
034 - Clu Breaks In
035 - Party Crashers
036 - Flynn Drops In
037 - Solar Sailer Intro
038 - Solar Sailer
039 - Solar Sailer Alt
040 - Clu Arrives (unused)
041 - Clu Arrives Alt
042 - Flynn's Promise
043 - Tron Tracks Flynn
044 - Clu Sees Zuse
045 - Sunrise Prelude
046 - Rectifier Arrival
047 - Quorra Caught
048 - Clu Prepares
049 - Quorra Meets Clu
050 - Clu Speech
051 - Recovering the Disc
052 - Lightjets
053 - Clu and Tron Fall
054 - Portal Arrival
055 - Portal Climax
056 - Flynn Lives
057 - Flynn Lives (unused)
058 - First Sunrise
059 - Long End Credits
060 - Short End Credits
061 - Legacy Theme

Complete Score para Pirates of the Caribbean: Dead Man´s Chest

En serio, que alguien me sujete el brazo porque estoy a punto de caerme de la emoción... Hace menos de un mes salió el Complete Score de la tercera entrega, y hoy mismo el de la primera... ¡¡Y AHORA EL DE LA SEGUNDA!! Bueno, ¿Qué puedo decir? En serio, gracias... ¡¡MUCHAS GRACIAS!!


001 - The Wedding / Beckett's Arrival (01:49)
002 - Old Habits (00:33)
003 - Jack In The Box (01:38)
004 - Captain Jack Sparrow (01:01)
005 - Jack's Vexed / Will Brought To Beckett (01:12)
006 - Beckett Wants Compass (01:45)
007 - Drunk Jack / Maps (00:50)
008 - Rum Locker (05:34)
009 - Jail Love / Jack Sparrow Montage (02:35)
010 - Will Arrives On Island (03:01)
011 - Pintel & Ragetti In Rowboat (00:32)
012 - Jack's First Escape (01:01)
013 - The Waltz (00:44)
014 - Climbing Up (01:17)
015 - Rolling Ball Cages (02:51)
016 - Cannibal Island Escape (01:18)
017 - Beach Chase / Cannibals Chase Dog (01:16)
018 - Row To Tia Dalma (2:34)
019 - Tia Dalma Tells Davy Jones' Story (02:53)
020 - A Touch Of Destiny (00:27)
021 - Dutchman Arrival (08:36)
022 - The Haunted Dress (01:07)
023 - Tortuga Bar Fight (01:18)
024 - Davy Jones Plays His Organ (01:22)
025 - The Whipping Scene (03:34)
026 - The Dice Game (03:49)
027 - Will Steals The Key (02:19)
028 - Father & Son Goodbye (01:21)
029 - Waking The Kraken (00:54)
030 - Kraken Second Attack (02:29)
031 - No Survivors (01:56)
032 - Almost Kiss (02:04)
033 - Finding The Chest (01:24)
034 - Down!!! (00:54)
035 - Unearthing The Chest (00:52)
036 - Will Arrives (00:29)
037 - Way Swordfight (05:44)
038 - Heart Madness (06:45)
039 - Davy Jones Ship To Ship (02:23)
040 - Kraken Attaches To Black Pearl (01:13)
041 - Preparing (01:52)
042 - Kraken Third Attack (02:10)
043 - Abandon Ship / Jack's Demise (04:47)
044 - Davy Opens Chest (02:07)
045 - Fetching Back Wicked Jack (03:56)
046 - End Titles (02:11)
047 - Dog Button (00:22)

Complete Score para Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl

¡¡POR FIN!! Llevo desde el año 2004 esperando a que salga esta edición... ¡¡GRACIAS!! ¡¡SON LAS MEJORES NAVIDADES DE MI VIDA!! (y encima hemos sobrevivido al Fin del Mundo). Bueno, creo que sobran la palabras... La verdad es que soy incapaz de decir nada más, todavía no me lo creo. Ah si, me alegra que por fin aparezca de manera oficial que el compositor es Hans Zimmer (recordemos que en la edición oficial salía que era Klaus Badelt, que es cierto que compone, pero no es el compositor principal).


001 - Fog Bound (05:34)
002 - Smitten Will (01:02)
003 - Captain Jack Sparrow (01:39)
004 - Corset Problems (00:23)
005 - No Real Ship (01:03)
006 - Liz Falls / Medallion Calls (01:48)
007 - Jack's Escape (02:35)
008 - Breaking The Chains (00:41)
009 - Sword Fight Part I (01:32)
010 - Sword Fight Part II (02:44)
011 - The Dog Is Never Going To Move (00:21)
012 - Black Pearl Arrives (01:00)
013 - Sacking The Village Part I (03:51)
014 - Liz Hides (00:51)
015 - Sacking The Village Part II (01:25)
016 - You Know Nothing Of Hell / Liz Meets Barbossa (04:22)
017 - Boarding The Dauntless (01:37)
018 - Commandeering The Intereceptor (02:26)
019 - Under The Command Of A Pirate (00:24)
020 - Pirates Musk (00:50)
021 - I'm Going After The Black Pearl (02:00)
022 - The Captain's Table (00:42)
023 - Story Of The Medallion (03:05)
024 - Moonlight Serenade (01:23)
025 - You Best Start Believin' (01:13)
026 - We're Catching Up (01:28)
027 - Time To Go Poppett (01:53)
028 - Jack's Legend (01:34)
029 - The Grotto (01:00)
030 - Blood Ritual (04:00)
031 - Curse Is Still Upon Us (02:30)
032 - Not More Pirates / Keep To The Code (00:48)
033 - Transition (00:22)
034 - Will Bandages Liz's Hand (01:40)
035 - Ship To Ship Chase (04:12)
036 - Ship To Ship Battle (03:57)
037 - Will Trapped (01:30)
038 - Elizabeth Walks The Plank (02:45)
039 - Welcome To The Caribbean (00:13)
040 - A Ship Is Freedom (01:19)
041 - Bootstrap Bill (01:15)
042 - Nothing I'd Lament Being Rid Of (00:46)
043 - Jack Row To The Pirate Cave (01:05)
044 - Cuz It Was Mr. Sparrow Who Said It (01:03)
045 - Until The Opportune Moment (00:51)
046 - Underwater March (01:10)
047 - Pirates Attack Part I (06:38)
048 - Pirates Attack Part II (02:35)
049 - Bloody Pirates (02:50)
050 - Curse Reversed (03:18)
051 - Will Saves Jack (01:11)
052 - Happy Ending (04:56)
053 - End Titles (02:23)

domingo, 23 de diciembre de 2012

The Hobbit: An Unexpected Journey (Soundtrack)

Título: An Unexpected Journey

Artista: Howard Shore

Año: 2012

Tracklist:

CD I
001 - My Dear Frodo (08:03)
002 - Old Friends (05:01)
003 - An Unexpected Party (04:09)
004 - Blunt the Knives (01:01)
005 - Axe or Sword? (05:59)
006 - Misty Mountains (01:42)
007 - The Adventure Begins (02:05)
008 - The World is Ahead (02:20)
009 - An Ancient Enemy (04:57)
010 - Radagast the Brown (06:39)
011 - The Trollshaws (02:09)
012 - Roast Mutton (04:57)
013 - A Troll-hoard (02:39)
014 - The Hill of Sorcery (03:51)
015 - Warg-scouts (03:02)

Total - 58:34

CD II
001 - The Hidden Valley (03:50)
002 - Moon Runes (03:39)
003 - The Defiler (01:14)
004 - The White Council (09:41)
005 - Over Hill (03:44)
006 - A Thunder Battle (03:55)
007 - Under Hill (01:55)
008 - Riddles in the Dark (05:21)
009 - Brass Buttons (07:38)
010 - Out of the Frying-Pan (05:55)
011 - A Good Omen (05:47)
012 - Song of the Lonely Mountain (06:01) by Neil Finn
013 - Dreaming of Bag End (01:57)
014 - A Very Respectable Hobbit (01:22)
015 - Erebor (01:19)
016 - The Dwarf Lords (02:02)
017 - The Edge of the Wild (03:34)

Total - 68:54
 
TOTAL - 127:28

Introducción

Han pasado casi diez años desde que Howard Shore abandonó la Tierra Media con una de las Mejores Bandas Sonoras de la Historia. Sin embargo, su labor no ha concluido, todavía quedan muchas historias que deben ser contadas, y tiene la obligación de ser el encargado de ambientarlas con su gran música. Y además, nos encontramos ante una edición doble, con dos discos (y una edición especial, con varios Bonus Tracks y versiones extendidas de las canciones del disco normal, que es la edición que voy a analizar directamente, pues tampoco son muchos Bonus Tracks como para hacer una entrada para ellos solos... Ojo, nos encontramos ante la Tierra Media de Howard Shore, cualquier canción nueva, por breve que sea, siempre será bienvenida). Muchos años antes de que Frodo cumpliera su destino y destruyera el Anillo Único, el joven Bilbo Bolsón fue invitado por Gandalf a emprender una aventura. Junto con trece enanos, emprendieron una épica aventura con el objetivo de recuperar Erebor, su hogar... Sin embargo, no va a ser una misión fácil, y por supuesto, Howard Shore también está invitado a este viaje tan inesperado...


Análisis canción a canción


CD I
001 - My Dear Frodo 
No puedo evitar confesar que se me han puesto los pelos de punta con esta primera canción. Se trata del regreso de Howard Shora a la Tierra Media, ¡¡Y lo hace por todo lo alto!! Los tres primeros minutos de canción son uno de los mejores inicios que he escuchado en mucho tiempo, con una melodía realmente solemne y épica, manteniendo el mismo estilo de la trilogía anterior. Compagina a la perfección con la historia de Erebor, el hogar de los enanos, un gran reino cavado en la Montaña Solitaria... ¡¡Los nuevos temas principales son increíbles!! Sin embargo, tanto poder siempre atrae a los enemigos y a partir del 03:20 aparece en escena Smaug el Dragón (bueno, en la película es imposible verlo nítidamente, pero ya me entendéis). La melodía cambia radicalmente, volviéndose mucho más oscura, con unos coros realmente oscuros (tengo que admitir que el tema principal de este gran dragón es magnífico, sobre todo a partir del 04:35). Durante el final de la canción se recupera esos momentos gloriosos que se podían escuchar al principio, pero mucho más dramáticos. Bienvenidos, una vez más, a la Tierra Media...

002 - Old Friends
Venga, admitidlo... Seguro que nadie ha podido evitar sonreir cuando ha comenzado a sonar el mítico tema principal de la Comarca (uno de los mejores temas principales de la saga y en mi opinión, de toda la historia de las Bandas Sonoras). La verdad es que se trata de un regreso casi obligatorio ¿Verdad? ¿Cómo iba a aparecer la Comarca y no sonar esta canción? Lo bueno es que Howard Shore no se conforma con recuperar este tema principal, sino que nos ofrece nuevos momentos y variaciones que amplían su experiencia y agradarán a cualquiera. Durante la segunda mitad de la canción, hace acto de aparición el tema principal de Bilbo, o por lo menos, el tema más "casero", una melodía que hace alusión a las comodidades del hogar a las que está acostumbrado este aventurero Hobbit (también hace acto de aparición el nuevo tema principal para Gandalf el Gris, que no tuvo un tema propio en la saga anterior, como bien se puede escuchar en el 03:32). En serio, solo vamos por la segunda canción y ya está a punto de darme algo de la emoción.

003 - An Unexpected Party 
Fili, Kili, Ori, Nori, Dori, Oin, Gloin, Bifur, Bofur, Bompur, Balin y Dwalin. Difícil de memorizar ¿verdad? Admito que hasta hace unos meses no me los sabía, pero con el estreno de la película me ha sido fácil recordarlos (y no, no me falta uno, ya llegará su momento). ¿Qué mejor manera de presentar a estos particulares enanos que con una melodía que alterna momentos cómicos y misteriosos? Al fin y al cabo, el pobre Bilbo no sabe la que se le viene encima... A simple vista puede parecer que nos encontramos ante una melodía un poco caótica, sin embargo, pronto descubriremos que tiene una estructura perfectamente definida (sobre todo a partir del 01:14, cuando ya se vuelve totalmente cómica). ¿Os acordáis del tema principal "casero" del que hablé en la canción anterior? Pues es la melodía principal de esta canción, mostrando muchas variaciones de él (todas ellas, igual de cómicas). Por cierto, cuando hablo del tema principal de Bilbo "casero" me refiero a que este personaje todavía no es un aventurero, sino un Hobbit que prefiere las comodidades del hogar... Ya llegará el momento...

004 - Blunt the Knives
Nos encontramos ante el primer Bonus Tracks de la edición especial (es decir, esta canción no está incluida en la edición normal, una pena, porque es tremendamente divertida). Pese a que está totalmente extraída de la película (de hecho, tiene SFX en algunos momentos), soy incapaz de decir que es mala. El ritmo es increíble, y las gaitas de fondo suenan genial. En serio, es imposible no ponerse a cantarla (es la típica canción que me encantaría poder cantarla en algún bar o algo).

005 - Axe or Sword? 
Y aquí está el líder de nuestra compañía: Thorin, Escudo de Roble. Podemos escuchar su tema principal durante los primeros minutos de canción (una melodía realmente solemne y dramática, digna de un héroe que ha perdido su hogar y está dispuesto a hacer lo que sea por recuperarlo). Ha llegado la hora de explicar en que consistirá la misión: la Montaña Solitaria ha sido tomada por un feroz dragón y hay que recuperarla... Y parece ser que a Bilbo no le termina de convencer la cuestión (nos encontramos ante una melodía realmente misteriosa e inquietante, donde se puede escuchar el tema principal de Smaug sonando de manera muy diluida). Es por eso por lo que Gandalf intenta convencerlo durante la última parte de la canción, con una melodía que recuerda al tema principal de la Comarca, pero mucho más épico (y es aquí, donde el tema principal de Bilbo empieza a cambiar, convirtiéndose en una melodía mucho más épica que el tema principal del Bilbo "casero", pues Toda gran historia merecer ser adornada, y tú tendrás muchas historias que contar cuando vuelvas... Lo siento, me encanta esa frase, tenía que decirla). 

006 - Misty Mountains
Nos encontramos ante la segunda canción cantada del disco (si contamos el Bonus Track de la edición especial) y... ¿Cómo podría describir esta canción? No puedo, es que no puedo. Por si alguien todavía no lo sabe, es la canción que cantan los enanos cuando están en casa de Bilbo, una de las baladas más solemnes y dramáticas que he podido escuchar en toda mi vida... Lo digo en serio, un auténtico imprescindible para cualquier fan de la buena música (es una pena que dure tan poco). Se trata del tema principal de nuestra nueva Compañía y con una canción así, dan ganas de lanzarse a la aventura...

007 - The Adventure Begins 
Pese a que Bilbo se ha negado, comienzan a surgirle dudas... No me extraña, con la canción anterior a todos nos darían ganas de lanzarnos a la aventura, y además, el mundo no está en los libros o mapas, está ahí fuera... Para reflejar esto, nos encontramos ante una canción misteriosa, pero también esperanzadora (eso sí, un poco caótica durante los primeros momentos pero para nada molesta). Finalmente, se decide a iniciar un viaje que le cambiará para siempre, y lo hace a partir del 01:18, con una melodía realmente alegre que ofrece una de las mejores variaciones del tema principal de la Comarca.

008 - The World is Ahead 
Bilbo logra alcanzar la Compañia de Thorin y es aceptado entre sus filas. Nos encontramos ante una melodía bastante alegre, que compagina a la perfección con las ganas de aventura que tienen todos nuestros personajes. Sin embargo, el mundo es un lugar salvaje y peligroso... y también lo suficientemente grande y glorioso, como nos ofrece Howard Shore durante la parte final de la canción (aunque no termina de alcanzar todo su esplendor, se trata de uno de los mejores momentos que ha sonado en el disco hasta ahora... En serio, se trata del tema principal de nuestra compañía de enanos pero tocado de manera instrumental, no cantada como antes, y ¡¡ES INCREÍBLE!!).

009 - An Ancient Enemy 
Por desgracia, todos los viajes implican peligros, y nuestros héroes no están solos. Un viejo enemigo de Thorin está dispuesto a darles caza, un enemigo que se la tiene jurada a nuestro líder. Su nombre es Azog el Profanador, un orco blanco de las profundidades de Moria... Y me alegra poder decir, que Howard Shore ha compuesto para él un tema principal digno de su maldad. La canción comienza con una melodía muy oscura, que aumenta poco a poco su intensidad hasta alcanzar su momento de máximo esplendor (los coros de esta parte son MAGISTRALES, con una fuerza sencillamente increíble). La melodías es oscura pero también muy dramática... Y entre los coros podemos escuchar el tema principal de Azog, digno del Profanador (en el 00:57). Sin embargo, y pese a que no murió (bueno, en los libros sí lo hizo), Azog fue derrotado en el pasado, y nos encontramos ante una gran variación del tema principal de Thorin que aumenta su intensidad de una manera imposible de describir (en serio, la melodía, tocada en su máximo esplendor, y acompañada por estos coros, es sencillamente INCREÍBLE). La parte final de la canción es mucho más tranquila y esperanzadora... Salvo por los últimos segundos, pues Azog todavía sigue vivo y acechando a nuestros compañeros...

010 - Radagast the Brown 
Radagast, uno de los personajes que apenas aparecen en el libro, resulta que tiene mucho protagonismo en esta primera película (la verdad es que me gustó mucho y bueno, me encanta el universo de Tolkien, así que todo lo que sea ampliarlo, por mí perfecto). Un personaje como él se merecía su propia canción, y tras un comienzo donde podemos escuchar el tema principal de Gandalf el Gris (resulta un poco convencional al principio, pero gana con cada escucha, y en este caso, cuando empiezan a sonar los coros, el resultado es realmente bueno). Es en el 00:50 cuando empezaremos a escuchar el tema principal de Radagast, una melodía realmente "acelerada" (no es mala, pero suena como si tuviera prisa, muy "atropellada" pero ojo, es digna de este particular ermitaño, sobre todo en sus momentos de máximo esplendor). Poco a poco, la melodía se vuelve más y más oscura... Un viejo mal está destruyendo el Bosque Verde, y alguien debe detenerlo (imprescindible toda la parte final, que aumenta su intensidad de una manera realmente oscura y malvada... Digna del propio Señor Oscuro, de hecho, se puede escuchar un atisbo de su tema principal durante la parte final).

011 - The Trollshaws 
Nos encontramos ante un nuevo Bonus Tracks de la edición especial, y una pena que no se incluyera en la edición normal (bueno, es una pena que no se incluyera ninguna de estas ediciones en la edición normal), pues en ella se nos introduce el tema principal de los tres Trolls, uno de los momentos más emblemáticos de la obra de Tolkien.

012 - Roast Mutton
Continuamos el disco, y nuestra aventura, con una canción que casi parece una continuación directa de la canción anterior (es cierto, no están empalmadas, pero tienen la misma melodía y estilo... Aunque tengo que admitir, que esta canción suena mucho más cómica). Tres Trolls han robado los ponis y Bilbo es el encargado de intentar recuperarlos (es su primera aventura, y no podía sonar más cómica, en serio, hay momentos que me han hecho sonreir). Finalmente, nuestros enanos deberán intervenir para ayudar y hacerles frente del 02:08 al 03:34, donde podemos escuchar una gran variación del tema principal de nuestra Compañía (en este punto, hay dos versiones diferentes: una mucho más épica y solemne, que suena en la edición normal, y otra que pese a no estar mal, no logra tener la misma fuerza, que es la que se encuentra en la edición especial... Me quedo con la normal, pero no entiendo porque existen estas dos versiones). Por suerte, mientras los Trolls discuten de como los van a cocinar, Gandalf llega para liberar a sus compañeros mientras Howard Shore hace su labor con una melodía a la altura del gran mago.

013 - A Troll-hoard
Los Trolls siempre guardan tesoros en sus cuevas, y la cueva de estos tres Trolls se encuentran las futuras de nuestros protagonistas. Pese a que tiene momentos muy buenos (con una melodía realmente solemne), me temo que nos encontramos ante la peor canción del disco hasta ahora (ojo, y no es mala, pero el nivel de las otras es demasiado bueno). En este caso, le falta algo de intensidad como para poder llegar a destacar.

014 - The Hill of Sorcery 
Por suerte, el disco recupera acto seguido el nivel con una de las canciones más completas hasta el momento... ¿Como no va a ser buena con este comienzo? Recuperamos uno de los mejores momentos de la trilogía anterior (el lamento de Bilbo, el momento en que se explica que fue la pena lo que le impidió matar a Gollum... por cierto, uno de los mejores momentos de la película y de toda la saga, aunque ya llegaremos a ese momento). Con un principio tan bueno, Radagast irrumpe de manera casi estrepitosa en la escena (y la canción) con su particular melodía. Sin embargo, lo mejor aún está por llegar... Gandalf debe ser avisado: Un mal muy antiguo ha encontrado la manera de regresar a este mundo, y en el 01:40 comienza a sonar una melodía realmente oscura y solemne que aumenta su intensidad poco a poco de una manera sencillamente magistral hasta alcanzar su momento de máximo esplendor... Se me han puesto los pelos de punta al escuchar el tema de Sauron en su máximo esplendor de nuevo (es uno de los temas principales más oscuros y temibles de toda la saga, digna del personaje al que representa, y escuchar dicha melodía es el equivalente a saber de lo que será capaz de hacer si regresa...). 

015 - Warg-scouts
Creo que estamos ante la primera canción del disco que está totalmente dedicada a la acción. Los esbirros de Azog, montados en los temibles lobos huargo, han encontrado a la Compañía y están dispuestos a destruirla. La canción no podría sonar más intensa, con un melodía principal que fluye de una manera increíble (suena realmente oscura y solemne, y aunque no se trata del tema principal del orco blanco, está a la altura de estos cazadores). Nos encontramos ante una melodía totalmente contundente, con algunos momentos increíbles. Por suerte, los elfos llegan en el momento oportuno para salvar a nuestros héroes (a partir del 02:30, recuperando el tema de los elfos que podía escucharse durante The Two Towers). Y tras este momento tan intenso, llegamos al final del primer disco... Pero la aventura aún no ha terminado...

Mejor Canción: 009 - An Ancient Enemy
Peor Canción: 013 - A Troll-hoard


CD II
001 - The Hidden Valley
Comenzamos el segundo con una canción mucho más tranquila que la última del anterior. Nuestros héroes están a salvo, han llegado a Rivendel (y por supuesto, recuperamos el tema principal de esta gran ciudad que ya pudo escucharse en la trilogía original, precedido, eso sí, por uno de los momentos más bellos de todo el disco... La intensidad aumenta de manera sencillamente increíble para acabar desencadenando en el tema principal de esta hermosa ciudad, increíble). Los coros y la melodía vuelven a crear un conjunto celestial y solemne, digno de esta majestuosa raza: los elfos. Tras su momento de máximo esplendor, nos encontramos ante nuevas variaciones que suena realmente hermosas, manteniendo en todo momento el tema principal de fondo.

002 - Moon Runes 
Elrond, el Señor de Rivendel, está dispuesto a ayudar a nuestros héroes (para poder entrar en la Montaña Solitaria, necesitan descifrar un mapa, y él sabe como hacerlo). Para ello, nos encontramos ante una canción solemne, pero con cierto toque dramático que le queda muy bien (me ha gustado y suena genial, pero tengo que admitir que durante la primera mitad, no resulta tan destacable como otras canciones del disco). Aún así, y por suerte, la calidad mejora de manera increíble durante la segunda mitad (las nuevas variaciones del tema de la Montaña Solitaria y de Thorin son muy buenas, al igual que el tema principal de las Runas Lunares, celestial pero inquietante al mismo tiempo).

003 - The Defiler 
Por fin nos encontramos ante el tema principal de Azog el Profanador tocado en su máximo esplendor. Pese a que dura poco menos de un minuto, se trata de un tema principal con una fuerza increíble (una de las canciones más oscuras y siniestras de todo el disco, sin lugar a dudas). La manera en la que aumenta la intensidad es sencillamente magistral... No tengo palabras (sabéis que me encantan los temas principales oscuros y malvados, y este logra estar a la altura).

004 - The White Council 
Sauron ha encontrado la manera de volver a la Tierra Media... Un asunto como es lo suficientemente importante como para reunir a los magos más poderosos de la Tierra Media: Elrond, Gandalf, Galadriel y Saruman, formando todos ellos lo que se conoce como el Concilio Blanco. Lo bueno de esta canción es que reúne todos los temas principales de estos personajes (nos encontramos ante los coros de la Dama Blanca, igual de magistrales y mágicos que en la trilogía anterior, y ante el tema principal de Sauron, y pese a que es tocado de manera muy diluida, sigue siendo digno del futuro ejército de la Mano Blanca). Sin embargo, lo realmente bueno se encuentra al principio de la canción, del 01:32 al 02:24, donde podemos escuchar un fragmento totalmente nuevo... ¿Qué es? ¡¡EL TEMA PRINCIPAL DE BILBO!! ¡¡Por fin!! Nuestro héroe deja a un lado su tema principal más "casero" para mostrarnos su tema principal más aventurero (tengo que admitir que suena realmente bien, es épico pero a la vez inocente, digno de nuestro pequeño gran héroe).

005 - Over Hill
La Compañía de Enanos y Bilbo deciden abandonar Rivendel sin Gandalf, y es en este momento cuando la verdadera aventura comienza... La intensidad de la canción aumenta poco a poco (con una breve intervención del tema principal de Galadriel y el nuevo tema de Bilbo, que cada vez que lo escucho me gusta más), hata que en el 03:04 comienza a sonar el tema principal de los enanos en su máximo esplendor... No tengo palabras, ME HA ENCANTADO y logra estar a la altura del tema principal de la trilogía original (aunque me sigue gustando más el de la trilogía anterior, todo haya que decirlo, pero este está a la altura). Todavía tengo los pelos de punta...

006 - A Thunder Battle
Pese a que se creía que eran una leyenda, los Gigantes de Piedra existen, y nuestros héroes están a punto de presenciar una batalla colosal... ¡¡Con ellos en medio!! Un momento com oeste es la oportunidad perfecta para que Howard Shore demuestre el potencial de estos seres. Estamos ante una canción que refleja a la perfección las proporciones de estos seres (se podría decir que algunas partes de esta canción tienen proporciones realmente épicas). Nos encontramos ante un tema de acción realmente esplendoroso y colosal (hay momentos que lo reflejan a la perfección... Me ha encantado, así de claro).

007 - Under Hill 
Por desgracia, los Gigantes de Piedra no es el mayor peligro al que tienen que hacer frente nuestros héroes, pues las cuevas de las montañas rara vez suelen estar desocupadas... Y nuestros compañeros han caído en una trampa tendida por los trasgos (el tema principal de estos seres me parece increíble, pues es capaz de reflejar a la perfección su naturaleza). Nos encontramos ante una melodía oscura y "sucia" (como los propios trasgos), que fluye de una manera realmente inquietante).

008 - Riddles in the Dark 
Por suerte para Bilbo, ha logrado separarse del grupo y evitar ser capturado por los trasgos... ¿Por suerte? ¿Seguros? Un pequeño objeto brillante se encuentra en la parte más profunda de la cueva, un objeto que le atrae sin remedio... un anillo (del 00:44 al 01:20 podemos escuchar el archiconocido tema principal de este particular objeto, mucho más solemne que en la trilogía original y acompañado por unos coros realmente majestuosos... En serio, no tiene precio el poder volver a escuchar este tema principal en su máximo esplendor). Bilbo no puede evitar la tentanción de recogerlo, sin saber que esa acción cambiará para siempre el destino de toda la Tierra Media. Sin embargo, el Anillo tiene un dueño... ¡¡Exacto!! Y es imposible no emocionar al volver a escuchar el tema principal de Gollum (con variaciones bastante jugosas). Una cosa que me gustaría destacar de la canción (que ya ha ocurrido en varias anteriores y pasará en canciones futuras) es que me gusta mucho que el nombre de algunas canciones sean el nombre de los capítuos de libro... Grande señor Shore, es usted muy grande.

009 - Brass Buttons 
Cuando están a punto de ser torturados por los trasgos, Gandalf hace acto de presencia. Gracias a ese momento de confusión, nuestros enanos son capaces de liberarse y recuperar sus armas. Es a partir del 01:20 cuando comienza una verdadera carrera a través de la Ciudad de los Trasgos para salvar sus vidas. Recuerda de manera inevitable a la huida de Moria, tanto en la película como a nivel musical (de hecho, los coros son muy parecidos, aunque la melodía es totalmente nueva, con un resultado bastante intenso). Por desgracia para Bilbo, Gollum se ha dado cuenta de que tiene el Anillo y no está dispuesto a dejarle marchar tan fácilmente. Por accidente, nuestro héroe se pone por primera vez el anillo, volviéndose invisible. Por desgracia, Gollum se interpone entre la salida y él... y cuando está decidido a matarlo recuerda las palabras de Gandalf: "El coraje no es saber arrebatar una vida, sino saber perdonarla" (es una de las mejores escenas de la saga, y por desgracia, la falta el mejor fragmento... el lamento de Bilbo que ya se ha podido escuchar anteriormente y en la trilogía anterior, todo lo demás de la canción está en esta, y además, el final es totalmente nuevo, pero falta justo ese fragmento).

010 - Out of the Frying-Pan
De la sartén a las brasas... Pese a que nuestros héroes lograron salir sanos y salvos de la Ciudad de los Trasgos, Azog y sus huargos les están esperando a la salida. Es así como se inicia la pelea final de esta entrega, con una gran melodía de acción digna del maestro Howard Shore. Nos encontramos ante un nuevo tema de acción realmente contundente y solemne, con algunas partes muy intensas. La canción alterna entre momentos muy oscuros con otros más esperanzadores y solemnes (mejor dicho, alterna de manera magistral entre los mejores temas de los orcos y los mejores de los enanos). Se trata, sin lugar a dudas, del mejor tema de acción de todo el disco (es el más completo). Sin embargo, lo realmente bueno comienza a partir del 04:24, cuando Thorin y Azog se enfrentan por fin cara a cara... Los coros de esta parte acompañan a la melodía a la perfección y todo el conjunto se vuelve mucho más intenso y "desesperado" (es decir, logra reflejar a la perfección esa sensación). Y por supuesto, también encontramos alguna alusión al tema de las Águilas... Al fin y al cabo, son las que logran salvar a nuestros héroes...

011 - A Good Omen
Es una batalla perdida, y por eso las águilas acuden en ayuda de Gandalf y los demás. Azog no ha sido derrotado, sin embargo, tardará un tiempo en volver a causar problemas... Estos grandes seres alados llevan a nuestros héroes a un lugar seguro, lejos de los orcos y los trasgos (sin embargo, no les pueden llevar hasta la montaña porque deciden no involucrarse en los asuntos mundanos). Para ello, nos encontramos ante unos coros realmente solemnes y celestiales (ojo, se combinan durante la primera parte con una melodía realmente solemne, creando un momento que me ha encantado). Sin embargo, y pese a que nuestros héroes están a salvo, el viaje no ha terminado todavía, y por eso la canción de Howard Shore nos muestra una melodía realmente esperanzadora... Pero se vuelve realmente oscura y malvada durante los últimos segundos, dedicados temible Smaug... Por desgracia, habrá que esperar un año para poder escuchar más.

012 - Song of the Lonely Mountain by Neil Finn
Como es costumbre en la saga, la "última" canción (última lo escribo entre comillas porque como podemos ver, no es la última) debe ser cantada por un artista invitado, y en este caso, el elegido ha sido Neil Finn. Tengo que admitir que me ha sorprendido, pues nos encontramos ante una canción mucho más folklórica y alegre de lo que me esperaba... Aún así, me ha encantado. Es cierto que recomiendo escucharla una segunda vez (seguramente os pase como a mí y la primera escucha os resulte un pococonfusa porque en la trilogía original, las canciones cantadas solían ser más "tranquilas", sin embargo, una segunda escucha os resultará realmente satisfactorio). Se trata de una gran variación del tema principal de los enanos, muy bueno.

013 - Dreaming of Bag End 
En la trilogía original, la última canción solía ser la canción cantada, sin embargo, Howard Shore nos ofrece una canción más (por no hablar de los Bonus Tracks de la edición especial, que vienen después)... ¿De qué se trata? ¡¡DEL TEMA PRINCIPAL DE BILBO EN TODO SU ESPLENDOR!! Lo cierto es que ha sonado muy poco a lo largo del disco (de hecho, en la película ni suena, es sustituido por el tema principal de la Comarca, pero tengo que admitir que logra estar a la altura de los mejores temas de toda la saga, MAGISTRAL).

014 - A Very Respectable Hobbit
Como ya hemos dicho, la edición especial incluye varios Bonus Tracks que he decido analizar en esta misma entrega (en otras palabras, he analizado directamente la edición especial, pues dos de los Bonus Tracks están incluidos a lo largo del disco, como ya he ido especificando, el resto están agrupados al final). En este Bonus Tracks, nos encontramos ante una gran variación del tema principal de la Comarca que acaba desencadenando en el tema principal "casero" de Bilbo (hasta ahora, Bilbo tiene dos temas principales: uno más casero y cómodo, que es el que suena en esta canción, y uno más épico y aventurero, que es el de la canción anterior... Ambos son igual de buenos, aunque este resulta mucho más cómico).

015 - Erebor 
Tengo que admitir que estoy muy sorprendido... Si en vez de Erebor dijéramos Escocia, me lo creería (el motivo principal de esto son las gaitas, uno de los instrumentos más característicos de dicho país, por eso es fácil asociarlo). La verdad es que Erebor tiene su propio tema principal a lo largo del disco que no es el de esta canción, y me ha gustado más que este (una cosa: ninguno de estos cuatro Bonus Tracks son utilizados en la película, solo en los extras de la edición extendida, por lo que, en cierto sentido, Howard Shore nos está regalando varias Suites).

016 - The Dwarf Lords
Muy buena, con un estilo más acorde al de la saga (el de la canción anterior también, pero las gaitas son instrumento demasiado característico como para no vincularlo a dicho país). Nos encontramos ante una canción realmente noble y solemne (sobre todo a partir del primer minuto), digna de los Grandes Señores Enanos.

017 - The Edge of the Wild 
Y aquí estamos, ante la última canción de esta entrega (aunque estos son Bonus Tracks, la verdera última canción sería Dreaming of Bag End), totalmente dedicada al tema de los enanos (pero con algunos momentos realmente misteriosos que se combinan a la perfección con otros mucho más solemnes). Utiliza uno de los mejores temas principales de esta nueva entrega y lo lleva a su momento de máximo esplendor... Increíble, así de claro.

Mejor Canción: 013 - Dreaming of Bag End 
Peor Canción: 015 - Erebor


CONCLUSIÓN

Creo que el regreso de Howard Shore a la Tierra Media no podría haber sido mejor. Es cierto que en su conjunto, no logra alcanzar el nivel de la trilogía original, The Lord of the Rings, sin embargo, logra quedarse muy cerca y roza un nivel verdaderamente excelente (el problema está en que la Banda Sonora de The Lord of the Rings es una de las mejores Bandas Sonoras que se han compuesto a lo largo de la historia, y es muy difícil superar algo que es sencillamente perfecto... Pero esto no significa que se trate de una obra increíble). Los nuevas temas principales logran estar a la altura de las circunstancias (y algunos de ellos, se alzan a la altura de los mejores de toda la saga, a la altura de la trilogía original) y en definitiva, todo el disco logra integrarse a la perfección dentro de este gran universo musical. Además, todavía quedan dos entregas más para completar el viaje, y si el principio ha sido tan bueno, el resto promete llegar a convertirse en un imprescindible...

Mejor Canción: 013 - Dreaming of Bag End
Me ha costado horrores escoger una canción, sin embargo, me encanta el nuevo tema principal de Bilbo (aunque el tema principal de los enanos también es digno de este puesto, pudiéndose escuchar muy bien en Over Hill).

Peor Canción: 011 - A Troll-hoard
Aunque tiene momentos bastante buenos, es una canción bastante ambiental y carente de fuerza (pero es buena, lo que pasa es que es la que menos destaca de todas).

Nota Final: 10 / 10
Una verdadera Obra Maestra capaz de mantener el estilo de la trilogía original y aportar nuevos temas que casan a la perfección con todo lo anteriormente escuchado. Howard Shore ha logrado cumplir su trabajo de manera magistral, ampliando el mundo musical que ambienta la Tierra Media... El viaje hasta la Montaña Solitaria es largo y peligroso, por suerte, Howard Shore está dispuesto a mostrarnos grandes melodías que nos ayudarán en nuestro viaje (¡¡Quiero escuchar la segunda entrega ya!!!). Me emociono al pensar que nos encontramos ante el inicio de una nueva trilogía ambientada dentro de este universo (como ya he dicho en otras ocasiones, para mí la Banda Sonora de The Lord of the Rings es una de las mejores Bandas Sonoras que he escuchado a lo largo de la historia, y pensar que nos encontramos ante el inicio de algo similar, no hace menos que emocionarme... Es cierto que esta entrega no ha estado al mismo nivel de la saga anterior, pero es muy difícil superar la perfección, y también es muy difícil lograr estar a la altura, aunque en esto último, Howard Shore ha cumplido con creces). Nuestro viaje ha comenzado...

sábado, 22 de diciembre de 2012

I Am Alive (Soundtrack)

Título: I Am Alive

Artista: Jeff Broadbent

Año: 2012

Tracklist:

001 - I Am Alive Main Theme (01:36)
002 - Desolate Park (02:56)
003 - Mei's Theme (02:46)
004 - Deadly Encounters (02:05)
005 - Henry's Refuge (02:20)
006 - Hotel of Horrors (02:22)
007 - Mahler Cover Theme (02:30)

Total - 16:39

Introducción

Era uno de los juegos más esperados de Ubisoft (me acuerdo que se anunció poco después de Assassin´s Creed, el primero) y al final ha terminado pasando sin pena ni gloria, ni siquiera ha salido en formato físico. La verdad es que no he jugado, así que no puedo opinar, sin embargo, no me llama nada la atención (y el primer trailer que vi hace años si que lo hizo). Aún así, contamos con una edición oficial de su Banda Sonora (¿¿Solo siete canciones?? Bueno...) y en este Blog no le hago ascos a nada. Además, no sería el primer videojuego con una gran BSO...


Análisis canción a canción

001 - I Am Alive Main Theme 
Me ha encantado, así de claro, sin embargo... ¿No es la melodía principal de Heavy Rain? Es cierto que suena mucho más oscura y dramática, sin embargo, estoy convencido de que el piano es de dicha obra (en serio, hay momentos en los que suena exactamente igual). De todos modos, es una gran canción.
 
002 - Desolate Park 
Tiene partes demasiado caóticas (e incluso diría que parecen SFX), sin embargo, el conjunto de la canción es bastante destacable. Es cierto que puede ser un poco ambiental en algunos momentos, pero la melodía principal y secundaria combinan bastante bien (sobre todo durante su parte inicial) aunque hubiera preferido que no sonara tan contundente en algunos momentos.
 
003 - Mei's Theme 
Preciosa, así de claro. Tras unos primeros segundos bastante caóticos (aunque no terminan del sonar del todo mal) comienza a sonar un piano con una melodía realmente bella (y esta vez no está inspirada en Heavy Rain). Sin embargo, lo realmente bueno comienza a partir del 01:07, cuando el piano se silencia durante unos segundos para dejar paso a una melodía totalmente dramática y esperanzadora (exacto, la combinación es increíble).
 
004 - Deadly Encounters 
Pese a que mantine el mismo estilo de la segunda canción, tengo que decir que esta suena muchísimo mejor (mucho menos electrónica y ambiental, dejando paso a una gran melodía de acción). La verdad es que no puedo decir mucho más, puesto que se trata de una melodía bastante repetitiva (aunque no se hace molesto en casi ningún momento... eso si, el final es lo peor de todo).
 
005 - Henry's Refuge 
Parece que la dinámica del disco es simple: alternar entre canciones dramáticas y canciones de acción, por lo que si la anterior era de acción... ¡Exacto! Esta es dramática. Volvemos a combinar el piano con una gran melodía que ambienta a la perfección el drama de la historia (la mejor parte llegar a partir del 01:10, cuando se añade una arpa a todo el conjunto y la melodía se vuelve mucho más oscura).
 
006 - Hotel of Horrors 
Tiene momentos realmente horribles, pero horribles de verdad (supongo que por eso lleva ese título, chiste fácil), con momentos totalmente ambientales y llenos de SFX... sin embargo, me ha gustado. La melodía principas es sencilla y contundente, sin embargo, combinada con la de fondo (puro SFX), logra crear un conjunto que no suena nada mal.
 
007 - Mahler Cover Theme 

Vaya, es una canción bastante "extraña" (de hecho, no parece que sea la última de esta obra tan oscura y dramática). Suena totalmente alegre y esperanzadora (casi parece la típica canción que suena de fondo cuando ves el anuncio de un Hotel o alguna empresa). Aún así, está bastante bien.


CONCLUSIÓN

Pues me alegra decir que nos encontramos ante una obra bastante notable. Me alegra tanto, que me entristece saber que solo son siete canciones (¡¡Solo siete!! Un número incapaz de satisfacer la escucha a cualquiera de este disco, no te deja disfrutarlo). De hecho, creo que es un producto que ha sufrido muy mala suerte en general: tenía posibilidades para ser uno de los grandes, sin embargo, ha terminado pasando sin pena ni gloria (igual que su Banda Sonora, que pasará desapercibida para muchos cuando no debería ser así).
 
Mejor canción: 003 - Mei´s Theme
Hubiera escogido el tema principal, sin embargo, es demasiado parecido a Heavy Rain (de hecho, todas las canciones dramáticas podrían estar aquí).
 
Peor Canción: 002 - Desolate Park
Todas las canciones de acción del disco tienen SFX y suenan algo ambiental, sin embargo, suenan bastante bien (por desgracia, esta no).
 
Nota Final: 8 / 10
Una obra que prometía mucho (en todos los aspectos), sin embargo, su escasa duración le impide llegar más alto. Son muy buenas canciones, pero te quedas con la sensación de que falta algo (una evolución sonora, algo que pueda guiar la melodía). Es una pena que al final resultará ser un juego digital, seguro que si hubiera sido físico hubiera sido más largo y hubieramos podido disfrutar de una edición bastante más larga...

viernes, 21 de diciembre de 2012

Wreck-It Ralph (Soundtrack)

Título: Wreck-It Ralph

Artista: Henry Jackman

Año: 2012

Tracklist:

001 - Wreck-It Ralph (01:33)
002 - Life In The Arcade (00:43)
003 - Jumping Ship (01:06)
004 - Rocket Fiasco (05:48)
005 - Vanellope Von Schweetz (02:57)
006 - Royal Raceway (03:23)
007 - Cupcake Breakout (01:12)
008 - Candy Vandals (01:39)
009 - Turbo Flashback (01:42)
010 - Laffy Taffies (01:35)
011 - One Minute To Win It (01:17)
012 - Vanellope's Hideout (02:33)
013 - Messing With The Program (01:20)
014 - King Candy (02:11)
015 - Broken-Karted (02:49)
016 - Out Of The Penthouse, Off To The Race (02:51)
017 - Sugar Rush Showdown (04:15)
018 - You're My Hero (04:16)
019 - Arcade Finale (03:19)

Total - 46:29

Introducción

Promete ser una de las mejores películas del año (ojo, tiene todas las posibilidades para estar a la altura de Toy Story) y por supuesto, también una de las mejores Bandas Sonoras del año. Todas las BSO de Disney / Pixar siempre han sido excelentes, y no creo que esta vaya a ser una excepción ¿Por qué? Por Henry Jackman, un compositor con una carrera bastante corta pero sobresaliente (de hecho, creo que dentro de unos años será uno de los grandes compositores junto a Lorne Balfe y Ramin Djawadi, es uno de los grandes de la siguiente generación de compositores). Y sin más preámbulos, es hora de introducir una moneda en este arcade y disfrutar de su música retro...


Análisis canción a canción

001 - Wreck-It Ralph
Suena bastante electrónica, sin embargo, en ningún momento se hace molesta. Todo lo contrario, se trata de una melodía realmente bonita. Un gran tema principal para este nuevo héroe de los videojuegos (de hecho, la canción busca imitar el estilo de un videojuego, y lo consigue de manera sobresaliente).

002 - Life In The Arcade
¿¿Super Mario Bros?? No, pero si. Nadie podrá negar que Henry Jackman ha realizado su propia versión de uno de los temas principales más conocido de los videojuegos... y si, ¡¡Me encanta!! (y el sonido del final logrará emocionar a cualquier fan de los 8 bits).

003 - Jumping Ship
Se trata de la primera canción "normal" del disco (la dos anteriores pretendían imitar el estilo de un videojuego, consiguiéndolo de gran manera). Pues al igual que las dos anteriores, me encanta. Se trata de una melodía bastante oscura y misteriosa, pero que mantiene en todo momento un estilo bastante cómico (es una pena que dure tan poco).

004 - Rocket Fiasco
Lo digo y lo repito, Henry Jackman tiene un don especial ¿Qué don? Utilizar instrumentos electrónicos para componer grandes melodías. Nos encontramos ante una gran canción que alterna entre momentos bastantes cómicos y otros bastante oscuros (de hecho, del 00:50 al 01:16 es realmente oscuro y potente, con unos coros increíbles). Es cierto que la melodía de fondo que empieza a sonar a partir del 01:28 no termina de agradarme (tampoco se hace muy molesta, dura poco y solo es incómoda en momentos puntuales).

005 - Vanellope Von Schweetz
La parte final es bastante parecida a la anterior. Es a partir del 00:38 cuando parece que nos adentramos en un mundo totalmente diferente (mejor dicho, un nuevo videojuego), con una melodía mucho más tranquila, cómica y alegre. La ambientación entre ambas partes de la canción es increíble (no tiene nada que ver la una con la otra, y sin embargo, son muy parecidas).

006 - Royal Raceway
¡¡Me encanta!! Se trata del tema principal de nuestro querido Ralph, pero llevado a su momento más alegre y emotivo. Es una canción totalmente electrónica, sin embargo, creo que es una de las mejores electrónicas que he escuchado nunca. En serio, es tan buena que no he podido dejar de sonreir durante la mayor parte de la canción. Cabe destacar la guitarra de fondo que suena a partir del 01:20, perfecta...

007 - Cupcake Breakout
Magnífica. Se trata de una canción que mantiene el mismo estilo de las anteriores, sin embargo, es mucho más oscura y siniestra (pero sigue sonando alegre, se nota que es una película de Disney... y esto último NO ha sido una crítica, todo lo contrario).

008 - Candy Vandals
Lo siento, la parte inicial no termina de convencerme (pese a que la melodía principal está bastante bien, la melodía de fondo es demasiado electrónica y tiene demasiado protagonismo). Aunque esta parte solo dura unos segundos, tengo que decir que la parte intermedia de la canción es demasiado sosa... Vaya chufa de canción ¿no? ¡¡Pues no!! Porque la guitarra que suena durante la parte final es increíble.

009 - Turbo Flashback
¡¡ME ENCANTA!! Esta si que si. Estamos ante una canción realmente oscura (no como algunas de las anteriores, que eran oscuras pero seguían manteniendo ese estilo Disney). De hecho, hay momentos que me han recordado mucho al tema principal de X-Men: First Class. Como pega, diré que le falta algunos momentos de más intensidad (la parte intermedia es bastante sosa, aunque el final lo compensa, y con creces).

010 - Laffy Taffies
Aunque la parte inicial parece augura una canción oscura, resulta ser todo lo contrario (de hecho, los coros finales son hiper-mega-alegres... es cierto que pueden llegar a sonar raros al principio, pero cuando se escuchan por segunda vez nos damos cuenta de que son muy destacables). Es una pena que dure tan poco.

011 - One Minute To Win It
Vamos a ver, me gusta (suena bastante bien), pero la considero demasiado electrónica y repetitiva como para poder llegar a destacar. Tiene la suerte de que no se hace molesta en ningún momento (joder, de hecho diría que la guitarra suena genial). Vale, retiro lo dicho, me encanta.

012 - Vanellope's Hideout
Cada vez que escucho el tema principal de Ralph, me gusta más (suena durante el principio de esta canción, y en serio, suena genial). Por desgracia, tengo que admitir que al resto de la canción le falta algo de intensidad como para poder llegar a destacar (es cierto que tiene momentos buenos, pero muy pocos).

013 - Messing With The Program
Estamos ante una canción... ¿Como describirla? ¿Psicodélica? Creo que es la mejor palabra. No estoy diciendo que sea mala, todo lo contrario, me encanta como aumenta la intensidad, poco a poco, hasta alcanzar un nivel realmente destacable (creo que hubiera ganado mucho más si hubiera durado 30 segundos más y la canción hubiera terminado de "romper").

014 - King Candy
Le ocurre lo mismo que a otras anteriores: tiene momentos bastante buenos, sin embargo, le falta algo de intensidad a toda la canción como para poder llegar a destacar... hasta el 01:10, cuando la canción alcanza todo su esplendor con un momento bastante dramático (por desgracia, también es bastante breve).

015 - Broken-Karted
Es cierto que después de unos primeros segundos realmente buenos baja algo el ritmo, sin embargo, lo recupera poco después de manera realmente sobresaliente. En serio, toda la parte final es la combinación perfecta entre drama y oscuridad...

016 - Out Of The Penthouse, Off To The Race
Me da rabia, lo mismo que las anteriores... Momentos muy buenos (como la parte final, de hecho, perfecta, con un claro homenaje a la canción introductoria de las carreras) pero otros muy bajos (toda la parte final, casi carente de melodía). Por desgracia, estos momentos tan buenos duran bastante poco comparados con el resto.

017 - Sugar Rush Showdown
Por fin una canción en condiciones, donde no existe ningún momento en que se baje la intensidad demasiado como para poder llegar a parecer sosa. Es cierto que la melodía de fondo es extremadamente electrónica, sin embargo, no se hace molesta en casi ningún momento (además, la melodía principal es demasiado buena y compagina a la perfección con la otra). Una gran batalla final, si señor.

018 - You're My Hero
Increíble, gran continuación y desenlace de la Batalla Final (suena mucho más oscura, menos electrónica y más intensa que la anterior, y eso es bueno, muy bueno). Sin embargo, lo realmente destacable de la canción es su parte final, donde predomina una música puramente celestial (los coros tienen una fuerza increíble, capaces de poner los pelos de punta a cualquiera... de hecho, es uno de los momentos más dramáticos que he escuchado en mi vida, increíble). Con las lágrimas aún en los ojos, puedo decir que del 02:34 al 03:14 es uno de los mejores momentos musicales del año. Simplemente perfecto, así de claro.

019 - Arcade Finale
Y llegamos al final de esta gran obra con una canción que me ha recordado (si no fuera por la guitarra) a Final Fantasy... y no estoy diciendo que la guitarra suene mal, todo lo contrario, es totalmente imprescindible. En serio, el tema principal de Ralph es una auténtica pasada.


CONCLUSIÓN

Estamos ante una obra bastante notable, con el sello de indentidad propio de Henry Jackman. ¿Qué sello? Es evidente, utilizar instrumentos y melodías totalmente electrónicos para componer grandes canciones. Además, ha logrado captar a la perfección el estilo de un videojuego, componiendo una Banda Sonora de película que parece de un videojuego clásico (suele ser al revés, los videojuegos de ahora tienen Bandas Sonoras que parecen de película, y esta peli tiene una Banda Sonora que parece de un videojuego clásico). 

Mejor Canción: 018 - You're My Hero
Me encante el tema principal de este particular personaje, sin embargo, me parece que la fuerza que es capaz de transmitir esta canción es única, MAGISTRAL (y además, el tema principal también suena en ella). 

Peor Canción: 012 - Vanellope´s Hideout
Pese a que el tema principal de Ralph suena genial durante los primeros segundos, la canción me parece demasiado ambiental.

Nota Final: 8 / 10
Se trata de una gran obra, sin embargo, no es perfecta. Dudaba si darle un 8 o un 8,5, por desgracia, creo que tiene algunos momentos demasiado ambientales y carentes de intensidad que le hacen bajar estos puntos, una pena. Tiene canciones que son buenas en su conjunto, sin embargo, tiene muchas en las que solo el final o el principio es realmente bueno, el resto es bastante soso (ojo, insisto en que es una gran obra y recomiendo su escucha a todo el mundo).

miércoles, 19 de diciembre de 2012

Disponible el Tracklist de Zero Dark Thirty

Es una de las películas más esperadas del año (por lo visto, está recibiendo muy buenas críticas) y me alegra decir que su Banda Sonora corre a cargo de Alexandre Desplat (que se está llevando bastante premios por Argo, Banda Sonora que analizaré en breve).


001 - Flight To Compound (05:08)
002 - Drive To Embassy (01:44)
003 - Bombings (02:44)
004 - Ammar (04:06)
005 - Monkeys (02:59)
006 - Northern Territories (03:46)
007 - Seals Take Off (02:34)
008 - 21 Days (02:04)
009 - Prepartion For Attack (01:45)
010 - Balawi (03:15)
011 - Dead End (03:26)
012 - Maya On Plane (03:59)
013 - Area 51 (01:42)
014 - Tracking Calls (03:46)
015 - Picket Lines (03:03)
016 - Towers (02:02)
017 - Chopper (01:48)
018 - Back To Base (02:41)

martes, 18 de diciembre de 2012

Complete Score para Wreck-It Ralph!

Todavía no ha salido la edición normal y ya se ha anunciado el Complete Score de la próxima película de Disney. La verdad es que tengo muchas ganas de escuchar este disco, promete bastante (es Henry Jackman y Disney, rara vez me ha decepcionado alguno de estos dos factores). Primero analizaré la edición normal, y después esta...


001 - Fix-It Felix (1:16)
002 - Different Worlds (2:21)
003 - Wreck-It Ralph Main Title (1:35)
004 - Bureaucratic Dressing Down (0:41)
005 - Ralph At The Door Sting (0:06)
006 - Cake Remonstration (2:03)
007 - Lost And Found (0:27)
008 - Markowski Panics / Reporting For Duty (2:15)
009 - The Beacon (1:12)
010 - Gameplay Gone Wrong (0:14)
011 - Where's Ralph? / Rocket To Sugar Rush (6:08)
012 - Vanellope Von Schweetz (3:03)
013 - Cybug Explanation (1:51)
014 - Pay To Play / The Glitch (4:08)
015 - Bad Guys Don't Win Medals (2:04)
016 - Discriminating Racers (2:01)
017 - Jawbreaker (0:23)
018 - A Disagreeable Pact (2:15)
019 - NesQuik Sand (1:39)
020 - Bakery Skulking / Bake-A-Kart (2:23)
021 - Trombone Fiasco (0:11)
022 - Emotional Biscuits (2:27)
023 - Build A Racetrack (2:18)
024 - Top Shelf (0:17)
025 - Gubbin Tampering (1:43)
026 - One Dynamite Gal (2:33)
027 - The King's Deceit (2:53)
028 - You Really Are A Bad Guy (2:54)
029 - Alone (1:13)
030 - Saccharine Conspiracy (2:20)
031 - Fungeon And Fanfare / Mario Karnage / Turbo vs Glitch (7:04)
032 - Cybug Invasion / No One I'd Rather Be (4:14)
033 - Into The Light (1:08)
034 - Finish Line Transformation (1:17)
035 - Princess Vanellope (1:24)
036 - Wrap-Up / Arcade Finale (3:17)

¿Complete Score para The Da Vinci Code?

Todo apunta a eso. Hace apenas unas horas, unas canciones empezaron a recorrer la red. Supuestamente, son una filtración del futuro Complete Score de esta gran obra. Os dejo el listado de canciones (Google es vuestro mejor amigo para encontrarlas, y si concretais la busqueda a FF Forums mejor...).


001 - Prologue / Sauniere Dies / Lecture

002 - The Louvre

003 - Leaving The Lav

004 - The Junkie

 005 - History Lesson / 24 Haxo

006 - The Box

007 - C13

008 - Teabing Inspects Cryptex

009 - Silas Attacks Langdon

010 - Bumpy Ride

011 - Aringarosa Departs

012 - Remy's Death

013 - Newton's Tomb

lunes, 17 de diciembre de 2012

Michael Giacchino compondrá Star Trek: Into the Darkness

Aunque no se ha relizado un anuncio oficial, resulta evidente ¿no? J.J. Abrams siempre ha trabajad con este compositor, y resulta evidente que también lo hará con esta película (además, se han proyectado los nueve primeros minutos en IMAX y se puede oir la composición de Giacchino de fondo... no he tenido la oportunidad de escucharlo, pero he leído que se trata de una composición sobresaliente). Todavía queda un año, pero le tengo muchas ganas a este disco...

Disponible el Tracklist de Gangster Squad

La próxima obra de Steve Jablonsky ya tiene disponible su Tracklist. Todavía hay que esperar hasta el año que viene para poder escucharlo, pero es Jablonsky con gangsters... ¡¡Esto promete!!


001 - His Name Is Mickey Cohen (2:28)
002 - Welcome To Los Angeles (3:13)
003 - He Can't Have You (1:40)
004 - War For The Soul (2:49)
005 - There Goes Our Ride (1:15)
006 - You Can't Shoot Me (3:52)
007 - Always Knew I'd Die In Burbank (2:29)
008 - You're Talking To God (0:51)
009 - The Bug (2:18)
010 - Hot Potato With A Grenade (3:19)
011 - You Know The Drill (1:07)
012 - I Was Just Hopin' To Take You To Bed (1:31)
013 - Kill 'Em All (1:59)
014 - Chinatown (4:29)
015 - Keeler (2:18)
016 - Connie Lives (1:54)
017 - Let's Finish It (2:26)
018 - Union Station (1:35)
019 - Light 'Em Up (7:28)
020 - The City Of Angels (4:04)
021 - Gangster Squad (2:58)

viernes, 14 de diciembre de 2012

Confirmado: Hans Zimmer compondrá The Lone Ranger

Inicialmente era Jack White el encargado de componer esta Banda Sonora (la agenda de Hans Zimmer estaba demasiado ocupada con Man of the Steel), sin embargo, en el último trailer de The Lone Ranger, se podía leer al final "Music by Hans Zimmer". Hoy se ha hecho oficial: Hans Zimmer sustituye a Jack White. La verdad es que me alegro mucho con este cambio (de hecho, me extraña mucho cuando me enteré de que Zimmer no iba a componer la BSO, al fin y al cabo, siempre ha trabajado con Gore Verbinski).


jueves, 13 de diciembre de 2012

The Lord of the Rings: The Return of the King (Soundtrack)

Título: TLOTR - The Return of the King 

Artista: Howard Shore

Año: 2003

Tracklist: 

001 - A Storm Is Coming (02:51)
002 - Hope And Memory (01:45)
003 - Minas Tirith (03:37)
004 - The White Tree (03:25)
005 - The Steward Of Gondor (03:53)
006 - Minas Morgul (01:57)
007 - The Ride Of The Rohirrim (02:08)
008 - Twilight And Shadow (03:28)
009 - Cirith Ungol (01:44)
010 - Anduril (02:35)
011 - Shelob's Lair (04:07)
012 - Ash And Smoke (03:25)
013 - The Fields Of The Pelennor (03:25)
014 - Hope Fails (02:20)
015 - The Black Gate (04:01)
016 - The End Of All Things (05:12)
017 - The Return Of The King (10:14)
018 - Grey Havens (05:59)
019 - Into The West (05:50), feat. Annie Lennox
020 - Use Well The Days (03:05), feat. Annie Lennox

Total - 75:12

 Introducción

The Lord of the Rings, escrita por J.R.R. Tolkien, es una de las trilogías más importantes de la historia de la literatura... Y me alegra poder decir que también se ha convertido en una de las trilogías cinematográficas de la historia del cine (no todas las historias cuentan con una buena adaptación a la gran pantalla, pero Peter Jackson y su equipo lograron hacer un trabajo INSUPERABLE). Howard Shore, encargado de componer la Banda Sonora de la saga, también ha logrado estar a la altura y ofrecernos una de las mejores Bandas Sonoras de la historia (y mi favorita a nivel musical, sin duda... Me alegra de que todo lo relacionado con esta saga haya logrado estar a la altura de esta forma). Su trabajo para las dos primeras entregas fue MAGISTRAL, por lo que creo que no hay nada que temer para esta tercera y última entrega (he escuchado esta saga miles de veces, sin embargo, es hora compartirlo con vosotros). Dicho esto, ha llegado el momento de destruir de una vez por todas el Anillo Único y salvar toda la Tierra Media...


Análisis canción a canción

001 - A Storm Is Coming
Comenzamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente misteriosa, pero también esperanzadora (se trata de una combinación extraña pero que logra sonar de MARAVILLA... La introducción perfecta para la tercera y última entrega de esta GRAN saga). Tras un momento mucho más alegre, incluso cómico, la canción comienza a cambiar poco a poco su estilo durante la segunda mitad, volviéndose cada vez más intensa y oscura (la transición es PERFECTA, el cambio es prácticamente imperceptible y la fuerza que logra transmitir la canción durante todo el tramo final, con el tema principal de Sauron, es INCREÍBLE).

002 - Hope And Memory 
Continuamos la obra con una canción realmente dinámica y fluida (me ha encantado el ritmo que tiene durante los primeros segundos, es imposible no sonreír mientras lo escuchas). La intensidad se dispara durante el tramo final de una forma realmente esperanzadora (¡¡ME ENCANTA!! La fuerza que es capaz de transmitir es sencillamente INCREÍBLE... Puede que solo dure unos segundos, pero es MAGNÍFICA, incluso durante los últimos segundos cuando disminuye un poco su intensidad).

003 - Minas Tirith 
Si Howard Shore nos presentó el tema principal de Rohan en la segunda entrega (junto a muchos otros), en esta tercera nos presenta el tema de Gondor, una melodía realmente solemne y gloriosa (ME HA ENCANTADO, desde el primer momento, pese a no tener apenas intensidad, notaremos la fuerza que tiene este tema principal y la fuerza que puede llegar a transmitir). La canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente solemne y majestuosa, hasta alcanzar su máximo esplendor durante todo el tramo final y ofrecernos este tema principal en su máximo esplendor... Me encantaría poder gritar que me encanta, pero la canción logra transmitir TANTA fuerza que logra dejarme sin palabras (aún así, voy a hacer el esfuerzo y gritarlo: ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante uno de los mejores momentos de TODA la saga, ¡¡Es MAGISTRAL!!)

004 - The White Tree
Nos encontramos ante una nueva variación del tema principal de Gondor, una melodía realmente solemne, majestuosa y esperanzadora (apenas tiene intensidad, pero tampoco la necesita para lograr sonar tan bien como lo hace y transmitir la fuerza que logra transmitir durante los primeros segundos). Cuando la canción aumenta su intensidad y los coros se añaden al conjunto, este logra sonar realmente sereno y pausado. Sin embargo, la canción cambia de estilo tras el primer minuto, volviéndose más "pícara" y dinámica. Esta parte es la introducción perfecta para una segunda mitad de canción sencillamente MAGISTRAL (lo digo en serio, nos encontramos ante un momento SOBRECOGEDOR). La FUERZA que logra transmitir la canción durante su parte final, cuando alcanza su máximo esplendor, es ÚNICA (me está costando mucho describir con palabras toda la parte final de la canción, me tiemblan las manos de la emoción... De verdad, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! Se trata de un momento musical OBLIGATORIO para cualquiera).

005 - The Steward Of Gondor 
Seguimos la obra con el tema principal de Gondor, que esta vez logra sonar de una forma mucho más dramática y emotiva (la combinación entre los coros y la parte instrumental es MARAVILLOSA, ofreciéndonos un conjunto MAGNÍFICO). Durante la segunda mitad de la canción, el conjunto pasa a estar totalmente protagonizado por una voz masculina (me gustaría destacar que esta voz pertenece a Billy Boyd, el actor que interpreta al personaje de Pippin). Aunque tiene acompañamiento musical, este apenas tiene intensidad y todo el protagonismo de la canción recaé sobre su voz (no hay problema, Boyd puede cargar con todo el peso de la canción él solo sin ningún tipo de problema, ofreciéndonos un momento realmente dramático y desgarrador). De verdad, no he podido evitar sonreír más de un momento con la fuerza que logra transmitir.

006 - Minas Morgul 
Nos sumergimos de lleno en una increíble variación del tema principal de Sauron... ¡¡ME ENCANTA!! La intensidad se dispara desde el primer momento y es imposible no sentirse rodeado y envuelto por esta canción tan oscura y malvada (de verdad, tengo el corazón en un puño ante la emoción que logra transmitir esta canción, de principio a fin). Me gustaría ser el villano de la historia y tener un tema principal tan bueno como este (Howard Shore logra transmitir la maldad con su música a la perfección).

007 - The Ride Of The Rohirrim 
Los jinetes de Rohan han vuelto (musicalmente hablando) y yo no podía estar más contento: nos encontramos ante una gran variación de su tema principal, realmente emocionante y contundente (la combinación entre la melodía principal y la de fondo puede parecer un poco "compleja" al principio, sin embargo, pronto nos daremos cuenta de lo bien que puede llegar a sonar). Tras esta primera parte, la intensidad de la canción se reduce un poco, pero no su calidad (¡¡Al contrario!! Casi me atrevería a decir que me ha gustado más esta parte, suena mucho más tranquila y emotiva).

008 - Twilight And Shadow 
Aunque apenas tiene intensidad, nos encontramos ante un momento realmente hermoso y bonito (en serio, la combinación entre los coros y la parte instrumental es sencillamente MARAVILLOSA... No puedo evitar sonreír mientras la escuchaba, ME HA ENCANTADO). La parte instrumental apenas tiene intensidad, sin embargo, acompaña a la perfección a los coros (aún así, hay momentos en los que toma el protagonismo del conjunto de una forma INCREÍBLE, como ocurre entre el 01:25 y el 02:05, ofreciéndonos un momento realmente MAGNÍFICO). Durante la parte final, la canción se vuelve mucho más serena y misteriosa (en ningún momento llega a sonar oscura, se mantiene esperanzadora en todo momento).

009 - Cirith Ungol 
Nos encontramos ante una canción realmente misteriosa (es cierto que las melodías de fondo pueden parecer un poco más ambientales, pero también es cierto que apenas tienen intensidad y en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, se combinan de maravilla con el resto de melodías). Sin embargo, la canción cambia poco a poco su estilo durante la segunda mitad, volviéndose cada vez más serena y esperanzadora (a excepción de los últimos segundos, donde la canción recupera el estilo del principio y vuelve a ser más oscura y misteriosa).

010 - Anduril 
Ha llegado el momento de Aragorn asuma su destino... Y para ello, Howard Shore nos ofrece una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente solemne y esperanzadora. Cuando la canción alcanza su máximo esplendor, esta logra sonar realmente hermosa y esperanzadora (los coros se combinan a la perfección con la parte instrumental, ofreciéndonos un momento casi "celestial"). No he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba (además, los últimos segundos de canción son sencillamente MAGISTRALES).

011 - Shelob's Lair 
Nos encontramos ante un nuevo tema principal: Gollum ha tendido una trampa a Frodo con el objetivo de recuperar el Anillo Único y ha conducido a nuestro pequeño Hobbit a la guarida de Ella-La-Araña... Un ser que cuenta con un tema principal realmente oscuro, misterioso e inquietante (y perturbador, no he podido evitar tener la sensación de que tenía que espantar un montón de bichejos a mi alrededor con el estilo que logra sonar la canción en algunos momentos... De verdad, ME HA ENCANTADO, se trata de un momento realmente intenso e inquietante). La canción acaba desencadenando en un nuevo tema de acción durante la segunda mitad que logra sonar realmente trepidante y emocionante pese a respetar este estilo en todo momento (la combinación es sencillamente MAGNÍFICA, con unos últimos segundos mucho más heroicos).

012 - Ash And Smoke 
Recuperamos el tema principal de Gondor que tanto tiempo llevábamos sin escuchar en la obra, pero esta vez, combinado con el de los ejércitos del Señor Oscuro (el ataque a la ciudad ha comenzado y me alegra poder decir que este no podría haber sonado mejor... ¡¡ME ENCANTA!! Las partes de Gondor son más gloriosas y dramáticas, incluso un poco desgarradoras, mientras que la de los orcos resultan mucho más oscuras y contundentes). La intensidad se dispara durante los últimos segundos de una forma realmente gloriosa y esperanzadora (MAGNÍFICA).

013 - The Fields Of The Pelennor 
Nos encontramos, sin lugar a dudas, ante uno de los mejores momentos de toda la obra (y de TODA la saga). La intensidad de la canción comienza a aumentar poco a poco durante los primeros segundos (el tema principal de Rohan es la melodía protagonista, sin embargo, el conjunto avanza de forma muy tranquila y pausada, sin ningún tipo de prisa pero sin pausa). Cuando esta alcanza su máximo esplendor, de la mejor forma posible, el conjunto desencadena en un nuevo tema de acción sencillamente MAGISTRAL (de verdad, he intentado contener mi emoción hasta ahora pero no puedo... ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante un momento realmente solemne, intenso y emocionante, la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción es sencillamente INCREÍBLE). Mención aparte se merecen los coros que hacen acto de aparición durante la segunda mitad (son capaces de dejar sin palabras a cualquiera... Han logrado estremecerme, de verdad). Para terminar, la canción recupera el tema principal de Rohan, en su máximo esplendor y de la forma más gloriosa y esperanzadora posible (en serio, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! Se trata de una canción sencillamente ÚNICA).

014 - Hope Fails
Tras un momento tan bueno como el anterior, nos encontramos ante una canción que, pese a no tener la misma intensidad y fuerza, también logra estar a la altura (es lo bueno de las OBRAS MAESTRAS, que todas las canciones son buenas). Aunque la primera parte pueda parecer un poco ambiental (en ningún momento suena mal o se hace molesta), pronto nos encontraremos ante un momento realmente dramático y desgarrador (es INCREÍBLE la fuerza que logra transmitir pese a no tener apenas intensidad, de verdad). La canción recupera el estilo del principio durante los últimos segundos, aumentando poco a poco su intensidad de una forma mucho más oscura y malvada.

015 - The Black Gate 
Ha llegado el momento de la Batalla Final y nos encontramos ante una canción que nos llama directamente a vivir este momento (de verdad, ¡¡Quiero formar parte de esta batalla si está sonando esta canción de fondo!!). Nos encontramos ante un momento realmente solemne y esperanzador, ¡¡ME HA ENCANTADO!! Tras esta primera parte, la canción reduce un poco su intensidad pero no la calidad, ofreciéndonos un momento realmente hermoso y tranquilo (la canción no necesita más para lograr transmitir la fuerza que logra transmitir... Los coros, sin apenas intensidad, se combinan de forma PERFECTA con la parte instrumental, que suena cada vez más hermosa y esperanzadora, aunque también un poco dramática). Nos acercamos al final y esta sensación es totalmente palpable a lo largo de toda la canción, ¡¡QUÉ EMOCIÓN!!

016 - The End Of All Things 
Y aquí estamos, ante el final de todas las cosas... Y me alegra poder decir que ¡¡ME HA ENCANTADO!! Desde el primer segundo, Howard Shore nos sobrecogerá con una canción realmente intensa y agresiva (los coros y la parte instrumental se disparan desde el primer segundo, ofreciéndonos un momento sencillamente MAGISTRAL que dejará sin palabras a cualquiera que lo escuche). Nos encontramos ante los últimos momentos del Anillo Único y el Señor Oscuro... Incluso las partes que tienen menos intensidad, suenan con una fuerza INCREÍBLE (la canción alterna de maravilla entre estas partes con menos intensidad y otras en las que esta se dispara y la canción se vuelve totalmente ARROLLADORA). Manteniendo el mismo estilo y fuerza, la canción cambia durante la segunda mitad, volviéndose cada vez más gloriosa y esperanzadora (la transición no podría ser mejor, resulta casi imperceptible y logra transmitir una fuerza MAGNÍFICA).

017 - The Return Of The King
El Anillo Único ha sido destruido, Sauron ha desaparecido... La Tierra Media ha sido salvada y creo que no podría haber mejor canción para recrear este momento. Nos encontramos ante la canción más larga de la obra y no he podido parar de sonreír de la emoción durante TODA su escucha (y para nada se hace larga, al contrario, cuando queramos darnos cuenta ya habrá terminado y no podremos estar más satisfechos). Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente tranquila, hermosa y esperanzadora (en serio, no puedo evitar parar de sonreír mientras la escucho... No solo porque la canción en sí sea MAGNÍFICA, sino por todo lo que significa tras haber escuchado lo anterior). La forma en la que fluye la melodía, la forma en la que se combinan las melodías, etc... Todo resulta sencillamente MARAVILLOSO (nos encontramos muchas variaciones, todas ellas muy hermosas y tranquilas, de varios temas principales de la saga, desde el de la Comunidad hasta el de la Comarca, todos perfectamente combinados entre sí). Durante la parte intermedia, podremos escuchar durante unos segundos a Viggo Mortensen (actor que interpreta a Aragorn), cantando una canción muy serena y pausada. La canción termina de la forma más hermosa, alegre y dinámica posible (incluso las partes con menos intensidad logran transmitir una fuerza sencillamente MAGISTRAL). Todos los sacrificios han valido la pena para llegar a este momento musical.

018 - Grey Havens 
El viaje llega a su fin y nos encontramos ante una canción realmente serena y tranquila (la melodía de fondo puede parecer un poco mantenida durante los primeros segundos, pero es la base perfecta para la melodía principal y poco después comienza a aumentar su intensidad de forma MAGNÍFCA). Nos encontramos ante una canción INIGUALABLE (de verdad, la fuerza que logra transmitir este conjunto es sencillamente MAGISTRAL). Es imposible no emocionarse al pensar que el viaje se acaba (y no solo por la historia en sí, sino por la INCREÍBLE canción que nos presenta Howard Shore... El tema principal de esta canción, el de los Puertos Grises, es SOBRECOGEDOR). Nos encontramos ante un conjunto realmente sereno, hermoso, esperanzador y dramático (más que dramático, creo que la palabra acertada sería nostálgico... De verdad, tengo los pelos de punta de ante la emoción y me está costando mucho encontrar las palabras, pero ME HA ENCANTADO de principio a fin). Apenas tiene intensidad, pero logra transmitir muchísima más fuerza que muchas Bandas Sonoras juntas... MARAVILLOSO.

019 - Into The West, feat. Annie Lennox
¿Qué mejor manera de terminar la saga que con la MEJOR canción cantada de la trilogía? No me malinterpretéis, el trabajo hecho por Enya y Torrini para las dos entregas anteriores fue EXCELENTE, sin embargo, Annie Lennox nos ofrece una canción que va más allá y... Bueno, no puedo describirlo con palabras (lo digo en serio, estoy completamente incapacitado de hacerlo, tenéis que escucharla y disfrutarla vosotros mismos). ME HA ENCANTADO, nos encontramos ante una canción serena, hermosa y esperanzadora, pero con un estilo TAN nostálgico que dejará sin palabras a cualquiera (y lo mejor de todo es que ninguna de estas palabras logra estar a la altura de lo que la canción es realmente capaz de transmitir). La obra se ha propuesto terminar por todo lo alto y ha logrado hacerme llorar de la emoción (de verdad, es PERFECTA).

020 - Use Well The Days, feat. Annie Lennox
Pese a que la canción anterior era oficialmente la última, algunas ediciones de esta obra incluyen este Bonus Tracks que consiste en una canción final "alternativa". En otras palabras, Annie Lennox compuso dos canciones para el final de la obra: esta y la anterior, siendo finalmente Into The West la que se utilizó... Y aunque esta también ME HA ENCANTADO, sigo prefiriendo Into The West (el "problema" está en que la anterior es sencillamente PERFECTA, y aunque esta está muy bien, la obra me ha emocionado mucho más... Aún así, eso no impide que nos encontremos ante una canción realmente serena y hermosa, con algunos momentos MAGNÍFICOS que perfectamente encajan en el estilo de la saga). Pese a esto, me alegro mucho de que haya sido incluida y también podamos disfrutar de ella (¡¡También está muy bien!!).



CONCLUSIÓN


El viaje ha terminado y yo no puedo estar más satisfecho... Y triste, porque se ha terminado y no podremos seguir disfrutando de esta MAGNÍFICA obra (pero todo tiene que acabar en algún momento). En serio, Howard Shore ha logrado componer una auténtica OBRA MAESTRA, de principio a fin (como obra por sí sola y como saga, ambos conceptos han sido sencillamente MAGISTRALES). Nos encontramos ante la tercera y última entrega de la saga, y esto puede verse reflejado en todos sus aspectos (nos encontramos ante una gran evolución de los temas principales que ya conocíamos, hay algunos nuevos que son igual de buenos que los anteriores, nos encontramos ante algunos de los momentos más intensos y emotivos de toda la saga, etc... En otras palabras, nos encontramos ante el final PERFECTO de la saga y ante una obra PERFECTA por sí misma). Me gustaría gritar que me ha encantado, pero no puedo evitar emocionarme y sonreír al recordar TODO lo que he sentido al escuchar esta obra (y si pienso en la saga en sí, ¡¡TODAVÍA MÁS!!). Nos encontramos ante una Banda Sonora que mantiene todas las características de las dos anteriores (todo virtudes, ningún defecto), pero logra llevarlo un nivel más allá y cerrar la saga de la mejor forma posible (cada vez que escucho el tramo final de la obra, me emociono). Pocas obras han significado tanto para mí.

Mejor Canción: 019 - Into The West, feat. Annie Lennox
Aunque todas las canciones se merecen este puesto, la canción de Annie Lennox es el final PERFECTO para la obra y la saga... ¡¡ME ENCANTA!! (y me emociona).

Peor Canción: 014 - Hope Fails
Me duele muchísimo tener que escoger una canción, pero alguna tenía que ser la elegida (y no es mala, ¡¡Para nada!! Me ha gustado mucho).

Nota Final: 10 / 10
Estoy triste porque la saga se ha acabado pero estoy contento por haber disfrutado de ella como lo he hecho (y en el fondo, me alegro de que haya acabado de esta forma tan MAGISTRAL... Todo tiene que acabar algún día y que lo haya hecho de esta forma significa que nos encontramos ante una saga absolutamente PERFECTA, de principio a fin). De verdad, sobran las palabras: la obra compuesta por Howard Shore es una auténtica experiencia que absolutamente TODO el mundo debería escuchar (es OBLIGATORIA, seas fan del género o no). Por sagas como esta es por lo que soy aficionado a las Bandas Sonoras (hablo de sagas pero también estoy hablando de esta entrega en concreto, lo pasa es que toda la saga tiene las mismas características y estilo, por eso se puede hablar de ella como una única cosa... Y si hablamos de forma individual, esta obra también lo es). ¿Defectos? Ninguno... ¿Virtudes? TODAS (y muchas más, tantas que no tendría palabras para enumerarlas todas). Se trata de una obra serena, hermosa y esperanzadora, pero también oscura, malvada y muy intensa (y aún así, siento que estas palabras no le están haciendo justicia). En definitiva, nos encontramos ante una auténtica MARAVILLA que perdurará a lo largo de la historia, que se transmitirá de generación en generación, hasta que la historia se convierta en leyenda, y la leyenda en mito...