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lunes, 30 de abril de 2012

Resident Evil (Soundtrack)

Título: Resident Evil

Artista: Marco Beltrami

Año: 2002

Tracklist:

001 - Main Theme (02:09)
002 - Train to the Hive (00:50)
003 - Searching the Grounds (02:02)
004 - Beneath Racoon City (01:44)
005 - Working (01:41)
006 - Taking the Stairs (01:24)
007 - Deeper into the Hive (02:31)
008 - Cracking the Codes (03:32)
009 - Locked Into Hell (04:42)
010 - Red Queen Chamber (02:40)
011 - Red Queen Revealed (01:32)
012 - Tense Moment (00:12)
013 - Seizure of Power (03:50)
014 - Going About (01:12)
015 - The Zombie Dogs (01:12)
016 - Matt Searching (01:34)
017 - My Sister Lisa (00:46)
018 - Taking the Virus (01:36)
019 - Another Flashback (00:51)
020 - Flashback Conversation (01:32)
021 - One After Another (00:34)
022 - Tempting Fate (01:44)
023 - Reunion (02:43)
024 - Returning Thoughts (00:49)
025 - Spence Memory (03:35)
026 - Spence for Lunch (01:06)
027 - Getting Out There (01:00)
028 - Onto the Rails (01:58)
029 - Bye Matt (08:14)
030 - Racoon City (00:29)

Total - 60:13

Introducción

Se trata de una de las adaptaciones cinematográficas más deseadas de todas, pero que por desgracia, no termino de agradar a todo el mundo (yo admito que se inventa la historia, sin embargo, me pareció entretenida). La BSO de la primera entrega corre a cargo de Marco Beltrani, y se trata de una edición muy dificil de conseguir. La edición oficial está compuesta por canciones de grupos ajenos que se inspiraron en la película (es decir, una chorrada). Yo conseguí esta edición en YouTube, por si os interesa conseguirla, aunque me da que no nos encontramos ante un disco muy notorio (las pelis de zombies no suelen destacar por la música, aunque admito que no había escuchado esta BSO antes)... espero equivocarme...


Análisis canción a canción

 001 - Main Theme
Nos encontramos ante una canción que comienza bastante mal. Es demasiado ambiental y electrónica. Sin embargo, a medida que avanza mejora muchísimo, añadiéndo nuevas melodías sobre el fondo inicial, creando al final una canción bastante notable y contundente. Bueno, empieza bien, veamos como continua.
002 - Train to the Hive
Una canción demasiado contundente, sin nada de melodía (consiste en una serie de golpes con un cierto orden, pero que para nada ofrece algo interesante). Muy dura de escuchar, así que se agradece que sea tan corta.
003 - Searching the Grounds
Bueno, mejora bastante con respecto a la anterior, pero sigue siendo una melodía demasiado contundente y ambiental como para que su escucha por separado sea agradable (aún así, tiene un ritmo interesante).
004 - Beneath Racoon City
Entiendo que este disco sea tan contundente. Al fin y al cabo está ambientando una película de zombies, teniendo la obligación de crear una atmósfera adecuada. Lo consigue, sin embargo, creo que es demasiado contundente (y sobre todo, repetitivo, cada canción tiene una melodía que la repite una y otra vez). Esta canción es prueba de ello: un ritmo interesante pero que se repite hasta la saciedad.

005 - Working
Es demasiado ambiental, con una melodía intermitente que no está mal pero que no termina de salvar el resultado final. Esta siendo una escucha bastante difícil.

006 - Taking the Stairs
Veamos, melodía, lo que se dice melodía tiene, pero es tan electrónica, contundente y ambiental (todo lo malo junto), que pese a que no suena del todo mal, no termina de convencerme.

007 - Deeper into the Hive
Tras un primer momento en el que me he cagado en los muertos de Beltrani, puedo decir que nos encontramos ante una canción totalmente ambiental, que suena igual que todas las anteriores (aunque tiene una melodía en primer término que no está del todo mal, pero que para nada salva el resultado final).

008 - Cracking the Codes
He de decir que a partir del 00:30 suena bastante bien, teniendo un nivel similar a la primera canción, que creo que debería ser el nivel que debería haber tenido el disco en su conjunto, y no el que ha tenido hasta ahora.

009 - Locking Into Hell
Mira, comenzamos con una parte horriblemente ambiental, para dejar paso a una melodía contundente y electrónica en exceso. ¿Mi opinión? ¿De verdad la quereís?

010 - Red Queen Chamber
¿Melodía? ¿Qué es eso?... Esto comienza a recordarme demasiado a The Walking Dead... y eso no es nada bueno.

011 - Red Queen Reveale
Oye ¿pero tengo los altavoces encendidos? ¿Si? Pues no lo parece... Hay un momento al final que en vez de una actualización parece un mensaje de Windows...

012 - Tense Moment
Tense Moment... y tan tenso...

013 - Seizure of Power 
Oye en serio, ¿esto es una BSO? Es horrible, paso de terminar la canción, en serio, no puedo...

014 - Going About
Mira... voy a acabar el disco simplemente por respeto a la saga, porque esto ni es una Banda Sonora ni es nada.

015 - The Zombie Dogs
Y yo que me quejaba de electrónica... Vale, la culpa es mía por esperar algo más, está claro que es una BSO puramente ambiental para una peli de zombies, pero joder, podría sonar mucho mejor y no algo que te provoque dolor de oídos.

016 - Matt Searching
¿Qué puedo decir? Yo opino sobre Bandas Sonoras, pero si no hay música, no puedo opinar nada (puto golpe de sonido en el 01:12... esto es para trastornados).

017 - My Sister Lisa
Mira, lo tengo decidido, no voy a malgastar ni un segundo más en escribir sobre esto, si no suena nada interesante ni la comento, ¿vale? Esto ya empieza a cansar.

018 - Taking the Virus
Nada que comentar... ¡¡Nada bueno!!

019 - Another Flashback
``Es una BSO magistral, que genera una atmosfera increíble, dotando así a la película de...´´ lo que tu digas, pero es una puta mierda.

020 - Flashback Conversation
Bueno, esta no suena del todo mal, no tiene melodía pero suena bastante bien.

021 - One After Another
Si, lo que tu digas...

022 - Tempting Fate
Esta por lo menos tiene melodía, y una melodía que no está del todo mal la verdad (sin embargo, ella solita no va a conseguir salvar el conjunto general).

023 - Reunion
¿Esto es en serio? Vale, Marco si no te lo tomas en serio lo dejamos ¿vale?

024 - Returning Thoughts
Tiene melodía sí, con su pianito y esas cosas... pero vamos, que no tiene ningún sentido, totalmente caótica.

025 - Spence Memory
¿No podría acabarse ya? Bueno, venga Daniel, que ya queda poco.

026 - Spence for Lunch
................

027 - Getting Out There
Horrorosa, simplemente horrorosa...

028 - Onto the Rails
Electrónica y caótica... ¿Qué más se puede pedir para vomitar? ¡¡Ya lo sé!! Que dure dos minutos.

029 - Bye Matt
Coño... no puede ser, es la más larga y es de las mejores. De hecho, no se me ha hecho incómodo escucharla, para nada. Hasta se puede decir que hay partes que me han gustado, parece imposible. Tiene momentos demasiado electrónicos y ambientales, pero bueno, visto lo visto, no está nada mal. El final está bastante bien la verdad.

030 - Racoon City
Horrible final, como todo el disco.


CONCLUSIÓN
Es horrible, no me extraña que costara encontrarla, porque han debido de intentar borrarla del intelecto colectivo o algo así, por el bien de la humanidad. Madre mía, hacía tiempo que no escuchaba una BSO tan mala... espera, de hecho, creo que nunca. Me ha pillado por sorpresa, esperaba encontrarme ante una composición muy superior (de hecho, esperaba encontrarme ante una composición). Esperemos que las siguientes entregas mejoren (lo bueno es que el compositor cambia, así que hay esperanzas). Habrá gente que dirá que es buena, que ambienta la película a la perfección... yo quiero preguntarles algo: ¿De verdad?

Mejor Canción: 001 - Main Theme
Comienza bastante bien, con una melodía bastante contundente pero notable, sin embargo el listón desciende en picado con el resto.

Peor Canción: 030 - Racoon City
No os confudaís, pongo esta porque es la última que he escuchado, pero vamos, casi todas deberían estar aquí (salvo la primera, y alguna suelta por ahi, pero soy incapaz de recordar una).

Nota Final: 0 / 10
Lo siento, soy incapaz de darle aunque sea medio punta, no se lo merece. Solo hay un par de canciones realmente interesantes, pero el resto son tan malas (pero malas de verdad, de dolor de oídos) que soy incapaz. Ambiéntales, electrónicas, caóticas... no sabría decirlo, todo lo malo que podemos encontrar en este género de música, lo tiene esta Banda Sonora (joder, si es que me ha costado un montón acabarla). Espero no tener que volver a dar esta nota nunca más...

Joel Goldsmith ha muerto...

Lamentablemente, ayer Joel Goldsmith murió a los 54 años. Era el hijo mayor de Jerry Goldsmith (conocido por trabajos como Alien) siguiendo su ejemplo, pero más orientado a la televisión. Se le recuerda por su gran colaboración en la franquicia televisiva de Stargate, por las que estuvo nominado al Emmy en tres ocasiones.



Nunca te olvidaremos...
Os dejo una de sus canciones, para que escucheís algo de su magnífico trabajo.

domingo, 29 de abril de 2012

The Lion King (Soundtrack)

Título: The Lion King

Artista: Hans Zimmer

Año: 1994

Tracklist:

001 - Circle of Life (03:59)
002 - I Just Can't Wait to be King (02:51)
003 - Be Prepared (03:40)
004 - Hakuna Matata (03:32)
005 - Can You Feel The Love Tonight (02:57)
006 - This Land (02:55)
007 - ... To Die For (04:17)
008 - Under the Stars (03:45)
009 - King of Pride Rock (05:59)
010 - The Hyenas (04:06)
011 - Circle of Life / Elton John (04:49)
012 - I Just Can't Wait to be King / Elton John (03:37)
013 - Can You Feel The Love Tonight - End Credits / Elton John (03:59)

Total - 50:30

Introducción

Nos encontramos ante un clásico del cine, ante un referente para cualquier fan de la música del cine. El motivo por el cual Hans Zimmer ganó el Oscar. Ante una de las pelis que emocionaron a todo el mundo, tanto a padres como a hijos. Ante un prodigio cinematográfico... ante una auténtica OBRA MAESTRA (con mayúsculas, para que quede claro). Muchas de las canciones de este disco no son orquestales (es decir, compuestas solo por Hans Zimmer), sino cantadas por otros artistas como Elton John. No pienso omitirlas, forman parte del disco y las analizaré, y además, son una obra maestra (si, ya lo he escuchado antes, mil veces antes, y creo que ha llegado la hora de que tenga su entrada en mi blog).


Análisis canción a canción

001 - Circle of Life
Estamos ante una de las mejores canciones de la historia, un verdadero homenaje musical a la naturaleza. Es perfecta en todos los aspectos: la melodía, el ritmo, los coros, la voz principal (de la boca de Carmen Twillie)... ¡¡todo!! Es uno de los mejores inicios de la historia del cine, y con una de las mejores canciones de la historia... ¿Quereís algo más?.

002 - I Just Can't Wait to be King
Soy incapaz de no sonreir cuando escucho esta canción. Los contrastes de voces son increíbles, igual que la letra que cantan, y la canción de fondo... joder, ¡¡todo!! Es una canción perfecta, simplemente magnífica.

003 - Be Prepared
Tiene el mismo nivel de las dos anteriores, pero con una diferencia muy notable: esta es mucho más oscuro, dramática, y a la vez épica. ¿Esto la hace mejor? pues la verdad es que no puedo contestar, las tres me han parecido una obra maestra. Los coros de fondo son realmente increíbles (bueno, en realidad todo es bueno, no solo en esta canción, sino en todo el disco).

004 - Hakuna Matata
Por favor, estamos ante un auténtico clásico (estoy convencido que todo el mundo la ha tenido que escuchar en algún momento, y no creo que haya nadie a quien no le haya gustado). Para mí y muchos de mi generación, esta canción se convirtió en una auténtica filosofía de vida... ¿como no iba a gustarme esta canción?.

005 - Can You Feel The Love Tonight
Un auténtico tema de amor... ¿como pueden combinarse también las voces con la música? Es increíble el nivel que tiene este disco: 5 canciones y las 5 son una auténtica obra maestra. ¡¡Te quiero Zimmer!!

006 - This Land
Es la primera canción totalmente orquestal del disco. ¿Podría sonar mejor? No lo creo, está a la altura del resto, con unos coros magníficos y una melodía que resulta aún más increíble. Es épica y gloriosa, pero de verdad, y no lo que hoy en día conocemos como épico (salvo contadas ocasiones). Los últimos segundos son soberbios.

007 - ... To Die For
Al mismo nivel de la anterior (esta también es puramente orquestal) pero mucho más oscura e inquietante. Los coros a partir del 01:12 son realmente dramáticos, encajando de manera magistral con el resto de la melodía (que está más orientada a la acción). Toda la parte final es uno de los momentos más tristes de mi infancia, y la música lo expresa de la mejor manera posible...

008 - Under the Stars
Nos encontramos ante una melodía mucho más tranquila que su predecesora, pero igual de buena (¿como puede ser tan bueno este disco? no tiene ninguna pega). De nuevo, los últimos segundos son realmente buenos (me ha recordado ligeramente a Avatar en el uso de los coros... dime James Horner, ¿estabas homenajeando este disco?).

009 - King of Pride Rock
¿Como podría definir esta canción? ¿Épica? ¿Trágica?... No sabría decirlo, porque es una mezcla de todas, una de las mejores mezclas que encontraremos en discografía de Hans Zimmer. La canción poco a poco va volviéndose cada vez mucho más oscura e inquietante, pero manteniendo en todo momento el estilo inicial.

010 - The Hyenas
Esta ante una canción que parece bastante ambiental, pero con una melodía realmente inquietante que la hace mantenerse en un nivel muy alto. Sin embargo, he de decir que hasta ahora es la que menos me ha gustado (aún así, es muy buena).

011 - Circle of Life / Elton John
Se trata de una versión de Elton John de la primera canción del disco. ¿Es una buena versión? Si, pero no creo que esté al nivel de la original (aún así, escuchar a Elton con este ritmo no tiene precio).

012 - I Just Can't Wait to be King / Elton John 
Como la anterior, se trata de una versión de Elton John de una de las canciones anteriores. Me encanta, no entiendo porque no ponen este tipo de canciones en las discotecas en vez de la ``basura´´ que ponen en la mayoría... quizás así iría más.

013 - Can You Feel The Love Tonight - End Credits / Elton John 
Lo mismo que las dos anteriores y aunque suena realmente bien, la segunda versión de Elton John (I Just Can't Wait to be King) es la que más me ha gustado. Aún así, es un gran final para uno de los mejores discos de la historia...


 CONCLUSIÓN

Estamos, sin lugar a dudas, ante uno de las mejores bandas sonoras de la historia. Es un disco totalmente redondo, con multitud de melodías realmente increíbles, sin ningún tipo de altibajo que empañe el resultado final. Además, se trata de un disco muy familiar, que gustará por igual a grandes y a pequeños. De hecho, me aventuraría a decir que le gustaría a cualquier aficionado de la música (a no ser que tenga el cerebro cerrado como muchos chavales de la actual generación, que por el hecho de tratarse de dibujos animados no están dispuestos a ver y oír una de las mejores historias de la historia).

Mejor Canción: 009 - King of Pride Rock
He dudado entre todas, pero al final las dos finalistas han sido esta y I Just Can't Wait to be King (la versión de Elton John). ¿Por qué escojo esta? Bueno... la verdad es que no sabría responder. Puede que sea porque es una de las canciones más gloriosas y dramáticas que he oído nunca...

Peor Canción: 010 - The Hyenas
No es que sea mala, todas son magníficas, sin embargo, puestos a elegir decido que esta debe ser la desafortunada (de todo el conjunto es la que ``menos´´ me ha gustado).

Nota Final: 10 / 10
¿No puedo puntuar con 100 no? Vaya hombre... que pena... se lo merece. Puede que haya alguien que la acuse de apenas contener canciones totalmente orquestales (de hecho, yo mismo he acusado a otros discos de estos mismo), sin embargo, en este caso ese argumento es una tontería, puesto que todas las canciones, y cuando digo todas son TODAS las canciones, son una OBRA MAESTRA.

Canción del Soundtrack de Prometheus

Pues sí, cada día queda menos para esta esperada secuela y su Banda Sonora. Hace unos días pudimos escuchar una de sus canciones en la página oficial de la película. Hoy podemos escuchar una nueva, en un video promocional. Por desgarcia, no la he podido encontrar por separado, sin embargo, los primeros 20 segundos están totalmente limpios y la escucha de su BSO es muy agradable. La verdad, es que la canción suena realmente bien, muy contundente pero efectiva. ¡¡Que ganas tengo de escucharlo!!

viernes, 27 de abril de 2012

Call of Duty: Modern Warfare 2 (Soundtrack)

Título: Call of Duty - Modern Warfare 2

Artista: Hans Zimmer, Lorne Balfe

Año: 2010

Tracklist:

001 - Opening Titles (03:25)
002 - Extraction Point (03:35)
003 - Breach (03:22)
004 - Guerrilla Tactics (02:58)
005 - Seige (04:05)
006 - Infiltration (04:27)
007 - Espirit De Corps (03:07)
008 - Retreat and Reveille (02:57)
009 - Ordinance (01:58)
010 - Contingency (02:15)
011 - Onwards (02:27)
012 - Code of Conduct (02:09)
013 - Chain of Command (02:00)
014 - Safeguard (02:43)
015 - Deadline (03:55)
016 - Protocol (03:47)
017 - Coup de Grace (03:21)

Total - 52:38

Introducción

Es uno de los shooters más vendidos de la historia, y en mi opinión, el mejor de todos los tiempos. La saga Modern Warfare se caracterizó por revitalizar la saga Call of Duty, innovando de manera espectacular, pero respetando los parámetros originales. Y claro esta, un producto así, debía de contar con una BSO a la altura. Para esta segunda entrega, contamos con la mano de Hans Zimmer y Lorne Balfe.  Ha llegado la hora de sumergirnos en un conflicto ficticio, que promete ser uno de los mejores de la historia de nuestra consola...


Análisis canción a canción

001 - Opening Titles
Nos encontramos con una canción magnífica, realmente épica, con un ritmo increíble. Tarda en arrancar, sin embargo, esos segundos previos son perfectos como anticipo de la melodía que comienza a partir del 00:43. Un gran inicio.

002 - Extraction Point
Tratándose de un shooter de acción, era evidente que iba a predominar la acción (valgame la rebundancia), y eso es lo que es esta canción, acción. Pero acción muy bien llevada, con una melodía bastante contundente. A partir del 02:21 es una auténtica delicia para los oídos, Zimmer en estado puro (realmente épico).

003 - Breach 
Dejamos la aacción de lado para escuchar una melodía mucho más siniestra (recuerda un poquito a The Dark Knight, aunque un poco más caótica). La canción comienza a animarse a partir del primer minuto (sin embargo, la melodía de fondo es demasiado contundente, empañando un poco la principal que es muy buena y cada vez suena más a The Dark Knight).

004 - Guerrilla Tactics
Como en la anterior, no termina de convencerme la melodía de fondo (suena demasiado brasileña, vale, en el juego queda genial, pero su escucha en solitario no termina de convencerme), sin embargo, la melodía principal es realmente potente (sobre todo a partir del 01:08).

005 - Seige 
Joder, pero que épica es esta canción (eso si, no está a la altura de la intensidad final de I Stand Alone de la tercera entrega, pero sigue siendo realmente buena). Es patriótica, pero a la vez trágica. Es épica, pero a la vez dramática. Es muy dificil de describir, por eso, os recomiendo que escucheís a partir del 02:54... lo entendereís.

006 - Infiltration
Es una melodía muy simple, pero realmente contundente (de fondo parece que se escucha SFX, por lo que puede llegar a confundir en algún momento). La canción mejora bastante a partir del 00:53, con una nueva melodía principal igual de inquietante y contundente. La canción acaba transformándose en un tema importante de acción, bastante trágico. 

007 - Espirit De Corps
Ufff, es realmente dura de escuchar ya que es demasiado ambiental, sin nada de melodía (salvo algún momento muy concreto).

008 - Retreat and Reveille
Empieza bastante floja, sin ningún tipo de fuerza, pero poco a poco va ganando intensidad, hasta convertirse en un tema de acción bastante dramático (sobre todo a partir del 02:04, aunque los segundos previos son muy importantes).

009 - Ordinance
El comienzo es realmente inquietante (magistral diría yo), con una canción que parece que no tiene melodía, pero si la tiene, y es realmente buena (gana mucho en una segunda escucha). Sin embargo, acabado este primer minuto de la canción, el resto es bastante olvidable, con una melodía muy repetitiva.

010 - Contingency
El principio es demasiado ambiental, sin nada de melodía (como ya ocurría en alguna canción anterior), sin embargo no dura mucho, dejando paso a una canción de acción mucho más melodiosa (aunque un tanto repetitiva) que tiene un final bastante bueno.

011 - Onwards
El principio está muy bien, con unos coros muy interesantes que se complementan genial con la melodía. Sin embargo, pronto cae en la monotonía, desapareciendo los coros y sonando siempre la misma melodía de fondo (el problema es que esta melodía suena demasiado contundente, y hay veces que tapa la melodía principal).

012 - Code of Conduct
Pese a que le cuesta unos segundos arrancar, nos encontramos con una melodía realmente buena (de hecho, diría que increíblemente buena, magistral), que se mantiene en un nivel intermedio, sin llegar a ``romper´´ en su máxima intensidad pero sabiendo mantener el listón muy alto. Al contrario que con la anterior, la melodía de fondo está genial.

013 - Chain of Command
La melodía de fondo es demasiado contundente, sin embargo, la melodía principal lo compensa de sobra (aunque el problema de que suene tan alto es que provoca la sensación de que es muy repetitiva, cuando en realidad la melodía principal es muy variada).

014 - Safeguard
Los primeros segundos recuerdan a Seige, pero mucho más oscura, para acabar dando paso a un tema de acción realmente notable, que aumenta su intensidad poco a poco. De hecho, el final es realmente bueno, recomiendo volver a escucharlo.

015 - Deadline
Los primeros segundos no me han gustado, ¡¡pero nada!! Que asco de meodía... menos mal que a partir del 00:42 la cosa mejora, ¡¡y de que manera!! Esta odiada melodía pasa a un segundo termino (bueno segundo, casi se podría decir que desaparece) para dejar paso a una melodía realmente gloriosa (aunque no termina mucho de convencerme la guitarra, pero momentos como el que escuchamos entre el 01:18 y el 01:38 lo compensa).

016 - Protocol
Tiene un gran tema de acción, que aumenta su intensidad, llegando a alcanzar un nivel muy notable (sin embargo, todo haya que decirlo, ha habido otros temas de acción del disco que me han gustado un poquito más).

017 - Coup de Grace
¡¡Joder!! ¡¡Que gran acierto para la última canción del disco!! Es realmente trágica, con una melodía que es capaz de ponerte los pelos de punta (y cuando alcanza sus notas más altas... bueno, sin palabras, teneís que escucharlo vosotros mismos). Que gran final.


CONCLUSIÓN

Normalmente, las Bandas Sonoras de videojuegos no suelen llamarme mucho, sin embargo, cuando de ellas se encarga un compositor de cine si. ¿Por qué? Pues porque creo que es capaz de darle un nivel mucho más alto, ya que tiene experiencia en la música del cine, dotando al juego de un añadido muy interesante. Y bueno, en este caso, tratándose de Hans Zimmer y Lorne Bafe, pues no iba a ser diferente, sin embargo, todo tiene sus peros.

Mejor Canción: 002 - Extration Point
Hay varios buenas, sin embargo, toda la parte final de esta me pareció increíble. Hans Zimmer en estado puro, con una melodía de acción pero glorificada hasta más no poder, sonando de manera increíble.

Peor Canción: 007 - Espirit De Corps
Demasiado ambiental y carente de melodía. Tanto, que su escucha puede hacerse molesta.

Nota Final: 9 / 10
Es un disco sobresaliente, sin embargo, tiene varios altibajos que le impiden llegar más alto. Las melodías de fondo tienen a repertirse demasiado en algunas ocasiones (y además, a veces suenan muy alto, tapando demasiado la melodía principal). Sin embargo, tiene sus momentos buenos, sobre todo la primera parte del disco y su última canción, realmente increíble.

jueves, 26 de abril de 2012

Sherlock: Series 1 (Soundtrack)

Título: Sherlock - Series 1

Artista: David Arnold, Michael Price

Año: 2010

Tracklist:

001 - Opening Titles (00:40)
A Study in Pink
002 - The Game is On (03:40)
003 - War (03:19)
004 - Pink (03:47)
005 - Security Cameras (03:02)
006 - Pursuit (01:49)
007 - Which Bottle? (02:11)
The Blind Banker
008 - Targets (02:26)
009 - Library Books (03:29)
010 - Number Systems (03:01)
011 - Light-Fingered (03:41)
012 - Elegy (03:13)
013 - Crates of Book (03:03)
The Great Game
014 - On The Move (02:43)
015 - Back to Work (03:50)
016 - Woman On The Slab (02:51)
017 - A Man Who Can (03:13)
018 - Sandbag (04:42)
019 - Final Act (03:08)

Total - 57:46

Introducción

Lo admito: Soy un gran admirador de las aventuras de Sherlock Holmes y John Watson (me encantan las historias de Arthur Conan Doyle). Dicho esto, tengo que admitir que considero esta Serie de Televisión una de las mejores adaptaciones que existen del personaje (sino la mejor). Si, puede que cambie el contexto de la obra al presente y modifique los casos para adaptarlos a esta nueva época, pero la esencia y carisma de los personajes sigue estando ahí y el resultado es EXCELENTE (por no hablar de las MAGNÍFICAS interpretaciones de Benedict Cumberbatch y Martin Freeman). Si Sherlock y John forman un dúo único en esta aventura, en el aspecto musical no iba a ser para menos: David Arnold y Michael Price son los encargados de componer la Banda Sonora (me encanta que esta idea del dúo también se traslade al aspecto musical). Nos encontramos ante una edición "dividida" por capítulos (solo son tres capítulos por temporada, y las canciones vienen "ordenadas", por lo que me ha parecido bien marcar esta división). ¿Habrán logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de resolver los casos más peligrosos de Londres y hacer frente a una amenaza mucho más peligrosa para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Opening Titles
Comenzamos la obra con la canción del Opening (que es común a todos los episodios, por eso aparece "fuera" de la clasificación), una gran variación del tema principal, realmente solemen y ÉPICA (dura menos de un minuto, pero ME HA ENCANTADO lo bien que puede llegar a sonar). Gran comienzo, si señor.

A Study in Pink
002 - The Game is On
Nos encontramos ante una canción realmente intensa, contundente, divertida e ingeniosa (¡¡ME ENCANTA!! No se puede negar la influencia con la obra de Hans Zimmer para el mismo personaje, pero aún así logra sonar de MARAVILLA). Me he sorprendido a mí mismo sonriendo de oreja a oreja y moviendo la cabeza al ritmo de la melodía. Durante la segunda mitad, la canción reduce un poco su intensidad y se vuelve mucho más oscura y misteriosa (puede parecer menos destacable, y lo es, pero no es mala y sigue sonando bastante bien pese a volverse un poco electrónica).

003 - War
Nos encontramos ante una canción increíblemente oscura y contundente, que aumenta su intensidad durante los primeros segundos de forma INCREÍBLE. Sin embargo, la canción cambia radicalmente su estilo cuando está a punto de alcanzar su máximo esplendor, ofreciéndonos un piano que logra sonar mucho más dramático y "trascendental" (no tiene mucha intensidad, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace). Tras esta primera parte, la canción vuelve a aumentar poco a poco su intensidad de una forma muy animada y casi divertida (de verdad, no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba), alcanzando su máximo esplendor durante la parte final.

004 - Pink 
Continuamos la obra con una canción realmente intensa y contundente durante los primeros segundos (la combinación entre las diferentes melodías resulta sencillamente MAGNÍFICA). El tema principal de la canción también hace acto de aparición, perfectamente combinado y alternado con las demás melodías (sigo recordándome mucho a la obra de Zimmer, pero bueno, eso no impide que también esté bien). La canción se vuelve más tranquila y pausada durante la segunda mitad (el conjunto pierde algo de intensidad, y aunque algunas melodías pueden no parecer tan destacables como otras, se combinan muy bien y logran ofrecernos un conjunto muy bueno... Volvemos a escuchar el piano de la canción anterior, esta vez combinado con una melodía más serena).

005 - Security Cameras 
La intensidad aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente misteriosa (pero también ambiental y un poco caótica, si os soy sincero). Es cierto que la canción se vuelve cada vez más inquietante (me gusta que el cambio se casi imperceptible), pero también es cierto que el conjunto sigue siendo ambiental y caótico (durante la segunda mitad, cuando el piano y otras melodías hacen acto de aparición, logra mejorar bastante, pero pese a esto sigue sin parecerme tan destacable como otras canciones de la obra).

006 - Pursuit
Pese a que los primeros segundos de canción puedan parecer un poco electrónicos, pronto nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de "acción" (y lo escribo entre comillas porque si, tiene la intensidad y el ritmo para ser un tema de acción al uso, pero no el estilo: nos encontramos ante una gran variación del tema principal, muy intensa y contundente, pero también astuta, elegante y cómica... ¡¡ME ENCANTA!! Es sencillamente MAGISTRAL).

007 - Which Bottle?
Nos encontramos ante una canción muy oscura y misteriosa (puede que algunas melodías resulten un poco más ambientales que otras, sin embargo, también es cierto que en ningún momento llegan a hacerse molestas, al contrario, se combinan entre sí de muy buena manera y nos ofrecen un gran conjunto que logra aumentar poco a poco su intensidad de forma MAGNÍFICA). Varios temas principales que hemos podido escuchar en canciones anteriores vuelven a hacer acto de aparición, perfectamente combinados con las nuevas melodías (la intensidad se dispara durante la parte intermedia, ofreciéndonos un conjunto MAGISTRAL... Puede que algunas melodías de fondo resulten un poco más electrónicas, pero en ningún momento tienen mucha intensidad y para nada logran empañar el conjunto). Los últimos segundos son INCREÍBLES.


The Blind Banker
008 - Targets 
Nos encontramos ante una canción con una primera parte realmente misteriosa (a ver, tiene momentos que no están mal, pero el conjunto no me ha terminado de convencer tanto como otras canciones, la verdad... Sin embargo, a partir del primer medio minuto, la intensidad comienza a aumentar de una forma mucho más contundente, y esta parte sí que me ha gustado bastante). Aún así, la canción pronto vuelve a recuperar su estilo inicial y el resto de la canción sigue sonando demasiado ambiental para mí gusto.

009 - Library Books 
Recuperamos la intensidad y calidad de otras canciones con un conjunto que se asemeja mucho en estilo al tema principal (hay momentos en los que este aparece, pero a grandes rasgos, se trata de una nueva melodía). Sin embargo, tras esta primera parte, la canción se vuelve mucho más misteriosa y "oriental" (pese a que me ha gustado más que la canción anterior, me temo que vuelve a ser ambiental y caótica... Y aunque el conjunto va mejorando un poco a medida que avanza, también se vuelve un poquito electrónica). Durante los últimos segundos, la canción se vuelve mucho más oscura y agresiva.

010 - Number Systems 
Nos encontramos ante un breve pero curioso tema de acción (el tema principal se combina con una guitarra española, ofreciéndonos un conjunto que suena muy, pero que MUY bien). Tras esta primera parte, la canción reduce un poco su intensidad y se vuelve mucho más misteriosa (pese a que la melodía de fondo me ha gustado mucho, la canción se vuelve demasiado electrónica para mí gusto).

011 - Light-Fingered
Nos encontramos ante una canción muy fluida y misteriosa (pero también resulta dinámica e ingeniosa, sobre todo cuando aumenta su intensidad tras los primeros segundos). Aunque la canción disminuya un poco su intensidad, la calidad se mantiene muy alta durante toda la primera parte (y concreto esto porque después, el conjunto se vuelve demasiado ambiental y caótico para mí gusto... Es cierto que en ningún momento llega a hacerse especialmente molesto, pero también es cierto que no resulta muy destacable). La intensidad se dispara en algunos momentos para ofrecernos muy buenos (y bastantes breves) momentos de acción.

012 - Elegy
Aunque toda la parte inicial de la canción resulta muy ambiental y caótica (en ningún momento llega a resultar realmente molesta, pero no me ha convencido mucho), vale la pena esperar por lo que viene a continuación: nos encontramos ante una canción realmente serena y hermosa, pero también muy dramática (apenas tiene intensidad, pero tampoco la necesita para sonar tan bien como lo hace). Durante la parte final, la canción recupera el piano tan dramático y trascendental que hemos comentado en canciones anteriores (se trata de un gran final para la canción).

013 - Crates of Book
Recuperamos el tema principal, esta vez de forma mucho más contundente (pero sigue siendo cómica... De hecho, este estilo más contundente lo hace sonar más cómico, no sé como lo hacen Price y Arnold pero ME ENCANTA el estilo que le logran dar a la obra). No he podido evitar sonreír en más de un momento (la combinación entre las diferentes melodías es sencillamente MAGNÍFICO... Es que sigo sonriendo mientras escribo estas palabras, porque logra sonar de MARAVILLA). La intensidad de la canción aumenta de manera progresiva e imperceptible a medida que avanza esta (y me ha gustado mucho como lo hace, mantiene en todo momento la calidad).

014 - Sandbag
Tras unos primeros segundos más ambientales (y un poco estridentes, aunque sea una melodía que solo suena en momentos muy puntuales), la canción acaba desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (me ha gustado muchísimo como suena esta parte, pero creo que tarda "mucho" en arrancar... La primera parte dura demasiado para mí gusto, aunque introduce bastante bien el tema de acción posterior). Aunque la canción mejora notablemente durante esta parte, sigue habiendo algunas melodías de fondo más ambientales y estridentes (no tienen mucho protagonismo, pero están muy presentes y es difícil ignorarlas). La canción termina con una gran variación del tema principal, tocada en su máximo esplendor.


The Great Game
015 - On The Move
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una gran variación del tema principal, realmente fluida y emocionante pese a no tener mucha intensidad (es cierto que las melodías de fondo pueden parecer un poco más electrónicas, pero también es cierto que en ningún momento llegan a hacerse molestas ni empañan el conjunto de la canción). Poco a poco, la canción se va haciendo más serena y misteriosa, incluso me atrevería a decir que inquietante y un poco agresiva (me gusta mucho la transición entre una parte y otra, como va cambiando su estilo y disminuyendo su intensidad).

016 - Back to Work
Con una gran variación del tema principal en su máximo esplendor (esta vez mucho más alegre y gloriosa) durante su primera parte, nos encontramos ante una canción muy serena y misteriosa (las melodías son un poco repetitivas o electrónicas, pero la verdad es que se combinan de MARAVILLA y nos ofrecen un conjunto muy misterioso y fluido). La forma en la que aumenta poco a poco la intensidad durante la segunda mitad de la canción es INCREÍBLE (logra transmitir muchísima fuerza y tensíón, desencadenando en un momento realmente tenso y contundente).

017 - Woman On The Slab
Nos encontramos ante una canción cuyos primeros segundos pueden parecer un poco más ambientales (y lo son), pero son la introducción perfecta a un conjunto que comienza a aumentar poco a poco su intensidad de muy buena manera (aunque la melodía nos sonará durante la primera parte, pronto desencadena en un momento nuevo, mucho más intenso y misterioso... La canción avanza a "trompicones", pero no lo digo en el mal sentido, al contrario, me gusta mucho este estilo y creo que le queda muy bien). En ningún momento alcanza su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita.

018 - A Man Who Can
Con un estilo parecido al de la canción anterior, pero más serena y, me atrevería a decir, esperanzadora, nos encontramos ante una canción que, pese a parecer un poco caótica en algunos momentos (no lo es, pero algunas melodías si que son demasiado "complejas" y su combinación puede resultar extraña, pero no es para nada molesta... De hecho, tiene algunos momentos muy oscuros, e incluso un poco dramáticos, que me han gustado mucho la forma en la que están integrados en el conjunto).

019 - Final Act
Llegamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción intencionadamente caótica y oscura (y digo intencionadamente porque aunque pueda parecer caótica, en ningún momento se hace molesta, al contrario, está pensada para que transmita esa sensación de forma intencionada). La intensidad se dispara en algunos momentos de una forma realmente intensa y agresiva (estas partes no terminan de encantarme pero no puedo negar la fuerza que tienen). Durante la parte final, la intensidad comienza a aumentar de forma MAGISTRAL (de verdad, la tensión y misterio que logra transmitir este momento es sencillamente PERFECTO para terminar la obra).


CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que David Arnold y Michael Price, como dúo, han logrado estar a la altura de las circunstancias y ofrecernos una obra a la altura del dúo que podemos ver en pantalla (en serio, ME ENCANTA que tengamos un dúo en el aspecto visual y otro en el musical, ¡¡Es una gran idea!!). Es innegable la inspiración que tiene esta obra con la de Hans Zimmer del mismo personaje (tiene el mismo estilo en algunos momentos), sin embargo, esta logra tener su propia personalidad (como la propia historia, se trata de una versión más "contemporánea" y adaptada al Londres de hoy en día). El tema principal es MUY bueno (es ingenioso, dinámico y muy cómico, pero también increíblemente ÉPICO), los momentos de misterio también están muy bien y los temas de acción destilan un estilo casi único. Es cierto que algunas melodías pueden resultar un poco más electrónicas o ambientales (en especial durante la parte intermedia de la obra), pero no es nada realmente destacable como para empañar el conjunto final de la obra (al contrario, el conjunto logra estar a muy buen nivel... De hecho, nos hará sonreír en más de una ocasión).

Mejor Canción: 006 - Pursuit
Nos encontramos ante el tema principal, interpretado en su máximo esplendor y de la mejor forma posible... ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 011 - Light-Fingered
Pese a que tiene partes que me han gustado, nos encontramos ante un conjunto demasiado ambiental y caótico en su conjunto.

Nota Final: 7,5 / 10
Con todo lo bueno dicho anteriormente, ¿Por qué la nota no es más alta? Porque aunque me ha gustado mucho la obra, creo que le falta algo de variedad como para llegar más alta. No me malinterpretéis, ME HAN ENCANTADO los temas principales y las diferentes melodías que nos encontramos en esta Banda Sonora, pero me ha parecido que es un poco "repetitiva" en algunos momentos (le falta una mayor variedad de temas principales, creo que esto le habría sentado genial al conjunto... En más de una ocasión reconoceremos las melodías a los pocos segundos porque ya las hemos escuchado con anterioridad). Además, las melodías más ambientales de la parte intermedia tampoco ayudan a que llegue más alto (su influencia con la obra de Zimmer no es, para mí, ningún impedimento, por eso no lo pongo entre los defectos). Aún así, todo lo que he dicho antes son los "únicos" principales defectos de la obra, todo lo demás me ha gustado (¡¡Y MUCHO!! He sonreído y me he emocionado mucho en más de una ocasión). En definitiva, nos encontramos ante una obra muy alegre y dinámica, con algunos momentos que encantarán a los aficionados del personaje y las Bandas Sonoras en general...

miércoles, 25 de abril de 2012

Disponible la carátula de Prometheus


Creo que sobran las palabras. Nos encontramos ante una de las precuelas más esperadas de la historia, y su Banda Sonora promete estar a la altura de lo esperado...

martes, 24 de abril de 2012

Especial: Avengers Assemble

Bueno, la fecha se acerca, esta misma semana estará disponble la esperada Banda Sonora de Avengers Assemble (solo en Reino Unido recibe este nombre, sin embargo, es el elegido por Alan Silvestri para su disco). Antes de analizarlo, me gustaría realizar una media con todos sus precedentes, que han sido analizados anteriormente en el blog, para saber cual es la nota media, y una vez analizado, saber si ha superado la media o no.


Los precedentes son los siguientes: Iron-Man, The Incredible Hulk, Iron-Man II, Thor y Captain America: The Firt Avenger. Como podemos ver, solo cuento aquellos discos protagonizados por los héroes que compondrán este curioso y particular grupo. A continuación, hablaré muy brevemente de lo que recuerdo de cada uno, para después hacer la media de todas las notas que le dí en su momento. ¡¡VENGADORES REUNIDOS!!



Análisis héroe a héroe

Iron-Man
Es una de las mejores películas de esta saga Pre-Vengadores, por desgracia, su BSO no estaba a la altura. Tiene un buen tema principal, pero recuerdo que era demasiado electrónica (¡¡demasiado!!). El tema del malo no era malo, pero le faltaba algo de fuerza, igual que a la accion, que cuando no era demasiado electrónica, era demasiado repetitiva. Una pena, se trataba de una Banda Sonora con mucho potencial pero que se quedó muy por debajo de lo esperado.


Su segunda parte mejoraba algo la cosa, de hecho, recuerdo que la primera canción me gusto bastante, pero pronto decae la calidad y se queda en un disco muy flojo, superior al primero, pero por muy poco. El tema principal del malo era magnífico, sin embargo, poco más podía ofrecer. Tenía canciones que eran incluso peores que la primera canciones (si criticaba al primero de ser demasiado electrónico, este ya es un cachondeo). En definitiva, una lastima que un héroe de este calibre no haya contado con un hilo musical a la altura de su brillante armadura... ¿encontrará la redención en los Vengadores? ¡¡Espero que sí!!


Hulk
Para mí, la mejor Banda Sonora de esta saga Pre-Vengadores. Tenía un tema principal realmente bueno, que sonaba épico y dramático a la vez, con una melodía increiblemente pegadiza y que compaginaba muy bien con el caracter del héroe. El tema principal del malo era también muy potente, sonando mejor cuando se encuentra en baja intensidad. Eso sí, digamoslo todo, el tema de amor, pese a que no estaba mal, le faltaba algo de fuerza.


Además, me parece fascinante la manera en la que ha salido esta BSO, con 2 CDs que incluían toda la música de película (es decir, su Banda Sonora Original, es a su vez el Complete Score). Ver esto es rarísimo hoy en día (por desgracia), limitándose la edición original a apenas una hora, quedando mucho material fuera.


Thor
Recuerdo que esta Banda Sonora era muy gloriosa, con melodías muy dignas del hijo de Odín, sin embargo, también recuerdo que su segunda mitad bajaba demasiado el nivel (coinciendo con la llegada de Thor a nuestro mundo) El tema principal de nuestro héroe, sonaba realmente bien, sin embargo, era muy largo (en mi opinión) y podía llegar a hacer demasiado complejo (de hecho, estoy convencido de que es imposible de tararear).


Aún así, he de admitir que toda su primera parte era muy buena, mantiendo un nivel de dramático, glorioso y épico muy bueno.Los temas de acción eran muy notables, en su primera parte, porque en la segunda, el nivel es bastante bajo, mostrando melodías muy ambientales y de poca intensidad. Aún así, Thor ha tenido un nivel bastante notable.


Capitán América
La Banda Sonora de este héroe fue compuesta por Alan Silvestri, el responsable de los Vengadores, así que lo más seguro es que sea la que más se parecerá al futuro disco. He de decir, que me alegro de que sea Alan Silvestri el que componga los Vengadores, puesto que el Capitán América contó con una BSO muy potente, demasiado ambiental en algunas (puede que demasiadas) ocasiones, pero con un nivel bastante alto en definitiva.


El tema principal era muy glorioso, tanto que casi sonaba a himno, mientras que el del malo era muy oscuro, creando un contraste muy potente. Tenías unos temas de acción muy buenos (por lo menos sabemos que en esto no pecará los Vengadores), pero con momentos de transición en los que suena todo demasiado ambiental.


Viuda Negra
No ha tenido película propia, sin embargo, ya aparecía en Iron-Man II (e incluso tenía una canción dedicada, Black Widow Kicks Ass), y aparecerá en la película, así que merece aparecer en la lista. No puedo hablar de su tema prinicpal (no tiene, y de hecho, ni siquiera sé si tendrá uno en la película), pero si que puedo hablar de la canción dedicada a ella en Iron-Man II.


Era una canción demasiado electrónica, sin un ritmo claro, y demasiado ambiental. ¿Quedaba bien en la película? Si, pero su escucha en solitario era muy dura, así que espero que Alan Silvestri mejore este aspecto y le dote de un tema principal a la altura de lo esperado.


Ojo de Halcón
Como ya ocurría con Viuda Negra, este héroe no ha tenido película propia, pero si aparecía (muy brevemente) en Thor, y promete ser un personaje bastante notable en este particular grupo. Por desgracia, al contrario que su predecesora, este no tiene ni una canción dedicada (la escena en la que aparece está en la canción The Compound, pero no tiene ni una sola nota dedicada a él). Esperemos que cuente con algún momento especial, en el que sea el absolusto protagonista, tanto en escena como en música.



Loki
Bueno, va a ser el malo malísimo al que tendrán que enfrentarse nuestros héroes, y ya aparecía en Thor. En cuanto a su tema principal, he de decir que Patrick Doyle no se esforzó nada, creando un tema muy ambiental, siniestro si, pero que apenas contiene melodía y acaba cansando a los pocos segundos (confío en tí, Alan).


En cuanto al personaje, en Thor no me gustó nada. Me pareció demasiado tópico: hermanastro celoso que conspira para hacerse con el poder. Nada, topicazo, y encima muy niñato. Sin embargo, en la escena después de los créditos (escrita y dirigida por el propio Joss Whedon), vemos un Loki diferente, mucho más siniestra y perverso. Esto, junto a lo que he podido ver en los trailers y los clips, me hace pensar que nos encontramos ante un Loki a la altura, que promete dejar a su personaje en Thor a la altura del betún.


Nota Media

Una vez analizados cada uno de los personajes por separado, ha llegado la hora de apuntar las notas que les otorgué en su momento, y realizar la media, para saber a que nota se enfrenta exactamente los Vengadores... ¿logrará superarla? Muy pronto lo sabremos...

Iron-Man - 6
The Incredible Hulk - 9,5
Iron-Man II - 6,5
Thor - 8,5
Captain America: The First Avenger - 7,5

Nota Media - 7,6

lunes, 23 de abril de 2012

The Incredible Hulk (Soundtrack)

Título: The Incredible Hulk

Artista: Craig Armstrong

Año: 2008

Tracklist:

CD 1
001 - The Artic (02:47)
002 - Main Title (02:39)
003 - Rochinha Favela (03:11)
004 - A Drop of Blood (01:35)
005 - The Flower (02:49)
006 - Ross´ Team (01:33)
007 - Mr. Blue (01:03)
008 - Favela Escape (03:35)
009 - It Was Banner (01:32)
010 - That is the Target (05:34)
011 - Bruce Goes Home (01:25)
012 - Ross and Blonsky (03:15)
013 - Return to Culver University (02:39)
014 - The Lab (01:19)
015 - Reunion (03:37)
016 - The Data / The Vial (01:20)
017 - They´re Here (03:07)
018 - Give Him Everything You've Got (06:08)
019 - Bruce Can´t Stay (01:54)
020 - First Injection (01:03)
021 - Is It Safe? (01:07)
022 - Hulk Theme (03:59)

Total - 56:15

CD 2 
001 - Saved From the Flames (00:53)
002 - Grotto (02:53)
003 - Arrival at the Motel (01:48)
004 - I Can´t (02:15)
005 - Abomination Alley (03:56)
006 - Bruce Found (02:52)
007 - Bruce Looks for the Data (01:05)
008 - NYC Cab Ride (01:17)
009 - The Mirror (01:17)
010 - Stern´s Lab (04:17)
011 - Bruce Darted (03:00)
012 - I Want It, I Need It (01:36)
013 - Blonsky Transforms (01:16)
014 - Bruce Must Do It (02:11)
015 - Harlem Brawl (03:51)
016 - Are They Dead? (02:40)
017 - Hulk Smash (02:25)
018 - Hulk and Betty (01:50)
019 - A Tear (01:01)
020 - Who´s We? (00:56)
021 - The Necklace (01:44)
022 - Bruce and Betty (05:06)
023 - Hulk Theme / End Credits (03:59)

Total - 54:13

Introducción

Parece que Hulk es una saga maldita para Marvel. Han hecho dos películas del personaje, y dos películas han pinchado (hasta el punto de que el actor que hará de Hulk en los Vengadores es uno nuevo, aunque a mi parecer, el más acertado). Sin embargo, esta edición es una gozada. La peli puede que no sea muy buena (Louis Terrier, eso lo dice todo), sin embargo, he decir que su Banda Sonora es algo increíble. No digo su contenido (aún no la he escuchado al completo, solo canciones sueltas), me refiero al formato en que ha salido. Dos discos para su salida oficial, es decir, la BSO original es también el Complete Score, increíble. Puede que Hulk no haya triunfado en la gran pantalla, pero ¿lo hará en nuestros oídos? Vamos a comprobarlo...


Análisis canción a canción

CD 1
001 - The Artic 
Comenzamos con una melodía de misterio, pero muy bien llevada la verdad. Tiene momentos bastante dramáticos (sobre todo a partir de la segunda mitad) que suenan realmente bien. Un gran inicio, esta Banda Sonora promete bastante. Durante los últimos segundos se puede escuchar el tema principal de Hulk... ¡¡me encanta!!

002 - Main Title
La segunda canción son los segundos finales de la anterior, pero ampliados, llevados a su máximo esplendor. La verdad es que me encanta el tema principal del personaje, de hecho, me parece uno de los mejores temas de Marvel (a la altura del mítico Spider-Man). Del 01:05 al 01:21 es realmente dramático.

003 - Rochinha Favela
Me ha sorprendido, pensé que sería mucho má ambiental, pero no es así, es una canción muy buena. ¿Por qué todas las películas de Louis Terrier son una mierda pero tienen una Banda Sonora excelente?.

004 - A Drop of Blood
El principio no es muy destacable, pero a los pocos segundos comienza a sonar una melodía bastante buena (me ha gustado más la primera parte que la segunda).

005 - The Flower 
Toma pedazo de variación del tema principal (en serio, suena realmente bien). Dicha variación del tema principal pasa a un segundo plano, combinando de manera excelente con la melodía principal (esto es una Banda Sonora).

006 - Ross´ Team
Pues en el mismo nivel que las anteriores, muy alto. Me encanta, y creo que puedo decir antes de acabarlo, que de toda esta saga pre-vengadores, es la mejor Banda Sonora de Marvel (dentro de esta saga no van incluidas las de X-Men o Spider-Man)

007 - Mr. Blue
Es muy breve, y al principio parece que no va a gustar mucho, sin embargo, acaba muy bien (aunque sabe a poco).

008 - Favela Escape
Si señor, la primera canción de acción del disco, y como no podía ser menos, está genial. Utiliza variaciones del tema principal, acompañadas de nuevas melodías que son increíbles. Una delicia para los oídos (aunque no termina de ``estallar´´, de alcanzar su máximo esplendor).

009 - It Was Banner
Bueno, la verdad es que esta canción no es muy destacable comparada con el resto, aún así, no suena del todo mal (queda muy bien la combinación de la melodía principal con esa melodía de fondo). Bueno, no todo el disco podía ser de 10 (eso no quita que al final no se lo dé).

010 - That is the Target
El principio es muy oscuro e inquietante (y por supuesto, suena genial). La acción comienza a sonar a partir del minuto 2, aunque he de decir que no me ha gustado más que otros temas del disco, de hecho, de la canción me gusta mucho más la primera parte que la segunda (aunque ojo, los últimos momentos de la canción son realmente buenos).

011 - Bruce Goes Home
Suena realmente bien, una lastima que no sea más larga (los últimos compases son realmente dramáticos).

012 - Ross and Blonsky
Es bastante ambiental, de hecho, no tiene ninguna parte realmente destacable.

013 - Return to Culver University
Bastante tranquila, con una melodía bastante ``alegre´´ que suena bastante bien, dotando al disco de unos momentos de descanso.

014 - The Lab
Suena muy bien, aunque me recuerda a Transformers, no sé porque, la verdad es que no se parece mucho, pero me ha recordado. Los últimos segundos no son muy destacables, de hecho, bajan bastante el nivel.

015 - Reunion
Suena realmente bien, mostrando el tema de amor de la película, mezclado con una carga dramática realmente potente. A partir del 01:55 suena realmente, pero realmente bien.

016 - The Data / The Vial
Realmente dramática, sin embargo, ¡¡dura muy poco!! Cuando empiezas a disfrutar de la canción se acaba. Aún así, el escaso minuto y medio que dura logra emocinarte.

017 - They´re Here
Acción, y está vez, si que supera a sus predecesoras. La variación del tema principal es simplemente magistral, y las nuevas melodías... ¿como definirlas? ¿emocionantes, dramáticas? Una pasada de canción. Además, mantiene un nivel muy alto en todo momento, incluso cuando baja la intensidad

018 - Give Him Everything You've Got
Continua donde lo dejó la anterior, y eso es bueno, muy bueno. Podemos escuchar más veces el tema de Hulk (en serio, cada vez estoy más convencido de que es magistral). Esta suena incluso más épica y dramática que la otra. Me encanta, que bien está llevada.

019 - Bruce Can´t Stay 
Después de tanta acción, debíamos tener unos momentos de paz ¿no? Y eso es lo que nos aporta esta canción, con un uso del piano realmente bueno (aunque intenta imitar a The Dark Knight, no llega a su nivel, aunque no se queda muy por debajo).

020 - First Injection
Está bien, pero es muy corta. Aún así, el tema que escuchamos es muy intenso.

021 - Is It Safe?
No suena del todo mal, pero no termina de destacar mucho la verdad.

022 - Hulk Theme
El tema principal de Hulk... pero nosé, tocado de manera diferente, parece sacado de un local de Jazz, y eso no termina de convencerme mucho. Nada, a partir del 00:50 nos damos cuenta de que nos encontramos ante un remix. Diría que es una mierda, pero me ha gustado a partir del 02:20 (a partir de este momento, suena realmente bien).


Mejor Canción: 002 - Main Title
Peor Canción: 012 - Ross and Blonsky


CD 2 
001 - Saved From the Flames
El principio es muy contundente, sin embargo, pasados los primeros 20 segundos nos damos cuenta de que estamos ante una melodía realmente dramática. Me ha encantado, una lastima que dure tan poco.

002 - Grotto
Veamos, la canción no está mal, sin embargo, no termina de destacar mucho sobre todo lo escuchado anteriormente (eso si, digamoslo todo, su última parte mejora muchísimo).

003 - Arrival at the Motel
Ufff, los primeros segundos son inquietantes, pero suena muy bien. El resto, lamentablemente, es bastante olvidable.

004 - I Can´t
Suena genial, el piano por sí solo al principio no transmite nada, pero cuando se combina con la melodía (a partir del 00:40)... los pelos de punta. Me encanta.

005 - Abomination Alley
¿Es el tema principal del malo? Según el título si.... ¡¡Me encanta!! Es el equivalente al magnífico tema principal de Hulk, pero en malo, y se nota el cambio. Está genial, pocas veces son las que se pueden escuchar un tema tan bueno, tanto para el malo como para el bueno, en un mismo album.

006 - Bruce Found
Al igual que la anterior, suena realmente bien. Es inquietante, pero con una melodía muy bien llevada (incluso podría decirse que tiene cierto toque de humor ¿no?). A partir del 01:17 todo se vuelve más intenso, más desesperado, mejorando la canción de manera increíble.

007 - Bruce Looks for the Data
Está bien, pero dura poco. Esto se debe a que pese a  que es la BSO original, también es el Complete Score, y las canciones suenan tal y como suenan en la película (ojo, prefiero que salga así a que se pierda en el olvido).

008 - NYC Cab Ride
Otra canción que se añade a las mejores del disco. No dura mucho, pero ofrece un momento realmente increíble, aumentando su intensidad y emoción poco a poco.

009 - The Mirror
Es como la anterior, respetando los mismos parámetros, pero con una melodía bastante más oscura.

010 - Stern´s Lab
Joder, esta si que suena bien, manteniendo el nivel durante los casi 5 minutos que dura (aunque he de admitir que me ha gustado más su primera parte, que es mucho más inquietante que la segunda, que es mucho más dramática).

011 - Bruce Darted
Menuda tanda de canciones que llevamos, todas suenan realmente bien, y si, es una manera de decir que esta canción también me ha encantado (en cuanto a su estilo, el mismo de las cuatro anteriores, creando así una unidad muy potente).

012 - I Want It, I Need It
Volvemos a escuchar el tema del malo, y suena mejor que nunca. Ya se pudo oír en Ross and Blonsky del primer disco, sin embargo, en aquella ocasión sonaba demasiado ambiental, pero aquí suena realmente potente. Joder, que bien suena la segunda vez que la escuchas (es que me ha gustado un montón, es uno de los mejores momentos musicales).

013 - Blonsky Transforms
Nos encontramos de nuevo ante el tema del malo, pero modificado, para que suene mucho más dramático e intenso que en la canción anterior (sigue siendo igual de bueno). 

014 - Bruce Must Do It
Son los momentos previos a la batalla final, la despedida de nuestro héroe ante su amada, antes de enfrentarse al antagonista (si, me he puesto muy literario), y esta canción lo refleja a la perfección. Podemos escuchar el tema de amor, pero elevado, para que suene más dramático de lo que cabe.

015 - Harlem Brawl
La batalla final, y he de decir que es una de las mejores que he escuchado en los últimos años (musicalmente hablando, por eso he dicho escuchado). Es una mezcla de los dos temas principales, el del malo y el del bueno, junto a canciones totalmente nuevas. Tiene un ritmo increíble

016 - Are They Dead?
Es continuación de la anterior, pero cambiando durante su parte final, sonando mucho más gloriosa y conclusiva. Sigue siendo sobresaliente.

017 - Hulk Smash
La canción anterior parecía la última de la batalla final, sin embargo, continúa en esta. No baja el ritmo en ningún momento, de hecho, nos sorprende con unos coros muy buenos (que pese a que suenan muy bajos, resultan ser muy contundentes). Claro, el final de esta canción si que nos indica que la batalla llega a su final, pero es que la de su predecesora también lo indicaba así (da igual, son buenas las dos).

018 - Hulk and Betty
Tras la batalla final siempre llega una canción tranquila y sosegada ¿no? Esta es esa canción, que suena muy bien. Sus últimos 20 segundos son lo mejor.

019 - A Tear
Suena bastante bien, aunque le falta algo de fuerza (y bueno, algo de duración).

020 - Who´s We?
Recuerda a la anterior, aunque su parte final me gusta mucho más (¿es la escena en la que aparece Tony Stark no? parece mentira que la melodía que escuchamos al final suene mejor que la mayoría del disco de Iron-Man).

021 - The Necklace
Ummm no sé, no termina de convencerme, la verdad es que no suena mal, pero no me llama mucho que digamos.

022 - Bruce and Betty
Se trata de un recopilatorio de todos los momentos de amor del disco. Suena muy bien, sin embargo, se hace poco ``pastelete´´ ¿no? (quiero decir a que cinco minutos de amor, pues no está mal, pero puede llegar a cansar... nada, no me hagaís caso, me ha gustado).

023 - Hulk Theme / End Credits
Como ocurría en la última canción del primer CD, nos encontramos ante el tema principal de Hulk, pero tocado con otros instrumentos. Esta vez, parece un remix de un local de Jazz. Bueno, no suena mal, pero prefiero el tema original.


Mejor Canción: 012 - I Want It, I Need It
Peor Canción: 023 - Hulk Theme / End Credits



  CONCLUSIÓN

Me alegra decir que por fín nos encontramos ante una Banda Sonora de Marvel que se encuentra a la altura (Thor no estaba del todo mal, pero está la supera con creces). Nos encontramos ante un disco (bueno, dos discos) totalmente redondos, con un tema principal de lujo (y bueno, el del malo no se queda muy atrás), una acción magnífica y un tema romántico que bueno, no suena del todo mal, pero ummm no termina de ser muy potente (probablemente se trate del único punto flaco).

Mejor Canción: 002 - Main Title
Joder, si hay veces que con 12 canciones me es difícil decidirme, con dos discos pues imaginaros. Tiene canciones realmente potentes (casi todas las de acción, las que salga el tema principal y las del malo).

Peor Canción: 012 - Ross and Blonsky
Pese a que tiene algo del tema principal del malo, es demasiado ambiental, y su escucha se puede hacer muy, muy incómoda.

Nota Final: 9,5 / 10
Le falta una pizcita para llegar al 10 (aunque se le podría dar perfectamente) ya que pese a que es realmente buena, falla en algunos apartados. Para empezar, el tema de amor, no está mal, pero hay momentos en los que carece de la fuerza necesaria para ayudarle a llegar a esa matrícula de honor. Y luego están las dos últimas canciones de cada disco, ¿Hulk en un local de Jazz y un remix de eso? No gracias. Sin embargo, nos encontramos ante una Banda Sonora realmente sobresaliente, que agradará a todo aficionado de las BSO (y sobre todo, de Marvel).

jueves, 19 de abril de 2012

Primera canción de Prometheus

Pese a que aún quedan unos meses para que se estrene una de las precuelas más esperadas de todos los tiempos, ya tenemos disponible una de sus canciones. La canción ha sido compuesta por Marc Streitenfeld y ha sido extraída de la página web oficial de la película.



La verdad es que la canción me encanta pese a que es extremadamente simple (cuanto ``daño´´ ha hecho Inception), pero logra crear una atmosfera realmente inquietante, suena genial (se puede escuchar un poco en uno de los últimos trailers). Tengo muchas esperanzas puestas en el disco.

Marc Streitenfeld compondrá Prometheus

Hace tiempo que se conoce este dato, sin embargo, me he dado cuenta de que no lo había comentado en el Blog. Marc Streitenfeld ha trabajado anteriormente con Riddley Scott en Robin Hood, disco que todavía no he analizado, pero lo haré pronto para ver que tal está (recuerdo que tenía alguna canción que no estaba mal, como el tema principal del malo). Esperemos que pronto salga el Tracklist de la BSO de esta esperada película, os mantendré informado...

Bonus Track y Novedades en la Edición Especial de Avengers Assemble

Pues sí, todavía no ha salido el disco y ya hay anunciado un Bonus Track. Por lo visto, a la par que la edición normal, saldrá una especial que incluye 19 canciones, no 18 como la original.

La nueva canción se llama 004 - Interrogation

Y eso no es todo, por lo visto, esta edición especial contendrá partes inéditas de las canciones originales, ampliando la duración de ellas considerablemente. A saber:

002 - Doors Open From Both Sides (03:29 frente a 02:48 del original)
003 - Tunnel Chase (04:47 frente a 02:36 del original)
005 - Stark Goes Green (04:46 frente a 02:41 del original)
007 - Subjugation (03:40 frente a 03:00 del original)
008 - Don´t Take My Stuff (05:06 frente a 04:42 del original)
012 - Performance Issues (04:56 frente a 03:35 del original)
014 - Assemble (05:21 frente a 04:31 del original)
016 - A Little Help (03:49 frente a 03:14 del original)

Como podemos ver, la ampliación es bastante considerable (llegando a añadir hasta un minuto en algunas canciones, incluso más como Tunnel Chase que son más de dos minutos), ampliando la duración del album hasta 76:17. Por supuesto, a la hora de analizarlo, intentaré hacerme con esta edición. Normalmente, separaría el Bonus Track para analizarlo por separado, pero como también es una ampliación del disco original y encima sale a la par, pues lo analizaré como el original (al fin y al cabo lo es ¿no?).

Habrá que esperar al 1 de Mayo para decirlo, pero tiene pinta de ser realmente buena.

miércoles, 18 de abril de 2012

Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides (Soundtrack)

Título: Pirates of the Caribbean - On Stranger Tides

Artista: Hans Zimmer

Año: 2011

Tracklist:

001 - Guilty Of Being Innocent Of Being Jack Sparrow (01:42)
002 - Angelica (04:17)
003 - The Water Drop (01:52)
004 - Mutiny (02:48)
005 - Fry the Cook (03:18)
006 - The Pirate That Should Not Be (03:55)
007 - Mermaids (08:05)
008 - Angry And Dead Again (05:33)
009 - Imposter Swordfight (04:00)
010 - South Of Heaven's Chanting Mermaids (05:48)
011 - Spanish Camp (03:00)
012 - Palm Tree Escape (03:06)
013 - Blackbeard (02:31)
014 - On Stranger Tides (02:44)
015 - Except That Wig (07:31)
016 - The Fountain of Youth (02:50)
017 - Faceoff (01:30)
018 - Battle Montage (08:34)
019 - Blackbeard´s Demise (01:24)
020 - Pirate´s Life for Me (03:31)

Total - 78:10

Explicación

Como se trata del Soundtrack, y no del Complete Score, me he limitado a añadir los Bonus Tracks al Tracklist original, eso sí, con matices: 

   -Como es evidente, todos los remixs del disco original han desaparecido.

   -Las canciones que veaís que mantienen el mismo nombre del disco original, son las mismas, sin ningún tipo de cambio. Sin embargo, con los Bonus Tracks no es así, como explicaré a continuación. 

   -La canción Imposter Swordfight es el resultado de la unión de dos Bonus Tracks: Imposter Swordfight y British Attack (unidos en su parte final, empalmando la elevación del final de una con el inicio de la otra, quedando muy bien según mi opinión).

   -La canción Blackbeard, como os podeís haber dado cuenta, dura mucho menos que en el disco original. Esto se debe a que se trata solo del principio (el resto de la canción original aparece en los Bonus Tracks Fry the Cook y Blackbeard´s Demise, las he separado para que no se repitan).

   -Except That Wig es la unión de Jack´s Escape (Bonus Tracks) con varias canciones del Complete Score, ya que creo que su unión queda realmente bien, formando una de las mejores canciones del album (de hecho, Jack´s Escape, si os daís cuenta al final, está preparada para ser empalmadad con otra). La combinación es la siguiente: King´s Entrance, Barbossa's Entrance, Jack´s Escape, Carriage Chase y Filthy Pirate, en ese orden.

   -Decidí añadir Faceoff del Complete Score porque creo que queda realmente bien en esa posición (y de paso, ayuda al disco a llegar a las 20 canciones, un número par).

   -Como Except That Wig, la canción Battle Montage es un conjunto de varias canciones (dos de ellas Bonus Tracks, el resto pertenecientes al Complete Score). La combinación es la siguiente, en el mismo orden: Battle Montage, Philip Returns To Syrena, Battle Continues, The Spanish Arrive y Angelica Cut. El montaje queda realmente bien, puesto que el final de cada canción está perfectamente preparado para ser empalmado (aún así, hay canciones que he editado, eliminando algunas de sus partes, para dotar a la canción de más ritmo).

   -Pirate´s Life for Me es la combinación de un Bonus Track y una canción original: Jack and Gibbs / Pirate´s Life for Me y End Credits.

Conclusión

Como podemos ver, la combinación es más que excelente, ampliando la duración del disco hasta casi media hora más (de hecho, así debería haber sido el disco, ya que la duración de los remixs que metieron ha sido sustituida). Evidentemente, la mayoría de las canciones no están en orden cronológico, sin embargo, en los albums de Hans Zimmer es algo muy habitual (aún así, se consigue una combinación realmente sobresaliente).


En cuanto a la sección Mis Tracklist

Bien, me gustaría aclarar una cosa sobre esta sección. Voy a distinguir entre dos tipos de Tracklist: Soundtrack y Complete Score. El primero, será el Tracklist que veo más oportuno para la Banda Sonora Original (es decir, el disco original, con los Bonus Tracks añadidos en el orden que me parece correcto). El segundo, será el Complete Score del Album, y lo más seguro es que añada muy pocas cosas, sin embargo, si que editaré muchas canciones (en los Complete Scores es habitual encontrar canciones que no duran ni medio minuto, pero que sin embargo, están hechas para ir varias juntas, solo que las separan).

Esto no significa que a la hora de realizar el Soundtrack solo coja Bonus Tracks, también puedo cojer alguna canción del Complete Score que considere adecuada (porque complementa a alguna otra o lo que sea). Y una última aclaración, intentaré que el Soundtrack no supere los 80 minutos, que la duración máxima de un CD normal (yo lo que hago es realizar estos tracklist, grabarlos en un CD y ponerle portada, para que quede como el CD original, pero ampliado). Con el tiempo, intentaré subir las portadas y contraportadas de los discos, modificadas para que aparezca el nuevo tracklist.

¡¡Espero que os sea de ayuda!!