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miércoles, 19 de marzo de 2025

Our Flag Means Death: Season 2 (Soundtrack)

Título: Our Flag Means Death - S. 2

Artista: Mark Mothersbaugh

Año: 2023

Tracklist:

001 - Sarabande (00:55)
002 - Escape Plan (01:01)
003 - Stede (00:57)
004 - Mentally Unwell (00:43)
005 - Ricky Appears (00:56)
006 - Rhino Horn (01:19)
007 - Break in My Day (00:30)
008 - Crew Mate Welcome (00:33)
009 - Turning Into the Storm (01:35)
010 - Work for Her (00:58)
011 - Rhino Horn Recovery (01:27)
012 - Soul Reaper Defeat (01:09)
013 - Stede Stede (01:09)
014 - Nether Realm (00:50)
015 - Escape the Basket (00:47)
016 - Kidding Me (00:47)
017 - Lucius Proposes (01:16)
018 - New Best Friend (01:03)
019 - La Vie en Rose, English (01:02), feat. Con O’Neill
020 - Washed Up Dirtbag (01:44)
021 - La Vie en Rose, French (02:07), feat. Con O’Neill
022 - Sad Love Theme (01:06)
023 - Say Mercy (00:55)
024 - Stede Gets Flustered (00:56)
025 - Ricky Face Off (01:19)
026 - End of Piracy (01:29)
027 - Izzy Speech (01:07)
028 - Back to the Revenge (01:02)

Total - 30:42

Introducción

Stede Bonnet decidió cumplir su sueño de una vida libre, sin ataduras, y se embarcó a la mar para convertirse en pirata. Aunque no tardó mucho tiempo en darse cuenta de que las cosas no eran tan fáciles como creía, conocer al temible Barbanegra le cambió la vida para siempre... Y también la del famoso pirata. La relación entre ambos evolucionó y terminó por convertirse en un amor que cambiaría el futuro de los siete mares para siempre. Sin embargo, el amor tampoco es fácil y cuando la relación de ambos se resquebraja, todo lo que les relaciona se verá afectado por ello... Este es el contexto que nos presenta esta particular serie de HBO Max. El encargado de componer la Banda Sonora de su segunda temporada vuelve a ser Mark Mothersbaugh. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de intentar reencontrarnos con el amor de nuestros mares para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Sarabande 
Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en una GRAN variación de la pista clásica de G.F. Handel (¡¡ME ENCANTA!! Se trata de un momento realmente intenso y contundente, capaz de SOBRECOGER a cualquiera que lo escuche... Además, creo que la variación se encarga de presentarnos la melodía en su máximo esplendor de principio a fin). Buen inicio aunque no sea "original" como tal.

002 - Escape Plan 
Continuamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente animado y fluido (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, de verdad... En esta ocasión, la canción sí que es original y me alegra decir que se encuentra a la altura).

003 - Stede 
Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente serena y pausada (puede que no alcance su máximo esplendor pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace, de verdad, la FUERZA que logra transmitir es MUY especial, me ha hecho sonreír mientras la oía de principio a fin).

004 - Mentally Unwell 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa que aumenta de forma progresiva su intensidad, volviéndose cada vez más inquietante y, me atrevería a decir, angustiosa (incluso estremecedora).

005 - Ricky Appears 
Nos encontramos ante una canción realmente intensa y contundente, pero también pausada (el conjunto avanza de forma progresiva, en ningún momento alcanza o rompe en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... La parte final puede resultar algo más "sobria").

006 - Rhino Horn 
Con un estilo casi "trascendental", nos encontramos ante una canción que nos envuelve con su atmósfera desde el primer momento de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento cada vez más oscuro, contundente y, me atrevería a decir, tenso (me ha gustado MUCHO el contraste de estilos y como afecta esto a la atmósfera, creando así un conjunto que avanza de MUY buena manera).

007 - Break in My Day 
Con poco más de medio minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente hermosa y esperanzadora (es breve pero MUY destacable, logra transmitir muchísima fuerza y emoción de principio a fin).

008 - Crew Mate Welcome 
Nos encontramos ante una canción similar a la anterior, solo que algo más "elegante" y fluida (me gusta como se combinan las melodías entre sí y lo bien que logra avanzar el conjunto en su breve duración).

009 - Turning Into the Storm 
Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente intenso y oscuro, casi agobiante (en serio, la FUERZA que logra transmitir la canción, incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad, es MUY destacable). Durante la parte final, la canción puede llegar a sonar realmente oscura y malvada.

010 - Work for Her 
Nos encontramos ante una canción pausada y serena durante la primera parte (en ningún momento aumenta de forma notable ni su ritmo ni su intensidad, pero como podéis imaginar, no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). Durante la segunda mitad, el conjunto cambia casi por completo de estilo, ofreciéndonos un momento algo más misterioso y expectante (y "selvático").

011 - Rhino Horn Recovery 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco a durante los primeros segundos de una forma relamente oscura y agobiante (incluso cuando aún no ha alcanzado su máximo esplendor es capaz de resultar angustiosa). El conjunto termina desencadenando en un momento realmente intenso y contundente (aunque también algo "cómico", produciéndose así un GRAN contraste de estilos que suena MUY bien... Sigue siendo oscuro y contundente, pero también divertida).

012 - Soul Reaper Defeat 
Tras unos primeros segundos totalmente caóticos y ambientales, nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente intenso y fluido (¡¡Con coros incluidos!! En serio, la combinación de estos con la parte instrumental es sencillamente MAGNÍFICA). Me ha gustado MUCHO como avanza la canción y lo BIEN que puede llegar a sonar el conjunto incluso sin "romper" nunca en su máximo esplendor.

013 - Stede Stede 
Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente elegante y serena, pero también "cómica" (en serio, me ha gustado MUCHO como el compositor combina ambos estilos, ofreciéndonos un momento realmente destacable y majestuoso... Me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras la escuchaba, de verdad, tiene un estilo MUY particular).

014 - Nether Realm 
La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva durante los primeros segundos, envolviéndonos con su atmósfera de una forma casi majestuosa (pero también muy oscura y malvada, produciéndose así un GRAN contraste de estilos que puede llegar a resultar casi SOBRECOGEDOR al final).

015 - Escape the Basket 
Aunque la melodía de fondo es totalmente ambiental (y algo caótica), en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el piano y resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras este avanza (la canción avanza de forma pausada y expectante, ofreciéndonos un momento sobrio y algo "confuso"... Ojo, lo digo en el buen sentido, me gusta como suena).

016 - Kidding Me 
Tras un primer golpe musical, nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente tenso y expectante. La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva durante esta primera parte hasta desencadenar en un nuevo tema de acción, un momento realmente intenso y contundente (aunque algo divertido).

017 - Lucius Proposes 
El piano se hace con el protagonismo absoluto de la canción, con un estilo casi "trascendente" que es capaz de atraparnos desde el primer momento de una forma ÚNICA (en ningún momento alcanza su máximo esplendor pero, como podéis imaginar, no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... Me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras lo escuchaba).

018 - New Best Friend 
Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma realmente fluida y destacable (en serio, me ha gustsado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar la canción, ofreciéndonos un momento cada vez más animado y fluido, con un estilo sereno pero también un poco hermoso).

019 - La Vie en Rose, English - feat. Con O’Neill
Nos encontramos ante una canción cantada, una versión un tanto particular de esta particular canción de amor, interpretada por Con O´Neill (uno de los actores de la serie). Me alegra decir que se trata de un conjunto "simple" pero MUY efectivo (no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, solo su voz y un ligero acompañamiento de guitarra para ofrecernos este GRAN conjunto).

020 - Washed Up Dirtbag 
Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y misterioso, casi malvado (la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción es MUY destacable, de verdad, capaz de sobrecoger a cualquiera que la escuche... Además, la intensidad aumenta de forma progresiva mientras avanza la canción, sonando cada vez más intensa y MALVADA durante toda la parte final de la canción).

021 - La Vie en Rose, Frenchfeat. Con O’Neill
Como su propio nombre indica, nos encontramos ante una nueva versión de esta cantada, interpretada de nuevo por Con O´Neill. Es la misma canción solo que en esta ocasión se encuentra interpretada en francés y no inglés (¿Cuál me ha gustado más? ¡¡Ambas son MUY buenas y me gustan por igual!!). Esta versión es más larga que la anterior, alargando la parte final (podemos escuchar con más protagonismo la guitarra que acompaña a la parte cantada, en eso esta es mejor).

022 - Sad Love Theme 
El piano se hace con el protagonismo absoluto del conjunto ofreciéndonos un momento realmente sobrio y melancólico (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar el conjunto es sencillamente ÚNICA... No tiene ningún tipo de acompañamiento, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, su estilo casi "trascendental" nos envuelve de una forma ÚNICA de principio a fin).

023 - Say Mercy 
Nos encontramos ante una canción realmente intensa y contundente, pero también algo "cómica", produciéndose así un GRAN contraste de estilos (a medida que avanza, son las partes más oscuras y malvadas las que terminan por hacerse con el protagonismo del conjunto, ofreciéndonos un momento cada vez más tenso y expectante que nos envuelve MUY bien con su atmósfera).

024 - Stede Gets Flustered 
Nos encontramos ante una canción oscura y contundente que aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable, añadiendo cada vez más melodías sal conjunto mientras este avanza (en ningún momento alcanza o rompe en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... En serio, la canción puede resultar realmente oscura y tensa, incluso un poco agobiante durante la parte final).

025 - Ricky Face Off 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción realmente tensa y expectante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que avanza el conjunto, aumentando de forma progresiva su intensidad mientras nos envuelve con su atmósfera de una forma MUY especial). En ningún momento "rompe" en su máximo esplendor, pero no lo necesita.

026 - End of Piracy 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y sombría que aumenta de forma progresiva su intensidad, envolviéndonos con su atmósfera de la MEJOR forma posible mientras avanza (puede que la melodía de fondo sea algo mantenida pero en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el resto de melodías que se van sumando a la canción mientras avanza).

027 - Izzy Speech 
Nos encontramos ante una canción realmente intensa y oscura que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma cada vez más dramática. El conjunto termina desencadenando en una parte final realmente oscura y contundente (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA tiene!!).

028 - Back to the Revenge 
Terminamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente intenso y contundente (¡¡Cuanta FUERZA!! ¡¡ME ENCANTA!!), con un estilo completamente "clásico" que envuelve a todas las melodías de una forma casi ÚNICA (de hecho, me atrevería a decir que incluye algunas notas de la pista clásica Winter, compuesta por Vivaldi). Gran final, si señor, ¡¡Me gusta MUCHO!!


CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Mark Mothersbaugh ha logrado estar a la altura con una obra realmente notable. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente intensa, con momentos MUY destacables. El conjunto alterna entre momentos más oscuros y misteriosos con otros más serenos y dramáticos, ofreciéndonos así una obra que avanza de la MEJOR manera posible. Como ya ocurría con la primera parte, nos encontramos ante un conjunto breve pero muy sólido y contundente (debo admitir que me ha gustado un poco menos que su predecesora, pero también admito que logra mantener su estilo y desarrolla algunas de sus características de la MEJOR forma posible... Las dos juntas se complementan de MUY buena manera, os lo aseguro). La obra tiene algunas partes un poco más ambientales o caóticas que pese a no resultar muy destacables por si solas, no empañan el conjunto general ni nada (al contrario, ayudan a dotarle de un estilo muy característico y me gusta la forma en que se integran con el resto). 

Mejor Canción: 028 - Back to the Revenge 
Creo que la obra cierra de la MEJOR forma posible, con una canción realmente intensa y emocionante (¡¡ME ENCANTA!!).

Peor Canción: 015 - Escape the Basket 
Aunque me gusta la atmósfera que logra crear, me temo que es la canción más ambiental y caótica de la obra (pero no es mala).

Nota Final: 8,5 / 10
Aunque nos encontramos ante una obra que mantiene las mismas características de su predecesora, debo admitir que nos encontramos ante un conjunto que no me ha gustado tanto (ojo, ¡¡Me ha gustado!! Me parece una obra realmente notable y con momentos MUY destacables, pero es cierto qeu la primera entrega me parecía más intensa y emocionante). Esto no significa que no estemos antre un GRAN trabajo que complementa y amplía a su predecesora de la MEJOR forma posible (de hecho, sin "combinamos" ambos obras, tendremos un trabajo realmente sólido y desarrollado por parte del compositor, funcionando esta segunda entrega como un MUY buen "complemento"). En esta segunda entrega se potencian MUCHO las partes más emotivas y dramáticas (y, en ciertas ocasiones, hasta un poco melancólicas, las cuales son capaces de transmitir muchísima FUERZA). Las partes más oscuras y malvadas tmabién tienen un protagonismo destacable. En definitiva, nos encontramos ante una obra notable, con momentos recomendables y que complementa MUY bien a la primera entrega...

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