Artista: Power Glove
Año: 2025
Tracklist:
001 - Afterlife (04:10), by Evanescence
002 - Devil Trigger, (...) (02:19)
003 - Bury the Light, (...) (01:48)
004 - Bunny Blood (01:38)
005 - Jackpot (01:25)
006 - Apartment (02:06)
007 - Shapeshifter (02:02)
008 - Devils Never Cry, Power Glove Lullaby Mix (01:24)
009 - Mary (01:33)
010 - Rooftop Chase (01:48)
011 - Arkham (01:20)
012 - Demon Ambush (01:15)
013 - Bullseye (01:02)
014 - Massacre (03:35)
015 - The White Rabbit (01:24)
016 - Son of Sparda (02:19)
017 - Monster (02:57)
018 - Descent (01:49)
019 - Bunny Experiments (01:19)
020 - Origin (01:22)
021 - Makai (01:07)
022 - Respite (03:12)
023 - Aftermath (01:30)
024 - No Escape (02:52)
025 - Down the Rabbit Hole (00:52)
026 - Gates of Paradise (01:27)
027 - Faceless Cries (02:39), feat. Madalina Cretu
028 - Devil Hunter (02:22)
029 - Dosage (01:13)
030 - Revenge (02:20)
031 - Take Down (01:01)
032 - A River of Blood & Fire (02:52)
Total - 62:00
Introducción
La organización gubernamental conocida como DARKCOM va en busca de un demonio muy poderoso con forma de Conejo Blanco. Esta criatura ha declarado la guerra al mundo de los humanos y debe ser detenido antes de que provoque el apocalipsis. Para hacerlo, la teniente Mary Arkham, conocida como "Lady", decide acudir al legendario cazador de demonios Dante, hijo del legendario Sparda. Aunque nadie puede igualar su habilidad en combate, tampoco hay nadie que pueda aguantar su caracter descarado. Mary y Dante deberán encontrar la forma de colaborar juntos para detener al Conejo Blanco y evitar que este abra las puertas del mismísimo infierno en nuestro mundo... Este es el contexto que nos ofrece esta adaptación animada para Netflix de una de las sagas de videojuegos más populares de Capcom en los últimos años. Los encargados de componer su Banda Sonora son el dúo musical conocido como Power Glove, formado por los hermanos Jarome y Joel Harmsworth. ¿Habrán logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de averiguar los verdaderos planes e identidad tras el misterioso Conejo Blanco para poder derrotarlo y averiguarlo...
Análisis canción a canción
001 - Afterlife, by Evanescence
Comenzamos la obra con una canción original del grupo Evanescence, compuesta para la serie y que nos sumerge en esta de la MEJOR forma posible. La intensidad y el ritmo del conjunto aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente serena y emotiva (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es sencillamente MAGNÍFICA incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad... ¡¡Imaginad lo bien que suena cuando alcanza su máximo esplendor!! La parte cantada se combina con la instrumental de una forma INCREÍBLE). El conjunto se mantiene en lo más alto y de la MEJOR forma posible durante toda la segunda mitad (todavía tengo los pelos de punta tras escucharlo). Gran comienzo.
002 - Devil Trigger, Power Glove Battle Version
Nos encontramos ante una versión hecha por Power Glove de una conocida en los videojuegos, concretamente en la quinta entrega. La canción homónima se vincula a Nero en los juegos y se trata de un tema de rock realmente cañero y contundente. En esta versión, nos encontramos ante un conjunto algo más pausado y trascendental que, poco a poco, aumenta su intensidad y fuerza hasta "romper" en su máximo esplendor de una forma realmente oscura y contundente (¡¡Y cañera!! Cuesta mucho describir con palabras cuanta FUERZA es capaz de transmitir).
003 - Bury the Light, Power Glove Approaching Storm Mix
Como la canción anterior, nos encontramos ante una nueva versión de una canción original de los juegos (de nuevo, la quinta entrega y, en esta ocasión, vinculada al personaje de Vergil). El conjunto aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente inquietante y agobiante (muy similar a como lo hace la canción original). La canción termina desencadenando en un tema de acción realmente majestuoso y trascendental (la versión original es mucho más cañera, ¡¡Pero esta me ha parecido sencillamente INCREÍBLE!!). Me gusta MUCHO que el compositor tome canciones originales de los juegos y las versione para la música de la serie (la letra y el estilo, a grandes rasgos, sigue siendo el mismo).
004 - Bunny Blood
Continuamos la obra con la música original de Power Glove. Nos encontramos ante un conjunto que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma constante y MUY agobiante (en serio, creo que resulta imposible no ponerse en tensión mientras la escuchas). Aunque no termina de romper en su máximo esplendor, la parte final es especialmente inquietante y, sobre todo, MALVADA (no puedo evitar escribirlo con mayúsculas, ¡¡Me gusta MUCHO!!).
005 - Jackpot
Tras unos primeros segundos algo más ambientales, la intensidad aumenta rápidamente para sumergirnos de lleno en un tema de acción realmente contundente y cañero (es totalmente electrónico, pero me gusta como suena... De hecho, me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía mientras lo escuchaba, ¡¡Me gusta MUCHO su melodía!!).
006 - Apartment
La intensidad y el ritmo de la canción aumentan rápidamente durante los primeros segundos para ofrecernos un tema de acción totalmente contundente y electrónico (es cierto que algunas melodías, por sí solas, no me han terminado de convencer, pero también es cierto que se combinan bien con las demás y en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, dotan a la canción de un estilo bastante particular). Tras unos momentos intermedios más pausados y expectantes, la acción vuelve de la forma más cañera y frenética posible (los "coros" logran dotar de un estilo realmente contundente al conjunto durante los últimos segundos).
007 - Shapeshifter
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente que aumenta rápidamente su intensidad durante los primeros segundos de una forma cada vez más sobrecogedora (me ha gustado MUCHO como nos envuelve con su atmósfera y el tema de acción tan cañero en el que desencadena... En serio, puede que sea totalmente electrónico, ¡¡Pero me ha gustado MUCHO!!).
008 - Devils Never Cry, Power Glove Lullaby Mix
Como ya hemos visto al principio de la obra con varias canciones de la quinta entrega, Power Glove vuelve a versionar una pista de los juegos. En esta ocasión, se trata de una versión de una de las canciones más emblemáticas de la tercera entrega. Nos encontramos ante un conjunto realmente emotivo y trascendental (el piano y los demás se instrumentos se combinan con la parte instrumental de una forma ÚNICA, creando una atmósfera que nos envuelve de una forma ESTREMECEDORA... Quiero gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero no quiero interrumpirla).
009 - Mary
La intensidad y el ritmo de la canción aumentan rápidamente durante los primeros segundos de una forma cada vez más oscura, contundente y frenética (sin embargo, al mismo tiempo, se trata de un conjunto "contenido" que le impide "romper" en su máximo esplendor... Gracias a esta combinación de estilos, la canción logra transmitir muchísima FUERZA y emoción). Durante la parte final, la acción se hace con el protagonismo de la canción de una forma MUY contundente y cañera.
010 - Rooftop Chase
Con un estilo muy similar al de la canción anterior, nos encontramos ante un conjunto tenso y oscuro que nos envuelve con su atmósfera de MUY buena forma. El conjunto fluye de forma realmente trepidante, sin embargo, como no tiene mucha intensidad en su mayoría, se trata de un momento expectante y de tensión que augura una "explosión" de acción en cualquier momento (esto acaba ocurriendo al final, de la forma más contundente, cañera y electrónica posible... Y un poco estridente para mí gusto, debo admitirlo, aunque no termina de empañar el conjunto genera).
011 - Arkham
Nos encontramos ante una canción realmente emotiva y serena (el piano se combina con las demás melodías, coros incluidos, de una forma realmente dramática, casi nostálgica). A medida que avanza, el órgano eleva la intensidad del conjunto para ofrecernos un momento más intenso y "celestial" al final.
012 - Demon Ambush
Tras una primera parte más contundente y electrónica (me gusta lo cañera que resulta pero no tanto lo estridente que suena a veces), nos encontramos ante una canción oscura y expectante que logra crear muchísima tensión durante la parte final (en serio, resulta realmente amenazante y oscura).
013 - Bullseye
Con un minuto de duración y unos primeros segundos más expectantes, la intensidad de la canción se dispara para sumergirnos de lleno en un tema de acción realmente contundente y electrónico (esto último no lo digo en el mal sentido, me ha gustado como suena y el estilo con el que dota al conjunto).
014 - Massacre
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma cada vez más oscura y contundente. El conjunto termina desencadenando en un momento de acción realmente contundente, cañero y "gritón" (lo siento, no se me ocurre otra palabra para describir la parte cantada que suena en algunos momentos... Aunque tiene partes que no me gustan tanto, hay otras en las que se combinan con la parte cañera de MUY buena forma y logran transmitir muchísima FUERZA). No hay duda de que puede llegar a resultar MUY tensa y estremecedora en algunos momentos. La intensidad de la canción disminuye un poco durante la parte final, ofreciéndonos un momento que resulta mucho más oscuro y expectante.
015 - The White Rabbit
Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa (no tiene mucha intensidad al principio y puede parecer algo ambiental, pero no tardaremos mucho tiempo en darnos cuenta de su verdadero potencial y de lo bien que nos envuelve con su atmósfera de misterio). A medida que avanza, la intensidad de la cnación aumenta de forma progresiva, ofreciéndonos un momento cada vez más sereno y dramático (no "rompe" en su máximo esplendor pero tampoco lo necesita).
016 - Son of Sparda
El piano se hace con el protagonismo absoluto del conjunto durante los primeros segundos para ofrecernos un momento pausado, emotivo y trascendental. Tras esta primera parte, la intensidad y el ritmo aumentan de forma progresiva gracias a las nuevas melodías que se van sumando a la canción, ofreciéndonos un momento cada vez más intenso y emocionante (en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción incluso cuando todavía no ha alcanzado su máximo esplendor). Los últimos segundos de canción son relamente solemnes y majestuosos (lo digo completamente en serio, ¡¡ME HA ENCANTADO!! Logra transmitir muchísima FUERZA y emoción).
017 - Monster
La intensidad y el ritmo de la canción aumentan rápidamente durante los primeros segundos hasta desencadenar en un nuevo tema de acción realmente oscuro y cañero (en serio, la FUERZA con la que pueden llegar a sonar algunos momentos resulta MUY destacable... Es cierto que resulta completamente electrónica y cañera, pero también es cierto que me gusta MUCHO la melodía principal y la AGRESIVIDAD con la que logran sonar algunas partes). Durante la parte final, la acción reduce su intensidad para ofrecernos un momento más expectante (pero igual de emocionante).
018 - Descent
Nos encontramos ante una canción realmente ingeniosa, contundente y cañera (¡¡Me ha gustado MUCHO!! No he podido evitar sonreír y mover la cabeza al ritmo de la melodía mientras lo escuchaba, ¡¡La melodía suena MUY bien!!). La canción se mantiene en lo más alto y de la MEJOR forma posible.
019 - Bunny Experiments
Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente oscura, contundente y cañera que aumenta cada vez más su ritmo e intensidad (es cierto que puede parecer un poco caótica y ambiental en algunos momentos, pero también es cierto que no se hace molesta).
020 - Origin
Nos encontramos ante una canción realmente emotiva y serena (el piano se combina con las demás melodías de una forma casi trascendental, envolviéndonos con su atmósfera de una forma casi ÚNICA desde el primer momento). Aunque no termina de "romper" en su máximo esplendor, la parte final resulta casi SOBRECOGEDORA (todavía tengo los pelos de punta tras escucharla).
021 - Makai
Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que aumenta rápidamente su intensidad para sumergirnos de lleno en un conjunto realmente contundente y cañero (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es sencillamente estremecedora... ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).
022 - Respite
Nos encontramos ante una canción realmente hermosa y emotiva que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma ÚNICA (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es SOBRECOGEDORA... Me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero tampoco quiero "interrumpirla"). Durante la parte final, la canción alcanza su máximo esplendor de una forma sencillamente MAGNÍFICA (en serio, ¡¡Tenéis que escucharla!!).
023 - Aftermath
Con un estilo casi "desgarrador", nos encontramos ante una canción realmente emotiva y serena que aumenta poco a poco su intensidad de una forma sencillamente MAGNÍFICA (en serio, la FUERZA con la que puede llegar es sencillamente ÚNICA... No tengo palabras, de verdad, tenéis que escucharla vosotros mismos porque es capaz de dejar sin palabras a cualquiera que lo escuche).
024 - No Escape
Nos encontramos ante una canción oscura y contundente que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable, sumergiéndonos en su atmósfera cada vez más expectante y emocionante (el conjunto termina alcanzando su máximo esplendor de una forma realmente trepidante... En serio, ¡¡Cuanta FUERZA!! Los últimos segundos de la canción son SOBRECOGEDORES).
025 - Down the Rabbit Hole
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que, con menos de un minuto de duración, nos ofrece un momento realmente oscuro y sereno que aumenta de forma progresiva su intensidad (me ha gustado MUCHO como se van sumando las melodías a la canción y la emoción que gana mientras avanza... En ningún "rompe" en su máximo esplendor pero tampoco lo necesita).
026 - Gates of Paradise
Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que nos envuelve con su atmósfera de MUY buena forma durante los primeros segundos. A medida que avanza, la intensidad aumenta de forma progresiva hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento realmente solemne, majestuoso y MALVADO (en serio, la FUERZA que transmite resulta MUY destacable).
027 - Faceless Cries, feat. Madalina Cretu
Nos encontramos ante una canción interpretada por Madalina Cretu que nos atrapa desde el primer segundo de una forma realmente emotiva y serena (en serio, la FUERZA que puede llegar a transmitir la canción, incluso sin mucha intensidad, es casi ÚNICA). La parte cantada se combina con la instrumental de una forma MUY destacable. La intensidad del conjunto aumenta de forma progresiva, transmitiendo cada vez más FUERZA y emoción (en serio, el conjunto puede llegar a resultar SOBRECOGEDOR en algunos momentos). Los últimos segundos son realmente intensos y contundentes (¡¡ME ENCANTAN!! Ha logrado dejarme sin palabras).
028 - Devil Hunter
La intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente cañera y contundente (es cierto que algunas melodías, por sí solas, son totalmente electrónicas, demasiado para mí gusto, pero también es cierto que se integran bien con las demás y no se hacen molestas en ningún momento... Al contrario, dotan al conjunto de un estilo "caótico" que termina por ser muy destacable). La acción se mantiene en lo más alto y de la forma más "agresiva" posible en todo momento, y eso me ha gustado MUCHO.
029 - Dosage
Con poco más de un minuto de duración, nos sumergimos de lleno en un conjunto totalmente cañero y contundente (me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía, ¡¡Me ha gustado MUCHO!! La canción alterna entre momentos más intensos y contundentes con otros más expectantes, lo cual permite al conjunto fluir de la MEJOR forma posible).
030 - Revenge
La acción avanza de la forma más electrónica y cañera posible (algunas melodías, por sí solas, pueden ser un poco electrónicas para mí gusto, pero en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo bien que se combinan con las demás, ofreciéndonos un conjunto cada vez más intenso y emocionante). Aunque la intensidad disminuye en algunas partes, no lo hace su calidad ya que se trata de un momento realmente solemne y emocionante (la FUERZA que logra transmitir la canción mientras recupera su intensidad en estos momentos es sencillamente MAGNÍFICA).
031 - Take Down
Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que aumenta rápidamente su ritmo e intensidad durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en un conjunto de acción realmente contundente, cañero y trepidante (¡¡Me ha gustado MUCHO lo emocionante que suena!!).
032 - A River of Blood & Fire
Terminamos la obra con una canción realmente oscura y contundente que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (el conjunto nos sumerge en su atmósfera de una forma progresiva, sonando cada vez más oscura y malvada). La canción termina desencadenando en un tema de acción realmente cañero y electrónico (el conjunto alterna entre estas partes más intensas y emocionantes con otras algo más oscuras y expectantes, permitiendo así que la canción fluya de la MEJOR forma posible en todo momento). Durante la parte final, la acción se detiene para ofrecernos un momento mucho más solemne y emotivo (puede que solo sean unos momentos, ¡¡Pero cuanta FUERZA!!).
CONCLUSIÓN
Me alegra mucho decir que Power Glove ha logrado estar a la altura con una obra realmente notable. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente intensa y contundente, con momentos realmente oscuros y malvados pero también dramáticos y emotivos. El dúo de compositores combinan y alternan estos elementos de MUY buena forma, ofreciéndonos un conjunto que nos envuelve con su atmósfera electrónica y cañera de la MEJOR forma posible (es cierto que algunas melodías o momentos son demasiado electrónicos o "estridentes" para mí gusto, pero también es cierto que esto solo ocurre en momentos muy puntuales... Por lo general, se integran y combinan con las demás melodías de MUY buena forma, dotando al conjunto de un estilo muy característico y, sobre todo, cañero). Aunque estas partes cañeras son las más abundantes, son sus partes emotivas las que más me han gustado (en serio, la FUERZA y emoción que son capaces de transmitir todavía me ponen los pelos de punta con tan solo recordarlas). Las versiones de canciones originales de los juegos que nos presenta Power Glove para la música de la serie también me han gustado (¡¡Y me han gustado MUCHO!!).
Mejor Canción: 016 - Son of Sparda
Hay varias canciones buenas, pero esta me ha parecido una de las más intensas y emocionantes de toda la obra.
Peor Canción: 010 - Rooftop Chase
Aunque tiene momentos de acción que me han gustado, también tiene otras partes demasiado estridentes para mí.
Nota Final: 8 / 10
Debo admitir que mi nota inicial era de medio punto menos. Nos encontramos ante una obra notable que me había gustado pero con algunos momentos demasiado electrónicos o estridentes para mí gusto. Sin embargo, han sido las partes más emotivas y dramáticas las que han conseguido que le suba medio punto (en serio, todavía se me ponen los pelos de punta con tan solo recordar algunos momentos... Son capaces de transmitir una fuerza sencillamente ÚNICA). Power Glove nos presentan un conjunto totalmente contundente, emocionante y cañero, pero también MUY emotivo (todas estas características se combinan de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un conjunto y estilo muy similares a la música original que podemos escuchar en los videojuegos que forman la saga... De hecho, me ha gustado MUCHO que se hayan tomado algunas canciones de estos y se hayan versionado para poder integrarlas en esta adaptación, ¡¡Es una GRAN decisión y me gustan MUCHO como suenan estas nuevas versiones!!). En definitiva, nos encontramos ante una obra notable, con momentos MUY recomendables para todos los fans que haya de la saga y el dúo de compositores...
