Lightyear (Soundtrack)

Título: Lightyear

Artista: Michael Giacchino

Año: 2022

Tracklist:

001 - Mission Log (02:23)

002 - Initial Greetings (03:27)

003 - Lightyear (02:45)

004 - The Best Laid Flight Plans (...) (01:15)

005 - Blown on Course (01:37)

006 - A Hyper Failure (00:55)

007 - Lightyear’s Behind (01:45)

008 - Mission Perpetual (02:41)

009 - The Lone Space Ranger (02:24)

010 - Afternoon Delight Speed (04:43)

011 - Light Speed at the End of the Tunnel (00:34)

012 - Relative Success (00:41)

013 - Zurg Awakens (01:53)

014 - Operation Surprise Party (00:44)

015 - A Good Day to Not Die (02:38) 

016 - Zurg’s Displeasure (00:30)

017 - Space Afraiders (03:57)

018 - Zurg-onomics (02:00)

019 - Oh, Hover (02:57)

020 - Mistake It All In (01:33)

021 - Buzz, Meet Zurg (01:33)

022 - To Infinity and Be Gone (04:13)

023 - Hawthorn in Her Side (00:59)

024 - World’s Worst Self-Destruct Sequence (01:39)

025 - Time to Space Your Fears (04:01)

026 - Hiding from Yourself (01:21)

027 - Improv-Izzy-tion (00:50)

028 - Back to Buzzness (03:10)

029 - Home on Space Range (02:59)

030 - Infinite MOEtion (02:06)

031 - One Suite Buzz (12:19)

Total - 76:31

Introducción

En 1995, el pequeño Andy vio una película en el cine que le enamoró al instante. Muy poco tiempo después, en su cumpleaños de ese mismo año, recibió un juguete de su protagonista que cambiaría la historia de todos los juguetes de su vida (y, de paso, la historia del cine de animación) para siempre... Sin embargo, hoy no hablaremos de esos juguetes. Ha llegado la hora de hablar de la película en la que se basaba dicho juguete. Este es el contexto que nos presenta la nueva película de Pixar: la película de ciencia ficción que vio Andy y acabaría dando lugar a los sucesos de Toy Story. En ella, Buzz se embarca en una desesperada misión que le llevará a intentar superar todos sus límites con tal de salvar a su tripulación de un inhóspito planeta en el que se han estrellado. El elegido para componer la Banda Sonora de la película número 26 de Pixar es Michael Giacchino. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de emprender una misión espacial que nos llevé hasta el infinito y más allá para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Mission Log 

Comenzamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable (el tema principal se hace con el protagonismo de la canción de forma progresiva y MUY notable... En serio, no he podido evitar sonreír mientras la oía, me ha gustado MUCHO). La marcha militar de fondo acompaña MUY bien a todas las demás melodías. Aunque el conjunto no termina de "explotar" en su máximo esplendor, logra sonar de una forma MAGNÍFICA.

002 - Initial Greetings 

Nos encontramos ante una canción que, sin mucha intensidad, avanza de forma expectante y misteriosa durante los primeros segundos. Tras este comienzo, la intensidad se dispara de una forma contundente para sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción, cada vez más intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad mientras nos sumerge en su conjunto de la MEJOR manera posible). El final resulta MUY intenso.

003 - Lightyear 

Continuamos la obra con una canción realmente intensa y contundente que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad con una GRAN variación del tema principal (en serio, ME HA ENCANTADO como la melodía se hace con el protagonismo de la canción y se desarrolla a largo de toda su duración... Nos encontramos ante una melodía que es realmente solemne y majestuosa, con un estilo heroico que me ha gustado MUCHO y algunas variaciones en la parte final MUY interesantes).

004 - The Best Laid Flight Plans of Space and Men 

Con poco más de un minuto de duración, nos sumergimos de lleno en una canción que es realmente intensa y trepidante (el tema principal se combina de MARAVILLA con la melodía de fondo y logra ofrecernos un momento cada vez más emocionante... Lo digo totalmente en serio, ¡¡ME ENCANTA!!).

005 - Blown on Course 

Tras un primer golpe musical, nos encontramos ante una canción realmente intensa, MUY contundente y trepidante (me ha gustado MUCHO la variación que podemos escuchar del tema principal, más oscura y misteriosa que en canciones anteriores... ¡¡Creo que este estilo logra sonar MUY bien!!). Algunos golpes musicales son MUY destacables (en la parte final casi logran dejar sin palabras).

006 - A Hyper Failure 

Con casi un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente solemne y tranquila que aumenta poco a poco su intensidad mientras cambia su estilo y nos ofrece un final más oscuro y misterioso.

007 - Lightyear’s Behind 

Nos encontramos ante una canción pausada y "decidida" (lo siento, pero no se me ocurre una palabra mejor para describir lo que es capaz de transmitir esta canción... Puede que no tenga mucha intensidad durante los primeros segundos, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). Tras este comienzo, la intensidad del conjunto comienza a aumentar de una forma realmente majestuosa y emotiva (la FUERZA con la que logra sonar es MUY destacable).

008 - Mission Perpetual 

Con un estilo muy parecido al de la canción anterior, nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos con una GRAN variación del tema principal (me ha gustado MUCHO como este se integran con las demás melodías de fondo y lo hacen sonar de una forma TAN destacable). A medida que avanza, la canción va ganando cada vez más fuerza y ritmo hasta alcanzar su máximo esplendor de una forma que es MAGNÍFICA.

009 - The Lone Space Ranger 

Tras unos primeros segundos sin apenas intensidad (aunque perfectos para introducirnos lo que viene a continuación), el piano se hace con el protagonismo de todo el conjunto para ofrecernos un momento capaz de transmitir una fuerza ÚNICA (la melodía de fondo es mantenida, pero se convierte en la base perfecta para el piano y logra dotar al conjunto de un estilo casi "trascendental").

010 - Afternoon Delight Speed 

Nos sumergimos de lleno en una canción realmente intensa y animada que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de la MEJOR manera posible (en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que puede llegar a sonar y avanzar todo el conjunto... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba, ¡¡Combina MUY bien las partes más intensas con las más emotivas o, incluso, ingeniosas!!). Durante la parte final, la canción pierde un poco de intensidad, pero no de calidad, para ofrecernos un momento mucho más oscuro y misterioso (no tengo palabras para describir la FUERZA que tienen los últimos segundos). 

011 - Light Speed at the End of the Tunnel 

Solo dura medio minuto, pero nos encontramos ante una canción MUY intensa y trepidante (¡¡Cuanta FUERZA tiene!!).

012 - Relative Success 

Con una duración algo superior a la canción anterior, nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más solemnes, nos ofrece un momento realmente intenso y también bastante trepidante.

013 - Zurg Awakens 

Tras unos primeros segundos realmente solemnes y esperanzadores, nos encontramos ante una canción que, con un golpe musical, cambia su estilo y nos ofrece un momento mucho más oscuro y misterioso (el cambio es brusco pero está muy bien). Durante la parte final, la canción se vuelve cada vez más oscura y malvada (la aparición de los coros logra elevar todavía más la calidad de la canción).

014 - Operation Surprise Party 

Puede que dure poco más de medio minuto, pero nos encontramos ante una canción que es realmente solemne y esperanzadora que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de MUY buena manera (en ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor, pero tampoco es que lo necesite).

015 - A Good Day to Not Die 

Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más expectantes, dispara su ritmo e intensidad para sumergirnos en un momento realmente contundente y trepidante (la canción alterna entre momentos más intensos con otros más expectantes, permitiendo así que la canción fluya de la MEJOR manera posible... Lo digo en serio, me ha gustado MUCHO como logra sonar la canción y lo BIEN que avanza todo el conjunto, sobre todo durante toda la parte final).

016 - Zurg’s Displeasure 

Solo dura medio minuto, pero nos encontramos ante una canción oscura, malvada y MUY contundente (la combinación de los coros con la parte instrumental es MAGNÍFICA y capaz de transmitir mucha fuerza).

017 - Space Afraiders 

Aunque apenas tiene intensidad durante los primeros segundos, nos encontramos ante una canción que avanza de forma pausada pero ingeniosa (me ha gustado como, poco a poco, la melodía va ganando cada vez más forma y armonía mientras avanza). Tras la primera parte, la intensidad y el ritmo se disparan para sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción, realmente intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan todas las melodías entre sí y la FUERZA que logra transmitir toda la canción, sobre todo en la parte final con todo su esplendor).

018 - Zurg-onomics 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos hasta desencadenar en una GRAN variación del tema principal de Zurg (en serio, se trata de una melodía realmente oscura y malvada, ¡¡Capaz de transmitir muchísima fuerza gracias a la combinación de los coros con la parte instrumental!!). El conjunto acaba desencadenando en la parte final en un nuevo tema de acción realmente intenso y trepidante (¡¡Me gusta!!).

019 - Oh, Hover 

Nos encontramos ante una canción realmente intensa y animada que aumenta poco a poco su ritmo a medida que avanza de la MEJOR forma posible (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la canción mientras la escuchaba). El conjunto no se detiene en ningún momento, al contrario, gana cada vez más fuerza y emoción a medida que avanza (la canción termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de forma INCREÍBLE, elevando todavía más la calidad del conjunto).

020 - Mistake It All In

La acción continúa de una forma realmente intensa y trepidante (podríamos decir que todas estas canciones son continuación de la anterior, no están empalmadas pero mantienen el mismo estilo y, en ocasiones, melodías muy similares). Tras la primera parte, la intensidad y acción se reducen para ofrecernos un momento más emotivo y expectante (no tiene mucha intensidad pero tampoco necesita más).

021 - Buzz, Meet Zurg 

Tras un primer golpe musical realmente tenso y contundente, nos encontramos ante una GRAN variación del tema principal de Zurg (en serio, se trata de una melodía realmente oscura y malvada, capaz de transmitir muchísima FUERZA... En esta ocasión, los coros tienen más protagonismo y suenan de maravilla, incluso cuando disminuye la intensidad en la parte final de la canción).

022 - To Infinity and Be Gone 

Nos encontramos ante una canción ingeniosa que aumenta muy poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma muy destacable (lo hace de forma muy progresiva, casi imperceptible, pero perfecta para sumergirnos en su atmósfera de la MEJOR manera posible). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más serena y emotiva, casi esperanzadora (admito que no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, me ha gustado MUCHO y creo que logra transmitir muchísima fuerza incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad.

023 - Hawthorn in Her Side 

Nos encontramos ante una canción pausada y muy divertida (en serio, no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, me ha gustado mucho como avanza y lo cómica que puede resultar a veces). Durante la parte final, la intensidad y el ritmo de la canción aumentan de una forma mucho más intensa y trepidante.

024 - World’s Worst Self-Destruct Sequence

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad y ritmo durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (nos sumergimos en la acción de forma progresiva, hasta alcanzar su máximo esplendor con el tema principal de Zurg).

025 - Time to Space Your Fears 

La intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente intensa y trepidante, hasta alcanzar su máximo esplendor con una GRAN variación del tema de Zurg (en serio, se trata de una melodía realmente oscura y malvada, ¡¡Tiene mucha fuerza!!). La canción comienza a alternar entre momentos más intensos con otros más expectantes de la MEJOR forma posible, permitiendo así que la canción fluya de la MEJOR manera posible (los últimos segundos son algo más expectantes pero heroicos y un poco intensos).

026 - Hiding from Yourself

Nos encontramos ante una canción realmente contundente que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable (en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar todo el conjunto, volviéndose cada vez más oscuro, malvado y majestuoso... La aparición de los coros en algunos puntos logra elevar todavía más la calidad del conjunto). La canción se mantiene en lo más alto y de la mejor forma posible.

027 - Improv-Izzy-tion 

Con menos de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que aumenta rápidamente su ritmo e intensidad desde el primer segundo para sumergirnos de lleno en un conjunto cada vez más intenso y contundente. Aunque es una canción corta, durante la parte final desencadena en una GRAN variación del tema principal que es realmente heroica y solemne (¡¡Me gusta!!).

028 - Back to Buzzness 

Tras unos primeros segundos más oscuros y misteriosos, el ritmo e intensidad de la canción se disparan para sumergirnos en un conjunto cada vez más intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo bien que logra avanzar la canción, ofreciéndonos algunas variaciones del tema de Zurg que suenan en su máximo esplendor y de la MEJOR forma posible). El tema de Buzz también hace acto de aparición durante la segunda mitad y se combina MUY bien con las partes de acción (toda la parte final resulta realmente épica).

029 - Home on Space Range 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos con una GRAN variación del tema principal (admito que no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, me ha gustado MUCHO como se combinan todas las melodías entre sí y lo bien que pueden llegar a sonar). La canción se vuelve cada vez más hermosa y esperanzadora a medida que avanza (la FUERZA con la que puede llegar a sonar mientras aumenta su intensidad es sencillamente MAGNÍFICA... El tema principal suena de forma ÚNICA al final).

030 - Infinite MOEtion 

¡¡ME ENCANTA!! Nos sumergimos de lleno en una canción que, desde el primer segundo, dispara su intensidad para ofrecernos una variación MAGISTRAL del tema principal (¡¡Con coros incluidos!! En serio, no he podido parar de sonreír de la emoción mientras la escuchaba, ¡¡La canción no se detiene en ningún momento y suena de la MEJOR manera posible de principio a fin!! Incluso en las partes donde la intensidad "disminuye" un poco, la calidad se mantiene en lo más alto y permite que la canción fluya de forma ÚNICA). De verdad, ¡¡Tenéis que oírla vosotros!!

031 - One Suite Buzz

Terminamos la obra con una Suite dedicada a algunos de los principales momentos que hemos escuchado hasta ahora (me encanta que se incluyan este tipo de Suites en las obras, de verdad). Comenzamos la canción con una GRAN variación del tema principal, interpretada en piano y sin apenas intensidad. Poco a poco, de forma progresiva y casi imperceptible, el conjunto aumenta su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable, sumergiéndonos en ella de la MEJOR manera posible (en serio, me gusta MUCHO esta melodía y no he podido parar de sonreír mientras la escuchaba). A medida que avanza, la canción va ganando cada vez más fuerza y "presencia" mientras aumenta su ritmo y logra transmitir todavía más, si es posible, FUERZA. El tema principal acaba sonando en su máximo esplendor de forma MAGISTRAL (en serio, ¡¡Cada vez que lo escucho me gusta más!!). Durante la segunda mitad, el tema de Buzz da paso al tema de Zurg, el cual podemos escuchar con algunas variaciones instrumentales MAGNÍFICAS (en serio, este tema principal también me ha gustado MUCHO y me parece muy destacable). Esta gran melodía da lugar a otras mucho más solemnes y majestuosas que reflejan a la perfección la aventura en el espacio (en serio, la FUERZA que logran transmitir me ha hecho sonreír mientras la oía). La canción vuelve a alcanzar su tema principal al final de una forma que es INCREÍBLE. Gran final, si señor.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Michael Giacchino ha logrado estar a la altura con una obra que es realmente sobresaliente. Nos encontramos ante un conjunto perfecto para ambientar una aventura espacial como esta (¡¡Me encanta!!). El tema principal de Buzz es realmente heroico y emocionante, mientras que el de Zurg resulta muy oscuro y malvado (ambos se combinan y alternan entre sí a lo largo del conjunto de la MEJOR manera posible). Los temas de acción también son muy destacables y, aunque no son muy abundantes, también podemos encontrar algunas partes más emotivas y dramáticas que también logran transmitir muchísima fuerza (no tienen tanta presencia pero logran tener su propio protagonismo). Todos estos elementos se combinan entre sí de forma ÚNICA a lo largo de todo el conjunto, permitiéndole fluir de manera INCREÍBLE. Si os digo la verdad, no se me ocurre ningún defecto que mencionar. Nos encontramos ante una obra que he disfrutado (MUCHÍSIM) de principio a fin, así de claro.

Mejor Canción: 031 - One Suite Buzz

Hay muchas canciones buenas, pero esta Suite final recoge algunos de los mejores temas de toda la obra... ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 014 - Operation Surprise Party 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y esta quizá sea una de las menos destacables (y cortas).

Nota Final: 9 / 10

Debo admitir que he dudado MUCHO tiempo entre esta nota y medio punto más... Por un lado creo que se merece ese pequeño extra en la nota, pero por otro no puedo evitar tener la sensación de que le falta "algo" para dárselo (¿El qué? No lo sé, no soy capaz de decirlo pero tampoco soy capaz de quitarme esa sensación de la cabeza). Por ello, de momento, lo dejo así, pero también os digo que no os costaría nada convencerme de lo contrario. Nos encontramos ante una obra realmente intensa y emocionante, con un GRAN tema principal que cada vez que lo escucho me gusta más (me ha gustado MUCHO el tema de Buzz pero el de Zurg también me parece MUY destacable y creo que ambos contrastan de la mejor manera posible a lo largo de toda la obra). La acción y las partes más emotivas también encajan muy bien en el conjunto y nos sumergen en una obra que toda ella logra transmitir la sensación de aventura espacial de la MEJOR manera posible (como he dicho antes, no se me ocurre ningún defecto destacable para el conjunto... En serio, ¿Por qué no le doy ya ese medio punto extra?). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, totalmente recomendada para todos los fans del compositor, el género de aventura espacial y la buena música en general también...

Toy Story 4 (Soundtrack)

Título: Toy Story 4

Artista: Randy Newman

Año: 2019

Tracklist:

001 - You’ve Got a Friend in Me (02:04), (...)
002 - I Can’t Let You Throw (...) (02:05), (...)
003 - The Ballad of the (...) (01:45), (...)
004 - Operation Pull Toy (05:19)
005 - Woody’s Closet of Neglect (03:55)
006 - School Daze (04:22)
007 - Trash Can Chronicles (03:28)
008 - The Road to Antiques (02:41)
009 - A Spork in the Road (01:56)
010 - Rubber Baby Buggy Butlers (01:52)
011 - Buzz’s Flight & a Maiden (04:07)
012 - Ducky, Bunny & Tea (02:16)
013 - Moving at the Speed of Skunk (01:34)
014 - Bo Peep’s Panorama for Two (02:36)
015 - Three Sheeps to the Wind (02:55)
016 - Sneaking and Antiquing (01:42)
017 - Recruiting Duke Caboom (01:16)
018 - Prepping the Jump (02:20)
019 - Let’s Caboom! (04:07)
020 - Cowboy Sacrifice (02:06)
021 - Operation Harmony (04:24)
022 - Duke’s Best Crash Ever (02:43)
023 - Gabby Gabby’s Most Noble Thing (03:02)
024 - Parting Gifts & New Horizons (05:05)
025 - The Ballad of the Lonesome Cowboy, Soundtrack Version (01:45)
026 - Plush Rush! (01:12)

Total - 72:48

Introducción

En el año 1995, Pixar hizo historia del cine con Toy Story: la primera película de animación totalmente hecha por ordenador. Desde entonces, este estudio nos ha ofrecido algunas de las mejores películas del género, incluyendo nuevas entregas de estos simpáticos juguetes. En 2010, después de haber crecido con ellos y estas películas, llegó la tercera entrega y fue una despedida para Woody, Buzz y sus amigos... Sin embargo, aquí estamos, ante la cuarta entrega. ¿Era necesaria? No, el final de la tercera es el final perfecto de la saga, incluso en el aspecto musical. Ahora bien, que no sea necesaria no significa que también sea mala. Nuestros juguetes han conocido a Forky y tendrán que vivir una última aventura que servirá a modo de epílogo de su historia. El encargado de componer la Banda Sonora de esta nueva entrega es, como no podía ser de otra manera, Randy Newman. ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado la hora de conocer a nuestro nuevo amigo Forky y enseñarle a como ser un juguete para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - You’ve Got a Friend in Me, feat. Randy Newman
Comenzamos la obra con la mítica canción principal de la saga (¿Qué puedo decir? Es TAN emblemática que se la echaría de menos si no apareciera). Randy Newman vuelve a ser el encargado de interpretar la canción (en serio, da igual cuantas veces la escuche, no puedo parar de sonreír de la emoción).

002 - I Can’t Let You Throw Yourself Away, feat. Randy Newman
¡¡ME ENCANTA!! Nos sumergimos en una nueva canción cantada (interpretada por Randy Newman) que es realmente animada y divertida (nos encontramos ante la canción dedicada al nuevo personaje de Forky y me alegra poder decir que se trata de un momento a la altura del personaje... En serio, no puedo parar de reír, ¡¡Es realmente divertida!! Al poco ya estaba cantando el estribillo sin problema).

003 - The Ballad of the Lonesome Cowboy, feat. Chris Stapleton
Chris Stapleton es el encargado de interpretar la tercera canción de la obra, un conjunto que es realmente solemne y emotivo (me ha gustado MUCHÍSIMO el estilo western que tiene, aunque también es una balada con mucho ritmo). La combinación entre la parte instrumental y la cantada es realmente destacable.

004 - Operation Pull Toy
Comenzamos la obra instrumental en sí sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente animado y contundente (el tema principal de Woody y otros personajes suena en su máximo esplendor y de la MEJOR forma posible... No he podido evitar sonreír al volver a escuchar algunos, como el de Buzz, aunque sea muy brevemente). Hay momentos que la intensidad de la canción desciende (pero no su calidad), sin embargo, estos momentos logran sonar TAN bien que soy incapaz de criticarlos. Además, cuando la intensidad vuelve a aumentar lo hace de una forma MAGNÍFICA (como podemos oír durante la segunda mitad donde es pura EMOCIÓN). Un nuevo tema principal, el de Bo Peep, aparece durante la parte final y me alegra decir que es realmente hermoso y emotivo.

005 - Woody’s Closet of Neglect
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundo de una forma contundente y expectante (me ha gustado la alternancia de melodías, el conjunto resulta variado y muy emocionante pese a no alcanzar su máximo esplendor en ningún momento... De hecho, algunas partes con menos intensidad pueden resultar realmente cómicas). Eso sí, durante los últimos segundos, la canción se vuelve más hermosa y casi esperanzadora, casi "expectante".

006 - School Daze
Continuamos la obra con una canción solemne capaz de transmitir mucha fuerza pese a no tener mucha intensidad (es una canción "triste" que cambia poco a poco su estilo a medida que avanza, volviéndose cada vez más hermosa y esperanzadora... El piano apenas tiene intensidad, pero suena con una FUERZA muy emotiva). De verdad, el tema de Molly puede llegar a sonar muy triste durante toda la primera parte de la canción, pero esto cambia en el resto de la canción y se acaba volviendo mucho más alegre. El tema de Woody se integra de maravilla en el conjunto al final.

007 - Trash Can Chronicles
Nos encontramos ante una canción realmente solemne que, pese a tener unos primeros segundos un poco más oscuros, pronto se volverá más alegre y animada (la transición es muy natural, casi imperceptible pero con un estilo realmente "revelador"). Durante toda la segunda mitad, la canción se vuelve cada vez más divertida (no he podido evitar sonreír con algunos momentos).

008 - The Road to Antiques
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente contundente (me ha gustado MUCHO como se combina la melodía principal con la de fondo, el conjunto suena cada vez más emocionante... En ningún momento llega a romper en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar tan bien como lo hace). Durante la parte final, el tema principal de Woody aparece de una forma muy emotiva (aunque también breve).

009 - A Spork in the Road
Nos encontramos ante una canción que, incluso sin tener apenas intensidad, logra sonar realmente bien (es emotiva pero también divertida, algunas partes son realmente cómicas). Tras esta primera parte, el tema de Bo Peep hace acto de aparición con una variación realmente emotiva (solo ha sonado dos veces hasta ahora pero ya puedo adelantar que se trata de uno de los mejores temas principales de la saga, ¡¡Sin lugar a dudas!!). El piano se integra de MARAVILLA con las demás melodías durante la segunda mitad (aunque los últimos segundos son muy animados).

010 - Rubber Baby Buggy Butlers
Tras unos primeros segundos más misteriosos, nos encontramos ante una canción muy emotiva y hermosa. Sin embargo, el estilo vuelve a cambiar durante la segunda mitad, ofreciéndonos un momento mucho más animado y divertido (no tiene mucha intensidad pero no lo necesita para sonar tan cómica).

011 - Buzz’s Flight & a Maiden
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente solemne y expectante (aunque algunas melodías de fondo pueden parecer un poco más extrañas, en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo bien que se combinan en el conjunto). La canción acaba desencadenando en el tema principal de Buzz en su máximo esplendor (¡¡ME ENCANTA!! Logra sonar realmente ÉPICO y emocionante). Aunque la parte final pueda parecer un poco más oscura, en seguida se vuelve muy alegre y dinámica (¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

012 - Ducky, Bunny & Tea
Ducky y Bunny son dos nuevos personajes en esta cuarta entrega y me alegra poder decir que cuentan con un tema principal a la altura (es "serio" y solemne, pero también resulta increíblemente divertido). La intensidad y ritmo se disparan en algunos momentos concretos realmente fluidos. También tiene partes un poco más emotivas, pero la canción termina de forma muy contundente y dinámica.

013 - Moving at the Speed of Skunk
El tema principal de Bo Peep suena durante los primeros segundos con muchísima fuerza pese a no tener mucha intensidad. Tras este comienzo, la intensidad y ritmo se disparan de una forma MAGNÍFICA, sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente trepidante y "precipitado" (lo escribo entre comillas porque no lo digo en el mal sentido, ¡¡Al contrario!! Me gusta mucho la FUERZA que tiene el conjunto).

014 - Bo Peep’s Panorama for Two
Nos encontramos ante una canción realmente serena y contundente (me ha gustado mucho la fuerza con la que suena la canción y la forma en que fluye la melodía, ¡¡Creo que es muy emocionante incluso cuando no tiene mucha intensidad!!). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve realmente emotiva.

015 - Three Sheeps to the Wind
Tras una primera parte mucho más hermosa, la canción cambia de estilo radicalmente y nos introduce en un momento más misterioso (el cambio es brusco, a través de un golpe musical muy contundente, pero es muy efectivo). La canción es misteriosa y animada en algunos momentos, y aunque tiene partes un poco más divertidas, en seguida vuelve al estilo inicial (y lo hace MUY bien incluso sin intensidad).

016 - Sneaking and Antiquing
Nos encontramos ante una canción que, pese a no tener mucha intensidad, resulta MUY expectante (a veces es más oscura y otras veces es más trascendental... La combinación y alternancia de ambos estilos nos ofrece un conjunto que suena de maravilla). Algunas partes resultan un poco más cómicas también (y contundentes, pero encajan muy bien con las demás y el conjunto es muy destacable).

017 - Recruiting Duke Caboom
Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente emotiva y desgarradora... Pero también cómica (es imposible no emocionarse y sonreír mientras la escucha, ¡¡Menuda combinación de estilos!!). Eso sí, la intensidad aumenta durante la parte final de una forma realmente emocionante y esperanzadora (el tema principal aparece muy brevemente al final).

018 - Prepping the Jump
La combinación entre todas las melodías logra ofrecernos un conjunto que fluye de una forma MAGNÍFICA (me ha gustado MUCHO la fuerza con la que son capaces de sonar algunos momentos). Tras esta primera parte, el tema principal de Bo Peep se hace con el protagonismo de la canción con un momento realmente hermoso y esperanzador (lo digo en serio, ME HA ENCANTADO).

019 - Let’s Caboom!
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción muy contundente y emocionante (es cierto que algunos momentos de la canción pueden resultar un poco caóticos al principio debido a que son muy "precipitados", sin embargo, en seguida nos daremos cuenta de su verdadero potencial y de la FUERZA con la que es capaz de llegar a sonar la canción). El conjunto mantiene la intensidad y emoción en TODO momento, de principio a fin (los últimos segundos son algo más intensos).

020 - Cowboy Sacrifice
Tras unos primeros segundos más cómicos, nos encontramos ante una canción realmente hermosa y esperanzadora, con un estilo emotivo, casi dramático me atrevería a decir (el piano apenas tiene intensidad, pero logra tener mucho protagonismo en el conjunto y dotarle de una fuerza MUY destacable).

021 - Operation Harmony
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma muy misteriosa, sin embargo, cuando "rompe" en su máximo esplendor, lo hace de una forma realmente alegre y dinámica (me ha gustado mucho el contraste entre una parte y otra). Tras esta primera parte, y unos momentos muy hermosos y esperanzadores, la canción comienza a aumentar su ritmo e intensidad de nuevo, sonando cada vez más expectante y misteriosa. Durante la parte final, el tema principal de Gabby Gabby se hace con el protagonismo total del conjunto (apenas tiene intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace).

022 - Duke’s Best Crash Ever
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente expectante (la forma en que fluyen algunas melodías me ha parecido muy destacable). Durante la parte final, el conjunto alcanza su máximo esplendor de la MEJOR forma posible (no se mantiene mucho tiempo en lo más alto pero no lo necesita, está muy bien así, es emocionante pero también divertida).

023 - Gabby Gabby’s Most Noble Thing
Nos encontramos ante una canción pausada y muy serena, que sin mucha intensidad logra transmitir una FUERZA muy destacable (en serio, es imposible no mantenerse expectante mientras la escuchas... La melodía de fondo es la base perfecta para el piano). La canción aumenta poco a poco su intensidad y se vuelve cada vez más hermosa y esperanzadora (en serio, me ha gustado MUCHO). La canción termina con unos momentos que resultan MUY bonitos y animados (gran transición).

024 - Parting Gifts & New Horizons
Nos encontramos ante una canción realmente emotiva y serena (apenas tiene intensidad, pero no la necesita para sonar TAN bien como lo hace... En serio, la canción es capaz de transmitir una FUERZA casi desgarradora, ¡¡Y eso que no aumenta su intensidad en ningún momento durante la primera parte!!). El tema principal de Bo Peep hace acto de aparición y lo hace de la MEJOR forma posible (en serio, es uno de los mejores temas de toda la saga, sin lugar a dudas). Ha llegado la hora de despedirse (otra vez) y Randy Newman es capaz de hacerlo perfectamente con su música, sobre todo durante la segunda mitad, cuando el conjunto alcanza su máximo esplendor de una forma MAGISTRAL (tras unos momentos muy animados, la canción termina en su máximo esplendor de la MEJOR forma posible). Es una GRAN despedida, os lo aseguro.

025 - The Ballad of the Lonesome Cowboy, Soundtrack Version
Como su propio nombre indica, nos encontramos ante una versión de la tercera cantada de la obra. Me atrevería a decir que son exactamente iguales, con la diferencia de que esta suena un poquito más "potente" (y creo que los coros de fondo son ligeramente distintos en más de un momento, pero tampoco mucho... Ambas son MUY buenas pero prácticamente iguales, apenas tienen diferencias).

026 - Plush Rush!
Terminamos la obra con una canción realmente intensa y contundente que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MAGNÍFICA (¡¡Menuda fuerza tiene!! Casi parece que nos encontramos ante la destrucción de una ciudad). Durante la segunda mitad, la canción cambia radicalmente de estilo y el saxofón se hace con el protagonismo del conjunto de una forma ÚNICA... Hasta que un grito, literal, termina el conjunto. Solo Ducky y Bunny podrían haber hecho esto (¡¡Y me encanta!!).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Randy Newman ha logrado estar a la altura con una obra que es sobresaliente, toma todo lo presentado en las entregas anteriores y lo desarrolla de muy buena manera. Es cierto que la tercera entrega era el culmen y la despedida musical de la saga, pero esta nueva entrega logra continuar donde lo dejó esta, manteniendo ese estilo tan melancólico y "crepuscular" en algunos momentos. Además, nos presenta el nuevo tema principal de Bo Peep que es, sin lugar a dudas, uno de los mejores temas principales de la saga (ME HA ENCANTADO, se trata de una melodía muy emotiva y hermosa que es capaz de transmitir una fuerza sencillamente ÚNICA... En serio, esta cuarta entrega vale la pena aunque solo sea por este GRAN tema principal). Como es obvio, no es lo único bueno que tiene la obra (la re-utilización y evolución de los temas ya conocidos es MAGNÍFICA, y hay alguno tema más nuevo que también suena MUY bien). Como era de esperar, las canciones cantadas también vuelven a estar a la altura (no podía faltar You’ve Got a Friend in Me, es un clásico y SIEMPRE suena igual de bien).

Mejor Canción: 024 - Parting Gifts & New Horizons
Hay muchas canciones buenas, pero la última es realmente emotiva y solemne... Y tiene el tema de Bo Peep, ¡¡Que es MAGISTRAL!!

Peor Canción: 025 - The Ballad of the Lonesome Cowboy, (...)
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y la verdad es que no veo diferencias con la canción original.

Nota Final: 9 / 10
Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente que toma todo lo mostrado en las tres entregas anteriores y lo desarrolla hasta un nuevo "final" (la obra mantiene en todo momento un estilo emotivo y "crepuscular" que continúa muy bien con lo escuchado al final de la tercera entrega, convirtiendo a esta en una especie de "epílogo" musical). ¿Era necesaria esta cuarta entrega? La verdad es que no, pero eso tampoco significa que sea mala (tanto peli como Banda Sonora) y Randy Newman ha sabido continuar con la saga de la mejor forma posible, presentándonos además el tema de Bo Peep que se convierte, sin lugar a dudas, en uno de los mejores temas principales de toda LA SAGA (y ayuda MUCHO a crear esa nueva sensación de despedida... En serio, es sencillamente MARAVILLOSO). Los temas que ya conocíamos se desarrollan muy bien y se combinan con los nuevos de manera muy destacable. Las canciones cantadas también me han gustado mucho (Can’t Let You Throw Yourself Away en especial). La canción final es una nueva despedida y logra sonar INCREÍBLE. En definitiva, nos encontramos ante un GRAN epílogo musical que llevará, musicalmente hablando, a todos los fans de la saga y el compositor hasta el infinito y más allá de la música...

Toy Story 3 (Soundtrack)

Título: Toy Story 3

Artista: Randy Newman

Año: 2010

Tracklist:

001 - We Belong Together (04:02), (...)
002 - You've Got a Friend in Me (02:14), (...)
003 - Cowboy! (04:10)
004 - Garbage? (02:40)
005 - Sunnyside (02:20)
006 - Woody Bails (04:40)
007 - Come to Papa (02:05)
008 - Go See Lotso (03:36)
009 - Bad Buzz (02:21)
010 - You Got Lucky (05:58)
011 - Spanish Buzz (03:31)
012 - What About Daisy? (02:07)
013 - To The Dump (03:50)
014 - The Claw (03:56)
015 - Going Home (03:22)
016 - So Long (04:55)
017 - Zu-Zu / Ken's Theme (00:35)

Total - 56:22

Introducción

Durante todos estos últimos años, Pixar nos ha ofrecido algunas de las mejores películas de animación. Sin embargo, todo comenzó con una en particular: Toy Story (que no solo es una de las mejores películas del estudio sino que también es la primera película de animación de la historia del cine hecha totalmente por ordenador, suponiendo el pistoletazo de salida para un nuevo tipo de cine dentro de la animación). Esta película nos enseñó a mirar a nuestros juguetes de otra manera (e intentar descubrirlos vivos cuando creían que no estábamos). Sin embargo, los años pasan y la gente crece. Los juguetes dejan de tener importancia en la importancia de las personas. Han pasado 15 años desde que se estrenó la primera peli Toy Story y nuestros queridos personajes han vivido ese paso del tiempo. Andy es mayor y se va a la universidad. Nuestros juguetes ya no tienen con quien jugar pero todavía les queda por vivir una última aventura, la más peligrosa de todas. El compositor de esta tercera entrega, como no podía ser de otra manera, es Randy Newman. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias después de tanto tiempo? Ha llegado la hora de sobrevivir a la guardería y despedirnos de nuestro niño para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - We Belong Together, feat. Randy Newman
Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en una canción cantada por el propio Randy Newman (¡¡Le echaba de menos!!) y me alegra MUCHO decir que se trata de un momento realmente animado y emotiva (lo digo en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente hermosa y capaz de transmitir muchísima fuerza y emoción). Ha llegado un momento en el que no he podido evitar cantar el estribillo de la canción (¡¡Es que es muy bueno!!). Gran comienzo, si señor.

002 - You've Got a Friend in Me (02:14), feat. Gipsy Kings
¿Los Gipsy Kings cantando Hay un amigo en mí? ¡¡Eso es!! Como sabéis, Buzz sufre una transformación muy hispana en esta entrega y esto se refleja con una versión de la canción principal de la saga, interpretada en español (¿Qué puedo decir? ME HA ENCANTADO, así de claro... No solo creo que es una canción que siempre suena bien sino que además creo que se trata de una GRAN versión).

003 - Cowboy!
Tras dos canciones cantadas, nos adentramos en la obra totalmente instrumental con una canción que nos sumerge en un nuevo tema de acción realmente contundente y solemne (la forma en que la intensidad aumenta y disminuye, introduciéndonos algunos temas que ya conocemos como el de Woody, no podría ser MEJOR). Toda la combinación de melodías y estilos nos ofrece una auténtica montaña rusa musical (¡¡Incluso la guitarra eléctrica encaja bien en el conjunto!!). Que diversión.

004 - Garbage?
Continuamos la obra con una canción contundente y solemne (me ha gustado mucho la forma en que avanzan las melodías, no he podido evitar sonreír con algunas... Incluso sin mucha intensidad logran sonar realmente BIEN). Algunas partes también resultan un poco más cómicas que otras (todas se combinan entre sí de la mejor forma posible, ofreciendo un conjunto que fluye de una forma ÚNICA).

005 - Sunnyside
Con un estilo muy similar al de la canción anterior, nos encontramos ante un conjunto que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente hermosa y esperanzadora (son los primeros segundos los que se asemejan a la canción anterior, luego el estilo cambia y nos introduce en esta nueva parte... El cambio es muy natural). El conjunto alcanza su máximo esplendor y suena realmente bonito (durante la parte final, adquiere un estilo que es MAGNÍFICO y con el que no he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba, ¡¡Menuda FUERZA tiene!!).

006 - Woody Bails
Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y solemne (no necesita mucha intensidad para sonar TAN bien como lo hace... Además, logra transmitir una fuerza MUY emotiva durante la primera parte). La canción cambia de estilo durante la segunda mitad, introduciéndonos en un conjunto mucho más misterioso y solemne (ME HA ENCANTADO la forma en que fluye la canción y lo bien que llega a sonar el conjunto incluso en las partes con menos intensidad).

007 - Come to Papa
Admito que no he podido evitar sonreír con los primeros segundos (no tienen mucha intensidad, pero suenan realmente divertidos... El tema de Buzz aparece brevemente en ellos, muy bien integrado). La intensidad se dispara de golpe tras este comienzo, de una forma realmente intensa y "agobiante" (lo escribo entre comillas porque lo digo en el buen sentido). La intensidad se reduce durante la parte final, pero no su calidad, ofreciéndonos un momento mucho más tranquilo y sereno.

008 - Go See Lotso
Nos encontramos ante una canción realmente alegre y animada. Sin embargo, el conjunto comienza a cambiar poco a poco su estilo de a medida que avanza, volviéndose cada vez más misterioso (el tema principal de Buzz hace aparición de MUY buena forma). En ningún momento podemos decir que sea oscuro porque se mantiene solemne y "elegante" en todo momento, pero la transición está ahí (el tema principal de Lotso me ha gustado MUCHO, suena majestuoso incluso sin apenas intensidad).

009 - Bad Buzz
Nos sumergimos de lleno en un conjunto contundente y majestuoso (la marcha militar logra dotar de mucha fuerza al conjunto... De hecho, la combinación de todas las melodías logra ofrecernos un momento MUY destacable). La canción se mantiene más o menos constante de principio a fin (sin embargo, no necesita cambiar nada para sonar TAN bien como lo hace, ni el ritmo ni la intensidad).

010 - You Got Lucky
Nos encontramos ante una canción realmente emotiva y dramática (el tema principal de Lotso es el principal protagonismo, ofreciéndonos algunas variaciones MUY destacables). Aunque la canción tiene momentos un poco más hermosas y esperanzadoras, el conjunto acaba volviendo a los momentos más dramáticos (la transición entre unas partes y otras resulta muy natural). Durante la segunda mitad, la canción cambia radicalmente de estilo y dispara su intensidad de una forma contundente y emocionante (algunos golpes musicales son realmente agresivos y tienen mucha FUERZA). La canción tiene, durante esta parte, momentos de "escapada" que suenan de MARAVILLA.

011 - Spanish Buzz
Aunque apenas tiene intensidad, nos encontramos ante una canción realmente animada que aumenta su ritmo e intensidad de muy buena forma durante la primera parte (no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, tiene un estilo realmente cómico que me ha gustado MUCHO). Durante la segunda mitad, el nuevo Buzz español hace acto de aparición y con él la guitarra española, que se combina increíblemente BIEN con las demás melodías (en serio, solo aparece en momentos muy puntuales pero suena MUY bien... Aunque toda la parte final de la canción es totalmente suyo).

012 - What About Daisy?
Con un estilo similar a la canción anterior, nos encontramos ante una canción más intensa y contundente (el Buzz español sigue haciendo de las suyas y esto provoca que de vez en cuando podamos escuchar su estilo... Me encantan todas sus apariciones, realmente creo que se combina MUY bien en el conjunto). La canción se vuelve más oscura y malvada durante la segunda mitad, en especial durante los últimos segundos cuando alcanza su máximo esplendor de forma magnífica.

013 - To The Dump
Nos acercamos al final de la obra y nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente contundente y emocionante (ME HA ENCANTADO la fuerza con la que puede llegar a sonar la canción, es realmente emocionante... En serio, la guitarra y el estilo del Buzz español son PERFECTOS, no puedo evitar sonreír cada vez que hacen acto de aparición). Aunque la intensidad disminuye en algunos momentos, pronto vuelve a aumentar de una forma muy emocionante y contundente (la tensión que es capaz de transmitir el conjunto en más de una ocasión es casi indescriptible, de verdad).

014 - The Claw
Aunque los primeros segundos son "bonitos", el estilo cambia radicalmente y nos sumerge de lleno en un conjunto realmente contundente y "desesperante" (lo escribo entre comillas porque lo digo en el buen sentido, ¡¡Realmente logra transmitir esta sensación!!). La forma en que fluye la canción la canción en algunos momentos es sencillamente MAGNÍFICA. El conjunto se vuelve realmente oscuro y agresivo tras el primer minuto, ofreciéndonos un momento con una FUERZA indescriptible... En serio, ha logrado dejarme sin palabras (nos encontramos ante una parte TAN expectante y desgarradora que ha logrado quitarme las palabras, es sencillamente PERFECTA). Me gustaría gritar que ME HA ENCANTADO pero tiene tanta fuerza que no puedo hacerlo, solo puedo estremecerme ante toda la emoción (¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!).

015 - Going Home
Después de un momento TAN intenso como el anterior no es fácil recomponerse, pero esta canción logra animarnos ofreciéndonos un momento realmente dinámico y esperanzador (en serio, todavía tengo el corazón en un puño tras la canción anterior). El tema principal de Jessie y otros personajes toman el protagonismo del conjunto de una forma realmente solemne y esperanzadora (la FUERZA que es capaz de transmitir la canción en las partes donde no hay mucha intensidad es realmente destacable). Toda la parte final de la canción es pura EMOCIÓN hecho música, os lo aseguro.

016 - So Long
Ha llegado la hora de despedirse y nos encontramos ante una canción realmente solemne y emotiva (en serio, la FUERZA que es capaz de transmitir el conjunto con este estilo es realmente destacable... No he podido parar de la emoción de principio a fin, incluso he derramado alguna lagrima al recordar la situación que ambienta y lo BIEN que lo hace). La fuerza con la que es capaz de sonar la canción es casi trascendental y emotiva (en ningún momento "rompe" en su máximo esplendor, y aun así es capaz de transmitir una fuerza MAGISTRAL). El piano se integra de maravilla con las demás melodías, ofreciéndonos el culmen musical de la saga (el tema principal alcanza su variación más emotiva... Es una despedida musical y creo que no podría sonar MEJOR, os lo puedo asegurar). Los últimos segundos me han puesto los pelos de punta.

017 - Zu-Zu / Ken's Theme
Terminamos la canción con una canción que, pese a durar medio minuto, resulta realmente atractiva y elegante (es una canción digna de Ken, el amor incondicional de Barbie). Admito que no he podido parar de sonreír mientras la escuchaba y cantar Zu-Zu (es muy divertida pero el verdadero final es la canción anterior).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que Randy Newman no solo ha logrado estar a la altura de las expectativas sino que también nos ha ofrecido la mejor entrega de la saga. Llevábamos más de una década sin ver a nuestros queridos juguetes y la verdad es que no podrían haber vuelto de mejor forma. No solo nos encontramos ante una GRAN película que va directa a nuestro niño interior (como persona que vi la primera película siendo pequeño, esta tercera entrega me parece una despedida MARAVILLOSA y no me importa admitir que lloro con su final todas las veces que lo veo), sino que también nos encontramos ante una obra que se desarrolla de la MEJOR posible. En serio, nos encontramos ante todas las características escuchadas en las dos primeras entregas, desarrolladas de una forma realmente emotiva y solida (Randy Newman conduce a la saga hacia su final musical, y lo hace de una forma ÚNICA... En serio, la elegida como Mejor Canción es el mejor final musical que podría haber tenido la saga). Los nuevos temas principales y la canciones cantadas están MUY bien (especial mención al Buzz español), pero es el desarrollo y la "despedida" de los temas ya conocidos es la mayor virtud de la obra.

Mejor Canción: 016 - So Long
Aunque he estado a punto de elegir The Claw, no me he podido despedir a la despedida musical que hace Randy Newman... ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 017 - Zu-Zu / Ken's Theme
No es mala, ¡¡Para nada!! Es muy divertida, pero alguna tenía que ser la elegida y esta solo dura medio minuto (insisto en que no es mala).

Nota Final: 9,5 / 10
Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente, con momentos solemnes y muy divertidos, algunos grandes temas de acción y un estilo TAN emotivo que es imposible no emocionarse (es la mejor entrega de la saga, sin lugar a dudas... Randy Newman todo lo presentado en las dos entregas anteriores y lo desarrolla hasta su final, ofreciéndonos una despedida musical sencillamente ÚNICA). Me acuerdo que, aunque les dí la misma nota, la segunda entrega me pareció más sólida que la primera. En esta no he podido resistirme a darle ese medio punto extra porque es claramente superior (y toda la parte final de la obra es sencillamente MAGISTRAL... No le doy la nota más alta porque creo que le falta "algo" que se lo impide, la verdad es que no sabría decir el que y no os costaría convencerme de lo contrario, pero de momento lo dejo así). La obra es, en su conjunto, una auténtica montaña rusa musical (hay melodías y estilos muy diferentes entre sí, que se combinan y alternan de forma MARAVILLOSA... Es sorprendente lo bien que lo hacen para ser tan distintos entre sí). Me gustaría volver a destacar el Buzz español, realmente encaja genial en el conjunto. En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, totalmente recomendable para los aficionados que crecieron con estos juguetes...

"So Long, Partners..."

Toy Story 2 (Soundtrack)

Título: Toy Story 2

Artista: Randy Newman

Año: 1999

Tracklist:

001 - Woody's Roundup (01:53), (...)
002 - When She Loved Me (03:05), (...)
003 - You've Got A Friend In Me (02:56), (...)
004 - Zurg's Planet (03:39)
005 - Wheezy And The Yard Sale (03:11)
006 - Woody's Been Stolen (01:28)
007 - Chicken Man (01:17)
008 - Woody's Dream (03:55)
009 - Jessie And The Round Up Gang (01:24)
010 - Woody's A Star (01:28)
011 - Let's Save Woody (02:07)
012 - Off To The Museum (01:29)
013 - Talk To Jessie (00:43)
014 - The Cleaner (01:50)
015 - Al's Toy Barn (04:00)
016 - Emperor Zurg VS. Buzz (02:41)
017 - Use Your Head (04:18)
018 - Jessie's in Trouble (02:14)
019 - Ride Like The Wind (01:29)
020 - You've Got A Friend (02:57), feat. Tom Scott

Total - 48:04

Introducción

Toy Story, la primera película de Pixar, no solo hizo historia del cine (fue la primera película de animación realizada enteramente por ordenador) sino que también cambió la concepción con la que mirábamos a nuestros juguetes (estoy seguro de que más de un niño, entre los que me incluyo, intentó espiar a sus juguetes a escondidas para verlos moverse). Poco después llegó su segunda parte, una película que no solo mantenía la esencia de la primera sino que la ampliaba con nuevas situaciones y personajes que no hacían más que mejorar la historia (Jessie, Perdigón y muchos otros se unían al elenco ya mítico de personajes). El encargado de componer su Banda Sonora vuelve a ser Randy Newman, y aunque esta segunda entrega también incluye canciones cantadas, en esta ocasión no las interpreta él (aunque si vuelve a estar la canción principal, pero con variaciones). ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de ir a rescatar a Woody y descubrir nuestro verdadero origen para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Woody's Roundup, feat. Riders In The Sky
Comenzamos la obra con una canción de Riders In The Sky, realmente animada y alegre (¡¡ME ENCANTA!! No he podido parar de sonreír y mover la cabeza al ritmo de la melodía mientras lo escuchaba). Nos encontramos ante la canción del show protagonizado por Woody y este logra sonar sencillamente de MARAVILLA. Gran canción, si señor, me parece que es un gran comienzo para la obra.

002 - When She Loved Me, feat. Sarah McLachlan
Continuamos la obra con una nueva canción cantada, realmente emotiva y muy solemne (empieza bonita, pero poco a poco se va volviendo cada vez más dramática... En serio, la FUERZA que es capaz de transmitir resulta sencillamente indescriptible, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!). Me parece curioso porque aunque la canción está dedicada al personaje de Jessie, no es su actriz quien la canta (Joan Cusack), sino Sarah McLachlan (no lo digo como algo malo, sino como una curiosidad).

003 - You've Got A Friend In Me, feat. Robert Goulet
Nos encontramos ante una nueva versión de la canción principal de la saga, esta vez interpretada de una forma totalmente "jazz" (no se me ocurre otra forma de describirlo pero estoy seguro de que en cuanto la escuchéis sabréis a que me refiero... Y me alegra decir que el resultado ME HA ENCANTADO, da igual que estilo o variación tenga la canción, sigue sonando igual de bien siempre que la escucho).

004 - Zurg's Planet
Terminadas las canciones cantadas, nos introducimos de lleno en la obra instrumental de Newman y comenzamos con una canción misteriosa, pero también gloriosa (el tema principal de Buzz "interrumpe" el conjunto en algunos momentos de la primera parte de muy buena manera). Tras este comienzo, la canción comienza a aumentar poco a poco su intensidad y ritmo de la MEJOR forma posible (el tema principal de Buzz está presente en TODO momento y me ha encantado la forma en que se combina con las demás melodías). Los últimos segundos son más intensos.

005 - Wheezy And The Yard Sale
Nos encontramos ante una canción realmente solemne y muy emotiva (no tiene mucha intensidad, pero no la necesita para sonar TAN bien como lo hace... En serio, la FUERZA que transmite es realmente desgarradora, ha logrado dejarme sin palabras en más de una ocasión). La intensidad y ritmo se dispara de una forma brusca tras este comienzo (pero muy destacable) y nos introduce en un momento muy animado (aunque es misterioso, también resulta bastante cómico).

006 - Woody's Been Stolen
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente misteriosa (aunque el tema principal de Buzz también hace de aparición y lo hace en su máximo esplendor de la MEJOR forma posible, son las partes más misteriosas las que predominan y se hacen con el protagonismo del conjunto). Hay momentos en los que la canción resulta realmente tensa.

007 - Chicken Man
Tras un primer golpe musical, nos encontramos ante una canción que aumenta y disminuye su intensidad de una forma que, aparentemente parece caótica pero que en realidad resulta muy destacable (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo, es resultado es realmente expectante).

008 - Woody's Dream
Nos encontramos ante una canción realmente hermosa y esperanzadora que aumenta poco a poco su intensidad de una forma preciosa (el conjunto acaba desencadenando en algunos momentos breves pero muy divertidos e intensos... Admito que no he podido evitar sonreír de la emoción mientras los escuchaba). El tema de Woody aparece de la MEJOR forma posible durante la segunda mitad.

009 - Jessie And The Round Up Gang
Nos sumergimos de lleno en una canción realmente animada y MUY emocionante (nos encontramos ante una melodía que podría perfectamente ambientar el show de Woody, pero en el mundo real... Me he sorprendido moviendo la cabeza al ritmo de la canción en más de un momento, tiene mucha fuerza). El tema de Woody aparece con variaciones muy cortas pero se combina de maravilla con las demás melodías.

010 - Woody's A Star
Nos encontramos ante una canción tranquila y emotiva, pero también esperanzadora (me ha gustado mucho como el conjunto alterna entre un estilo y otro). El tema principal de un nuevo personaje, Jessie, hace acto de aparición y me alegra MUCHO decir que es un tema a la altura de los demás.

011 - Let's Save Woody
Tras unos primeros segundos más solemnes y esperanzadores, la canción nos introduce en un conjunto realmente animado que alterna entre momentos más oscuros y tensos con otros más solemnes y divertidos (lo digo en serio, ME HA ENCANTADO la forma en que alterna el conjunto, no he podido evitar sonreír con las partes más graciosas y ponerme realmente tenso con las momentos más oscuros).

012 - Off To The Museum
Nos encontramos ante una canción realmente solemne y muy emotiva (no tiene mucha intensidad, pero no la necesita para sonar TAN bien como lo hace... El tema principal de Woody se integra de MARAVILLA en el conjunto, sin mucha intensidad pero siempre presente). La intensidad y ritmo del conjunto se animan durante la parte final de una forma realmente animada.

013 - Talk To Jessie
Con menos de un minuto de duración, estamos ante una canción que es increíblemente DESGARRADORA (la FUERZA que es capaz de transmitir incluso sin tener intensidad ha logrado dejarme sin palabras).

014 - The Cleaner
¡¡ME ENCANTA!! Nos sumergimos de lleno en una canción realmente animada y fluida (en serio, me está costando MUCHO describir con palabras la calidad de la canción... Tenéis que escucharla vosotros mismos, de verdad, ¡¡No os arrepentiréis!!). Nos encontramos ante la delicadeza y elegancia hecha canción.

015 - Al's Toy Barn
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy animada y misteriosa, pero también es bastante cómica (me ha gustado el contraste y la combinación de ambos estilos, logra ofrecernos momentos MUY variados y destacables). El tema principal de Buzz también hace acto de aparición, con una variación realmente emotiva y expectante. La canción se vuelve un poco más tensa de manera predominante durante la segunda mitad (las partes cómicas siguen presentes, pero ya no tienen tanto protagonismo como antes).

016 - Emperor Zurg vs Buzz
Nos acercamos al final de la obra y ha llegado el momento de que Buzz hago frente a su mayor enemigo, por ello nos encontramos ante el tema principal de Zurg (es una melodía realmente oscura y malvada, ¡¡Menuda FUERZA!!) "luchando", musicalmente hablando, contra el tema de Buzz (la combinación y choque de ambas melodías puede llegar a sonar de MARAVILLA, os lo aseguro).

017 - Use Your Head
Nos encontramos ante una canción realmente animada y divertida (la intensidad aumenta y disminuye de una forma alterna, ofreciéndonos algunas variaciones del tema de Woody y Buzz que se integran de maravilla en el conjunto pese a ser muy breves). La forma en que la canción cambia entre estilos y melodías tan distintas es muy destacable, ofreciéndonos así un conjunto realmente animado y fluido (me ha gustado MUCHO y no he podido parar de sonreír mientras lo escuchaba).

018 - Jessie's in Trouble
Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente intenso y contundente, con una melodía realmente ÉPICA y emocionante (me ha encantado el tema principal de Woody y su fiel compañero, Perdigón, sonando en su máximo esplendor y de la MEJOR forma posible). Durante la segunda mitad, la intensidad y ritmo del conjunto disminuye (pero no su calidad), en una parte mucho más misteriosa.

019 - Ride Like The Wind
Nos encontramos ante una canción realmente intensa y emocionante (la combinación entre todas las melodías me ha parecido MAGNÍFICA, ofreciéndonos un conjunto capaz de sonar con muchísima fuerza y emoción... También hay algunos momentos MUY oscuros que dotan de mucha fuerza al conjunto). Los últimos segundos son una auténtica "explosión" musical de calidad (¡¡Es glorioso!!).

020 - You've Got A Friend, feat. Tom Scott
Terminamos la obra con un nueva versión de la canción principal, interpretada por el famoso saxofonista Tom Scott (no es una canción cantada, pero es él quien interpreta la melodía principal y por eso lo he acreditado como el intérprete, aunque la canción es instrumental). ¿Qué más puedo decir? Es una GRAN variación de la canción principal y por tanto ¡¡Es un gran final para la obra también!!

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Randy Newman ha logrado estar a la altura con una obra sobresaliente que no solo toma las bases de la anterior sino que también las desarrolla de la MEJOR forma posible. Los temas principales que ya conocíamos, como el de Woody o Buzz, vuelven a hacer acto de aparición en esta con algunas variaciones sencillamente MAGNÍFICAS (en todos sus aspectos, podemos escucharlos de la forma más heroica posible, pero también emotiva). A estos se les suman algunos nuevos, como el de Jessie, que no solo logran estar a la altura sino que también se colocan entre los mejores (es cierto que no tienen tanto protagonismo pero ahí están y se combinan muy bien con los que ya conocemos). Las canciones cantadas también están muy bien (la canción principal sigue siendo un clásico, da igual que versión escuchemos... Me parece muy curioso que no sean los propios personajes quienes interpreten las canciones como ocurre en Disney pero ojo, no me parece mal, ¡¡Son muy buenas canciones igualmente!!). La he disfrutado de principio a fin, os lo aseguro.

Mejor Canción: 014 - The Cleaner
Hay MUCHAS canciones buenas, pero no he podido resistirme al momento restauración... En serio, ¡¡Es sencillamente MAGNÍFICA!!

Peor Canción: 007 - Chicken Man
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y creo que esta es la menos destacable del conjunto (¡¡Pero no mala!!).

Nota Final: 9 / 10
Aunque le doy la misma nota que a la primera entrega, no puedo evitar tener la sensación de que esta es ligeramente superior (no lo suficiente como para darle medio punto menos pero si para señalarlo en este comentario). Nos encontramos ante una obra muy sólida, que toma todas las características de la primera entrega y las desarrolla de una forma ÚNICA (esto se nota muy bien en los temas ya conocidos que se desarrollan como nunca, pero también en los nuevos temas principales o las canciones cantadas que nos presenta el conjunto). Nos encontramos ante una obra solemne y divertida, pero también emocionante y heroica, con partes más emotiva que lograrán dejarnos sin palabras (hay momentos que casi me han puesto los pelos de punta). Podríamos decir que, como la película en sí, es un más y mejor de todo lo que escuchamos en la primera entrega (me ha encantado la forma en que Newman ha desarrollado el conjunto con esta segunda entrega). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra que encantará a los aficionados de la primera y las buenas Bandas Sonoras en general...

Toy Story (Soundtrack)

Título: Toy Story

Artista: Randy Newman

Año: 1995

Tracklist:

001 - You've Got a Friend In Me (02:04), (...)
002 - Strange Things (03:18), (...)
003 - I Will Go Sailing No More (02:57), (...)
004 - Andy's Birthday (05:57)
005 - Soldier's Mission (01:29)
006 - Presents (01:09)
007 - Buzz (01:40)
008 - Sid (01:21)
009 - Woody and Buzz (04:29)
010 - Mutants (06:05)
011 - Woody's Gone (02:12)
012 - The Big One (02:51)
013 - Hang Together (06:02)
014 - On the Move (06:18)
015 - Infinity and Beyond (03:09)
016 - You've Got a Friend In Me (02:42), feat. Lyle Lovett

Total - 53:43

Introducción

Toy Story es historia del cine: no solo es la primera película de Pixar (estudio de animación que junto a Disney nos ha dado algunas de las mejores pelis de animación de los últimos años) sino que también es la primera película de animación completamente realizada en 3D (o por ordenador, como prefiráis). Además, es todo un peliculón que ha marcado la infancia de muchos y muchas (entre los que me incluyo, no sé cuantas veces la habré visto cuando era pequeño pero no me canso de volver a verla una y otra vez). ¿Y si los juguetes tuvieran vida y vivieran sus propias aventuras cuando no estamos en el cuarto? Creo que nadie ha vuelto a mirar igual sus juguetes tras ver esta película. El encargado de componer la Banda Sonora de esta simpática historia es Randy Newman (como vemos, la obra también incluye varias canciones que son interpretadas por él mismo). ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de vivir una aventura con nuestros juguetes y valorar el significado de la amistad para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - You've Got a Friend In Me, feat. Randy Newman

Comenzamos la obra con una canción realmente alegre  que tiene un estilo MUY solemne y contundente (me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía y cantándola mientras la escuchaba... No voy a negar que esta es una de las canciones de mi infancia y me la sé de memoria, ¡¡ME ENCANTA!!). Se trata de una canción cantada sobre la amistad y me parece sencillamente MAGNÍFICA (es el propio Randy Newman quien canta la canción). Gran comienzo, si señor.

002 - Strange Things, feat. Randy Newman

¡¡ME ENCANTA!! Continuamos la obra con una canción realmente animada y contundente, capaz de sonar con una fuerza que es INCREÍBLE (Randy Newman vuelve a encargarse de interpretar la canción, y su voz se combina de MARAVILLA con la parte instrumental y los coros, ofreciéndonos un conjunto muy solemne y majestuoso, casi melancólico durante la parte final). La canción alcanza su máximo esplendor durante la parte final de una forma que es sencillamente MAGNÍFICA.

003 - I Will Go Sailing No More, feat. Randy Newman

Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos realmente gloriosos (¡¡Es el tema de Buzz Lightyear en su máximo esplendor), da lugar a un nuevo momento cantado, esta vez mucho más melancólico y dramático (nos encontramos ante una balada capaz de sonar con una fuerza ÚNICA). La canción acaba alcanzado su máximo esplendor al final de forma SOBRECOGEDORA. 

004 - Andy's Birthday 

Tras tres canciones cantadas, pasamos a la parte totalmente instrumental de la obra, y me alegra decir que, como era de esperar, está a la altura de lo esperado. Tras una primera parte mucho más gloriosa, la canción aumenta su intensidad y ritmo poco a poco, con un estilo que alterna de maravilla entre momentos más oscuros y misteriosos con otros más contundentes y gloriosos (el conjunto fluye de una forma realmente variada y divertida, no he podido evitar reír en más de una ocasión).

005 - Soldier's Mission 

Nos encontramos ante una canción con un estilo muy parecido a la anterior, pero algo más oscura y solemne (la intensidad aumenta y disminuye de forma alterna, sin embargo, en ningún momento se hace caótico... En seguida nos daremos cuenta del verdadero potencial que tiene y de la tensión que es capaz de transmitir en más de un momento). La parte final me ha gustado MUCHO.

006 - Presents 

Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente tensa (¡¡Menuda FUERZA!!), capaz de poner los pelos de punta a cualquiera que la escuche (en serio, ha logrado estremecerme).

007 - Buzz 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente contundente y, me atrevería a decir, malvada (aunque suena "alegre" en todo momento, ya me entendéis). Tras unos momentos de tensión, el tema principal de Buzz aparece de MUY buena forma.

008 - Sid 

Incluso los juguetes tienen algo a lo que temer y me alegra decir que cuenta con un tema principal a la altura (en serio, nos encontramos ante una canción oscura y contundente, capaz de sonar con una mucha fuerza y un estilo MUY malvada o agresivo... La parte final ME HA ENCANTADO, así de claro).

009 - Woody and Buzz 

Nos encontramos ante una canción misteriosa, pero también divertida (es un contraste difícil de describir pero suena realmente BIEN y no he podido parar de sonreír mientras la estaba escuchando... Además, el conjunto fluye de MUY buena manera, en ningún momento se detiene y juega con la intensidad de una forma realmente destacable). La intensidad se dispara en algunos momentos que suenan realmente contundentes, pero vuelve a bajar y nos introduce en otra parte más graciosa y tranquila (es una montaña rusa musical). El tema principal de Woody y Buzz también hacen acto de aparición, perfectamente combinados con las demás melodías de la canción.

010 - Mutants 

Con un estilo muy pausado (hay algunos segundos de silencio y todo), nos encontramos ante una canción misteriosa, pero también gloriosa y esperanzadora (en serio, estas últimas partes suenan con una FUERZA difícil de describir... ¡¡Me gustan MUCHO!!). La alternancia entre unas y otras está muy bien hecha, resulta muy natural y en ningún momento choca el cambio (al contrario, resulta casi imperceptible y se combinan muy bien, volviéndose las partes más misteriosa un poco más esperanzadoras a medida que avanza el conjunto). La verdad es que el tema principal de estos "mutantes" suena de MARAVILLA (podemos escucharlo en su máximo esplendor durante la parte intermedia y me ha gustado MUCHO, creo que tiene muchísima fuerza).

011 - Woody's Gone 

Nos encontramos ante una canción misteriosa y solemne, que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad a medida que avanza de una forma realmente contundente (el tema de Buzz, y a veces el de Woody, aparece en momentos muy puntuales, pero se integra de maravilla en el conjunto).

012 - The Big One 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una obra que, tras unos primeros segundos más esperanzadores (no tienen mucha intensidad pero no la necesitan para sonar TAN bien como lo hacen), comienza a cambiar poco a poco su estilo y se vuelve cada vez más oscura y misteriosa (el tema principal de Sid se hace con el protagonismo del conjunto de la mejor forma posible).

013 - Hang Together 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente emotiva y tierna (incluso sin mucha intensidad logra transmitir mucha FUERZA). Tras esta primera parte, la canción comienza a aumentar poco a poco su ritmo en algunos momentos, hasta introducirnos en una segunda mitad mucho más contundente y solemne (el conjunto gana cada vez más fuera a medida que avanza, cambiando poco a poco su estilo y volviéndose más oscuro y misterioso). Sid se ha llevado una lección y Newman lo refleja muy bien con su música (los últimos segundos son realmente intensos y contundentes).

014 - On the Move 

Tras unos primeros segundos muy oscuros y contundentes, la intensidad y el ritmo del conjunto comienzan a aumentar de una forma MAGNÍFICA (en serio, no he podido parar de sonreír de la emoción mientras la escuchaba, ¡¡Menuda FUERZA incluso cuando no suena en su máximo esplendor!!). Algunas partes de la canción resulta casi inquietantes durante la primera parte, sin embargo, el conjunto acaba introduciéndonos, casi sin darnos cuenta, en un nuevo tema de acción durante la segunda mitad (algunos momentos son realmente intensos y emocionantes durante esta parte). 

015 - Infinity and Beyond 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente contundente y emocionante (algunos golpes musicales logran tener muchísima fuerza y emoción). La canción acaba alcanzando su máximo esplendor de una forma realmente gloriosa y majestuosa (pero también es muy contundente, ofreciéndonos así un conjunto MUY destacable). La canción termina con una GRAN variación del tema principal, mucho más tranquila y con un estilo casi "navideño" (es muy alegre y tranquila).

016 - You've Got a Friend In Me, feat. Lyle Lovett

Terminamos la obra con una nueva versión de la canción principal, esta vez interpretada por Randy Newman y Lyle Lovett (ambos se combinan entre sí de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un conjunto más animado y variado que la canción original... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! No puedo evitar mover la cabeza y aplaudir al ritmo de la canción cada vez que la escucho). El dueto que se marcan ambos cantantes es la mejor forma de terminar la obra, sin lugar a dudas (¡¡Muy buena!!).

CONCLUSIÓN

Me alegra mucho decir que Randy Newman ha logrado estar a la altura con una obra que es realmente sobresaliente, que incluye unas canciones cantadas MAGNÍFICAS (me gusta mucho como él mismo las interpreta) y algunos momentos musicales realmente divertidos. Pixar no es Disney como tal pero sí que están colaborando, y por eso no podían faltar algunas canciones cantadas (aunque no las interpretan los personajes de las películas, sino el propio compositor). Todas ellas son MUY buenas (no puedo quitarme de la cabeza la canción principal, me parece realmente solemne y pausada, con un estilo casi majestuoso... En serio, forma parte de infancia y no puedo evitar cantarla cada vez que la escucho). En lo que se refiere a la parte instrumental, nos encontramos ante un conjunto muy elaborado y fluido que se adapta de MARAVILLA a las situaciones que viven estos juguetes. Además, los temas principales me gustan MUCHO (desde el de Buzz hasta el de Sid, son melodías muy distintas pero que encajan de maravilla en el conjunto... Y no he podido evitar sonreír con más de uno, os lo puedo asegurar).

Mejor Canción: 001 - You've Got a Friend In Me, (...)
Hay muchas canciones buenas en la obra, sin embargo, no puedo resistirme a elegir su canción principal... En serio, ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 011 - Woody's Gone 
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y creo que, en comparación con las demás, esta es la menos destacable.

Nota Final: 9 / 10

Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente, con una parte instrumental que me ha gustado MUCHO y unas canciones cantadas que son MAGNÍFICAS (estas no son interpretadas por los personajes de la historia, sino por el propio Randy Newman, y me alegra mucho decir que hace un GRAN trabajo). Dejando a un lado que la canción principal marcó mi infancia y soy incapaz de escucharla sin cantarla (por eso la he elegido como Mejor Canción), me gustaría destacar a las demás, que también tienen muchísima FUERZA y suenan de maravilla. En cuanto a la parte instrumental, ocurre lo mismo. El conjunto está lleno de temas principales, todos ellos muy buenos (hasta los soldaditos de plástico tienen su tema principal y me encanta). La forma en que se combinan y alternan entre sí a lo largo de toda la obra me ha parecido INCREÍBLE (hay momentos de tensión, de alegría, incluso de tristeza... En ese sentido, ¡¡Lo tiene todo!!). No se me ocurre un defecto para la obra, se disfruta de principio a fin. En definitiva, nos encontramos ante un GRAN conjunto, totalmente recomendable para los aficionados del género...

Disponible el Tracklist de The Lord of the Rings: The Rings of Power - S. 1, Ep. 2: Adrift

Volvemos a la Tierra Media gracias a la nueva serie de Amazon Prime y, tras lanzar una primera edición de casi tres horas dedicadas a las Suites de esta obra, podemos empezar a disfrutar de la Banda Sonora de los diferentes capítulos que se emiten semana a semana (está claro que el lanzamiento de esta obra, compuesta por Bear McCreary y con tema principal de Howard Shore, se hace por todo lo alto y ¡¡ME ENCANTA!!). Tras la emisión de los dos primeros episodios en estreno, ya podemos conocer el Tracklist de la edición que saldrá para la música del segundo capítulo (también el del primero pero eso os lo dejo en otra entrada). Os lo dejo a continuación.

001 - Carrying a Giant (06:27)

002 - Celebrimbor’s Ambition (03:50)

003 - Into Khazad-dûm (06:07)

004 - Offering Snails (04:21)

005 - Adrift (04:48)

006 - Durin and His Family (03:50)

007 - On the Raft (05:37)

008 - From Under the Floorboards (07:17)

009 - Constellation of Fireflies (05:10)

010 - Bloodthirst (02:10)