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viernes, 31 de mayo de 2019

Game of Thrones: Season 8 (Soundtrack)

Título: Game of Thrones - Season 8

Artista: Ramin Djawadi

Año: 2019

Tracklist:

001 - Main Title (01:51)
002 - The Rains Of Castamere (03:44), (...)
003 - Arrival At Winterfell (03:43)
004 - Flight Of Dragons (02:51)
005 - Heir To The Throne (02:26)
006 - Jenny Of Oldstones (02:30)
007 - A Knight Of The Seven Kingdoms (01:59)
008 - The Battle Of Winterfell (04:03)
009 - The Dead Are Already Here (04:55)
010 - Battle For The Skies (04:13)
011 - The Long Night, Part I (03:42)
012 - The Long Night, Part II (03:47)
013 - The Night King (08:50)
014 - Dead Before The Dawn (04:14)
015 - Not Today (02:21)
016 - Farewell (05:31)
017 - Outside The Gates (04:09)
018 - The Bells (03:44)
019 - The Last War (07:37)
020 - Into The Fire (01:43)
021 - For Cersei (04:23)
022 - Believe (04:24)
023 - Stay A Thousand Years (02:29)
024 - Nothing Else Matters (02:06)
025 - Master Of War (04:49)
026 - Be With Me (01:45)
027 - The Iron Throne (05:39)
028 - Break The Wheel (04:29)
029 - You Have A Choice (02:22)
030 - The White Book (02:09)
031 - The Last Of The Starks (04:52)
032 - A Song Of Ice And Fire (02:11)

Total - 119:49

Introducción

La Larga Noche se aproxima. Jon Snow ha logrado aliarse con Daenerys y sus tropas para hacer frente a los Caminantes Blancos en el Norte. Aunque no cuentan con el apoyo de Cersei y las regiones del Sur, sus fuerzas son la última línea de defensa entre la vida y la muerte. Ahora bien, si ganan la batalla, ¿Qué ocurrirá después? ¿Qué harán los supervivientes que queden contra los enemigos que esperan en el Sur? El momento más decisivo de la historia de Poniente está a punto de ocurrir... Este es el contexto que nos ofrece la octava y última temporada de esta GRAN serie de la HBO, adaptación de la saga Canción de Hielo y Fuego de George R.R. Martin (aunque la saga no está terminada y el final resulta "original", inspirándose en acontecimientos que el autor ha contado a los realizadores de la serie). El encargado de componer su Banda Sonora vuelve a ser Ramin Djawadi (admito que me produce MUCHA nostalgia saber que estamos ante la última entrega de la saga). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de hacer frente a los Caminantes Blancos en la última batalla y luchar por nuestras vidas para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Main Title 
Comenzamos la obra, por última vez, con el mítico tema principal de la serie (¿Qué puedo decir? Escuchar esta canción sabiendo que estamos ante la última entrega de la saga me hace sentir un poco nostálgico... No puedo parar de sonreír de la emoción mientras lo escucho, ¡¡Me sigue pareciendo un momento sencillamente MAGISTRAL y el inicio perfecto para cada nueva entrega de la saga!! Me alegra que todas hayan empezado con esta canción). Gran comienzo.

002 - The Rains Of Castamere, feat. Serj Tankian
Nos encontramos ante una canción cantada, una nueva versión de la mítica canción de las Lluvias de Castamere interpretada por Serj Tankian. El piano se combina con la parte instrumental desde el primer momento de la MEJOR forma posible, aumentando poco a poco su ritmo e intensidad mientras avanza de forma MUY destacable (me ha gustado MUCHO como la canción gana cada vez más fuerza y emoción... Además, la canción es MAGISTRAL en su base y esta nueva versión logra mantener el nivel de calidad alto). El conjunto termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma absolutamente MAGNÍFICA (no tengo palabras para describirlo, ¡¡Cuanta FUERZA!! ¡¡Me ha puesto los pelos de punta!!). Me gustaría señalar que esta canción cantada es exclusiva del disco, no suena en la serie (¡¡Pero me encanta que la hayan incluido!! Siempre me gusta escuchar estas canciones exclusivas).

003 - Arrival At Winterfell 
Continuamos la obra con una canción que, tras unos primeros segundos más pausados y expectantes, aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma realmente solemne y majestuosa (¿Recordáis la canción que sonaba en la primera temporada cuando el rey Robert llegaba a Invernalia? Pues nos encontramos ante una nueva "versión" de ese momento, esta vez acompañado por el tema principal de los Inmaculados y Daenerys... ¡¡Gran combinación!! El tema del Rey sigue presente pero se combina con el resto de melodías de una forma ÚNICA). Tras unos momentos realmente intensos y emocionantes protagonizados por el tema principal de Daenerys, el tema de los Stark termina la canción de la forma más emotiva posible.

004 - Flight Of Dragons 
Nos sumergimos de lleno en un momento realmente intenso y emocionante (el tema principal de amor entre Jon y Daenerys se combina con las demás melodías de una forma MAGNÍFICA... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! Se trata de un momento realmente emocionante y ÉPICO que alterna entre partes más intensas y contundentes con otras más majestuosas y esperanzadoras). Durante la parte final, la canción "explota" en su máximo esplendor (si, ¡¡Todavía más!!) para ofrecernos un momento absolutamente MAGISTRAL (no tengo palabras, ¡¡Tenéis que escucharla!!).

005 - Heir To The Throne 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente oscura y misteriosa, aunque también serena, produciéndose así una GRAN combinación de estilos que logra sonar MUY bien incluso sin tener todavía mucha intensidad. El tema del Rey se termina "formando" en el conjunto de MUY buena forma y desencadena en un "nuevo" tema principal: el Trono de Hierro (y nuevo lo escribo entre comillas porque, en realidad, se trata del mítico tema principal del Opening que ahora lo está utilizando el compositor en la historia).

006 - Jenny Of Oldstones 
Nos encontramos ante una nueva canción del mundo de Poniente que, aunque en la serie cuenta con su versión cantada por Daniel Portman (el cual interpreta a Podrick Payne), aquí se nos presenta en su variación instrumental. Nos encontramos ante una canción hermosa y serena, pero también increíblemetne dramática (en serio, la combinación entre ambos estilos resulta sencillamente DESGARRADORA y es capaz de dejar sin palabras a cualquiera que lo escuche). Además, creo que esta GRAN melodía podría tratarse como un nuevo tema principal: la lucha entre la Vida y la Muerte (y ME HA ENCANTADO, no tengo palabras para describirla).

007 - A Knight Of The Seven Kingdoms 
Brienne de Tarth ha soñado toda su vida con convertirse en caballero y, en el momento que es nombrada como tal por Jaime Lannister, se gana su tema principal (en serio, ¡¡ME ENCANTA que el compositor le haya dado su propio tema en este momento!!). Nos encontramos ante una canción realmente solemne y emotiva que avanza de forma pausada y progresiva, ganando cada vez más FUERZA y emoción (aunque la primera parte resulta conocida y ya la hemos podido escuchar antes en la saga, pronto nos daremos cuenta de lo BIEN que evoluciona la canción hacia el nuevo tema, ofreciéndonos un momento ÚNICO... En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace).

008 - The Battle Of Winterfell 
La pelea final contra los Caminantes Blancos se aproxima y nos encontramos ante una canción realmente oscura y expectante (la tensión que logra transmitir durante los primeros segundos, incluso sin mucha intensidad, resulta MUY destacable). A medida que avanza, una GRAN variación del tema principal de Melisandre aumenta poco a poco su ritmo e intensidad hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento sencillamente MAGNÍFICO (¡¡Cuanta emoción!! Creo que es la primera vez que esta melodía suena tan "heroica"). Durante la parte final, la canción termina desencadenando en un momento cada vez más intenso y emocionante (el ritmo e intensidad aumentan cada vez más hasta que la canción termina "explotando" en una GRAN variación del mítico tema principal de la saga... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! Es realmente ÉPICO y emocionante, me encanta que se esté utilizando esta melodía al final).

009 - The Dead Are Already Here 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma cada vez más oscura e inquietante (en serio, la TENSIÓN que logra transmitir, incluso sin mucha intensidad, resulta MUY destacable). La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva, envolviéndonos con su atmósfera de una forma cada vez más angustiosa (algunas melodías, por sí solas, pueden parecer un poco más ambientales, pero en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo BIEN que se integran con las demás, dotando al conjunto de un estilo MUY destacable). El conjunto termina desencadenando en un tema de acción realmente oscuro y contundente (y puede que algo "caótico", aunque lo escribo entre comillas porque lo digo en el buen sentido, ¡¡Logra transmitir esta sensación de la MEJOR forma posible!!). El tema principal de Melisandre se combina con las melodías de acción de MUY buena manera y logra dotar al conjunto de muchísima FUERZA, sobre todo durante toda la parte final de la canción.

010 - Battle For The Skies 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad y ritmo durante los primeros segundos de una forma cada vez más oscura y angustiosa (en serio, la TENSIÓN que logra transmitir es casi SOBRECOGEDORA... Puede que no termine de "romper" en su máximo esplendor durante esta parte, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). La canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción realmente oscuro y contundente (el tema del ejército de los muertos se combina con la acción de MUY buena forma). El conjunto alterna entre momentos más agresivos con otros más expectantes, permitiendo así que la canción fluya de la MEJOR forma posible (el tema de los Muertos "choca" con el tema de Daenerys, produciendo momentos que son sencillamente MAGNÍFICOS).

011 - The Long Night, Part I 
Tras unos primeros segundos más mantenidos y expectantes, la intensidad y el ritmo aumentan rápidamente para ofrecernos un momento realmente inquietante y agobiante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo AGOBIANTE que puede llegar a sonar la canción... No he podido evitar escribirlo con mayúsculas, ¡¡Es capaz de transmitir esta sensación de la MEJOR forma posible!!). La canción alterna entre partes más intensas y asfixiantes con otras más pausadas e inquietantes, permitiendo así que el conjunto fluya de MUY buena manera en todo momento. Durante la parte final, el tema de Arya se integra de MARAVILLA con la acción, produciéndose una GRAN combinación y contraste de estilos con el tema de los Caminantes (¡¡ME ENCANTA!! El tema de los Stark también hace acto de aparición para ofrecernos momentos algo más dramáticos y emotivos durante la parte final).

012 - The Long Night, Part II 
Nos encontramos ante una canción realmente inquietante que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente oscura y agobiante (el tema de los Caminantes se integra con las demás melodías de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento cada vez más oscuro y malvado... ¡¡ME ENCANTA!!). La acción termina haciéndose con el protagonismo del conjunto de la MEJOR forma posible, sumergiéndonos de lleno en un momento realmente contundente y emocionante (el tema de los Stark se combina con la acción en algunas partes de una forma realmente ÉPICA y emocionante). Durante la parte final, la canción se vuelve cada vez más intensa y "desesperada" (lo escribo entre comillas porque lo digo en el buen sentido, ¡¡La lucha contra los Caminantes Blancos se recrudece cada vez más y logra transmitir esta sensación de la MEJOR forma posible!!).

013 - The Night King 
Ha llegado el momento decisivo en la lucha contra la Larga Noche: Bran Stark, el nuevo Cuervo de los Tres Ojos, hace frente al Rey de la Noche, líder de los Caminantes Blancos. Para ello, el piano se hace con el protagonismo absoluto del conjunto (no tiene ningún tipo de acompañamiento pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Nos encontramos ante una canción pausada y tranquila, con un estilo sereno MUY destacable (el conjunto avanza de forma expectante, envolviéndonos con su atmósfera de la MEJOR forma posible). A medida que avanza, la canción aumenta poco a poco su ritmo, de forma progresiva y casi imperceptible pero perfecta para transmitir mucha FUERZA y emoción. Durante la segunda mitad, nuevas melodías e instrumentos se suman poco a poco al piano, permitiendo así que la canción gane cada vez más emoción mientras avanza y se vuelve más "decisiva" y solemne (en serio, la fuerza "contenida" que puede llegar a transmitir en todo momento es sencillamente MAGNÍFICA). Una GRAN variación del tema principal de la saga se convierte en la base PERFECTA para el resto de melodías durante la segunda mitad, permitiendo que el conjunto se vuelva cada vez más ÉPICO y emocionante hasta que termina "explotando" en un momento de acción breve pero MUY intenso al final (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! No tengo palabras para describir todo lo que es capaz de transmitir la canción durante esta parte, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! Nada de lo que diga estará a la altura de su calidad).

014 - Dead Before The Dawn 
La batalla contra los Caminantes Blancos ha terminado y la Vida se ha impuesto sobre la Muerte. Para ello, la canción aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente solemne y majestuosa (casi esperanzadora, aunque suena lo suficientemente "oscura" como para no decirlo de forma plena). Una GRAN variación del tema principal de Melisandre y el Señor de Luz aparecen tras esta primera parte, perfectamente integrados en el conjunto (la melodía suena de forma diluida pero puede apreciarse... De hecho, la forma en que se combinan con el tema principal de la saga me ha parecido MAGNÍFICA). No he podido evitar sonreír de la emoción mientras escuchaba los últimos segundos.

015 - Not Today  
Aunque la melodía de fondo es mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el piano y los coros que pronto hacen aparición (nos encontramos ante una variación "comprimida" de la canción The Night King, acompañada por coros y presentada en una duración más corta... Ojo, ¡¡ME ENCANTA!! Se trata de un momento realmente solemne y majestuoso, capaz de transmitir muchísima FUERZA cuando alcanza su máximo esplendor).

016 - Farewell 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma constante y mantenida, pero perfecta para envolvernos con su atmósfera de la MEJOR forma posible (una GRAN variación del tema principal de Daenerys se integra en el conjunto y logra envolvernos con su atmósfera de una forma casi DESGARRADORA... En serio, ¡¡Todavía tengo los pelos de punta tras escucharla!!). La canción continúa de una forma realmente dramática y serena (en ningún momento aumenta de forma notable su ritmo o intensidad, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... Su estilo tan "sobrio" refleja a la perfección la "amarga" victoria que han sufrido nuestros protagonistas). Ahora bien, la canción alcanza su máximo esplendor en los últimos segundos de forma DESGARRADORA.

017 - Outside The Gates 
Una vez derrotados a los Caminantes Blancos, los supervivientes deben hacer frente a la amenaza y objetivo real: recuperar el Trono de Hierro. Para ello hay que encarar a Cersei, la cual se ha atrincherado en Desembarco del Rey y ha aprovechado la debilidad tras la batalla con los muertos para poner en jaque a Daenerys. Nos encontramos ante una canción realmente oscura y sombría (puede que no tenga mucha intensidad y el conjunto avance de forma pausada, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... El tema principal de la Montaña se integra MUY bien con las demás melodías, ofreciéndonos un momento realmente oscuro). A medida que avanza, la intensidad del conjunto avanza de forma progresiva, volviéndose este cada vez más sereno y dramático (la FUERZA "contenida" que puede llegar a transmitir es MUY destacable, os lo aseguro). Eso sí, durante los últimos segundos, el tema de la Montaña recupera el protagonismo y nos ofrece un momento realmente agobiante y casi "asfixiante".

018 - The Bells 
Nos encontramos ante una canción pausada y expectante que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma constante y agobiante (incluso cuando no tiene mucha intensidad es capaz de envolvernos con su atmósfera de MUY buena forma, creando una atmósfera de tensión casi constante). La intensidad y el ritmo aumentan de forma progresiva mientras avanza la canción, transmitiendo esta cada vez más tensión y agobio (el conjunto se presenta de forma "contenida" pero gracias a esto logra envolvernos MUY bien con su atmósfera). En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace (y toda la parte final es realmente AGOBIANTE).

019 - The Last War 
La Última Batalla ha comenzado y Daenerys está dispuesta a recuperar el Trono de Hierro por todos los medios. Por ello, tras unos primeros segundos algo más agobiantes, la intensidad se dispara de golpe para sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y frenético (el tema principal de Daenerys se combina con la acción de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento sencillamente MAGNÍFICO... Además, me gustaría destacar que el tema no suena "glorioso" como en casi toda la saga hasta ahora, sino más bien oscuro y "apocalíptico", ¡¡ME ENCANTA!! Daenerys está mostrando el lado más oscuro de los Targaryen y esto queda perfectamente reflejado en su música). La canción alterna entre momentos más intensos y trepidantes con otros más pausados y expectantes, pero también MUY agobiantes, permitiendo así que el conjunto avance de la MEJOR forma posible (la sensación de agobio y angustia que es capaz de transmitir la canción con los temas principales de Daenerys y los Dothrakis es sencillamente INCREÍBLE... Repito, estas mismas melodías hasta ahora siempre habían sonado "gloriosas", pero aquí resultan completamente apocalípticas). Durante la parte final, la acción se detiene para dar paso a un momento mucho más dramático (me ha gustado MUCHO como se integra el tema de Cersei con las demás melodías durante esta parte, resulta realmente sereno y DRAMÁTICO... No puedo evitar escribirlo con mayúsculas, ¡¡Cuanta FUERZA transmite!!).

020 - Into The Fire 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente dramática y emotiva (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar desde el primer momento es MUY destacable, más todavía cuando alcanza su máximo esplendor y nos ofrece un momento DESGARRADOR... No tengo palabras para describirlo, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! Nos encontramos ante uno de los sacrificios más emotivos de la saga y ma alegra MUCHÍSIMO decir que la música ha logrado estar a la altura de las circunstancias).

021 - For Cersei 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos con una GRAN variación del tema principal de los Lannister (la derrota y el sentimiento de pérdida quedan perfectamente reflejados en la música incluso sin tener mucha intensidad... Como podéis imaginar, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). El tema de esta familia se combina con el de Cersei de una forma ÚNICA, ofreciéndonos un momento realmente dramático y emotivo (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA!! La aparición del piano no hace más que elevar todavía más la calidad del conjunto). Toda la parte final es sencillamente MAGNÍFICA (ambos temas alcanzan su máximo esplendor de una forma realmente ÚNICA).

022 - Believe 
El ataque a Desembarco del Rey ha terminado y ahora solo podemos contemplar los restos de una ciudad arrasada por el fuego. Mientras lo hacemos, la intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente inquietante (puede parecer un poco ambiental, y lo es, pero en ningún momento se hace molesta, al contrario, logra crear una atmósfera MUY tensa que nos envuelve de forma progresiva mientras avanza, logrando transmitir mucho agobio). El tema principal de los Stark se integra MUY bien en el conjunto, dotando a la canción de un estilo algo más dramático y emotivo (aunque sigue sonando inquietante en todo momento, produciéndose así una GRAN combinación y contraste de estilos que logra transmitir muchísima FUERZA y emoción durante la parte final).

023 - Stay A Thousand Years 
Nos encontramos ante una versión coral del tema principal de amor entre Jon y Daenerys (el cual, en esta versión, casi podríamos describirlo como un tema de los antiguos Targaryen, los antecesores que gobernaron sobre todo Poniente). Se trata de una melodía realmente solemne y majestuosa que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento sencillamente MAGISTRAL (siempre he considerado este tema como uno de los mejores de la saga, escucharlo en su versión coral me parece una experiencia casi ÚNICA... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! Además, se trata de una pista exclusiva del disco, no se escucha nunca en la temporada, ¡¡Lo que hace me guste todavía más!!).

024 - Nothing Else Matters 
La batalla ha terminado y ahora solo quedan los restos del caos. Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma pausada y expectante (una GRAN variación del tema principal de los Lannister se combian con las demás melodías para ofrecernos un momento realmente dramático y DESGARRADOR... En ningún momento alcanza su máximo esplendor, se presenta siempre de forma pausada y expectante, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). La FUERZA que logra transmitir es sencillamente SOBRECOGEDORA, capaz de poner los pelos de punta a cualquiera.

025 - Master Of War 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente oscura e inquietante (Daenerys ha recuperado lo que es suyo, ¿Pero a qué precio? El resto de personajes han descubierto la horrible verdad que esconden los Targaryen y esto queda perfectamente reflejado en el cambio de estilo de su música, un detalle que me ha gustado MUCHO). El tema de Daenerys se combina con las demás melodías de forma sutil y diluida, pero lo suficiente como para notar su presencia (y es realmente oscuro e inquietante, os lo aseguro). Durante la parte final, la aparición de los coros dota al conjunto de un estilo algo más "emotivo" (estos interpretan una GRAN variación del tema principal de la serie, el cual se integra de forma "delicada" con el resto de melodías oscuras).

026 - Be With Me 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma "delicada" y hermosa (la melodía de fondo es mantenida pero en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras avanza... En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). Durante la parte final, la canción explota en una GRAN variación del tema de amor entre Jon y Daenerys (¡¡Cuanta FUERZA!! La subida es repentina pero casi SOBRECOGEDORA).

027 - The Iron Throne 
Tras unos primeros segundos más expectantes y "delicados" protagonizados por el tema de amor entre Jon y Daenerys (apenas tiene intensidad pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro), la canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente solemne y majestuosa (el tema principal de Daenerys y los Dragones se hace poco a poco con el protagonismo del conjunto hasta que la canción termina alcanzando su máximo esplendor de una forma sencillamente MAGNÍFICA). El tema principal del Trono de Hierro termina haciendo acto de aparición con una variación INCREÍBLE (la melodía suena en su máximo esplendor, con un estilo realmente majestuoso y sobrecogedor... ¡¡Cuanta FUERZA!!). Toda la parte final es capaz de ESTREMECER a cualquiera que lo escuche (el tema de Daenerys aparece al final para ofrecernos un momento coral realmente hermoso y majestuoso). Es el fin de una era para Poniente y la música es capaz de reflejar toda esta situación de una forma sencillamente ÚNICA (de verdad, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

028 - Break The Wheel 
Cuando una era termina, otra nueva comienza y los supervivientes deben decidir si continúan con el ciclo que ha asolado Poniente durante siglos o intentan, nunca mejor dicho, romper la rueda (como quería hacer Daenerys). Nos encontramos ante una canción pausada y "delicada", capaz de transmitir muchísima FUERZA y emoción incluso sin tener mucha intensidad (como podéis imaginar, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, la canción avanza de forma emotiva y casi esperanzadora... Admito que no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, esta entrega ha sido TAN oscura en su mayoría que poder escuchar un atisbo de "esperanza" me llena el corazón de emoción). Una GRAN variación del tema principal de los Stark aparece al final de una forma realmente hermosa y esperanzadora (cuando alcanza su máximo esplendor al final, la canción resulta sencillamente MARAVILLOSA).

029 - You Have A Choice 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente solemne y majestuosa (también resulta esperanzadora, aunque con una atmósfera algo dramática que provoca una GRAN combinación y contraste de estilos... El tema de Jon con Daenerys aparece y es MAGNÍFICO, ofreciéndonos un momento realmente majestuoso).

030 - The White Book 
El Libro Blanco es donde se escriben las grandes gestas de los Caballeros de Poniente, por ello, una GRAN variación del tema principal de Brienne cuando es nombrada Caballero por Jaime aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos hasta alcanzar su máximo esplendor de una forma ÚNICA (en serio, se trata de un momento sencillamente MARAVILLOSO, con un estilo hermoso pero también dramático que es capaz de poner los pelos de punta a cualquiera que lo escuche... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba, ¡¡Es sencillamente SOBRECOGEDOR!! El tema de Jaime también aparece durante la parte final).

031 - The Last Of The Starks 
Los últimos miembros de la familia Stark por fin están juntos y en paz, y para ello nos encontramos ante una canción completamente dedicada al tema principal de esta familia, interpretado de la forma más ÉPICA y emotiva posible (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es sencillamente MAGNÍFICA... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba, ¡¡Se trata de un momento sencillamente MARAVILLOSO!!). La canción termina alcanzando su máximo esplendor de la MEJOR forma posible (¡¡ME ENCANTA!! Creo que pocas veces el tema principal de los Stark ha sonado tan ÉPICO y esperanzador, siempre ha sido una melodía algo más melancólica y dramática, pero poder escucharlo de esta forma cerca del final de la saga me ha parecido algo INCREÍBLE). Gran momento, si señor.

032 - A Song Of Ice And Fire 
Terminamos la obra (y la saga) con una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad hasta desencadenar en una GRAN variación del tema principal de la saga, la canción que hemos podido escuchar todos estos años en el Opening pero interpretada con coros y de la forma más ÉPICA y emocionante posible (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante un momento realmente intenso y emocionante). Además, al tratarse de una versión de la canción que inicia la saga, me parece el broche final PERFECTO para terminar la saga (y si, lo digo entre lagrimas, ¡¡Cuanta emoción produce llegar al final de esta GRAN historia al fin!!).


CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que Ramin Djawadi ha logrado estar a la altura con una obra sencillamente MAGISTRAL. Nos encontramos ante una obra que, como era de esperar, recuperar las características y temas de las entregas anteriores de la MEJOR forma posible, ampliándolos de la MEJOR forma posible y, además, conduciendo el conjunto hacia su final (en serio, la sensación de final y cierre son casi constantes, es imposible no sonreír de la emoción con más de un momento o, incluso, soltar alguna lagrimilla con algunas pistas del final). Todo lo que se nos ha presentado en las entregas anteriores ha conducido hasta este momento y el compositor es capaz de reflejarlo de la MEJOR forma posible. La batalla final contra los Caminantes Blancos es realmente oscura y angustiosa, combinando diferentes temas de forma ÚNICA (el tema de los Caminantes choca contra los temas de Daenerys, Arya o los Stark, entre otros, ofreciéndonos conjuntos realmente intensos y ÉPICOS). Sin embargo, la segunda mitad de la obra también resulta MUY destacable al reflejar la locura de los Targaryen, presentándonos el tema de Daenerys de la forma más oscura y "apocalíptica" posible (admito que no esperaba este giro con el tema de Daenerys pero me ha gustado MUCHO el resultado musical). La forma en que avanza y se desarrolla todo el conjunto es sencillamente MAGNÍFICA, desencadenando en el clímax final de la saga más ÉPICO y emotivo posible.

Mejor Canción: 032 - A Song Of Ice And Fire
Me resulta imposible elegir solo una, así que me decanto por la última al ser la pista que cierra TAN bien esta GRAN saga.

Peor Canción: 017 - Outside The Gates
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y quizá esta sea la menos destacable (¡¡Pero es muy angustiosa!!).

Nota Final: 10 / 10
Nos encontramos ante el final PERFECTO de la saga, así de claro (y como obra en sí, también me ha parecido MAGISTRAL, desarrollando los temas que ya conocíamos de forma ÚNICA y presentándonos algunos momentos que han logrado estar a la altura de las circunstancias... Si, se trata de la última entrega, pero aún así el compositor ha sabido como introducir nuevos temas y melodías que complementan todavía más este GRAN cierre). Nos encontramos ante una obra realmente solemne y majestuosa, oscura y aterradora, dramática y emotiva... ¡¡Lo tiene TODO!! Todos los adjetivos que se os puedan ocurrir para describir esta obra sirven y seguramente os estéis quedando cortos. Y además, se trata del final de Game of Thrones y Ramin Djawadi es perfectamente consciente de ello. Todos los temas principales que nos ha presentado en entregas anteriores terminan su desarrollo en esta, combinándose o "chocando" entre sí de una forma MAGISTRAL (siempre he pensado que la música de Djawadi era un pilar fundamental en la serie y lo ha sido hasta el final). Algunos de ellos presentan variaciones que no esperaban pero que me han gustado MUCHO. Las canciones exclusivas del disco también son todo un detalle (me encanta cuando el compositor hace estas cosas y en esta última entrega se nos regalan momentos ÚNICOS que se sitúan entre los mejores de la saga). En definitiva, creo que solo falta que todos nos levantemos y aclamemos al verdadero Rey de Poniente... ¡¡VIVA RAMIN DJAWADI, EL PRIMERO DE SU NOMBRE Y COMPOSITOR DE LOS SIETE REINOS!! ¡¡MUCHAS GRACIAS POR OFRECERNOS ESTA GRAN SAGA QUE SIEMPRE SONARÁ EN NUESTROS HOGARES!!

jueves, 30 de mayo de 2019

Disponible el Tracklist de Chernobyl

La nueva mini-serie de la HBO que se ambiente en uno de los desastres más importantes de la historia está a punto de concluir y ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su Banda Sonora, que está compuesta por Hildur Gudnadóttir (la canción Bridge of Death se lanzó de manera individual hace unas semanas pero también ha sido incluida en el disco). Os dejo el Tracklist a continuación.


001 - The Door (02:43)
002 - Bridge Of Death (04:44)
003 - Turbine Hall (02:36)
004 - Vichnaya Pamyat – Homin Lviv Municipal Choir (04:07)
005 - Pump Room (03:43)
006 - Clean Up (01:41)
007 - Dealing With Destruction (01:54)
008 - Waiting For The Engineer (01:31)
009 - Gallery (02:23)
010 - 12 Hours Before (02:31)
011 - Corridors (03:13)
012 - Líður (Chernobyl Version) (02:48)
013 - Evacuation (04:44)

Disponible el Tracklist de Good Omens

¿Un ángel y un demonio trabajando juntos? Esta divertida propuesta es la base de la nueva serie de la BBC (con un dúo protagonista casi insuperable). El encargado de componer la Banda Sonora de esta divertida historia es David Arnold y ya podemos conocer el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su Banda Sonora.


CD I
001 - Good Omens Opening Title
002 - Chattering Nuns
003 - Three Card Switch
004 - Warlock
005 - Adam
006 - Lullaby
007 - Hell Hound
008 - Wrong Boy
009 - We’re Doomed
010 - End Titles – The Theme That Got Left in the Car
011 - Witch
012 - Newt
013 - Anathema
014 - The Them
015 - Anathema Meets Them
016 - Paintball
017 - Anathema Investigates
018 - Sleeping Adam
019 - I Should Cocoa
020 - Crucified
021 - The Black Knight
022 - The Globe
023 - St.James Park
024 - Holy Water
025 - Adam and Dog
026 - We’re Not Killing Anybody
027 - Atlantis
028 - Gabriel
029 - Bad Angel Michael
030 - Delivery for Pollution
031 - Message for Mr Death
032 - Aliens!

CD II
001 - Ambassador Arrives
002 - Ansaphone
003 - Adam Ascending
004 - Shadwell Breaks In
005 - Bookshops ON Fire
006 - Is That You?
007 - Four Horsemen
008 - Thundergun
009 - Adams Changed
010 - Horsemen to the Airfield
011 - On Your Bikes
012 - Requiem for a Bentley
013 - The Gathering
014 - Despatch the Horsemen
015 - Computers Down
016 - End of This Story
017 - Ineffable Plan
018 - They’ve Told His Father
019 - Another Place
020 - Life After Death
021 - Adams Bedroom
022 - Restoration
023 - Newt and Anathema Wake Up
024 - Hell and Holy Water
025 - Lawyer With a Box
026 - Shadwell and Tracy
027 - Together
028 - All’s Well that Ends
029 - All Change
030 - A Nightingale Sang In Berkeley Square – Tori Amos

Disponible el Tracklist de The Dead Don´t Die

El género de zombies parece que está a punto de cambiar con esta disparatada película y ya podemos conocer el Tracklist. SQÜRL está formado por Jim Jarmusch (el director de la película) y Chris Logan.


001 - Dialogue 1 (feat. Adam Driver, Bill Murray & Chloe Sevigny) (00:16)
002 - The Dead Just Don’t Wanna Die Today (05:00)
003 - Dialogue 2 (feat. Larry Fessenden) (00:31)
004 - Replacement Sky (02:55)
005 - Dialogue 3 (feat. Chloe Sevigny & Adam Driver) (00:25)
006 - This Is All Gonna End Badly (03:54)
007 - Dialogue 4 (feat. Selena Gomez, Rosie Perez, Austin Butler & Luka Sabbat) (00:30)
008 - Malignant Wave of Doom (03:51)
009 - Dialogue 5 (feat. Caleb Landry Jones) (00:31)
010 - Toxic Moon (04:32)
011 - Dialogue 6 (feat. Tilda Swinton & Bill Murray) (00:13)
012 - Pulsating Elevator of Light (06:36)
013 - Dialogue 7 (feat. Chloe Sevigny, Bill Murray & Adam Driver) (00:27)
014 - The Dead Don’t Die (04:19)
015 - Dialogue 8 (feat. Tom Waits) (00:35)

Víctor Reyes compondrá Escape Plan: The Extractors

El español Victor Reyes será el encargado de componer la tercera entrega (si soy sincero, no sabía que había una segunda... ¡¡Y eso que me gusta Stallone!!) de esta saga de fugas. En cuanto se sepan más datos, os lo haré saber.


lunes, 27 de mayo de 2019

Superlópez (Soundtrack)

Título: Superlópez

Artista: Fernando Velázquez

Año: 2019

Tracklist:

001 - Prólogo en Chitón (04:33)
002 - Títulos (01:47)
003 - Eso no era un coche (01:48)
004 - Crecer con bigote (01:57)
005 - Jugando al fútbol (00:39)
006 - Ser normal (01:36)
007 - Hoy tengo mucho lío (01:05)
008 - Está aquí Luisa Lana (01:21)
009 - ¿Pizza? (01:59)
010 - Da el paso (05:47)
011 - El arma definitiva (01:44)
012 - Agatha Müller (01:20)
013 - Su punto débil (02:01)
014 - Mierda de cacharro (02:29)
015 - Vuelta a casa (01:44)
016 - Nuestra única esperanza (02:13)
017 - Aprendiendo a volar (01:07)
018 - Volando a casa (00:54)
019 - Ya sabes dónde encontrarme (04:51)
020 - La gente con poderes no existe (01:42)
021 - Menuda mierda de superhéroes (05:01)
022 - La hora de destacar (04:57)
023 - Acabamos con esto (06:18)
024 - Las primeras consecuencias (02:06)

Total - 61:07

Introducción

Todo el mundo conoce la historia de Kal-El, también conocido como Superman: uno niño es enviado a la Tierra, donde es adoptado por unos granjeros y le enseñan los valores del bien mientras descubre sus increíbles poderes que, en un futuro, podrán salvar el planeta y la galaxia entera. Sin embargo, ¿Qué pasaría si este niño hubiera llegado a España en vez de a un país más internacional como Estados Unidos? Esta versión "española" del personaje fue creada por Jan (Juan López Fernández) en 1973 y desde entonces se ha convertido en uno de los personajes más populares del cómic español. Como era de esperar, la adaptación a la gran pantalla llegaría tarde o temprano y Dani Rovira ha sido el elegido para interpretar a este mítico personaje. El encargado de componer la Banda Sonora de esta historia es Fernando Velázquez. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado la hora de descubrir de donde venimos, que no es España, y salvar al mundo de un poderoso villano para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Prólogo en Chitón 
Comenzamos la obra con una canción misteriosa que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy solemne (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí, ofreciendo un conjunto muy fluido y destacable que alcanza su esplendor de la MEJOR forma posible). Tras este comienzo, la canción alterna entre momentos más gloriosos y otros mucho más oscuros (me han gustado mucho ambas partes y se combinan y alternan entre sí de MUY buena forma). Buen comienzo.

002 - Títulos 
Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente animado y muy esperanzador (me ha gustado MUCHO la fuerza que logra transmitir desde el primer momento, al igual que la forma en que se combina la melodía principal con las de fondo... En serio, es MAGNÍFICA). El tema principal se hace con el protagonismo de la canción de una forma realmente solemne y esperanzador (y, en algunos momentos, oscura para simbolizar el tema de la villana que tendrá esta historia).

003 - Eso no era un coche 
Continuamos la obra con una canción que, tras unos primeros segundos muy misteriosos y sin apenas intensidad, comienza a aumentar de una forma solemne y esperanzadora (el tema principal se integra muy bien en el conjunto). Durante la parte final, la canción se vuelve un poco más bonita y hermosa. 

004 - Crecer con bigote 
Nos encontramos ante una canción muy animada y alegre (me ha gustado MUCHO como se integra el tema principal con las demás melodías... Admito que no he podido evitar sonreír en más de un momento mientras la escuchaba, ¡¡Me ha gustado mucho!!). La intensidad aumenta y disminuye a medida que avanza la canción, ofreciéndonos un conjunto muy fluido y animado (y también divertido).

005 - Jugando al fútbol
Con poco más de medio minuto, nos encontramos ante una canción que aumenta muy rápido su intensidad de una forma contundente y divertida (tiene algunas partes un poco más oscuras, pero siguen siendo divertidas).

006 - Ser normal
Nos encontramos ante una canción tranquila y pausada (no tiene mucha intensidad, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace... Nos encontramos ante un momento muy pacífico, capaz de transmitir mucha calma).

007 - Hoy tengo mucho lío
Nos sumergimos de lleno en un canción que, pese a durar un minuto, resulta realmente intensa y emocionante (me ha gustado MUCHO lo bien que puede llegar a sonar... Me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía en más de un momento). Me ha gustado mucho, de verdad.

008 - Está aquí Luisa Lana 
Nos encontramos ante una canción realmente animada y divertida con la que no he podido sonreír en más de un momento (también es bonita en algunos momentos, pero no es el estilo predominante de la canción). Algunas melodías de fondo son un poco "raras", pero son la base perfecta para las demás.

009 - ¿Pizza? 
Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente animado y fluido. Tras este comienzo tan alegre, la intensidad y ritmo de la canción se reducen un poco para ofrecernos un momento más tranquilo y hermoso (se trata de una parte muy serena y bonita que logra sonar de una forma MUY destacable).

010 - Da el paso
Tras unos primeros segundos muy heroicos pero también oscuros, la canción comienza a aumentar su intensidad de una forma muy contundente y agresiva (nos sumergimos de lleno en un conjunto oscuro y emocionante... La combinación entre las diferentes melodías nos ofrecen un momento realmente trepidante). La canción se vuelve un poco más heroica y solemne en algunos momentos, aunque el estilo oscuro es el que predomina (aun así, me ha gustado mucho como alterna entre uno y otro a lo largo de toda la canción). También se incluyen algunos momentos un poco más cómicos, sobre todo durante la parte final (estos se combinan muy bien con las demás melodías y ayudan a que el conjunto sea todavía más variado). Me ha gustado mucho.

011 - El arma definitiva 
Nos encontramos ante una canción misteriosa pero esperanzadora (es una combinación extraña que logra sonar muy bien incluso sin tener mucha intensidad). Poco a poco, la canción se vuelve más oscura a medida que avanza (me han gustado mucho algunas melodías, suenan con muchísima fuerza).

012 - Agatha Müller 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente (la combinación entre las diferentes melodías es MAGNÍFICA, ofreciéndonos un conjunto capaz de transmitir muchísima fuerza incluso cuando no tiene mucha emoción). El tema principal de la villana suena realmente bien.

013 - Su punto débil 
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MAGNÍFICA (la canción acaba desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente que suena cada vez con más fuerza y emoción... En serio, ¡¡ME ENCANTA!!).

014 - Mierda de cacharro 
Nos encontramos ante una canción divertida pero misteriosa (se trata de una combinación muy extraña con la que no he podido evitar sonreír en más de un momento mientras la escuchaba). El conjunto acaba desencadenando en un nuevo tema de acción mucho más intenso y frenético.

015 - Vuelta a casa 
La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos para ofrecernos un momento realmente hermoso y esperanzador. Tras este comienzo, la canción pierde un poco de intensidad y se vuelve algo más oscura, pero mantiene la calidad de muy buena manera (incluso sin mucha intensidad). 

016 - Nuestra única esperanza 
Con un guiño a Star Wars en el título, nos encontramos ante una canción misteriosa pero esperanzadora (me ha gustado mucho como suena esta combinación, no tiene mucha intensidad pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace). El tema principal se integra muy bien con las demás melodías, haciendo que el conjunto se vuelva cada vez más solemne y esperanzador.

017 - Aprendiendo a volar
Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción oscura que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy contundente (a medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más solemne y heroica... La transición está muy bien hecha, y aunque termina de golpe, funciona perfectamente).

018 - Volando a casa 
Nos encontramos ante una GRAN variación del tema principal (suena realmente glorioso y majestuoso, como si fuera el tema principal de un auténtico Superhéroe... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras lo escuchaba, el conjunto logra sonar con muchísima fuerza y emoción, ¡¡ME ENCANTA!!).

019 - Ya sabes dónde encontrarme 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción tranquila y bonita que aumenta poco a poco su intensidad de una forma hermosa y serena. Tras esta parte, el ritmo de la canción aumenta rápidamente para ofrecernos un nuevo tema de acción en el que el tema principal es el protagonista en algunos momentos. La canción también tiene algunas partes mucho más oscuras y malvadas, protagonizadas por el tema principal del villano (la acción se reduce durante estas partes, permitiendo así que el conjunto resulte muy variado y realmente fluido).

020 - La gente con poderes no existe 
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y malvado... Sin embargo, tras estos primeros segundos, la intensidad se reduce y nos ofrece un momento "contenido" (me ha gustado como suena esta parte y como la canción vuelve a la acción durante la segunda mitad).

021 - Menuda mierda de superhéroes 
La acción continúa en esta canción de una forma realmente intensa y emocionante (el tema principal del villano se integra de maravilla con las demás melodías durante la primera parte). Durante la parte intermedia, la canción se vuelve más heroica y esperanzadora (el tema principal de nuestro protagonista se hace con el conjunto de la MEJOR forma posible). De hecho, la canción alterna muy bien entre los dos temas, ofreciéndonos un conjunto que fluye de una forma MAGNÍFICA (tiene momentos oscuros, emocionantes, tensas... Es muy variado y completo).

022 - La hora de destacar 
La intensidad aumenta durante los primeros segundos de una forma realmente agobiante e inquietante (me ha gustado MUCHO la fuerza y tensión que es capaz de transmitir esta primera parte). La canción acaba desencadenando en un momento realmente intenso y desgarrador (¡¡Menuda FUERZA!!). La acción vuelve durante la segunda mitad de una forma INCREÍBLE (nos encontramos ante un momento realmente intenso y emocionante, ¡¡ME ENCANTA!!). Tras unos momentos de tensión, la canción termina con una parte final que resulta muy emocionante.

023 - Acabamos con esto 
Nos encontramos ante un momento muy animado, incluso divertido (no he podido evitar sonreír en más de un momento). Sin embargo, la intensidad pronto vuelve a aumentar de una forma muy oscura para sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción (es intenso y emocionante, pero no puedo evitar notar que mantiene algunos momentos cómicos del principio). Tras muchos momentos muy intensos y ÉPICOS, la acción se detiene al final para que la canción termine de una forma realmente hermosa y esperanzadora (me parece todo un acierto después de la acción que llevamos). 

024 - Las primeras consecuencias 
Terminamos la obra con una GRAN variación del tema principal (la melodía suena en su máximo esplendor de una forma MAGNÍFICA... Tengo que admitir que me ha ido gustando más a medida que lo escuchaba y ahora me parece una melodía INCREÍBLE). ¿Qué mejor manera de terminar la obra que con el tema principal en su mejor variación? La verdad es que no se me ocurre ninguna.


CONCLUSIÓN

Me alegra mucho poder decir que Fernando Velázquez ha logrado estar a la altura de este particular superhéroe español con una obra que no tiene nada que envidiar a otras obras del género. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente solemne y esperanzadora, con un tema principal realmente heroico (tengo que admitir que, la primera vez que lo escuché, no me pareció tan destacable... Pero no he podido evitar asimilarlo a medida que escuchaba la obra y al final me ha parecido MUY destacable, capaz de transmitir muchísima fuerza y emoción). El tema principal del villano, como no podía ser de otra manera, también resulta muy destacable. Además, la obra nos ofrece temas de acción que son MAGNÍFICOS y algunos momentos más emotivos que también resultan muy efectivos (no olvidemos las partes cómicas, que también son muy destacables). Todos estos factores se combinan en una obra realmente notable que logra hacer justicia a este mítico superhéroe español (y lo hace de una forma MUY notable).

Mejor Canción: 024 - Las primeras consecuencias 
No puedo resistirme al tema principal de la obra, cada vez que lo escucho me gusta más y en esta canción suena en su máximo esplendor.

Peor Canción: 005 - Jugando al fútbol
No es mala, ninguna me lo ha parecido, pero alguna tenía que ser la elegida y esta la más corta y menos destacable del conjunto.

Mejor Canción: 8 / 10
Nos encontramos ante una obra muy notable que nada tiene que envidiar a otras obras del género (sé que Fernando Velázquez está perfectamente cualificado para ofrecernos obra con calidad, pero esto lo digo para imitar la "broma" del personaje: un superhéroe no puede ser español, eso es "cutre"... Pues Fernando ha demostrado que si puede serlo, ¡¡Y muy bueno!!). Nos encontramos ante una obra solemne y esperanzadora, con momentos muy emotivos y bonitos, pero también oscuros y malvados (el villano también tiene su tema y protagonismo dentro del conjunto, y me alegra poder decir que es MUY destacable). Mención aparte se merece el tema principal, el cual me ha parecido escaso de fuerza la primera que lo escuché pero evoluciona muy bien a lo largo de la obra y ha terminado por encantarme (en serio, se trata de un tema a la altura de un superhéroe). Si os soy sincero, no soy capaz de mencionar ningún defecto destacable de la obra. En definitiva, nos encontramos ante una obra MUY notable, totalmente recomendable para los aficionados del compositor y el género...

domingo, 26 de mayo de 2019

Disponible el Tracklist de The Secret Life of Pets 2

Illumination está a punto de estrenar su esperada secuela (que no es de Gru o los Minions) y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, que volverá a estar compuesta por Alexandre Desplat. Os lo dejo a continuación.


001 - It’s Gonna Be a Lovely Day (Secret Life of Pets 2) (feat. Aminé) – LunchMoney Lewis (03:51)
002 - Me and Julio Down by the Schoolyard – Jack Antonoff (02:47)
003 - It’s Snowtime, Baby! (02:19)
004 - Max’s Busy Bee (02:38)
005 - Children’s Heroes (02:15)
006 - Road Trip (01:05)
007 - Gidget’s Dream (02:29)
008 - Snowball’s Workout (01:50)
009 - Daisy’s Story – Meet Sergei (02:12)
010 - The Farm (02:01)
011 - Fireflies (00:49)
012 - Cat Lessons (02:22)
013 - Keeping Liam Safe (01:07)
014 - Max’s Terrors (02:23)
015 - Sergei’s Circus (04:06)
016 - Gidget’s Mission (02:22)
017 - Snowball’s Swirl (01:37)
018 - Sergei (02:58)
019 - Herding (07:05)
020 - Wolves & Daisy (01:45)
021 - Max Finds His Howl (00:51)
022 - Inner Rooster (04:27)
023 - Goodbye Farm (00:52)
024 - Train Chase (07:21)
025 - Panda – Kevin Hart (00:44)

Disponible el Tracklist de Rim of the World

El mundo está en peligro de extinción y solo unos chavales podrán salvarlo. Esa es la premisa de la nueva película de Netflix que se ha estrenado hace unos días y cuya Banda Sonora ha sido compuesta por Bear McCreary. A continuación os dejo el Tracklist de la edición oficial que saldrá para su música.


001 - Rim Of The World (04:56)
002 - ISS SOS (01:44)
003 - Alex (02:52)
004 - Welcome To the Camp (03:18)
005 - Alex Meets Zhen Zhen (03:46)
006 - Explosions In The Atmosphere (02:18)
007 - The Dragon Capsule (06:58)
008 - Follow The Leader (02:28)
009 - Riding Bikes (01:36)
010 - Into The Wasteland (04:40)
011 - Military Evacuation (03:29)
012 - Gabriel’s New Family (02:35)
013 - Men In Masks (04:23)
014 - The Truth From Dariush (02:37)
015 - Zhen Zhen and Alex (02:30)
016 - Car (01:07)
017 - Dariush The Great (03:33)
018 - JPL (04:35)
019 - Four Heroes (02:54)
020 - Cryptokey (06:12)
021 - Firing Excalibur (03:14)
022 - Pretty Brave After All (02:41)

sábado, 25 de mayo de 2019

Brightburn (Soundtrack)

Título: Brightburn

Artista: Timothy Williams

Año: 2019

Tracklist:

001 - Brightburn (01:09)
002 - Breyer Family (01:26)
003 - I’m Very Special (02:32)
004 - You Okay? (01:20)
005 - Called To the Barn (04:19)
006 - Sharp Object Meet Eyeball (01:51)
007 - Dear God (01:16)
008 - Who Am I? (02:28)
009 - Don’t Tell the Sherriff (01:41)
010 - Real Real Bad Things (02:16)
011 - Brandon’s Power (01:23)
012 - Urges (02:12)
013 - Revelations (02:02)
014 - Time To Run (02:10)
015 - Coming Home (03:04)
016 - Distress Call (02:22)
017 - The Hunt (01:37)
018 - It’s Time (01:53)
019 - Tori and Brandon (02:26)
020 - Brandon Unleashed (00:52)

Total - 40:26

Introducción

Todo el mundo conoce la historia de Kal-El, también conocido como Superman: uno niño es enviado a la Tierra, donde es adoptado por unos granjeros y le enseñan los valores del bien mientras descubre sus increíbles poderes que, en un futuro, podrán salvar el planeta y la galaxia entera. Sin embargo, ¿Qué hubiera pasado si esto no se hubiera desarrollado igual? ¿Qué hubiera pasado si Kal-El hubiera optado por la senda del odio y la oscuridad en vez de por el bien y la luz? Brightburn nos proponer esta alternativa. Brandon Breyer es un chico que descubre los increíbles poderes que posee... Y no tiene intención de usarlos para el bien precisamente. El encargado de componer esta versión tan oscura del superhéroe más conocido de la historia es Timothy Williams. ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de criar a nuestro hijo, el futuro posible destructor del mundo, para saber de lo que es capaz y averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Brightburn
Comenzamos la obra con una canción realmente oscura e inquietante que aumenta poco a poco de una forma realmente malvada (es cierto que puede parecer un poco ambiental al principio, pero pronto nos daremos cuenta de su potencial y de lo BIEN que puede sonar incluso sin mucha intensidad). Buen comienzo.

002 - Breyer Family
La intensidad de la canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma mantenida, sin embargo, el piano acaba haciendo acto de aparición de una forma "bonita" pero también muy inquietante (por eso escribo bonita entre comillas, porque se integra MUY bien dentro de este conjunto tan misterioso y, me atrevería a decir, perturbador). El contraste entre las dos melodías me ha gustado MUCHO. 

003 - I’m Very Special
Nos sumergimos de lleno en un momento realmente oscuro y contundente (admito que no he podido evitar sobresaltarme con el primer golpe musical de la canción). Es cierto que algunas melodías, por sí solas, son demasiado ambientales para mí gusto, pero también es cierto que se combinan MUY bien en el conjunto y en ningún momento se hacen molestas (se trata de un momento muy agresivo). La acción se reduce durante la parte final para ofrecernos un momento realmente inquietante y perturbador. Eso sí, los últimos segundos son casi "gloriosos" (y me encanta).

004 - You Okay? 
Continuamos la obra con una canción tranquila y bonita (el conjunto avanza de forma pausada y serena, con varios segundos de silencio que ayudan a que la canción suene con más fuerza incluso sin tener mucha intensidad). El piano se combina muy bien con las demás melodías de la canción.

005 - Called To the Barn 
Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa (algunas melodías pueden parecer un poco más ambientales, pero se integran MUY bien en el conjunto y en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, logran dotar a la canción de un estilo muy particular). El conjunto se vuelve cada vez más oscuro y malvado a medida que avanza (la fuerza que logra transmitir en esta progresión me ha parecido MAGNÍFICA... De verdad, logra sonar MUY bien, no he podido estremecerme mientras la estaba escuchando). Eso sí, los últimos segundos son realmente emotivos y tristes.

006 - Sharp Object Meet Eyeball 
Aunque la melodía de fondo es totalmente ambiental, también resulta muy inquietante y es la base perfecta para la melodía principal, que resulta realmente oscura y malvada (me ha gustado MUCHO la combinación de ambas melodías).

007 - Dear God
Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada (en serio, no he podido evitar sobrecogerme mientras la escuchaba, logra crear una tensión muy destacable).

008 - Who Am I?
Nos encontramos ante una canción tensa pero "bonita" (lo escribo entre comillas porque todo el conjunto es misterioso y oscuro, pero el piano logra sonar con este estilo en algunos momentos... La combinación de ambos estilos y la constante atmósfera de tensión logran ofrecernos una canción muy destacable). De una forma progresiva y casi imperceptible, la canción se vuelve cada vez más oscura y malvada (la transición está MUY bien hecha). La intensidad de la canción aumenta de manera INCREÍBLE en la segunda mitad, ofreciendo un momento realmente majestuoso y desgarrador.

009 - Don’t Tell the Sherriff 
La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos de una forma realmente inquietante y angustiosa. Tras este comienzo, nos encontramos ante un momento muy oscuro e inquietante (es cierto que algunas melodías son algo ambientales, pero también es cierto que se combinan muy bien con las demás y en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, dotan a la canción de un estilo particular).

010 - Real Real Bad Things 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada (por sí solas, las melodías son ambientales y caóticas, pero se combinan TAN bien entre sí que el conjunto resulta MUY destacable). La canción se vuelve cada vez más inquietante a medida que avanza (incluye algunos golpes musicales inesperados pero muy destacables... Admito que con alguno me he sobresaltado un poco, pero quedan muy bien). La parte final es realmente oscura y contundente (¡¡Qué fuerza!!).

011 - Brandon’s Power 
La canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy hermosa pero también increíblemente inquietante (no sé como describirla, pero realmente logra sonar de esta manera... Es algo bueno, pero al mismo tiempo nos damos cuenta de que no). La segunda mitad es algo más mantenida, pero la canción cambia su estilo de una forma MAGNÍFICA (se vuelve totalmente oscura y malvada, pero de una forma realmente destacable). El piano encaja de maravilla en la canción. 

012 - Urges 
Nos encontramos ante una canción totalmente oscura y muy inquietante (me ha gustado MUCHO lo amenazante que puede llegar a sonar... Es cierto que la melodía de fondo es totalmente ambiental, pero también es cierto que no tiene mucha intensidad y es la base perfecta para las demás melodías de la canción, ofreciéndonos un conjunto que aumenta su intensidad de una forma casi perturbadora).

013 - Revelations 
Nos encontramos ante una canción mantenida, sin embargo, suena tan inquietante que soy incapaz de criticarla (al contrario, me ha gustado mucho la atmósfera que logra transmitir). Durante la segunda mitad, la intensidad y ritmo de la canción se disparan y nos sumergimos en un tema de acción realmente emocionante (e inquietante, ¡¡Cuanta tensión!! Toda la parte final es realmente angustiosa).

014 - Time To Run 
La canción aumenta poco a poco su intensidad durante la primera parte de una forma muy inquietante (es cierto que resulta ambiental, pero también se cierto que en ningún momento se hace molesta... Al contrario, gracias a este estilo logra sonar todavía más angustiosa). La canción acaba desencadenando en un momento tema de acción realmente intenso y muy agresivo (ME HA ENCANTADO, así de claro).

015 - Coming Home 
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción realmente oscura y solemne que aumenta poco a poco su intensidad de una forma pausada (me ha gustado como se combinan las melodías entre sí y la "calma" que logra transmitir el conjunto pese a resultar muy misterioso). Es cierto que al conjunto le puede faltar algo de "fuerza" o intensidad en algunos momentos, pero la canción suena tan tensa que realmente no es un problema (al contrario, lo compensa muy bien).

016 - Distress Call 
Nos encontramos ante una canción con un estilo muy parecido al de la canción anterior, sin embargo, esta resulta mucho más inquietante y perturbadora (también es más ambiental y caótica en algunos momentos, pero una vez más, estas melodías y estilos se combinan tan bien en el conjunto que en ningún momento se llegan a hacer molestas). La intensidad se dispara en algunos momentos de una forma realmente contundente y malvada (la parte final suena muy agobiante). 

017 - The Hunt
La intensidad aumenta durante los primeros segundos de una forma realmente agobiante y malvada (es cierto que las melodías de fondo son totalmente caóticas y ambientales, pero se combinan muy bien en el conjunto y ayudan a dotar a la canción de este estilo que es tan angustioso). La parte final es más animada. 

018 - It’s Time 
Aunque las melodías de fondo son totalmente ambientales (algunas parecen SFX), solo están presentes durante los primeros segundos. Tras este principio tan inquietante, la canción cambia poco a poco su estilo y nos ofrece un momento realmente dramático y emotivo (aunque el final es más inquietante).

019 - Tori and Brandon 
Nos encontramos ante una canción emotiva y tranquila, pero también oscura y dramática (el piano se combina MUY bien con las demás melodías, ofreciéndonos un momento realmente destacable). Tras este comienzo, la canción se vuelve totalmente oscura y malvada (la intensidad se dispara de una forma muy contundente, sonando con muchísima fuerza). La parte final logra sonar con una fuerza MAGNÍFICA.

020 - Brandon Unleashed 
Terminamos la obra con una canción que, aunque no dura ni un minuto, nos ofrece una variación MUY buena del tema principal de la obra (o mejor dicho, de su versión más oscura y malvada... Brandon se ha dejado llevar por su poder totalmente y eso lo refleja la música a la perfección). Buen final, si señor.


CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Timothy Williams ha logrado estar a la altura con una obra notable que logra representar ambas partes del protagonista: por un lado tenemos los momentos más hermosos y emotivos, protagonizados por el piano, que reflejan su lado humano; por otro lado tenemos las melodías más oscuras y malvadas que reflejan su lado oscuro (es cierto que, en ocasiones, estas segundas presentan momentos un poco más ambientales, pero en muy pocas ocasiones se hacen molestas y en general logran dotar al conjunto de un estilo muy destacable). Pese a que existe esta "división", toda la obra está envuelta en una atmósfera realmente misteriosa (el piano también suena inquietante en algunos momentos, como si algo no estuviera yendo bien desde el principio... Y eso me ha parecido un acierto). Además, no he podido evitar sentir ciertos "guiños" musicales a otras obras del personaje en el que se inspira, sobre todo Man of Steel de Hans Zimmer (el mismo piano que comentaba antes me parece un guiño al piano que usaba Zimmer en su obra para el tema de Kal-El, lo cual me ha gustado mucho).

Mejor Canción: 008 - Who Am I?
Hay muchas canciones buenas, pero creo que esta es una de las mejores (y también de las más representativas del conjunto, ¡¡ME ENCANTA!!).

Peor Canción: 009 - Don’t Tell the Sherriff 
Aunque tiene partes que me gustan y no creo que sea mala, alguna tiene que ser la elegida (y creo que esta es la menos destacable de la obra).

Nota Final: 8 / 10 
Nos encontramos ante una obra notable que logra transmitir mucha fuerza. Como he dicho antes, Timothy Williams es capaz de transmitir a la perfección las dos naturalezas del protagonista: el lado humano y el lado oscuras (estas dos partes se alternan y combinan entre sí a lo largo de la obra de una forma MAGNÍFICA, ofreciéndonos algunos momentos MUY destacables). Es cierto que algunos momentos pueden parecer un poco más ambientales o caóticos, pero también es cierto que en ningún momento llegan a hacerse realmente molestos (al contrario, se combinan con los demás de la mejor forma posible para ofrecernos una obra que, en su conjunto, resulta muy inquietante y misteriosa). El tema principal está muy bien (y la variación oscura que tiene todavía más... Mención aparte se merece el tema de cuando Brandon libera sus poderes). Además, creo que se trata de una obra muy amena y fluida. En definitiva, nos encontramos ante una Banda Sonora con una buena estructura y momentos muy destacables para los aficionados del género, ya sea el de terror o el de superhéroes...