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viernes, 5 de febrero de 2016

He re-escrito The Martian

Más que re-escribir, la palabra correcta sería añadir, pues no he modificado ni una sola palabra de lo que había escrito en su día para el análisis de la obra... Sin embargo, he añadido los Bonus Tracks que Harry Gregson-Williams subió a su página de Soundcloud (puede que no hayan sido incluidos en ningún tipo de edición, sin embargo, son canciones oficiales subidas por el propio compositor... Me he visto obligado a añadir el análisis de estas en la entrada que dediqué en su día a la obra).


Me alegra poder decir que estos Bonus Tracks logran estar a la altura de lo escuchado en la edición oficial (de hecho, algunos de los momentos que eché en falta en el disco tras ver la película están incluidos en estos Bonus Tracks, como Fertilizer o Failed Lunch, lo cual me alegra mucho). Me encanta que un compositor haga este tipo de cosas (entiendo que una edición oficial no puede incluir toda la música que escuchamos en la película, pero siempre se pueden lanzar estas canciones "perdidas" de otras maneras... Y el hecho de que haya sido el propio compositor el que nos las haya puesto a nuestra disposición es algo que me ha encantado, no puedo evitar sonreir al pensarlo). Ni la nota final ni las elegidas como mejor / peor canción han sido modificadas con respecto a lo que escribí en su día (estos Bonus Tracks me han gustado mucho, pero no no cambian el resultado).

miércoles, 3 de febrero de 2016

Total Recall (The Deluxe Edition)

Título: Total Recall

Artista: Jerry Goldsmith

Año: 2000 (1990)

Tracklist:

001 - The Dream (03:32)
002 - First Meeting (01:10)
003 - Secret Agent (00:52)
004 - The Implant (02:41)
005 - The Aftermath (00:30)
006 - For Old Times' Sake (03:00)
007 - Clever Girl (04:30)
008 - The Johnny Cab (03:47)
009 - Howdy Stranger (02:00)
010 - The Nose Job (01:55)
011 - The Space Station (00:47)
012 - A New Face (01:29)
013 - The Mountain (01:27)
014 - Identification (01:02)
015 - Lies (01:04)
016 - Where Am I? (03:59)
017 - Swallow It (03:07)
018 - The Big Jump (04:33)
019 - Without Air (01:15)
020 - Remembering (01:50)
021 - The Mutant (03:16)
022 - The Massacre (02:34)
023 - Friends (01:40)
024 - The Treatment (05:36)
025 - The Hologram (05:36)
026 - End of a Dream (05:46)
027 - A New Life (02:22)

Total - 71:20

Introducción

¿Realidad o Sueño? ¿Cómo podemos llegar a distinguir una de la otra? Esta pregunta ha atormentado a la humanidad desde su existencia (¿Cuántos filósofos han tratado este tema), y como es evidente, también se trata de un tema muy utilizado en Hollywood. Basada en una historia corta de Philip K. Dick, Total Recall nos ofrece un mundo en el que la gente puede instalar recuerdos virtuales en sus mentes para poder "vivir" las vacaciones de sus sueños... Sin embargo, las vacaciones de Doug Quaid no son como las esperaba. Nos encontramos ante un verdadero clásico de la ciencia ficción (si hubiera que nombrar veinte películas de este género, estaría entre ellas sin lugar a dudas... Y si el top fuera de menos, también). El encargado de componer la Banda Sonora de esta particular historia es Jerry Goldsmith (la obra salió en 1990, sin embargo, vamos a analizar la edición Deluxe que vió la luz diez años más tarde, en el 2000, mucho más completa y con una gran cantidad de música nueva). ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado la hora de visitar Marte en busca de nuestro pasado y averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - The Dream 
Comenzamos el disco con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una manera realmente oscura y contundente (es cierto que la melodía de fondo puede parecer un poco ambiental, pero en ningún momento llega a hacerse molesta, al contrario, se convierte en la base perfecta para el conjunto). La canción cambia su estilo poco a poco a medida que avanza, volviéndose cada vez más esperanzadora y solemne (¡¡ME ENCANTA!! La fuerza que es capaz de transmitir el conjunto es INCREÍBLE, logrando sonar realmente magnífico e incluso, me atrevería a decir, hermoso). Eso sí, el estilo de la canción cambia durante los últimos segundos, volviéndose realmente inquietante (un buen contraste para terminar la canción). Muy buen comienzo, si señor.

002 - First Meeting 
Continuamos el disco con una canción muy alegre (puede que el conjunto pueda sonar un poco caótico durante los primeros segundos, sin embargo, pronto captaremos la estructura de la canción y descubriremos lo bien que llega a sonar). Me ha encantado como se combina la melodía principal con la de fondo (hay una melodía en particular que aumenta y disminuye su intensidad de manera particular, dotando al conjunto de un estilo muy particular... Casi "espacial").

003 - Secret Agent 
Pese a que dura menos de un minuto, nos encontramos ante una canción realmente misteriosa y solemne (me encanta lo bien que puede llegar a sonar la melodía de fondo y como las demás se combinan con ella). La intensidad de la canción aumenta de manera muy leve, sin embargo, no necesita aumentarla más para sonar tan bien como lo hace.

004 - The Implant 
La intensidad aumenta poco a poco, y aunque la canción pueda parecer un poco constante, cada "repetición" ofrece las variaciones necesarias para que el conjunto no se haga repetitivo en ningún momento, al contrario, avance de una manera INCREÍBLE (nos encontramos ante una canción realmente tranquila y pausada, con un estilo muy solemne pero también misterioso, una magnífica combinación). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve más oscura y contundente en unos pocos segundos hasta desencadenar en el primer tema de acción del disco (me encanta la manera con la que se combinan las melodías entre sí, ofreciéndonos un conjunto muy contundente y "caótico"... Caótico lo escribo entre comillas porque lo digo en el buen sentido, la canción es capaz de reflejar a la perfección esa sensación).

005 - The Aftermath 
Puede que solo dure medio minuto, pero nos encontramos ante una canción realmente misteriosa e inquietante (apenas tiene intensidad, pero casi es capaz de dejar sin palabras durante su breve, pero intensa, duración).

006 - For Old Times' Sake 
Desde el primer segundo podemos notar la tensión que es capaz de transmitir la canción (el conjunto, realmente misterioso e inquietante, avanza poco a poco, aumentando su intensidad de manera muy tranquila y pausada pero logrando transmitir muchísima fuerza). El conjunto acaba desencadenando en un nuevo tema de acción realmente contundente e intenso (y aún así, el tema de acción avanza de manera muy pausada y tranquila, ofreciendo de este modo un estilo bastante particular). Los últimos segundos, pese a no tener apenas intensidad, logran sonar increíblemente misteriosos.

007 - Clever Girl 
Continuamos con la acción de una manera realmente intensa y trepidante (sin embargo, me gustarían destacar los primeros segundos de canción, me parecen la introducción perfecta a un tema de acción en el que no puedo evitar pensar que algunas partes suenan un poco cómicas... No mucho, pero sí un poco). Es cierto que algunas melodías de fondo pueden parecer un poco ambientales o caóticas para mí gusto, sin embargo, también es cierto que suenan en momentos muy puntuales y en ningún momento llegan a hacerse realmente molestas (al contrario, se integran muy bien en el conjunto). La intensidad disminuye durante algunas partes, dejando la acción paso a otras partes más misteriosas y algo más tranquilas (pero solo son momentos de "transición" entre un tema de acción y otro). La intensidad se dispara durante la parte final hasta alcanzar su máximo y ofrecernos un momento de acción realmente trepidante y emocionante (la manera con la que se combinan todas las melodías es sencillamente MAGNÍFICO).

008 - The Johnny Cab
Las melodías se combinan entre sí para ofrecernos un conjunto muy particular: puede que los primeros segundos y algunas partes suenen un poco alegres, sin embargo, el ritmo y la intensidad aumentan durante otras partes para ofrecernos momentos de acción muy destacables (algunas melodías pueden parecer un poco repetitivas o ambientales por sí solas, sin embargo, combinadas todas entre sí, logran ofrecer un conjunto realmente destacable que fluye de una manera "extraña"... Ojo, no lo digo en el mal sentido, al contrario, me encanta lo misteriosa que puede llegar a sonar en algunos momentos, al igual que los momentos de acción, me parece que tienen mucha fuerza cuando suenan en su máximo esplendor durante toda la parte final de la canción).

009 - Howdy Stranger 
Tras varias canciones de acción, ha llegado el momento de tomarnos un "descanso" a nivel musical. Nos encontramos ante una canción misteriosa, pero no oscura, al contrario, incluso logra sonar un poco esperanzadora (se trata de una combinación extraña pero que logra sonar de maravilla, aumentando muy poco a poco su intensidad de una manera magnífica... Es cierto que algunos momentos muy puntuales logran sonar más intensos y contundentes, pero no predominan en el conjunto). La parte final logra sonar realmente hermosa y esperanzadora.

010 - The Nose Job
¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente, con un estilo muy misterioso y malvado (me ha encantado cuando no tiene mucha intensidad pero también cuando la aumenta para ofrecernos partes más intensas y gloriosas). Durante la segunda mitad, la canción aumenta su ritmo de una manera increíble (todo el conjunto se vuelve mucho más trepidante, y pese a no tener mucha intensidad, logra transmitir una fuerza increíble).

011 - The Space Station 
Pese a que los primeros segundos puedan sonar muy oscuros, la intensidad comienza a aumentar poco a poco de una forma INCREÍBLE, cambiando su estilo a medida que avanza, volviéndose cada vez más esperanzadora y solemne, hasta alcanzar su momento de máximo esplendor y sonar de una forma MAGNÍFICA (puede que dure menos de un minuto, pero logra transmitir una fuerza MAGISTRAL).

012 - A New Face
Nos encontramos ante un nuevo tema de acción realmente oscuro y contundente, con un estilo muy inquietante en algunos momentos (la melodía principal se combina con la de fondo de manera increíble, fluyendo el conjunto de una forma magnífica... Algunas melodías disparan su intensidad en momentos muy puntuales, logrando transmitir una fuerza increíble). En serio, ME HA ENCANTADO lo inquietante que puede llegar a sonar el conjunto en algunas partes.

013 - The Mountain 
Tras unos primeros segundos realmente oscuros y contundentes, la canción da paso a un momento realmente misterioso (y para nada oscuro, al contrario, el conjunto cambia su estilo, volviéndose cada vez más esperanzador, incluso un poco "bonito"... Ojo, la canción se mantiene en todo momento muy misteriosa, sin embargo, también cambia su estilo de muy buena manera). Me ha encantado como la melodía principal se combina con la de fondo (sobre todo durante la parte intermedia).

014 - Identification 
En esta canción ocurre todo lo contrario a la anterior: los primeros segundos son más esperanzadores y hermosos, pero el conjunto cambia rápidamente su estilo, volviéndose mucho más oscuro y misterioso (aunque a medida que avanza la canción, otras melodías más esperanzadoras se añaden al conjunto, consiguiendo una combinación muy destacable pese a no tener mucha intensidad).

015 - Lies
Puede que solo dure un minuto, sin embargo, logra sonar muy misteriosa (la primera parte puede sonar un poco más esperanzadora, pero la canción pronto se vuelve más oscura). Es cierto que no tiene mucha intensidad y en ningún momento la aumenta, sin embargo, eso no impide que suene bien (aunque si puede parecer un poco "incompleta").

016 - Where Am I?
Pese a que los primeros segundos puedan parecer un poco ambientales, son la introducción perfecta para una canción realmente misteriosa que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy pausada y tranquila. La canción va ganando cada vez más fuerza a medida que avanza, pero de manera muy tranquila (se añaden nuevas melodías al conjunto que lo hacen sonar más oscuro y solemne... Al menos durante el principio, porque en la parte intermedia logra sonar realmente hermoso y esperanzador en algunos momentos). En serio, ME HA ENCANTADO la fuerza que es capaz de transmitir la canción pese a tener un estilo realmente pausado y tranquilo (no he podido evitar sonreír en algunas partes).

017 - Swallow It 
La intensidad aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una manera realmente misteriosa e inquietante hasta desencadenar en un nuevo tema de acción totalmente contundente e intenso (me encanta lo pausado que este puede llegar a sonar, con algunos "golpes" musicales en los que la fuerza se dispara de manera INCREÍBLE). La canción alterna entre algunas partes con más intensidad y otras con menos (las que tienen más intensidad son momentos de acción al uso, los otros no son partes tranquilas, para nada, el ritmo fluye de una manera muy tensa y trepidante, sirviendo de maravilla como puente entre un momento de acción y otro).

018 - The Big Jump 
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (es cierto que también tiene otras partes con menos intensidad, pero el ritmo y el estilo se mantienen... De hecho, me gustan las partes con mucha intensidad, logran transmitir mucha fuerza, pero estas más "tranquilas" ME HAN ENCANTADO). Algunas melodías de fondo pueden parecer un poco electrónicas, sin embargo, en ningún momento llegan a hacerse molestas, al contrario, se integran de maravilla en el conjunto, convirtiéndose en la base perfecta para este gran tema de acción. La intensidad va en aumenta, volviéndose el conjunto cada vez más contundente, logrando transmitir más fuerza (¡¡ME ENCANTA!!).

019 - Without Air 
Nos encontramos ante una canción increíblemente misteriosa que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy tranquila y pausada (el conjunto avanza a trompicones, deteniéndose cada cierto tiempo... Y no lo digo en el mal sentido, al contrario, me encanta la fuerza que dota al conjunto). La canción alcanza su máximo esplendor durante los últimos segundos de muy buena manera.

020 - Remembering 
Pese a que los primeros segundos puedan parecer totalmente ambientales y caóticos, la intensidad comienza a aumentar su intensidad poco a poco, sin ningún tipo de prisa, cogiendo forma y ofreciéndonos un momento misterioso pero también esperanzador, aunque alterna con otros momentos más oscuros y solemnes (no os dejéis llevar por la impresión inicial, la canción mejora de manera muy destacable). 

021 - The Mutant 
¡¡ME ENCANTA!! Tras unos primeros segundos realmente gloriosos, nos encontramos ante una canción realmente misteriosa (pero con un estilo muy particular, como si se tratara de una revelación musical... No lo sé, pero la forma con la que aumenta la intensidad y se combinan las melodías entre sí es sencillamente MAGISTRAL). La canción se vuelve cada vez más misteriosa (algunas partes elevan su intensidad de una forma realmente majestuosa y gloriosa... En sero, ME HA ENCANTADO la combinación entre la melodía principal y la de fondo, es capaz de transmitir una fuerza INCREÍBLE).

022 - The Massacre 
Nos encontramos ante un nuevo tema de acción realmente solemne y contundente (las melodías se combinan entre sí de una manera magnífica, ofreciéndonos un momento de acción realmente INCREÍBLE). Me encanta lo emocionante y trepidante que puede llegar a sonar la canción, con algunos momentos que me atrevería a describir como ÉPICOS, sin lugar a dudas. La intensidad se reduce durante la parte final, y aunque algunas melodías de fondo durante esta parte pueden sonar un poco ambientales, en ningún momento se hacen lo suficiéntemente molestas como para empañar el conjunto de la canción.

023 - Friends 
Desde el primer segundo podemos notar lo misteriosa que puede llegar a sonar la canción, aumentando poco a poco su intensidad, volviéndose cada vez más inquietante y solemne hasta desencadenar en un nuevo tema de acción realmente contundente (la fuerza que es capaz de transmitir la canción durante esta parte es magnífica).

024 - The Treatment 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta rápidamente su intensidad de una manera increíblemente inquietante (en serio, es capaz de dejar sin palabras a cualquiera... ¡¡ME ENCANTA!!) hasta desencadenar en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (la fuerza con la que pueden llegar a sonar algunos momentos es sencillamente increíble). A medida que avanza la canción, el conjunto se vuelve cada vez más trepidante (me encanta como suena la melodía principal, se combina de maravilla con la de fondo, ofreciéndonos un conjunto muy épico). La canción también tiene algunos momentos en los que reduce un poco su intensidad y ritmo (no son muy abundantes, predominan las otras partes, pero eso no impide que logre sonar igual de bien que las demás). La canción alterna a la perfección entre unas partes y otras (durante la segunda mitad, los momentos de acción alcanzan su máximo esplendor de una forma sencillamente INCREÍBLE).

025 - The Hologram 
Pese a que los primeros segundos pueden parecer un poco misteriosos, el estilo de la canción cambia radicalmente, volviéndose mucho más esperanzadora y hermosa. Me encanta lo tranquila y solemne que puede llegar a sonar, aumentando poco a poco su intensidad hasta que... Cambia de manera radical su estilo, volviéndose totalmente oscura y contundente (¡Me encanta la manera en la que ha pasado de una parte a otra!). Esta nueva parte logra sonar muy tensa (la melodía de fondo es totalmente mantenida, sin embargo, es la base perfecta para las demás melodías del conjunto que permiten avanzar a la canción de muy buena manera). La canción acaba desencadenando en un nuevo tema de acción, muy contundente e intenso (me gusta mucho, en general, lo pausados pero contundentes que pueden llegar a sonar los temas de acción del disco, les hace sonar con aún más fuerza). La canción alterna a la perfección entre estas partes más intensas con otras que tienen menos intensidad pero suenan muy inquietantes (en este caso, me han gustado más las partes más intensas, pero las otras son una buena transición a estas). Eso sí, la acción se detiene durante los últimos segundos de una manera casi hermosa (es difícil describir este momento, pero se trata de un gran contraste con lo anterior).

026 - End of a Dream 
Tras pejar un salto con el primer segundo de canción (esta comienza de una manera increíblemente contundente), nos encontramos ante el que probablemente sea el tema de acción más contundente y agresivo de todo el disco (puede parecer un poco precipitado decirlo tan rápido, pero la fuerza con la que son capaces de sonar muchas de sus melodías y la agresividad con la que se combinan entre sí, así lo parece... ¡¡ME ENCANTA!! En serio, la forma con la que avanza el conjunto es sencillamente INCREÍBLE). Las melodías se combinan entre sí de una forma MAGNÍFICA (pese a que el conjunto es totalmente oscuro y contundente, también logra sonar muy ÉPICA). La intensidad de la canción no hace más que aumentar a medida que avanza, logrando transmitir aún más fuerza (por si no era suficiente con la que ya tenía, el conjunto logra ir más allá de una forma magnífica).

027 - A New Life 
Llegamos a la última canción del disco y tras varias canciones tan intensas como las anteriores, ha llegado el momento de una mucho más tranquila (no solo como descanso musical, sino porque también se trata del final). Nos encontramos ante una canción misteriosa, que aumenta poco a poco su intensidad (pese a que los primeros momentos puedan parecer un poco más oscuros, el estilo de la canción cambiará rápidamente de estilo, volviéndose mucho más hermoso y esperanzador... En serio, este contraste con respecto a las canciones anteriores es todo un acierto para el final del disco). La canción alcanza su máximo esplendor de una forma increíblemente bonita (me encanta como se combina la melodía principal con la de fondo). Eso sí, ME HAN ENCANTADO los últimos segundos, de verdad.


CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Jerry Goldsmith ha logrado estar a la altura de las circunstancias componiendo una obra realmente misteriosa (esta es una de las principales características características de la obra, da igual que nos encontremos ante una parte más esperanzadora o más oscura, casi todas ellas suenan, por lo general, muy misteriosas). Nos encontramos ante una obra con partes muy solemnes y esperanzadoras, incluso hermas, pero con otras realmente intensas y oscuras, muy contundentes (pese a que estas son las más abundantes en el conjunto, las primeras no tienen nada que envidiarles, de hecho, pese a ser menos, logran tener tanto protagonismo como las otras, logrando hacerse un hueco en el conjunto). Los temas de acción también son magníficos, capaces de transmitir una fuerza increíble (logran sonar realmente emocionantes y contundentes). En muchas ocasiones, la obra avanza de manera muy tranquila y solemne, incluso pausada (incluso en los temas de acción, consiguiendo de esta manera un estilo y una combinación muy característica que logra sonar de maravilla). Como es evidente, no lo estoy diciendo a modo de crítica, al contrario, ¡¡Me ha encantado como suena!!

Mejor Canción: 001 - The Dream
Me ha costado muchísimo escoger una canción, pues muchas se merecen este puesto, sin embargo, me decanto por el tema principal en su máximo esplendor por lograr sonar muy solemne, esperanzador y épico... ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 005 - The Aftermath
No es mala, para nada, sin embargo, apenas dura medio minuto (también me ha costado elegir una, todas tienen algo que me gustan, por eso me decanto por la más corta, pero eso no significa que suene muy bien).

Nota Final: 9 / 10
Tengo que admitir que al principio estaba pensando en darle medio punto menos, sin embargo, al recordar algunas partes del disco y la fuerza que son capaces de transmitir, no he podido evitar subirle medio punto y darle un sobresaliente. Nos encontramos ante una obra muy misteriosa y tranquila, con algunas partes muy esperanzadoras y hermosas, como el tema principal, y otras mucho más oscuras y contundentes (como la mayoría de los temas de acción, que logran sonar con una fuerza increíble... Y cuando el tema principal se combina con ellos durante el tramo final del disco, el resultado es sencillamente MAGISTRAL). Es cierto que la obra puede tener algunas melodías que por sí solas pueden parecer un poco ambientales o electrónicas, sin embargo, estas solo suenan en momentos muy puntuales y en ningún momento llegan a hacerse molestas, ¡Al contrario! Se integran de maravilla en el conjunto, formando parte de él sin ningún problema (hasta tal punto que no me parece muy destacable señalarlas como un "defecto" porque no lo son, en ningún momento empañan el conjunto del disco, al contario). En definitiva, nos encontramos ante una obra que ningún aficionado de la ciencia ficción, Jerry Goldsmith o las Bandas Sonoras en general debería perderse...

martes, 2 de febrero de 2016

Jason Graves compondrá Far Cry: Primal

La nueva entrega de esta popular saga de videojuegos nos trasladará a la época de piedra (me encanta el cambio de ambientación, lo digo en serio) y Jason Graves será el encargado de componer su Banda Sonora. En menos de un mes podremos disfrutar de la obra (en cuanto esté disponible el Tracklist os lo haré saber).


lunes, 1 de febrero de 2016

Análisis publicados en Enero 2016

Hace un año comencé a publicar, al principio de cada mes, los ánalisis que se habían publicado en el Blog el mes anterior. Como me gustó la idea, tengo pensado continuar con esta "costumbre" durante este presente año (me parece una gran manera de recordar los análisis que se han publicado y tener acceso rápido a ellos si se os ha pasado alguno por alto). Comenzamos el año con una número bastante alto de publicaciones (el año pasado, la media de publicación al mes fue de ocho análisis... Este mes de Enero he publicado nueve, aunque es cierto que uno de ellos, Point Break, solo era el comentario de una canción, por lo que realmente han sido ocho). Como también hice el año pasado, me gustaría publicar el análisis de todas las entregas anteriores de una saga cuando vaya a salir una nueva, siempre y cuando no esté ya analizada en el Blog (este mes ha sido Kung Fu Panda). Sin embargo, cabe destacar que este año no habrá tantas sagas como el pasado (el año 2015 fue el año en que muchas sagas regresaron a los cines: Star Wars, Mad Max, Jurassic Park, etc...), aún así, lo haré con todas las posibles.

Assassin´s Creed: Jack the Ripper (Soundtrack)
Bear McCreary
Nota: 7,5 / 10

Point Break (Soundtrack)
Tom Holkenborg
Nota: 8,5 / 10

Sicario (Soundtrack)
Jóhann Jóhannsson
Nota: 9 / 10

Mr. Holmes (Soundtrack)
Carter Burwell
Nota: 7,5 / 10

Pixels (Soundtrack)
Henry Jackman
Nota: 7,5 / 10

Kung Fu Panda (Soundtrack)
Hans Zimmer, John Powell
Nota: 7,5 / 10

Kung Fu Panda 2 (Soundtrack)
Hans Zimmer, John Powell
Nota: 8,5 / 10

Kung Fu Panda 3 (Soundtrack)
Hans Zimmer
Nota: 9,5 / 10

Ocho Apellidos Catalanes (Soundtrack)
Roque Baños
Nota: 7,5 / 10


sábado, 30 de enero de 2016

Ocho Apellidos Catalanes (Soundtrack)

Título: Ocho Apellidos Catalanes

Artista: Roque Baños

Año: 2015

Tracklist:

001 - Sardana, Titulos (03:34)
002 - De Euskadi a Cataluña Pasando por Sevilla (02:12)
003 - Judit, la Wedding Planner (01:09)
004 - La Masia de la Yaya Roser (01:54)
005 - El Vestido de Boda (01:51)
006 - Enredo en la Habitacion de Amaya (02:41)
007 - Recepcion en la Masia (03:22)
008 - Vals de Boda (02:02)
009 - Estabamos Hablando de Ti (04:35)
010 - Baile de los Hipsters (02:42)
011 - Poema de Amor (01:02)
012 - El Primo Anselmo Salva España (02:03)
013 - El Amor de Pau y Judit (02:03)
014 - Beso en la Plaza de Cataluña (01:53)
015 - Sardana, Cobla (03:22)
016 - Cancion de Amor (01:37)
017 - La de los Ojos de Bronce, Sevillanas (03:09)

Total - 41:21

Introducción

Hace un año, una película que prometía ser simpática sin más, logró convertirse en la película más taquillera de la historia del cine español (la verdad es que tenía todos los ingredientes para alcanzar este éxito). Como era evidente, la idea de hacer una segunda parte surgió de inmediato y esta llegó un año después, consiguiendo también un gran éxito en taquilla. Esta segunda parte, más centrada en el tema de la independencia de Cataluña, contaba con todos los participantes de la primera parte (incluyendo al gran Karra Ajealde, que sigue siendo el mejor de la película)... Salvo Fernando Velázquez, el compositor de su Banda Sonora (una obra realmente alegre y simpática). Su sustituto para esta segunda entrega ha sido Roque Baños. ¿Habrá logrado estar a la altura de su predecesor? Ha llegado el momento de viajar a Cataluña, reciéntemente "independizada", para recuperar al amor de nuestra vida para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Sardana, Titulos 
Comenzamos el disco con, como su propio nombre indica, una Sardana típica (tiene el mismo estilo que esta canción popular en algunos momentos, alternando a la perfección con la composición original de Roque Baños, logrando crear un conjunto realmente solemne y majestuoso). La canción alterna de maravilla entre alguna partes con más intensidad y otras con menos (ambas suenan de maravilla y la combinación entre ambas está realizada de manera magnífica). Me ha gustado mucho, se trata de un estilo algo más "tranquilo" de lo que pudimos escuchar en la primera entrega pero me gusta, buen comienzo (en serio, hay partes que suenan totalmente popular).

002 - De Euskadi a Cataluña Pasando por Sevilla
Continuamos el disco con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una manera bastante similar a la canción anterior (la melodía de fondo es totalmente mantenida, sin embargo, se convierte en la base perfecta para las demás melodías, ofreciéndonos un conjunto contundente pero también alegre... Con un estilo totalmente popular, como en la canción anterior). La canción se va volviendo cada vez más bonita a medida que avanza (la melodía de fondo va cambiando poco a poco a medida que avanza el conjunto, provocando esta evolución). La canción cambia de estilo durante los últimos segundos de una forma INCREÍBLE (me ha encantado esta parte).

003 - Judit, la Wedding Planner
Pese a que solo dura un minuto, nos encontramos ante una canción realmente elegante y... No sabría muy bien como describirla, se trata de una canción de Jazz de principio a fin (tiene saxofón, un gran uso del piano... Me ha encantado lo bien que puede llegar a sonar pese a durar tan poco).

004 - La Masia de la Yaya Roser
Nos encontramos ante una canción realmente solemne y bonita, con un estilo muy sereno (en ningún momento llega a aumentar mucho su intensidad, sin embargo, no lo necesita para lograr sonar tan bien como lo hace). La canción se anima durante la segunda mitad, aumentando poco a poco su ritmo de una forma realmente alegre (me encanta la combinación entre la melodía principal y la de fondo, es casi imposible no mover la cabeza al ritmo de algunas melodías).

005 - El Vestido de Boda
La combinación entre el piano y las demás melodías es magnífica (el piano es el principal protagonista del conjunto, las demás melodías solo funcionan como acompañamiento de este, logrando crear un conjunto muy tranquilo y hermoso que avanza sin ningún tipo de prisa). La canción no aumenta su intensidad en ningún momento, y aún así, el piano es capaz de transmitir una fuerza muy destacable (durante la parte final podemos encontrar algún momento algo más misterioso, pero también cómico, sin embargo, se trata de una parte muy puntual que no dura mucho).

006 - Enredo en la Habitacion de Amaya 
Tras una primera parte realmente serena y elegante (me encanta el tema principal compuesto por la Sardana, suena de maravilla), nos encontramos ante un conjunto un poco más pausado y con menos intensidad, pero con un estilo realmente cómico (esta parte alterna de maravilla entre algunas melodías algo más cómicas con otras un poco más solemnes, consiguiendo una gran combinación). El ritmo y la intensidad aumentan en momentos más concretos, haciendo sonar al conjunto un poco más misterioso (siempre dentro de un estilo más o menos alegre y cómico, en ningún momento llega a sonar realmente oscuro o inquietante, lógicamente).

007 - Recepcion en la Masia 
Nos encontramos ante una canción totalmente animada y alegre (de hecho, esta misma canción podría sonar en cualquier fiesta y encajaría a la perfección, está totalmente pensada para ambientar un evento así... Ojo, que sea "ambiental" en ese aspecto no significa que esté mal, al contrario, me ha gustado mucho la manera en la que se combinan las melodías entre sí, ofreciéndonos un conjunto muy tranquilo pero animado, una gran combinación). Una vez más, cuesta no mover la cabeza siguiendo el ritmo de la canción en algunos momentos.

008 - Vals de Boda 
Lo siento, pero no he podido evitar sonreír ante la melodía de fondo... Dejando esto a un lado, esta melodía de fondo es la base perfecta para la principal, una melodía realmente tranquila y serena que avanza de manera pausada pero muy elegante (la combinación da como resultado una canción que pese a no tener mucha intensidad logra sonar muy majestuosa). La intensidad aumenta poco a poco a medida que avanza la canción hasta alcanzar su máximo esplendor durante la segunda mitad y sonar de muy buena manera.

009 - Estabamos Hablando de Ti 
Las dos primeras notas del piano son la introducción perfecta para una canción que perfectamente podría sonar en cualquier local de noche (no una discoteca, sino un pub... En serio, es imposible no escuchar esta canción e imaginarse en el acto un lugar así, tiene totalmente el estilo de la música que suena en estos lugares). Aún así, Roque Baños introduce sus melodías en el conjunto, haciendo que la canción avance a la vez que ambienta (es difícil explicarlo pero dentro del conjunto se aprecian melodías que no forman parte de este ambiente, sino de la "historia", por así decirlo).

010 - Baile de los Hipsters 
Como su propio nombre indica, nos encontramos ante una canción que perfectamente podría ambientar un baile. Tiene un estilo bastante similar a otras canciones que hemos escuchado anterioremente... De hecho, casi todo el disco tiene un estilo muy popular y de fiesta, casi todas las canciones parecen estar destinadas a ambientar o tener el estilo de estos actos (ojo, no lo estoy diciendo a modo de queja, solo lo puntualizo... Hay momentos donde pueda parecer que solo están ambientando, pero también hay otros en los que no y funcionan más como una Banda Sonora convencional). Además, una vez más, no puedo evitar mover la cabeza con algunos momentos de la canción.

011 - Poema de Amor 
A esto me refería antes cuando decía que algunas canciones parecían estar más orientadas a ambientar mientras que otras resultan más "convencionales" (entre comillas porque en realidad todas tienen esa función). En este caso nos encontramos ante una canción de las "convencionales", por así decirlo, donde el piano se convierte en la melodía principal, realmente bonita (las melodías de fondo tienen menos intensidad pero acompañan a la perfección, dotando de continuidad al conjunto).

012 - El Primo Anselmo Salva España 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente (un contraste total con respecto a todo lo que hemos escuchado hasta ahora... Pero me encanta este contraste). La intensidad y el ritmo de la canción aumentan a medida que avanza la canción, ofreciendo algunos momentos realmente misteriosos (incluso un poco inquietantes... Me encanta la manera con la que fluye la melodía, como a "trompicones", aumentando y disminuyendo la intensidad, como si arrancara pero acto seguido se detuviera).

013 - El Amor de Pau y Judit 
El piano se convierte en la melodía protagonista de la canción, sin embargo, las melodías que lo acompañan también logran estar a un nivel muy alto (la combinación entre ambas da como resultado un conjunto realmente hermoso y tranquilo, que avanza de manera muy tranquila y pese a no aumentar en ningún momento mucho su intensidad, logra sonar de manera muy notable y hermosa).

014 - Beso en la Plaza de Cataluña 
Con un estilo muy similar al de la canción anterior (de hecho, estoy convencido de que la melodía es la misma en algunos momentos), nos encontramos ante una canción igual de hermosa y bonita (me gusta como el piano, pese a tener menos intensidad que en la anterior, logra transmitir más fuerza en algunos momentos, sore todo al principio). Las melodías de fondo van a aumentando poco a poco su intensidad hasta convertirse en las protagonistas del conjunto, sonando este totalmente hermoso y solemne.

015 - Sardana, Cobla 
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción muy similar a la primera, solo que más alegre y dinámica (sería el final perfecto para el disco la verdad, acabaría de una manera muy similar a como empieza, pero con un estilo más de "final"). Nos encontramos ante una canción realmente alegre y bonita, con un estilo totalmente popular con el que no podrás evitar mover la cabeza al ritmo de la melodía (en serio, me encanta la manera con la que Roque Baños ha intentado integrar el estilo popular en su obra).

016 - Cancion de Amor
Pese a que la canción anterior podría haber sido perfectamente la última, el disco nos ofrece estas dos canciones más. La primera es, como su propio nombre indica, el tema principal del amor, protagonizado por el piano (y en esta ocasión, solo por el piano, sin ningún tipo de acompañamiento). Se trata de una canción realmente bonita y solemne (el piano no tiene ningún tipo de acompañamiento y aún así es capaz de cargar con todo el peso de la canción él solo).

017 - La de los Ojos de Bronce, Sevillanas 
Terminamos la obra con, como su propio nombre indica, una sevillana al uso (y cuando digo sevillana, lo digo de manera literal, pues nos encontramos ante una canción total de este género musical). Bien, ahora es cuando tengo que admitir que las sevillanas, pese a que admito que suenan bien y son muy alegres, nunca me han terminado de convencer mucho (no me parecen malas, pero tampoco levantan pasión en mi), por tanto, esta canción me pasa un poco desapercibida (no me parece mala, per otampoco despierta en mi nada especial como si han podido hacer otras canciones de la obra). Ojo, esta es mi opinión personal, hay mucha gente a la que le encantan las sevillanas y lo entiendo (y respeto)... Pero a mí no me terminan de llamar, lo siento.


CONCLUSIÓN

Roque Baños nos ofrece una obra realmente notable que, pese a no estar a la altura de la primera entrega (al menos en mi opinión, como explicaré más adelante), sí que logra ofrecer una visión muy especial. Nos encontramos ante una obra totalmente popular, buscando en todo momento el estilo de los géneros musicales de ambas tierras para componer una Banda Sonora que se integre con ellas y narrar la historia desde un punto de vista algo particular. Por un lado, este estilo resulta muy destacable pues nos ofrece combinación muy destacables que me han gustado mucho... Pero por otro lado, son demasiados los momentos en los que parece que simplemente nos encontramos ante una canción destinada a ambientar una fiesta o evento (ojo, también suenan muy bien y es imposible no mover la cabeza al ritmo de la melodía en algunos momentos, pero no he podido evitar tener la sensación de que no se trata de una canción más "convencional"... Y convencional lo escribo entre comillas porque, en realidad, todas las Bandas Sonoras están destinadas a "ambientar", sin embargo, creo que me entendéis cuando me refiero a ambientar una fiesta o evento en vez de una escena más convencional).

Mejor Canción: 001 - Sardana, Titulos 
Me encanta el tema principal de esta entrega (es cierto que he dicho que combinar el estilo popular de estas canciones en la obra puede hacerla sonar ambiental, pero también la hace sonar muy alegre y animada).

Peor Canción: 017 - La de los Ojos de Bronce, Sevillanas 
Como he dicho en el análisis de la canción, las sevillanas no terminan de ser de mi agrado (y nos encontramos ante una sevillana tal cual... Ojo, entiendo que haya gente a la que le guste, pero a mi no me terminan de convencer).

Nota Final: 7,5 / 10
Dicen que las comparaciones son odiosas y es cierto: no puedo evitar tener la sensación de que me gustó más la labor de Fernando Velázquez para la primera entrega... Sin embargo, eso no impide que nos encontremos ante una obra realmente notable (aunque tengo que admitir que mi nota inicial era medio punto menos, y todavía sigo dudando... Sin embargo, al final me he decantado por esta nota porque, pese a que da la sensación de que constantemente nos encontramos ante canciones ambientales de una fiesta, es imposible no mover la cabeza al ritmo de la melodía, son muy animadas y alegres). Además, me han gustado mucho los temas prinicpales (sobre todo el de la primera canción y el de amor, son los más destacables) y oye, aunque me guste más la obra de Velázquez no significa que esta sea mala (¿Por qué me ha gustado más? No sabría decirlo muy bien, me pareció más intensa y divertida, esta es más tranquila y "ambiental"). Ojo, aunque he hablado de ello como un "defecto", el intento de Baños por intentar dotar a su obra del estilo musical de estos géneros musicales resulta también una virtud, porque lo consigue de muy buena manera. En definitiva, nos encontramos ante una obra que cualquier aficionado a las fiestas populares y la música folclórica disfrutará sin ningún problema...

viernes, 29 de enero de 2016

Disponibles 4 Bonus Tracks para The Martian

Así es, Harry Gregson-Williams ha colgado en su página de Soundcloud cuatro canciones extra de su última obra con Riddley Scott (¡¡MUCHAS GRACIAS!! Me encanta ver como algunos compositores hacen este tipo de cosas, es un gran regalo). A continuación os dejo el link (solo tenéis que hacer clic sobre la imagen e iréis directamente a la página donde podéis escucharlos).


001 - Fertilizer (02:28)
002 - Failed Launch (04:55)
003 - Project Elrond (02:10)
004 - Stomach Op (04:15)

Total - 14:18

Algunos de estos Bonus Tracks son canciones que eché en falta en la BSO después de ver la película (la edición oficial me pareció bastante completa, sin embargo, echaba en falta algunos momentos que había escuchado en la película pero no en el disco... Algunos de ellos están entre estos Bonus Tracks, como Fertilizer o Failed Launch).

Me gustaría haceros una pregunta: ¿Debería añadir el análisis de estos Bonus Tracks al análisis de la Banda Sonora? Por un lado me parece lo correcto ¿no? (se tratan de canciones oficiales que el propio Harry Gregson-Williams ha puesto a nuestra disposición, creo que lo suyo sería añadir esas canciones al análisis de la obra, al final del todo, en un apartado que ponga "Bonus Tracks"). ¿Qué os parece? ¿Debería hacerlo? Me gustaría saber vuestra opinión, muchas gracias de antemano.

Disponible el Tracklist de The Finest Hours

La nueva película de Disney (con actores reales) está a punto de llegar a nuestros cines y ya podemos disfrutar del Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por Carter Burwell.


001 - Meeting Miriam
002 - It’s Starting to Snow
003 - Pendleton Jump
004 - Split
005 - Lost Our Lights
006 - You Don’t Have to Come Back
007 - I Hope You Didn’t Kill Us
008 - Volunteers
009 - The 36500
010 - The Bucket Line
011 - The Man Shouldn’t Have Sent Them
012 - Crossing the Bar
013 - Pendleton Push
014 - We’re All Alone
015 - Four Men Lost
016 - Rescue
017 - Big Man, Big Sea
018 - The Going Down
019 - Safe Harbor
020 - Haul Away Joe – Kodalin