LEGO Star Wars: Rebuild the Galaxy (Soundtrack)

Título: LEGO Star Wars - Rebuild the Galaxy

Artista: Michael Kramer

Año: 2024

Tracklist:

001 - LEGO Star Wars: (...) (00:30)

002 - The Force Builder (01:19)

003 - Yesi’s Theme (01:18)

004 - The Cornerstone (02:44)

005 - Sith Breaker (02:34)

006 - Another Way to Build (01:25)

007 - Sith Jedi Council (01:06)

008 - Servo’s Sacrifice (04:27)

009 - Dev’s Dream Come True (01:28)

010 - The End of the Galaxies (02:52)

011 - Rebuilding the Temple (01:00)

012 - To New Adventures / Sig’s Theme (01:40)

Total - 22:24

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... Todos conocemos la historia de como Luke Skywalker se enfrentó a su padre Darth Vader y terminó derrotando al Imperio. La paz reina por la Galaxia y sus habitantes pueden volver a dedicarse a sus tareas domésticas. Sin embargo, todo está a punto de cambiar cuando el joven Sig descubre un antiguo templo Jedi. Al desmontar una de sus "piezas", la cronología de toda la Galaxia cambia por completo, re-escribiéndose la historia que todos sabíamos. Sig se embarcará en una aventura por intentar devolver las cosas a como eran antes... Este es el contexto que nos ofrece esta nueva serie de LEGO ambientada en el inmenso universo de Star Wars. El encargado de componer su Banda Sonora es Michael Kramer. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de encontrar la forma de arreglar la cronología para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - LEGO Star Wars: Rebuild the Galaxy Main Title 

Comenzamos la obra con una canción que aumenta rápidamente su intensidad durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en una GRAN variación del tema principal (solo dura medio minuto, ¡¡Pero menudo medio minuto!! Es un momento realmente solemne y glorioso, ¡¡ME ENCANTA!!).

002 - The Force Builder 

Continuamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos con un nuevo tema principal, una melodía realmente solemne, majestuosa y esperanzadora (recuerda al tema principal de la Fuerza, pero es su propia cosa y me ha gustado MUCHO la fuerza y emoción que puede llegar a transmitir, sobre todo durante la parte final).

003 - Yesi’s Theme 

Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y serena (me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras la escuchaba, es capaz de transmitir mucha emoción). Durante la segunda mitad, el ritmo e intensidad del conjunto se disparan de una forma realmente animada y fluida (me ha gustado MUCHO lo glorioso y emocionante que puede llegar a sonar en algunos momentos).

004 - The Cornerstone 

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa, con un estilo sereno MUY destacable (puede que no tenga mucha intensidad, pero no necesita más para envolvernos con su atmósfera TAN bien). A medida que avanza, la intensidad de la canción aumenta de forma progresiva, ofreciéndonos un momento cada vez más malvado, alcanzando su máximo esplendor de una forma GLORIOSA (aunque sigue sonando oscura, lo cual produce una GRAN combinación de estilos).

005 - Sith Breaker 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente inquietante y oscura (me ha gustado MUCHO la tensión que logra transmitir, resulta MUY destacable). El conjunto termina desencadenando en una segunda mitad realmente serena y malvada (la FUERZA que logra transmitir la canción durante esta parte resulta MUY notable, capaz de sobrecoger a cualquiera que la escuche incluso sin alcanzar su máximo esplendor). Durante la parte final, la canción "rompe" en un tema de acción realmente intenso y emocionante.

006 - Another Way to Build 

Nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que suenan algunos golpes musicales). A medida que avanza, varios temas principales, como el del Constructor de la Fuerza, se integran en la acción de la MEJOR forma posible (esto permite al conjunto sonar de una forma todavía más ÉPICA y emocionante... En serio, ¡¡ME HA ENCANTADO los último segundos!!).

007 - Sith Jedi Council 

Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción pausada y serena (puede resultar algo "caótica" en su estructura, pero en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo divertida que puede llegar a sonar... No he podido evitar sonreír con algún momento de la segunda mitad).

008 - Servo’s Sacrifice 

Tras unos primeros segundos más oscuros y malvados, nos encontramos ante una canción serena y dramática (la FUERZA con la que puede llegar a sonar resulta MUY destacable incluso sin tener mucha intensidad... Como podéis imaginar, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). A medida que avanza, el conjunto cambia de forma progresiva su estilo, volviéndose de nuevo un poco más oscuro y malvado (la transición es natural y resulta MUY destacable). Durantela parte final, la canción alcanza su máximo esplendor de un forma MAGNÍFICA (¡¡Con coros incluidos!! Me ha gustado MUCHÍSIMO la fuerza y maldad con la que puede llegar a sonar, aunque los últimos segundos de canción son mucho más dramáticos y serenos).

009 - Dev’s Dream Come True 

Nos encontramos ante una canción oscura y sombría que aumenta de forma progresiva su intensidad mientras avanza (lo hace poco a poco, de forma casi imperceptible pero perfecta para envolvernos tan bien con su atmósfera). A medida que avanza, el conjunto se vuelve algo más dramático también, produciéndose así una GRAN combinación y contraste de estilos (la aparición de los coros ayuda a que el conjunto alcance su máximo esplendor de forma MAGISTRAL).

010 - The End of the Galaxies 

Tras un primer golpe musical, nos sumergimos de lleno en un momento de acción realmente intenso y emocionante (el tema principal se combina con la acción de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento cada vez más emocionante). A medida que avanza, la acción se alterna con otras partes más pausadas (algunas son dramáticas y otras oscuras, lo cual permite al conjunto fluir de MUY buena forma, ofreciéndonos una canción realmente variada y destacable).

011 - Rebuilding the Temple 

Nos encontramos ante una canción pausada y serena que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma cada vez más emotiva y esperanzadora (me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras la escuchaba, se trata de un momento MUY hermoso que termina alcanzando su máximo esplendor de la MEJOR forma posible).

012 - To New Adventures / Sig’s Theme 

Terminamos la obra con una GRAN variación de su tema principal, una melodía realmente serena y esperanzadora que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos (me gusta MUCHO como se va formando la canción y la FUERZA que puede llegar a transmitir incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad). La canción termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma realmente gloriosa, ¡¡ME ENCANTA!!

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Michael Kramer ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora intensa y emocionante, pero también oscura y misteriosa, con momentos de acción que también resultan MUY destacables. Aunque el estilo predominante de la obra resulta esperanzador y emocionante, el conjunto también incluye partes MUY oscuras y malvadas, las cuales se combinan y contrastan con el resto de la obra de la MEJOR forma posible. Me gustaría hacer especial mención de sus temas principales, los cuales me han gustado MUCHO (todos ellos, desde el tema de Sig hasta el tema de la Oscuridad, incluyendo el del Constructor de la Fuerza y otros igual de notables... Todos ellos se integran de MARAVILLA en el estilo musical de la saga, ampliándola con estas nuevas melodías de la MEJOR forma posible). ¿Defectos? No se me ocurre ninguno, se trata de un trabajo MUY sólido y destacable (mucho más de lo que podía parecer en un principio, ¡¡Y lo digo en el buen sentido!!), con momentos que me han gustado MUCHÍSIMO.

Mejor Canción: 012 - To New Adventures / Sig’s Theme 

Hay MUCHAS canciones buenas, pero en esta escuchamos su tema principal en su máximo esplendor y ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 007 - Sith Jedi Council 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y esta es la menos destacable (pero no es mala).

Nota Final: 9 / 10

Nos encontramos ante una Banda Sonora intensa y emocionante, con temas principales que me han gustado MUCHO y temas de acción MUY destacables. El resultado es sencillamente SOBRESALIENTE (habrá gente que piense que nos encontramos ante un trabajo "menor" al tratarse de un especial de Lego, pero nada más lejos de la verdad, el trabajo realizado por Kramer es sensacional y logra ofrecernos momentos sencillamente MAGNÍFICOS). Los temas principales, todos ellos, me han parecido que tienen un GRAN nivel (me han gustado MUCHO y creo que están MUY bien planteados... El tema principal del Constructor de la Fuerza, por ejemplo, tiene una melodía propia pero recuerda muchísimo al tema original de la Fuerza). Algunos son esperanzadores y épicos mientras que otros son oscuros y misteriosos. El compositor combina y alterna entre todos ellos de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un conjunto que avanza de forma MUY especial. En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, completamente recomendada para los fans de la saga o la buena música en general...

Star Wars, Visions: BLACK (Soundtrack)

Título: Star Wars, Visions - BLACK

Artista: Sakura Fujiwara

Año: 2025

Tracklist:

001 - Two of Me (07:28)

Total - 07:28

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... El universo de Star Wars es inmenso y está lleno de historias. Algunas de ellas son canon y otras no. Estas últimas son conocidas como "Leyendas" y entre ellas podemos encontrar algunas que son sencillamente increíbles. Si además contamos estas historias con una estética anime, el resultado es sencillamente inigualable... Este es el contexto que nos presenta Visions, una serie antología que traslada el universo de Star Wars al anime como nunca antes habíamos visto. Cada capítulo de este tercer volumen ha sido realizado por un estudio de animación japonesa diferente. El encargado de de componer la Banda Sonora de este episodio, BLACK, es Sakura Fujiwara. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento vivir la destrucción de la Estrella de la Muerte desde dentro y de la forma más psicodélica posible para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Two of Me 

Para este capítulo, el más corto del volumen, nos encontramso ante una edición compuesta por una sola canción (os podéis imaginar que el análisis será "diferente" al resto). El conjunto comienza aumentando poco a poco su intensidad durante los primeros segundos, con un estilo algo ambiental pero MUY inquietante (lo suficiente como para no hacerse molesto). La canción termina desencadenando en un momento de jazz completamente desmadrado y animado, casi "alocado" (la parte cantada se combina con la instrumental de MUY buena forma, ofreciéndonos una canción realmente animada y divertida... Me he sorprendido a mí mismo sonriendo y moviendo la cabeza al ritmo de la melodía mientras lo escuchaba, de vedad).

El conjunto se mantiene en lo más alto y de la MEJOR forma posible en todo momento, volviéndose cada vez más alegre y festivo (en serio, la canción alterna el protagonismo entre la parte instrumental y la cantada, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible). Si os soy sincero, la forma en que se presenta la canción en esta edición es MUCHO más disfrutable que en el propio corto, donde se interrumpe varias veces para adaptarse al montaje de la historia (ojo, entiendo que debe hacerlo así por las imágenes, pero también debo señalar que he disfrutado muchísimo más de la canción escuchada por separado y de forma "unificada").

La intensidad y el ritmo aumentan de forma progresiva mientras avanza la canción, de forma constante (resulta imperceptible como lo hace pero gracias a esto logra avanzar de MUY buena forma, envolviéndonos con su atmósfera de la MEJOR forma posible). Los últimos segundos de la canción resultan completamente alocados y frenéticos, casi "disparatados" (y lo digo en el buen sentido de la palabra, ¡¡Me ha gustado MUCHO!! Todavía sigo sonriendo tras oírla).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Sakura Fujiwara ha logrado estar a la altura con una composición realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos algo más ambientales (pero no molestos), nos sumerge de lleno en un conjunto realmente animado, divertido y "alocado" (en serio, ¡¡Me ha gustado MUCHO!! El conjunto no se detiene en ningún momento, nos atrapa de una forma realmente emocionante y logra ofrecernos una auténtica montaña rusa de emociones... Todavía sonrío con tan solo recordarla). Debo admitir que esta "versión" de la canción me ha gustado MUCHÍSIMO más que en el propio corto (en él, la composición se interrumpe varias veces debido a las imágenes, lo cual hace que su escucha resulte mucho más caótica y confusa... Sin embargo, aquí en el disco se encuentra unificada y su escucha resulta muchísimo más disfrutable en todos los sentidos).

Al tratarse de una únia canción, no puedo elegir entre Mejor / Peor Canción (¡¡Obviamente!!). Sin embargo, aprovecho este hueco para recordar lo MUCHO que me ha gustado (todavía sigo sonriendo tras haberla escuchado, ¡¡Realmente logra atraparte en una montaña rusa musical!!).

Nos encontramos ante un GRAN trabajo, mucho más destacable de lo que podía imaginar. Admito que el corto es el que menos me ha gustado de la saga, es demasiado psicodélico para mí, y la música no me termina de convencer. Por suerte, la versión "unificada" que se presenta en esta edición me ha parecido MUCHO más disfrutable (de hecho, ¡¡No puedo parar de escucharla!! Me parece un momento realmente divertido y animado). Al tratarse de una única canción no me parece justo darle una nota, pero si tuviera que hacerlo sería el sobresaliente (sin lugar a dudas, ¡¡ME HA ENCANTADO!!). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN canción que nos atrapará de principio a fin y que resulta completamente OBLIGATORIA pa cualquiera...

Star Wars, Visions: The Bird of Paradise (Soundtrack)

Título: Star Wars, Visions - The Bird of Paradise

Artista: Shuji Katayama

Año: 2025

Tracklist:

001 - The Fall / Title (01:33)

002 - I Just Want to Live (01:25)

003 - Darkness, Then Light (01:09)

004 - A Border Between Land and Sky (01:27)

005 - Plants Bloom Upon the Land (01:27)

006 - Cave of Trials (00:43)

007 - The Birth of Night (02:21)

008 - Life Crawls About the Waters (01:18)

009 - Fear, Anger and Hate (01:46)

010 - Jedi (01:29)

011 - May I Always Be One with the Force (00:41)

012 - The Bird of Paradise / Nakime’s Theme (00:40)

Total - 16:03

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... El universo de Star Wars es inmenso y está lleno de historias. Algunas de ellas son canon y otras no. Estas últimas son conocidas como "Leyendas" y entre ellas podemos encontrar algunas que son sencillamente increíbles. Si además contamos estas historias con una estética anime, el resultado es sencillamente inigualable... Este es el contexto que nos presenta Visions, una serie antología que traslada el universo de Star Wars al anime como nunca antes habíamos visto. Cada capítulo de este tercer volumen ha sido realizado por un estudio de animación japonesa diferente. El encargado de de componer la Banda Sonora de este episodio, The Bird of Paradise, es Shuji Katayama. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de sobrevivir a una muerte casi seguro y llevar a cabo un viaje interno para entender nuestro veradero propósito y averiguarlo... 

Análisis canción a canción

001 - The Fall / Title 

Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en un tema de acción realmente oscuro y contundente (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que logran sonar algunos golpes musicales). A medida que avanza, la canción se vuelve más trepidante y "desesperada" (esto último lo digo en el buen sentido, es capaz de reflejar esta sensación de la MEJOR forma posible). Los últimos segundos de la canción son algo más "étnicos".

002 - I Just Want to Live 

Continuamos la obra con una canción realmente serena y expectante (el estilo oriental y étnico se combina MUY bien con las melodías, permitiendo que el conjunto cree una atmósfera MUY especial). En ningún momento altera su ritmo o intensidad, pero no lo necesita para sonar TAN bien.

003 - Darkness, Then Light 

Nos encontramos ante una canción pausada y serena, con un estilo misterioso MUY destacable (no tiene mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... Durante la parte final, la canción se vuelve algo más dramática y expectante, produciéndose así una GRAN combinación de estilos que permite al conjunto transmitir muchísima FUERZA).

004 - A Border Between Land and Sky 

Aunque las melodías de fondo puedan parecer un poco más ambientales o caóticas, en seguida nos daremos cuenta de lo bien que se combinan con las demás (son una buena base para el conjunto y lo dotan de un estilo étnico MUY destacable). A medida que avanza, la canción aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad, ofreciéndonos un momento cada vez más sereno y esperanzador (aunque también algo misterioso, me ha gustado MUCHO esta combinación).

005 - Plants Bloom Upon the Land 

Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más pausados y expectantes, aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma oscura y misteriosa (me ha gustado MUCHO como se combinan el estilo étnico con el resto de melodías, la atmósfera que logra crear es realmente especial). En ningún momento altera de forma notable su ritmo e intensidad, pero toda la parte final sí que resulta un poco más intensa y serena.

006 - Cave of Trials 

Con poco más de medio minuto de duración, nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente (solo dura medio minuto, ¡¡Pero menudo minuto!! ¡¡Cuanta FUERZA logra transmitir!!).

007 - The Birth of Night 

Nos encontramos ante una canción pausada y expectante (tiene varios segundos de silencio entre golpe y golpe musical al principio, lo cual ayuda a crear esa atmósfera inmersiva TAN destacable). A medida que avanza, la canción aumenta poco a poco su ritmo e intensidad, volviéndose cada vez más esperanzadora y emotiva (me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras la escuchaba, me ha gustado MUCHO la fuerza contenida que logra transmitir en todo momento).

008 - Life Crawls About the Waters 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción pausada y expectante, con un estilo ingenioso que resulta MUY destacable (me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras la escuchaba, me ha gustado MUCHO el estilo que tiene la canción y lo BIEN que logra avanzar). Sin romper en su máximo esplendor, la parte final resulta más bonita y serena.

009 - Fear, Anger and Hate 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente intenso y sereno que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma sencillamente MAGNÍFICA (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es MUY destacable). El conjunto termina desencadenando en un momento realmente oscuro y contundente durante la segunda mitad (el cambio es brusco pero natural, resulta MUY destacable). La fuerza y emoción que logra transmitir toda esta parte es INCREÍBLE (me ha gustado MUCHO la fuerza y emoción con la que logra fluir el conjunto hasta el final, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!).

010 - Jedi 

La intensidad se dispara desde el primer momento para sumergirnos de lleno en un momento realmente intenso y esperanzador (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, envolviéndonos con su atmósfera cada vez más intensa y emotiva... Lo digo en serio, ¡¡Cuanta FUERZA!! Se trata de un momento absolutamente MAGISTRAL que nadie debería perderse, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!!).

011 - May I Always Be One with the Force 

Con poco más de medio minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente hermosa y esperanzadora que aumenta poco a poco su intensidad hasta alcanzar su máximo esplendor al final y ofrecernos un momento MARAVILLOSO con el que no he podido parar de sonreír.

012 - The Bird of Paradise / Nakime’s Theme 

Terminamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente sereno y emotivo que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MARAVILLOSA (en serio, la FUERZA que logra transmitir, incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad, resulta MUY especial).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Shuji Katayama ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora intensa y expectante, capaz de crear una atmósfera MUY destacable que nos envuelve en todo momento para ofrecernos un momento sereno, misterioso y emotivo (el compositor es capaz de combinar todos estos estilos de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un conjunto que me ha gustado MUCHO). Además, el estilo oriental y étnico que aparece logra combinarse MUY bien con las demás melodías y dotar a la obra de una personalidad MUY característica (gracias a este estilo, las partes más "oníricas" tienen una atmósfera especial y características que nos envuelve de la MEJOR forma posible... Es cierto que, por sí solas, hay partes o melodías un poco más ambientales, pero también es cierto que se combinan MUY bien con las demás y en ningún momento se hacen molestas). ¿Defectos? Ninguno destacable, se trata de una obra MUY sólida, con un estilo realmente característico que le diferencia de las demás historias.

Mejor Canción: 010 - Jedi 

Todo el tramo final de la obra es MAGNÍFICO, pero esta me ha parecido especialmente intensa y emocionante.

Peor Canción: 002 - I Just Want to Live 

No es mala, pero alguna tenía que ser la elegida y creo que esta es la menos destacable (pero insisto en que no es mala).

Nota Final: 9,5 / 10

Debo admitir que, al principio, he dudado entre esta nota o medio punto menos. Nos encontramos ante una obra que me ha gustado MUCHO y con una personalidad muy característica, pero no podía evitar pensar que le faltaba "algo". Sin embargo, la parte final me ha gustado tanto que estas dudas se han disipado rápidamente (en serio, toda la obra en general me ha gustado, pero creo que el desarrollo que presenta es MUY destacable y la parte final resulta MAGNÍFICA, un clímax musical absolutamente PERFECTO). Nos encontramos ante una Banda Sonora intensa y emocionante, con un estilo étnico y oriental que logra reflejar el viaje onírico de nuestro personaje a la perfección. El conjunto se desarrolla de la MEJOR foram posible, alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma MAGNÍFICA. En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, con un estilo MUY especial y recomendable para todos los fans que haya del compositor y la buena música en general...

Star Wars, Visions: The Smuggler (Soundtrack)

Título: Star Wars, Visions - The Smuggler

Artista: Michiru Oshima

Año: 2025

Tracklist:

001 - The World of Zenarita (00:48)

002 - Cantina Confrontation (01:39)

003 - The One Called Gleenu (00:55)

004 - When Three Paths Cross (01:10)

005 - Face-Off with the Troopers (01:08)

006 - No Time to Turn Back (01:16)

007 - Gleenu and the Bounty Hunter (01:02)

008 - The Last Stand of the Vow (02:02)

009 - The Road Beyond Stars (01:56)

010 - The Smuggler / Ending Title (00:44)

Total - 12:46

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... El universo de Star Wars es inmenso y está lleno de historias. Algunas de ellas son canon y otras no. Estas últimas son conocidas como "Leyendas" y entre ellas podemos encontrar algunas que son sencillamente increíbles. Si además contamos estas historias con una estética anime, el resultado es sencillamente inigualable... Este es el contexto que nos presenta Visions, una serie antología que traslada el universo de Star Wars al anime como nunca antes habíamos visto. Cada capítulo de este tercer volumen ha sido realizado por un estudio de animación japonesa diferente. El encargado de componer la Banda Sonora de este episodio, The Smuggler, es Michiru Oshima. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de aceptar un nuevo y particular encargo como contrabandista que podría cambiar el destino de toda la Galaxia para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - The World of Zenarita 

Comenzamos la obra con una canción realmente fluida y serena (la guitarra, como principal protagonista, logra dotar al conjunto de un estilo MUY destacable... No tiene ningún tipo de acompañamiento, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, la guitarra es capaz de cargar con todo el protagonismo de la canción sin mayor problema). En serio, me he sorprendido a mí mismo sonriendo y moviendo la cabeza al ritmo de la melodía, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!

002 - Cantina Confrontation 

Continuamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente contundente y electrónico (aunque me gusta como suena y la atmósfera que logra crear, debo admitir que algunas melodías o momentos son demasiado electrónicos para mí gusto... No se hacen molestos y se integran bien, insisto, pero por sí solos no me convencen tanto). La parte final resulta algo más contundente.

003 - The One Called Gleenu 

Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción pausada y expectante (los coros se combinan con la guitarra de una forma ÚNICA, ofreciéndonos un conjunto que nos envuelve con su atmósfera de una forma MUY especial... Nos encontramos ante una canción expectante y casi "mística").

004 - When Three Paths Cross 

Aunque la melodía de fondo es mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el resto de melodías que se van sumando al conjunto, permitiendo que la canción avance de la MEJOR forma posible (nos encontramos ante un momento realmente sereno y emotivo que aumenta de forma progresiva su intensidad... En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Los últimos segundos de la canción resultan un poco más oscuros y misteriosos que el resto.

005 - Face-Off with the Troopers 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma progresiva, perfecta para envolvernos con su atmósfera de una forma TAN destacable (¡¡Cuanta tensión!!). Durante la segunda mitad, la canción desencadena en un momento realmente solemne y glorioso, casi heroico (el cambio de estilo es brusco pero natural, de verdad os lo digo, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

006 - No Time to Turn Back 

Tras un primer golpe musical, nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente intenso y emocionante (en serio, ME HA ENCANTADO lo solemne y esperanzador que puede llegar a sonar... No he parado de sonreír mientras lo escuchaba, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!). A medida que avanza, la acción termina haciéndose con el protagonismo del conjunto, ofreciéndonos un momento mucho más intenso y contundente durante la segunda mitad (resulta MUY emocionante).

007 - Gleenu and the Bounty Hunter 

Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción oscura y serena, con un estilo misterioso y casi "seductor" MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combina la guitarra con las demás melodías, la canción adquiere un estilo "étnico" que resulta MUY curioso).

008 - The Last Stand of the Vow 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente solemne y esperanzadora. El conjunto termina desencadenando en un momento realmente "decidido" (lo siento, no se me ocurre una palabra mejor para describirlo, ¡¡Me ha gustado MUCHO la fuerza y emoción "contenida" que es capaz de transmitir!!). La acción termina haciéndose con el protagonismo de la canción durante la parte final de una forma que resulta algo más oscura y contundente.

009 - The Road Beyond Stars 

Nos encontramos ante una canción realmente solemne y serena que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma MUY destacable (incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad es capaz de transmitir muchísima FUERZA gracias a su estilo más "contenido"). El conjunto termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma realmente GLORIOSA y majestuosa.

010 - The Smuggler / Ending Title 

Terminamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente solemne y glorioso (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Se trata de la continuación perfecta de la canción anterior, aunque no están empalmadas). El tema prnicipal de la obra se hace con el protagonismo absoluto del conjunto para ofrecernos un momento GLORIOSO (no puedo evitar destacar el estilo "clásico" que logra transmitir la canción, ¡¡Suena igual que la música de las grandes epopeyas antiguas!!). Gran final.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Michiru Oshima ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora serena y esperanzadora, con momentos de acción MUY emocionantes y un tema principal que me ha gustado MUCHO (una de las cosas que más me han gustado de la obra es su estilo "clásico"... De verdad, realmente parece que estamos escuchando una obra de la época dorada de Hollywood, un estilo completamente diferente al que estamos acostumbrados en la saga pero que logra encajar de MARAVILLA en ella). Este estilo tan particular logra dotar de muchísima personalidad al conjunto (hay partes que suenan totalmente Star Wars, pero hay otras que logran ser su propia cosa... El compositor es capaz de combinar estos estilos de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un conjunto MUY especial y característico). ¿Defectos? ¡¡Ninguno!! Se trata de un conjunto que he disfrutado que he disfrutado de principio a fin, os aseguro que no se me ocurre ningún defecto destacable que pueda empañar el conjunto general.

Mejor Canción: 010 - The Smuggler / Ending Title 

Hay muchas  pero ME HA ENCANTADO el tema principal de la obra y aquí suena en su máximo esplendor.

Peor Canción: 002 - Cantina Confrontation 

Aunque me gusta el resultado, debo admitir que se trata de una canción demasiado electrónica para mí gusto.

Nota Final: 9,5 / 10

Debo admitir que mi nota inicial era de medio punto menos, sin embargo, tras pensarlo un poco (tampoco mucho), me he dado cuenta de que se merece ese medio punto extra. Nos encontramos ante una obra realmente solemne y majestuosa, con un estilo GLORIOSO capaz de emocionar a cualquiera que lo escuche. La acción resulta muy intensa y emocionante. El tema principal me ha parecido MARAVILLOSO, con un estilo "clásico" que pocas veces hemos escuchado en la saga (creo que este es uno de los principales alicientes por los cuales le he dado ese pequeño extra, de verdad, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!). Como he mencionado antes, no se me ocurre ningún defecto destacable que mencionar, se trata de un trabajo MUY sólido y destacable (mucho más de lo que podía parecer en un principio, ¡¡Y lo digo en el buen sentido!! ¡¡ME ENCANTA que haya logrado sorprenderme de esta manera!! Su escucha resulta muy agradable). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, totalmente recomendada para los fans de la saga o la buena música en general...

Star Wars, Visions: The Lost Ones (Soundtrack)

Título: Star Wars, Visions - The Lost Ones

Artista: Kevin Penkin

Año: 2025

Tracklist:

001 - Stars of F (01:48)

002 - Compassion of the Essential (00:51)

003 - The Magina Returns (02:39)

004 - Play (02:07)

005 - Lament of the Force, An Old Enemy (03:20)

006 - Master (01:15)

007 - The Truth (01:41)

008 - Battle Erupts (01:31)

009 - Rise (01:16)

010 - I See the Stars (02:09)

011 - End Roll (00:43)

Total - 19:27

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... El universo de Star Wars es inmenso y está lleno de historias. Algunas de ellas son canon y otras no. Estas últimas son conocidas como "Leyendas" y entre ellas podemos encontrar algunas que son sencillamente increíbles. Si además contamos estas historias con una estética anime, el resultado es sencillamente inigualable... Este es el contexto que nos presenta Visions, una serie antología que traslada el universo de Star Wars al anime como nunca antes habíamos visto. Cada capítulo de este tercer volumen ha sido realizado por un estudio de animación japonesa diferente. El encargado de componer la Banda Sonora de este episodio, The Lost Ones (secuela directa de un episodio del primer volumen), es Kevin Penkin. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de reencontrarnos con un viejo y peligroso conocido para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Stars of F 

Comenzamos la obra con una canción pausada y serena que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad (lo hace de forma progresiva, casi imperceptible, pero gracias a esto logra envolvernos con su atmósfera de la MEJOR forma posible). Mientras avanza, la canción se vuelve cada vez más serena y esperanzadora (la FUERZA con la que puede llegar a sonar, incluso sin "romper" en su máximo esplendor, resulta MUY destacable... No he parado de sonreír mientras la oía).

002 - Compassion of the Essential 

Con poco menos de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción MARAVILLOSA (en serio, nos encontramos ante un conjunto pausado y emotivo, MUY hermoso y capaz de transmitir muchísima FUERZA incluso sin tener mucha intensidad... Como podéis imaginar, no he parado de sonreír mientras la oía, el piano se combina con las demás melodías de una forma ÚNICA). Me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero no quiero interrumpirla.

003 - The Magina Returns 

Continuamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad mientras avanza (la combinación de los coros con la parte instrumental logra ofrecernos un momento MAGNÍFICO, realmente "atrapante"... En serio, la FUERZA "contenida" con la que puede llegar a sonar la canción es MUY destacable en todo momento). Una GRAN variación del tema principal (que ya pudimos escuchar en el primer volumen) hace acto de aparición y no he podido parar de sonreír mientras lo escuchaba (ME HA ENCANTADO, así de claro, suena de MARAVILLA).

004 - Play 

Nos encontramos ante una canción intensa y pausada que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad mientras avanza (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, ofreciéndonos un momento ingenioso y animado, con un estilo algo "alegre"... A medida que avanza, el ritmo e intensidad aumentan de la MEJOR forma posible, logrando transmitir cada vez más FUERZA). El final resulta algo más misterioso y expectante.

005 - Lament of the Force, An Old Enemy 

Nos encontramos ante una canción intensa y emotiva (el conjunto avanza de la MEJOR forma posible, sumando cada vez más melodías y aumentando de forma progresiva su ritmo e intensidad... Cuando los coros hacen acto de aparición, el conjunto se eleva a un nuevo nivel de calidad, de verdad, ¡¡ME HA ENCANTADO!!). Durante la segunda mitad, la canción cambia poco a poco su estilo, volviéndose cada vez más oscura y malvada (la FUERZA con la que puede llegar a sonar es realmente contundente... Al final, el conjunto alterna y combina momentos MUY oscuros con otros más dramáticos, produciéndose así un momento casi ÚNICO).

006 - Master 

Con poco más de un minuto de duración, nos sumergimos de lleno en una canción MAGNÍFICA (desde el primer momento, los coros se combinan con la parte instrumental de una forma sencillamente ÚNICA... De verdad, nos encontramos ante un momento oscuro y solemne, casi "glorioso", que logra SOBRECOGER a cualquiera). Los últimos segundos son especialmente inquietantes.

007 - The Truth 

Nos encontramos ante una canción pausada y misteriosa (me gusta el estilo casi "mágico" que logra transmitir en algunos momentos, contrasta MUCHO con la atmósfera tan oscura y misteriosa que presenta... Como podéis imaginar, esta combinación de estilos resulta MUY destacable). En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien.

008 - Battle Erupts 

Nos acercamos al final de la obra y nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y contundente (el conjunto alterna entre partes más oscuras y contundentes con otras más "gloriosas", permitiendo así que la canción fluya de la MEJOR forma posible... El tema principal se combina y "choca" con el tema del villano de manera MUY destacable, permitiendo así que la canción refleje esta lucha entre personajes de forma sencillamente MAGNÍFICA).

009 - Rise 

Nos sumergimos de lleno en una canción realmente intensa y emotiva (el tema principal se combina con los coros y demás melodías para ofrecernos un momento que es casi ÚNICO... De verdad os lo digo, nos encontramos ante un conjunto capaz de SOBRECOGER a cualquiera que lo escuche).

010 - I See the Stars 

Nos encontramos ante una canción pausada y serena, capaz de transmitir muchísima emoción (en serio, puede que no tenga mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva, ofreciéndonos un momento cada vez más intenso y emotivo con el que me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras lo escuchaba). La canción termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final y logra ofrecernos un momento sencillamente MARAVILLOSO, de verdad.

011 - End Roll 

Terminamos la obra con una GRAN variación del tema principal, un momento realmente hermoso y esperanzador que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MARAVILLOSA (no he podido parar de sonreír, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!). Gran final.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que Kevin Penkin ha logrado estar a la altura con una obra sencillamente MAGNÍFICA. Nos encontramos ante una Banda Sonora intensa y emotiva, con momentos dramáticos MUY destacables. Sin embargo, también puede resultar oscura y malvada, con temas de acción MUY contundentes y fluidos. El compositor combina y alterna estas características de lo largo de la obra de la MEJOR forma posible (si a esto le sumamos el regreso de su GRAN tema principal, con variaciones y versiones ÚNICAS, el resultado es casi ÚNICO). Penkin mantiene todo lo que nos presentó en la primera parte de la historia (que forma parte del primer volumen de la serie) y lo desarrolla de la MEJOR forma posible (las variaciones del tema principal son MUY destacables pero también las nuevas melodías y momentos logran mantener el nivel de calidad en lo más alto). ¿Defectos? ¡¡Ninguno!! La he disfrutado de principio a fin, nos encontramos ante un conjunto sólido y muy disfrutable.

Mejor Canción: 005 - Lament of the Force, An Old Enemy

Hay muchas canciones buenas, pero esta me ha parecido una de las más representativas... En serio, ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 007 - The Truth 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y creo que esta es la menos "destacable" (pero no es mala).

Nota Final: 10 / 10

Debo admitir que hubo un momento en que dudé entre la nota más alta o medio punto menos. Sin embargo, este sentimiento duró poco y en seguida me dí cuenta que nos encontramos ante una de las mejores obras de la serie (lo mismo ocurrió con la música de la primera parte de la historia, ubicada en el primer volumen... Penkin nos ofreció uno de los mejores trabajos de la serie en con The Village Bride y vuelve a hacerlo aquí). Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente intensa y emotiva, pero también oscura y malvada (el compositor combina y alterna estos estilos de la MEJOR forma posible a lo largo de todo el conjunto, ofreciéndonos en algunos momentos "choques" que resultan INCREÍBLES... Esto suele producirse en los momentos de acción que predominan en la parte final, ofreciéndonos un clímax final sencillamente MAGNÍFICO). Como he dicho antes, no tiene ningún defecto destacable, la he disfrutado de principio a fin. En definitiva, nos encontramos ante una obra OBLIGADA para cualquier fan de la saga, el compositor o la buena música en general...

Star Wars, Visions: Yuko´s Treasure (Soundtrack)

Título: Star Wars, Visions - Yuko´s Treasure

Artista: Takashi Ohmama

Año: 2025

Tracklist:

001 - Looking Up to the Sky (01:04)

002 - Yuko (00:49)

003 - Sunset (00:31)

004 - Kitsune Mimi (01:02)

005 - Surprise Attack (01:35)

006 - Yuko and Sola (01:22)

007 - Into the Cave: The Mission (01:40)

008 - Dragon Panic (01:09)

009 - Darth Bear (02:31)

010 - Dragon Dance (01:16)

011 - BILY Comes Back (00:45)

012 - My Family (01:35)

013 - Departure to the Future (01:45)

Total - 17:10

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... El universo de Star Wars es inmenso y está lleno de historias. Algunas de ellas son canon y otras no. Estas últimas son conocidas como "Leyendas" y entre ellas podemos encontrar algunas que son sencillamente increíbles. Si además contamos estas historias con una estética anime, el resultado es sencillamente inigualable... Este es el contexto que nos presenta Visions, una serie antología que traslada el universo de Star Wars al anime como nunca antes habíamos visto. Cada capítulo de este tercer volumen ha sido realizado por un estudio de animación japonesa diferente. El encargado de de componer la Banda Sonora de este episodio, Yuko´s Treasure, es Takashi Ohmama. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de investigar la verdad sobre nuestros padres desaparecidos junto a nuestro adorable y achuchable cuidador para averiguarlo... 

Análisis canción a canción

001 - Looking Up to the Sky 

Comenzamos la obra con una canción que, tras unos primeros segundos más pausados y expectantes, aumenta poco a poco su ritmo e intensidad de una forma realmente bonita y alegre (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto... Me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras lo escuchaba, es MUY bonito). Buen comienzo.

002 - Yuko 

Con menos de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos hasta desencadenar en un momento realmente alegre y fluido (lo digo en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar todo el conjunto, ¡¡Es realmente alegre y emocionante!!).

003 - Sunset 

Continuamos la obra con una canción pausada y serena (puede que no tenga mucha intensidad pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... Solo dura medio minuto, ¡¡Pero menudo medio minuto!!).

004 - Kitsune Mimi 

Nos sumergimos de lleno en una canción realmente oscura y contundente, con un estilo inquietante MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí, incluido las más electrónicas... Por sí solas no me convencen mucho pero se integran MUY bien con las demás y dotan al conjunto de un estilo muy particular). Durante la segunda mitad, la canción cambia por completo de estilo y nos ofrece un momento que es mucho más alegre y animado.

005 - Surprise Attack 

Tras unos primeros segundos más oscuros y contundentes, nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y trepidante (las melodías más oscuras siguen presentes y se combinan MUY bien con la acción, ofreciéndonos un momento que me ha gustado MUCHO). La canción alterna entre momentos más intensos y contundentes con otros más pausados y serenos, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible (es MUY emocionante al final).

006 - Yuko and Sola 

Con un estilo casi "trascendental" debido a la lejanía con la que suenan algunas melodías, nos encontramos ante una canción realmente emotiva y serena (puede que no tenga mucha intensidad, pero no la necesita para sonar TAN bien como lo hace... De verdad os lo digo, me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero ha logrado dejarme sin palabras, tampoco quiero "interrumpirla").

007 - Into the Cave: The Mission 

Tras unos primeros segundos algo más expectantes, nos encontramos ante una canción solemne y contundente que avanza de forma MUY decidida (en serio, no se me ocurre una palabra mejor para describirlo, pero realmente creo que logra transmitir esta sensación de la MEJOR forma posible). Aunque la parte final pierda algo de intensidad, no disminuye su calidad ya que sigue sonando igual de bien que la parte anterior (y los últimos segundos sí que resultan más solemnes).

008 - Dragon Panic 

Nos encontramos ante una canción ingeniosa y pausada, con un estilo realmente divertido (en serio, no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba... en ocasiones hasta he tenido que contener la risa y todo, ¡¡Solo dura un minuto pero me ha gustado MUCHO!!). La parte final es mucho más animada y "alocada" (me gusta cuando "explota" y nos ofrece este momento TAN divertido).

009 - Darth Bear 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción realmente oscura y serena. A medida que avanza, la canción gana cada vez más ritmo e intensidad, ofreciéndonos un momento realmente intenso y contundente (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción en algunas partes resulta MUY destacable... Nos encontramos ante un momento realmente oscuro y solemne, con un estilo contundente que me ha gustado MUCHO).

010 - Dragon Dance 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma MUY tensa, hasta desencadenar en un tema de acción realmente intenso y frenético (en serio, la FUERZA con la que pueden llegar a sonar algunas canciones resulta MUY destacable, al igual que la forma en que se combinan las melodías entre sí... ¡¡Me ha gustado MUCHÍSIMO!!).

011 - BILY Comes Back 

Con poco menos de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente emotiva y hermosa (no he podido parar de sonreír de la emoción, se trata de un momento sencillamente MARAVILLOSO).

012 - My Family 

Aunque la melodía de fondo pueda parecer un poco mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el piano y resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras avanza la canción (nos encontramos ante una GRAN variación del tema principal de la obra, una melodía realmente serena y esperanzadora que logra alcanzar su máximo esplendor durante la parte final de una forma absolutamente MAGISTRAL... En serio os lo digo, ¡¡ME ENCANTA!!).

013 - Departure to the Future 

Terminamos la obra sumergiéndonos de lleno en una canción realmente alegre y animada (en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, ofreciéndonos un momento cada vez más sereno y esperanzador... La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva mientras avanza el conjunto, ganando cada vez más fuerza y emoción). La canción termina alcanzando su máximo esplendor al final de una forma absolutamente MAGISTRAL (¡¡Cuanta emoción!!). Gran final, si señor.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Takashi Ohmama ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente hermosa y emotiva, con un estilo esperanzador y alegre MUY destacables (en serio, todavía sonrío con tan solo recordar algunas partes, se trata de un conjunto "inocente" que logra transmitir muchísima FUERZA y emoción). Sin embargo, la obra también presenta partes más oscuras y solemnes. El compositor es capaz de combinar y alternar estos dos estilos de la MEJOR forma posible a lo largo del conjunto (el cambio de uno a otro es natural y justificado, permitiendo así que la obra tenga más variedad y logre avanzar de manera MUY especial). El tema principal (que podría describirse como el tema pirncipal de la Familia, aunque también se vincula directamente a Billy y Yuko) es sencillamente MAGNÍFICO (en serio, logra transmitir muchísima FUERZA y emoción cada vez que aparece). ¿Defectos? No se me ocurre ninguno destacable.

Mejor Canción: 012 - My Family 

Hay MUCHAS buenas, pero me encanta el tema principal de la obra y aquí podemos escucharlo en su máximo esplendor.

Peor Canción: 007 - Into the Cave: The Mission 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y quizá esta sea la menos "destacable" (pero no es mala).

Nota Final: 9,5 / 10

Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente, llena de inocencia y ternura, con partes realmente divertidas y animadas (debo admitir que mi nota inicial era de medio punto menos, sin embargo, tras pensarlo un poco, no se me ha ocurrido ningún motivo real por el cual no darle este pequeño extra... De verdad, ¡¡Me ha gustado MUCHO!! Creo que logra transmitir muchísima emoción y ternura). El tema principal me ha parecido sencillamente INCREÍBLE, al igual que la forma en que el compositor introduce algunas partes más oscuras y contundentes (estas se combinan y alternan con el resto de forma muy natural, dotando a la obra de una variedad MUY destacable). Antes no he exagerado cuando he dicho que no tenía ningún defecto destacable, nos encontramos ante un conjunto que he disfrutado (y mucho) de principio a fin. En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, mucho más destacable de lo que puede parecer en un primer momento y muy recomendada para los fans de la saga...

Star Wars, Visions: The Bounty Hunters (Soundtrack)

Título: Star Wars, Visions - The Bounty Hunters

Artista: Taisei Iwasaki, Ludvig Forssell

Año: 2025

Tracklist:

001 - Sanctum of the Force (00:45)

002 - The Bounty Hunters (01:57)

003 - Jin-Sim (02:43)

004 - Roots of Resistance (00:45)

005 - Friction (00:51)

006 - Divided Roads (00:56)

007 - Golden Droideka Deployed (01:37)

008 - Sanctum of the Force, Reprise (00:43)

009 - The Edge of Action (01:55)

010 - A Friend’s Sacrifice (01:25)

011 - Same Old Crisis (00:30)

012 - Beyond Countless Worlds of Truth (03:08), feat. Sheena Ringo

Total - 17:20

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... El universo de Star Wars es inmenso y está lleno de historias. Algunas de ellas son canon y otras no. Estas últimas son conocidas como "Leyendas" y entre ellas podemos encontrar algunas que son sencillamente increíbles. Si además contamos estas historias con una estética anime, el resultado es sencillamente inigualable... Este es el contexto que nos presenta Visions, una serie antología que traslada el universo de Star Wars al anime como nunca antes habíamos visto. Cada capítulo de este tercer volumen ha sido realizado por un estudio de animación japonesa diferente. Los encargados de componer la Banda Sonora de este episodio, The Bounty Hunters, son Taisei Iwasaki y Ludvig Forssell. ¿Habrán estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de aceptar un encargo que podría cambiar nuestras vidas de cazarrecompensas para siempre y averiguarlo... 

Análisis canción a canción

001 - Sanctum of the Force 

Comenzamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma sombría y expectante, pero también "étnica" (me ha gustado MUCHO como se combinan los coros con la parte instrumental y lo BIEN que puede llegar a sonar el conjunto pese a no alcanzar su máximo esplendor en ningún momento). Buen comienzo.

002 - The Bounty Hunters 

Tras un primer golpe musical, nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y trepidante (los coros se combinan con las demás melodías de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento cada vez más intenso y emocionante... En serio, ¡¡Algunas partes son realmente FRENÉTICAS!!). Es cierto que algunas melodías de fondo son un poco más electrónicas que otras, pero también es cierto que en ningún momento se hacen molestas (al contrario, se combinan muy bien con las demás y dotan al conjunto de un estilo MUY destacable).

003 - Jin-Sim 

Continuamos la obra con una canción realmente serena y esperanzadora (me ha gustado MUCHO la fuerza con la que puede llegar a sonar desde el primer momento, incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad... Nos encontramos ante un conjunto capaz de envolvernos con su atmósfera de una foma MUY destacable). La aparición de los coros durante la segunda mitad logra elevar todavía más la calidad del conjunto (la canción tiene un estilo "étnico" casi constante que resulta MUY destacable y permite al conjunto crear una atmósfera realmente especial... Me he sorprendido sonriendo en más de una ocasión mientras la escuchaba).

004 - Roots of Resistance 

Tras unos primeros segundos totalmente étnicos y corales (pueden parecer algo caótico como se combinan entre sí, pero no resulta molesto), nos sumergimos de lleno en un breve pero intenso tema de acción.

005 - Friction 

Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que avanza de forma ambiental y caótica (muchas melodías, por sí solas, son SFX, pero es cierto que se combinan bien entre sí y no terminan de hacerse del todo molestas... Aunque tiene partes que no me convencen tanto, no puedo negar la atmósfera tan inquietante que logra crear y con la que nos envuelve).

006 - Divided Roads 

Nos encontramos ante una canción pausada y expectante. Puede que no tenga mucha intensidad al principio pero no necesita más para resultar tan destacable (en serio, me ha gustado como aumenta de forma progresiva su intensidad mientras añade elementos y nos envuelve con una atmósfera cada vez más emotiva y hermosa... Casi logra ponerme los pelos de punta, de verdad).

007 - Golden Droideka Deployed 

Tras unos primeros segundos algo más ambientales (pero no molestos), la intensidad se dispara de golpe para sumergirnos de lleno en un tema de acción realmente intenso, contundente y trepidante (en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que pueden llegar a sonar algunos golpes musicales... Es cierto que tiene algunas partes mucho más cañeras y electrónicas, pero también es cierto que no se hacen molestas en ningún momento, se integran MUY bien con el resto de la acción y lo dotan de un estilo particular).

008 - Sanctum of the Force, Reprise 

Como su título indica, nos encontramos ante una variación de la primera canción de la obra, una versión más "intensa" y acelerada (ojo, lo digo en el buen sentido, me ha gustado MUCHO y creo que los coros logran tener más protagonismo en esta versión, lo cual la hace sonar todavía más "étnica").

009 - The Edge of Action 

Nos acercamos al final de la obra y, tras unos primeros segundos algo estridentes, nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y emocionante, pero también MUY agresivo (en serio, la FUERZA con la que suenan algunos golpes musicales es casi estremecedora... Por otro lado, hay partes MUY épicas y emocionantes, ¡¡Me ha gustado MUCHO su alternancia!!).

010 - A Friend’s Sacrifice 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma oscura y misteriosa (las melodías de fondo son totalmente ambientales pero se integran bien y se convierten en una buena base para el conjunto). La aparición de los coros en algunas partes supone un buen contraste con respecto al resto de melodías, ofreciéndonos así una combinación MUY destacable que aumenta cada vez más su intensidad hasta desencadenar en un momento realmente intenso y solemne (aunque sigue siendo algo ambiental).

011 - Same Old Crisis 

Con medio minuto de duración y un primer golpe musical, nos sumergimos de lleno en una canción realmente intensa, contundente y esperanzadora (en serio, breve pero MUY intensa, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

012 - Beyond Countless Worlds of Truth, feat. Sheena Ringo

Terminamos la obra con una canción cantada, un momento realmente solemne y esperanzador que logra sonar con muchísima FUERZA y emoción incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad (la parte cantada se combina con la instrumental de forma MARAVILLOSA, ofreciéndonos un conjunto que aumenta cada vez más su ritmo e intensidad mientras avanza, alcanzando su máximo esplendor de una forma sencillamente ÚNICA). Gran final, si señores.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Taisei Iwasaki, Ludvig Forssell han logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente intensa y emocionante, con momentos de acción MUY destacables pero también con otras partes más pausadas y serenas que dotan al conjunto de variedad. La obra presenta, por un lado, momentos más "étnicos" y solemnes, mientras que por otra parte encontramos temas de acción más electrónicos y frenéticos. La forma en que estas dos partes se combinan y contrastan entre sí a lo largo de toda la obra resulta MUY destacable (de verdad, el conjunto cambia de una parte a otra de forma natural y ninguna termina de desentonar, al contrario, se unifican bajo la misma atmósfera y logra una obra que me ha gustado MUCHO). Es cierto que tiene partes o momentos un poco más ambientales o electrónicos, pero también es cierto que en ningún momento se hacen especialmente molestos (por lo general, se integran MUY bien con las demás melodías).

Mejor Canción: 012 - Beyond Countless Worlds of Truth, feat. Sheena Ringo

Me ha costado MUCHO elegir una, pero debo admitir que he quedado completamentea trapado con la canción cantada.

Peor Canción: 005 - Friction 

Aunque logra crear una atmósfera oscura muy destacable, en general resulta demasiado ambiental y caótica para mí gusto.

Nota Final: 9 / 10

Debo admitir que he dudado un tiempo entre esta nota o medio punto menos. Sin embargo, no he encontrado ningún motivo real por el cual no darle ese pequeño extra. Nos encontramos ante una obra intensa y emocionante, con temas de acción MUY destacables. Sin embargo, también se trata de un conjunto sereno y pausado, con una atmósfera "étnica" que me ha gustado MUCHO. Los compositores combinan y alternan estos dos estilos de la MEJOR forma posible a lo largo de todo el conjunto, ofreciéndonos una obra que avanza de MUY buena manera y nos presenta una personalidad MUY destacable (creo que es gracias a este factor que se ha ganado ese medio punto extra, realmente me parece un factor determinante). Es cierto que tiene partes y melodías completamente caóticas, ambientales o electrónicas, pero también es cierto que no se hacen molestas en ningún momento (generalmente se combinan bien con el resto de elementos). En definitiva, nos encontramos ante una obra destacable, con un estilo notable y muy recomendado para los fans de la saga y los dos compositores...

Star Wars, Visions: The Ninth Jedi - Child of Hope (Soundtrack)

Título: Star Wars, Visions - The Ninth Jedi, Child of Hope

Artista: Yugo Kanno

Año: 2025

Tracklist:

001 - Starship Battle (01:00)

002 - Kara’s Dream / Encounter with Teto (02:40)

003 - Teto and the Master (01:31)

004 - The Force and Determination (01:01)

005 - The Master’s Death (01:55)

006 - Teto and Kara (01:34)

007 - Jedi Hunters (01:18)

008 - Battle Against the Soldiers (00:39)

009 - Anda and Unda (00:47)

010 - Fateful Duel / Revival from the Brink (00:54)

011 - Farewell (01:50)

012 - As a Jedi (02:01)

Total - 17:15

Introducción

Hace mucho tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana... El universo de Star Wars es inmenso y está lleno de historias. Algunas de ellas son canon y otras no. Estas últimas son conocidas como "Leyendas" y entre ellas podemos encontrar algunas que son sencillamente increíbles. Si además contamos estas historias con una estética anime, el resultado es sencillamente inigualable... Este es el contexto que nos presenta Visions, una serie antología que traslada el universo de Star Wars al anime como nunca antes habíamos visto. Cada capítulo de este tercer volumen ha sido realizado por un estudio de animación japonesa diferente. El encargado de componer la Banda Sonora de este episodio, The Ninth Jedi: Child of Hope (secuela directa de un episodio del primer volumen), es Yugo Kanno. ¿Habrá estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de seguir buscando a nuestro padre por la Galaxia para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Starship Battle

Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en un tema de acción realmente intenso y contundente, con un estilo realmente oscuro y, en ocasiones, hasta un poco sobrecogedor (me ha gustado MUCHO la fuerza con la que puede llegar a sonar la canción, nos encontramos ante un momento realmente destacable). La parte final puede resultar algo más oscura y malvada (¡¡Me gusta MUCHO!! Solo dura un minuto, ¡¡Pero menudo minuto!!). Buen comienzo.

002 - Kara’s Dream / Encounter with Teto 

Continuamos la obra con una canción pausada y tranquila, un momento realmente emotivo y esperanzador que es capaz de transmitir muchísima FUERZA y emoción pese a no tener mucha intensidad (como podéis imaginar, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace... No he podido parar de sonreír de la emoción mientras lo escuchaba, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!). Tras unos momentos un poco más oscuros y misteriosos durante la parte intermedia, la segunda mitad de la canción suena mucho más solemne y majestuosa (el tema de la Fuerza, combinado con nuevas melodías, logra sonar de MARAVILLA). La acción se dispara durante los últimos segundos de una forma breve pero MUY intensa (¡¡Son MUY destacables!!).

003 - Teto and the Master 

Nos encontramos ante una canción serena y emotiva que logra fluir de la MEJOR forma posible (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, ofreciéndonos una GRAN variación del tema principal de Teto, una melodía realmente emotiva y esperanzadora que logra transmitir muchísima FUERZA... En serio, me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras la escuchaba, lo digo en serio, ¡¡ME HA ENCANTADO!!).

004 - The Force and Determination 

El piano se hace con el protagonismo del conjunto durante los primeros segundos de una forma MAGNÍFICA (no tiene acompañamiento, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). A medida que avanza, nuevas melodías se van sumando al conjunto y le permiten aumentar poco a poco su intensidad hasta ofrecernos una GRAN variación del tema principal de la obra y la Fuerza.

005 - The Master’s Death 

Nos encontramos ante una canción pausada y expectante, con un estilo misterioso muy destacable (también resulta algo dramática y serena en algunos momentos, produciéndose así una GRAN combinación y contraste de estilos que logra sonar MUY bien incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad). El piano, durante los últimos segundos, se combina MUY bien con las demás melodías de la canción (el conjunto mantiene su estilo pero resulta algo más emotivo gracias al piano).

006 - Teto and Kara 

Tras unos segundos casi "mágicos", nos encontramos ante una canción realmente alegre y animada (no he podido parar de sonreír y mover la cabeza al ritmo de la melodía mientras la escuchaba). Tras esta primera parte, la intensidad y el ritmo disminuyen, pero no su calidad ya que nos encontramos ante un momento mucho más sereno y emotivo (la FUERZA que logra transmitir, incluso son menos intensidad, resulta casi ÚNICA... En serio, ME ENCANTA el tema principal de Teto).

007 - Jedi Hunters 

Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción oscura y expectante que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MUY misteriosa (me ha gustado MUCHO como nos envuelve el conjunto con su atmósfera y lo bien que evoluciona, volviéndose cada vez más oscuro y malvado... Lo digo en serio, ¡¡Los últimos segundos tienen muchísima FUERZA!!).

008 - Battle Against the Soldiers 

Dura poco más de medio minuto, pero nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa que aumenta su intensidad para sumergirnos de lleno en un tema de acción cada vez más intenso y trepidante.

009 - Anda and Unda 

Nos acercamos al final de la obra y nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y malvado (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es MUY destacable, capaz de sobrecoger a cualquiera que lo escuche... Dura un minuto, ¡¡Pero menudo minuto!! ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

010 - Fateful Duel / Revival from the Brink 

Nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y trepidante (las melodías se combinan MUY bien entre sí y el conjunto nos sumerge de lleno en un momento realmente emocionante). La canción alterna entre partes más intensas y trepidantes con otras más oscuras y pausadas, permitiendo así que la canción avance de la MEJOR forma posible (la parte final, aunque parece un poco "desconectada" del resto, resulta algo más esperanzadora, eso sí).

011 - Farewell

Nos encontramos ante una canción realmente dramática y serena que aumenta poco a poco su intenisdad durante los primeros segundos con una variación realmente EMOTIVA del tema principal (en serio, no he podido evitar escribirlo con mayúsculas, logra transmitir una fuerza sencillamente ÚNICA... Me he sorprendido a mí mismo sonriendo de la emoción mientras la escuchaba).

012 - As a Jedi

Terminamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente emotiva y dramática (el piano se combina con la melodía de fondo de una forma ÚNICA, ofreciéndonos un conjunto capaz de transmitir muchísima FUERZA y emoción pese a no tener mucha intensidad). La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva, ganando cada vez más fuerza y emoción mientras nos ofrece una GRAN variación del tema principal (este termina alcanzando su máximo esplendor durante la parte final de una forma sencillamente MAGNÍFICA... Incluso la acción durante los últimos segundos logra "explotar" de MUY buena forma). Gran final, si señor, me parece MUY representativo.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Yugo Kanno ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente (me parece MUY curioso que haya sustituido a los compositores del primer corto, los cuales también hicieron un buen trabajo en su momento... Aunque creo que el cambio ha sido para mejor, admito que me ha gustado más esta obra). Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente intensa y emotiva (la FUERZA con la que puede llegar a sonar, incluso en sus partes más "contenidas", resulta casi ÚNICA... De verdad, todavía se me ponen los pelos de punta con tan solo recordar algunas partes). Los temas principales me han gustado MUCHO (el tema principal en sí me parece una GRAN variación del tema de la Fuerza, pero el tema de Teto me parece INCREÍBLE... ¡¡No me canso de escucharlo!!). Las melodías más oscuras y malvadas, o incluso los temas de acción, no son tan abundantes pero también resultan MUY destacables. ¿Defectos? La verdad es que no se me ocurre ninguno, se trata de una obra que he disfrutado mucho y con la que todavía me emociono al recordar algunas partes.

Mejor Canción: 003 - Teto and the Master 

Todos los temas de la obra me han gustado MUCHO, pero creo que el de Teto es mi favorito y aquí es el protagonista.

Peor Canción: 008 - Battle Against the Soldiers 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y quizá esta sea la menos "destacable" (pero no es mala).

Nota Final: 9,5 / 10

Debo admitir que he dudado MUCHO tiempo entre esta nota o la más alta... Nos encontramos ante una obra que me ha gustado MUCHO, pero no puedo evitar sentir que le falta "algo" para llegar a lo más alto (¿El qué? No sabría decirlo, pero no puedo dejar de pensarlo). Por eso, de momento, lo dejo así (aunque os admito que no os costaría mucho convencerme de lo contrario y darle la nota más alta). Nos encontramos ante una obra realmente intensa y emocionante, con momentos MUY emotivos y temas de acción sencillamente MAGNÍFICOS. La acción no resulta muy abundantes pero también me ha gustado MUCHO, al igual que las partes o temas más oscuros y malvados. Antes no he exagerado cuando he dicho que no se me ocurre ningún defecto destacable, se trata de una obra que he disfrutado de principio a fin (entonces, ¿Por qué no le doy ya la notas más alta? ¡¡Se la merece!!). En definitiva, nos encontramos ante una obra sencillamente INCREÍBLE, totalmente recomendada (y con temas OBLIGADOS) para todos los fans de la saga y la buena música en general...