Westworld: Season 2 (Soundtrack)

Título: Westworld - Season 2

Artista: Ramin Djawadi

Año: 2018

Tracklist:

001 - Main Title Theme / Westworld (01:41)
002 - Journey Into Night (05:29)
003 - Runaway (02:48), from Kanye West
004 - Myself (04:02)
005 - The Entertainer (01:06), from Scott Joplin
006 - Is This Now? (04:23)
007 - Seven Nation Army (02:12), from The White Stripes
008 - The Raj (02:47)
009 - Les Écorchés (04:12)
010 - Heart-Shaped Box, Orchestral (03:24), from Nirvana
011 - Akane No Mai (03:33)
012 - Paint It Black (05:42), from The Rolling Stones
013 - C.R.E.A.M. (01:46), from Wu-Tang Clan
014 - Virtů E Fortuna (02:18)
015 - A New Voice (03:30)
016 - Kiksuya (03:23)
017 - I Remember You (05:22)
018 - Heart-Shaped Box, Piano (01:57), from Nirvana
019 - Take My Heart When You Go (04:10)
020 - Virus (02:52)
021 - My Favorite (03:35)
022 - Vanishing Point (03:01)
023 - My Speech (01:17)
024 - A Passage To Another World (04:14)
025 - I Promise (04:34)
026 - Core Drive (03:53)
027 - Westworld (05:21)
028 - Codex (03:34), from Radiohead
029 - We'll Meet Again (03:10)

Total - 99:16

Introducción

El ser humano es violento por naturaleza y Westworld (junto a otros XWorlds de la compañía Delos) era el lugar perfecto para dejar aflorar estos instintos. La gente podía llevar a cabo todo lo que quieran sin temor a ser juzgados o castigados por ello (y cuando decimos "todo lo que quiera", es todo lo que quiera). Sin embargo, las cosas están a punto de cambiar cuando los habitantes del parque, los Anfitriones, se hacen con el control del lugar y sus propias conciencias. La rebelión contra los visitantes ha comenzado y, si no se les detiene a tiempo, es solo el principio de una revolución mundial... Este es el contexto que nos ofrece la segunda temporada de esta gran serie de la HBO, basada muy libremente (y no lo digo en el mal sentido) en la novela homónima de Michael Crichton. El encargado de componer su Banda Sonora vuelve a ser Ramin Djawadi (el cual, junto a su música original, vuelve a versionar canciones de otros artistas en la obra). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de descubrir que está impulsando la rebelión de los Anfitriones para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Main Title Theme / Westworld 

Comenzamos la obra con la GRAN canción que protagoniza el Opening de todos los capítulos, un conjunto completamente protagonizado por el tema principal de la saga. Tras unos primeros segundos más pausados y serenos, el conjunto alcanza su máximo esplendor de una forma realmente animada y contundente (ME ENCANTA como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto, ¡¡Tenéis que escucharlo!!). Gran comienzo.

002 - Journey Into Night 

Continuamos la obra con una canción realmente oscura e inquietante que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos (algunas melodías, por sí solas, pueden resultar un poco más caóticas o ambientales, pero en seguida nos daremos cuenta de lo bien que se combinan con las demás  y como no se hacen molestas en ningún momento... ¡¡Al contrario!! Logran dotar a la canción de mucha tensión). La canción se vuelve cada vez más contundente y MALVADA, ofreciéndonos una segunda mitad capaz de SOBRECOGER a cualquiera que la escuche (de verdad, todavía sigo impactado y con los pelos de punta tras terminar de oírla).

003 - Runaway, from Kanye West

Como era de esperar, esta segunda entrega también incluye versiones de canciones ya conocidas, y la primera de ellas es una variación a piano de una pista original de Kanye West. Tras unos primeros segundos más pausados y expectantes, la intensidad y el ritmo del conjunto se disparan de una forma MARAVILLOSA (en serio, ¡¡ME HA ENCANTADO!! Me está costando MUCHO describir con palabras lo BIEN que logra sonar la canción, ¡¡Se trata de un momento sencillamente INCREÍBLE!!). Puede que la melodía no sea original, pero Djawadi la hace completamente suya y nos ofrece una versión ÚNICA (lo confieso: ¡¡No puedo parar de escucharla!!).

004 - Myself 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma sobria y expectante (el conjunto avanza poco a poco, como a "trompicones", pero logra envolvernos MUY bien con su atmósfera desde el primer momento). La aparición del piano permite al conjunto empezar a fluir de una manera más destacable, ofreciéndonos un momento cada vez más sereno y esperanzador (me gusta la FUERZA que logra transmitir incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad... Nos encontramos ante el tema principal de Bernard, uno de los integrantes de Westworld que todavía busca su lugar en el nuevo mundo, y me alegra decir que ME ENCANTA). La parte final de la canción es especialmente intensa y emotiva (ha logrado ponerme los pelos de punta, os lo aseguro).

005 - The Entertainer, from Scott Joplin

Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una versión a piano (aunque después introduce más instrumentos) de esta canción de Joplin. El conjunto avanza de forma realmente alegre y bonita, casi esperanzadora (no he podido parar de sonreír mientras la escuchaba).

006 - Is This Now? 

Tras un primer golpe musical algo inesperado, nos encontramos ante un conjunto caótico y ambiental (la melodía de fondo, más contundente, mantiene una cierta armonía que "sostiene" el conjunto... Pero lo siento, casi todas las melodías son demasiado caóticas para mí gusto y no me termina de convencer el conjunto). La intensidad aumenta de forma progresiva, volviéndose la canción más agobiante. Sin embargo, no termina de "romper" en su máximo esplendor, en su lugar desencadena en un momento más pausado y expectante durante la segunda mitad (el piano termina haciendo acto de aparición en la parte final para salvar el conjunto y ofrecernos un momento mucho más sereno y esperanzador, aunque sigue siendo algo oscuro).

007 - Seven Nation Army, from The White Stripes

Nos encontramos ante una nueva versión musical, en esta ocasión de The White Stripes pero interpretada como si fuera original de la India (en serio, es un estilo musical completamente diferente pero el compositor logra adaptarla de la MEJOR forma posible... Esta segunda entrega nos muestra otros parques y lugares de la corporación Delos y me encanta comprobar como la música, incluso de las versiones, se adapta a ello). La parte final me ha gustado MUCHO.

008 - The Raj 

Nos sumergimos de lleno en una GRAN variación del tema principal de Sweetwater, interpretado de una forma diferente (nos encontramos ante un estilo musical que recuerda completamente a la India... Creo que ha llegado el momento de convertir el tema de Sweetwater en el tema de los "parques" en sí, cada uno cuenta con su propio estilo musical dependiendo del lugar que ambienten pero la misma melodía es la misma... ¡¡Y eso ME ENCANTA!!). Durante la parte final, el conjunto cambia radicalmente su estilo para sumergirnos de lleno en un tema de acción realmente oscuro, contundente  agresivo (el cambio es brusco pero destacable).

009 - Les Écorchés 

La intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente oscura y contundente (puede resultar un poco electrónica, sin embargo, en ningún momento se hace molesta, me gusta como se integra este estilo con las demás melodías). A medida que avanza, el conjunto gana cada vez más FUERZA (la tensión y, me atrevería a decir, agobio que logra transmitir resulta MUY destacable). Durante la segunda mitad, la acción se hace con el protagonismo del conjunto de la MEJOR forma posible (la fuerza y emoción que logra transmitir el conjunto es MUY notable... Aunque resulta muy oscuro y agresivo, como la primera mitad de la canción, la parte final es algo más emotiva y esperanzadora).

010 - Heart-Shaped Box, Orchestral - From Nirvana

Como su propio nombre indica, nos encontramos ante una nueva versión instrumental, en esta ocasión de una canción de Nirvana, y me alegra MUCHO decir que el resultado es sencillamente MAGNÍFICO (el conjunto avanza de forma pausada, aumentando de manera progresiva su ritmo e intensidad mientras nos envuelve con su atmósfera casi ÚNICA). A medida que avanza, se van sumando nuevos instrumentos y melodías que permiten al conjunto desarrollarse de una forma MUY especial (me gustaría gritar lo mucho que me gusta, pero logra dejarme sin palabras... Da igual, ¡¡ME ENCANTA!! Tenéis que escucharla vosotros mismos, cuando la canción alcanza su máximo esplendor es capaz de SOBRECOGER a cualquiera).

011 - Akane No Mai

Nos encontramos ante una canción pausada y expectante, con un estilo casi "trascendental" y totalmente oriental (en esta segunda temporada se nos presenta un "parque" ambientado en el Japón feudal y Djawadi lo refleja con su música de la MEJOR forma posible). A medida que avanza, la canción aumenta poco a poco su intensidad, ofreciéndonos un momento realmente emotivo y sereno (la FUERZA contenida que puede llegar a transmitir es sencillamente INCREÍBLE, incluso cuando no ha alcanzado su máximo esplendor). Nos encontramos ante el tema principal de Akane y me alegra decir que se trata de un momento sencillamente MARAVILLOSO.

012 - Paint It Black, from The Rolling Stones

Un momento, ¿Esta canción no había sido versionada ya en la primera temporada? Así es, pero nos encontramos ante una nueva versión en esta segunda parte, esta vez con un estilo completamente oriental (la "narrativa" que acompaña a esta canción es la misma pero en un parque diferente, por lo que me parece todo un acierto que se trate de la misma canción pero con el estilo que corresponde a cada parque). La canción original me gusta MUCHO, la versión para la primera temporada me gustó MUCHO y esta nueva variación, con un estilo completamente oriental, también me ha gustado MUCHO (en serio, ¡¡ME ENCANTA como adapta el compositor estas versiones a lo que pide la historia en cada momento!!). Debo admitir que no me canso de escuchar esta versión en particular (cuando alcanza su máximo esplendor resulta MAGNÍFICA).

013 - C.R.E.A.M., from Wu-Tang Clan

Nos encontramos ante una versión oriental de la canción de Wu-Tang Clan, un conjunto que avanza de forma pausada y expectante (hay segundos de silencio entre un momento y otro pero gracias a esto logra envolvernos MUY bien con su atmósfera). La canción encamina MUY bien la melodía principal durante la segunda mitad (admito que no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba).

014 - Virtů E Fortuna 

Tras un primer golpe musical que ha logrado sobresaltarme, nos encontramos ante una canción realmente oscura, contundente y malvada (el conjunto avanza de forma pausada y progresiva, introduciéndonos una GRAN variación del tema de la rebelión, el cual logra sonar cada vez más MALVADO). Algunas partes pueden ser un poco más electrónicas y ambientales, pero se integran bien en el conjunto y no se hacen molestas (dotan a la canción de un estilo particular).

015 - A New Voice 

Nos encontramos ante una canción increíblemente emotiva y majestuosa (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a es sencillamente INCREÍBLE... Incluso cuando no tiene mucha intensidad, el conjunto nos envuelve con su atmósfera de una forma ÚNICA). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más bonita y esperanzadora, pero termina sonando realmente dramática durante la parte final (la transición hacia este momento es natural y casi imperceptible... Me gustaría destacar cuando alcanza su máximo esplendor en los últimos segundos, se trata de un momento que es sencillamente SOBRECOGEDOR).

016 - Kiksuya

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma misteriosa y expectante (algunas melodías, por sí solas, son totalmente caóticas y ambientales, pero no tienen mucha intensidad y se combinan bien con las demás, por lo que no se hacen del todo molestas y dotan a la canción de un estilo bastante inquietante). Tras una parte intermedia algo más intensa, el conjunto nos ofrece una segunda mitad mucho más emotiva y esperanzadora (el cambio es natural y casi imperceptible, perfecto para envolvernos con su atmósfera de una forma ÚNICA). Nos encontramos ante el tema principal de Akechetav, uno de los Anfitriones más importantes de Westworld, y me alegra decir que se trata de una melodía a la altura (los últimos segundos de canción son MARAVILLOSOS).

017 - I Remember You 

El piano se combina con las demás melodías de MUY buena forma, ofreciéndonos un momento delicado y esperanzador, pero también sobrio y decidido (el estilo "contenido" que presenta el conjunto permite a la canción transmitir muchísima FUERZA incluso sin tener mucha intensidad). La intensidad aumenta de forma progresiva, y aunque no termina de "romper" en su máximo esplendor, la canción logra ofrecernos un momento casi SOBRECOGEDOR. Durante la parte final, el conjunto desencadena en un momento mucho más emotivo y contundente (es una variación del tema de la canción anterior, desarrollado de una forma INCREÍBLE).

018 - Heart-Shaped Box, Piano - From Nirvana

Aunque esta canción ya había sido versionada antes en esta misma obra con orquesta, le toca el turno a la versión de piano y me alegra MUCHO decir que se trata de un momento sencillamente INCREÍBLE (de hecho, me gusta MUCHO la versión orquestal, pero me atrevería a decir que esta es mejor... La melodía principal fluye de forma serena y majestuosa, ofreciéndonos un conjunto MAGNÍFICO incluso sin alterar su ritmo o intensidad en ningún momento).

019 - Take My Heart When You Go 

Nos encontramos ante una cancion que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente emotiva y hermosa (no termina de "romper" en su máximo esplendor, en su lugar nos ofrece un momento más sereno y pausado, capaz de transmitir muchísima FUERZA... Me he sorprendido a mí mismo sonriendo mientras la escuchaba, debo admitir que me ha gustado MUCHO). La intensidad del conjunto se reduce durante la segunda mitad, pero no lo hace su calidad ya que nos encontramos ante un momento casi trascendental (en serio, me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero ha logrado dejarme sin palabras mientras lo escuchaba... El piano que suena en la parte final es MARAVILLOSO).

020 - Virus 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro e inquietante (algunas melodías, por sí solas, son totalmente caóticas y ambientales, pero se combinan MUY bien con las demás y en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, logran dotar al conjunto de un estilo MUY inquietante, casi agobiante). La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva, envolviéndonos con su atmósfera cada vez más angustiosa, hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento que es realmente oscuro, malvado y contundente (¡¡Cuanta FUERZA transmite esta parte!! Todavía tengo los pelos de punta tras escucharla, de verdad os lo digo).

021 - My Favorite 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente intensea y emotiva (en serio, la FUERZA que logra transmitir mientras avanza resulta MUY destacable... En ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). La segunda  mitad de la canción resulta algo más pausada y dramática (puede que tenga menos intensidad en algunas partes, pero puede llegar a sonar realmente DESGARRADORA en otros). El piano que aparece durante los últimos segundos es sencillamente INCREÍBLE (en serio, la variación del tema de Dolores que se nos presenta durante esta parte es realmente ÚNICA en cuanto a emoción).

022 - Vanishing Point

Con un estilo casi "amenazador" al principio, nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma increíblemente dramática (este estilo se combina con la parte más amenazadora del principio, ofreciéndonos una combinación y contraste de estilos que logra sonar de MARAVILLA... En serio, la FUERZA que logra transmitir me ha puesto los pelos de punta mientras la escuchaba). Los últimos segundos de canción, cuando alcanza su máximo esplendor, son sencillamente INCREÍBLES (no tengo palabras para describirlos).

023 - My Speech 

Con poco más de un minuto de duración, nos sumergimos de lleno en una canción realmente intensa y contundente (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es sencillamente MAGNÍFICA... Me encanta como se recupera el estilo western, admito que empezaba a echarlo de menos).

024 - A Passage To Another World 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante oscura y expectante que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (algunas melodías de fondo resultan algo ambientales o electrónicas, pero no tienen mucha intensidad y se combinan bien con las demás... La tensión que transmite la atmósfera del conjunto es MUY destacable). Aunque no termina de "romper" en su máximo esplendor, la canción nos ofrece algunos momentos más contundentes y agresivos que permiten avanzar al conjunto de MUY buena forma. Durante la segunda mitad, la melodía principal se vuelve más serena y dramática, produciéndose así una GRAN combinación y contraste de estilos (en serio, la FUERZA que logra transmitir la canción durante esta parte es sencillamente MAGNÍFICA).

025 - I Promise 

El piano se hace con el protagonismo del conjunto para ofrecernos una GRAN variación de tema principal de la rebelión de los Anfitriones (hasta ahora, esta melodía siempre la habíamos escuchado de forma oscura y malvada, pero escucharla con piano le cambia por completo el estilo... ¡¡Y os puedo asegurar que el resultado es sencillamente MAGISTRAL!!). A medida que avanza, el tema principal de la saga también hace acto de aparición, combinando ambos temas de una forma ÚNICA (todo interpretado a piano, sin ningún tipo de acompañamiento... Como podéis imaginar, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Durante la segunda mitad, empiezan a sumarse más instrumentos al conjunto, desarrollando estos temas de una forma más serena y contundente (en ningún momento suenan oscuros como siempre habíamos hecho hasta ahora, al contrario, la canción se desarrolla de una forma realmente dramática y emotiva, casi majestuosa... En serio, ¡¡ME HA ENCANTADO!! Tenéis que escucharla vosotros mismos, nada de lo que diga estará a la verdadera altura de su calidad).

026 - Core Drive 

Nos encontramos ante una canción oscura y contundente que aumenta MUY poco a poco su ritmo e intensidad (lo hace de forma progresiva, casi imperceptible pero perfecta para envolvernos con su atmósfera... Algunas melodías de fondo, por sí solas, son totalmente electrónicas y ambientales, pero no tienen mucha intensidad y se integran bien con las demás). Durante la segunda mitad, el conjunto termina desencadenando en un tema de acción realmente contundente y agresivo (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar esta parte es MUY destacable... Las melodías más ambientales o caóticas se integran MUY bien con las demás y logran dotar al conjunto de un estilo bastante inquietante en algunos momentos).

027 - Westworld 

La intensidad y el ritmo del conjunto aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma pausada y expectante, envolviéndonos con su atmósfera de una forma MUY especial (en serio, me ha gustado MUCHO la fuerza y emoción que puede llegar a transmitir incluso sin tener mucha intensidad). El tema principal de la saga aumenta poco a poco su intensidad, convirtiéndose en el principal eje del conjunto (avanza de forma progresiva, ganando cada vez más FUERZA y emoción... No he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, de verdad, ¡¡ME ENCANTA!!). La canción termina alcanzando su máximo esplendor de una forma absolutamente MAGISTRAL (toda la parte final es capaz de transmitir una fuerza ÚNICA... Nada de lo que diga estará a la verdadera altura de su calidad, ¡¡Tenéis que escucharla!!).

028 - Codex, from Radiohead

Nos encontramos ante la última versión de esta segunda entrega, esta vez de una canción de Radiohead. El piano se combina con las demás melodías de una forma MUY destacable, ofreciéndonos un conjunto realmente hermoso y sereno (la canción avanza de forma pausada, envolviéndonos con su atmósfera de una forma MUY destacable... La intensidad aumenta de forma progresiva y aunque no termina de "romper" en su máximo esplendor, no lo necesita para sonar TAN bien). Me he sorprendido a mí mismo sonriendo de la emoción mientras la escuchaba.

029 - We'll Meet Again

Terminamos la obra con una canción pausada y expectante (el piano se hace con el protagonismo del conjunto de la MEJOR forma posible, combinándose con las demás melodías que se van sumando al conjunto mientras este avanza). Nos encontramos ante una canción serena y expectante (la intensidad aumenta de forma progresiva, envolviéndonos con su atmósfera cada vez más dramática y emotiva, pero también "decidida"... En serio, el compositor es capaz de transmitir estas sensaciones de la MEJOR forma posible). Los últimos segundos de la canción son INCREÍBLES (todavía tendo los pelos de punta tras escucharlos).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que Ramin Djawadi ha logrado estar a la altura con una obra realmente sobresaliente. Nos encontramos ante una Banda Sonora que cumple con las mismas características de su predecesora, ampliándolas de una forma sencillamente MAGNÍFICA. En esta segunda temporada, la historia nos presenta varios XWorlds que pertenecen a la compañía Delos, y el compositor se ha encargado de ambientar estos lugares con nuevos estilos musicales de la MEJOR forma posible (tenemos música oriental e india que se adapta a estos nuevos contextos de manera MUY destacable... Incluso los temas principales o variaciones de canciones que ya conocíamos deben adaptarse a estos nuevos lugares). La estructura de la obra sigue siendo la misma: por un lado tenemos la música original (la cual continúa desarrollando y adaptando lo que escuchamos en la primera entrega de MUY buena forma) y por otro lado las versiones de canciones ya conocidas (aunque todas ellas son MUY buenas, sigo pensando que es más justo no tenerlas en cuenta para las categorías de Mejor o Peor Canción ya que no se trata de música original como tal). ¿Defectos? Ninguno, se trata una continuación perfecta de todo lo escuchado en la primera temporada.

Mejor Canción: 025 - I Promise

Hay MUCHAS canciones buenas, pero la FUERZA y emoción que logra transmitir esta resulta sencillamente ÚNICA.

Peor Canción: 006 - Is This Now?

Aunque me ha gustado MUCHO la parte final, el resto de la canción resulta algó caótica y ambiental para mí gusto.

Nota Final: 10 / 10

Debo admitir que he dudado mucho tiempo entre esta nota o medio punto más. Aunque me ha gustado MUCHO, no he podido evitar tener la sensación de que la primera entrega me gustó más. Sin embargo, al final me decanto por la nota más alta porque, visto en conjunto, se trata de una continuación PEFECTA con respecto a todo lo presentado en la primera entrega. La música original continúa desarrollando los temas principales que ya conocíamos de MUY buena forma y los amplía con nuevas melodías que logran mantener el nivel de calidad en lo más alto. Por su parte, las versiones de canciones ya conocidas también nos ofrecen un abanico MUY destacable (y en esta segunda entrega, la mayoría no se limitan al uso del piano y nos ofrecen nuevos elementos musicales que me han gustado MUCHO). La forma en que el compositor adapta el estilo musical a cada uno de los parques de la compañía Delos me ha parecido sencillamente MAGISTRAL (y esto ocurre tanto en la música original como las versiones de canciones... De hecho, me parece una auténtica genialidad que "repita" versiones de la primera temporada pero con un estilo musical diferente para adaptarse al nuevo parque). En definitiva, nos encontramos ante la continuación perfecta, una GRAN obra que ningún fan del compositor, la saga o la buena música en general debería perderse...

Disponible el Tracklist de The First Purge

Hace unos días se anunció que la saga The Purge cambiaría de compositor para su nueva entrega (hasta ahora había sido compuestas por Nathan Whitehead) y ya podemos conocer el Tracklist de su obra, que estará compuesta por Kevin Lax.

001 - Chance To Purge (00:30)

002 - Rising Anger (01:12)

003 - Do Not Participate (02:28)

004 - Blood Baptism (01:22)

005 - History of Hurt (02:29)

006 - Very Angry (01:36)

007 - Sounding the Alarm (03:52)

008 - Island Experiment (02:34)

009 - Isaiah Hits the Streets (02:10)

010 - Purge Party (02:37)

011 - Nowhere to Run (05:21)

012 - Mask On (00:37)

013 - Getting Personal (02:27)

014 - The Facts Don’t Lie (02:43)

015 - The Eyes Terrence (01:40)

016 - Don’t Become a Killer (02:08)

017 - Geared Up, Loaded Up (01:16)

018 - The Reaper Cometh (feat. Desiigner) (04:21)

019 - A Savior Rises (01:25)

020 - The 14th Floor (05:04)

021 - Evil’s Face Revealed (00:47)

022 - Almost Doesn’t Count (02:58)

023 - Next Year, We Fight (03:20)

Disponible el Tracklist de Black Mirror: Arkangel

Aunque han pasado varios meses desde el estreno de la cuarta temporada de Black Mirror y ya pudimos contar con varias ediciones en su día, se acaba de anunciar una edición oficial para la Banda Sonora del capítulo Arkangel, dirigido por Jodie Foster. La música de este capítulo estaba compuesta por Mark Isham y a continuación os dejo su Tracklist (me alegra que aunque hayan pasado meses, se saque).

001 - A Day At the Park (02:40)

002 - Say She’s Okay (02:04)

003 - Arkangel (01:29)

004 - Hide and Seek (01:55), Album Only

005 - Time Passing I (01:35)

006 - Alerts (02:29)

007 - A Day Without (01:58)

008 - Time Passing II (01:17)

009 - The Lamentable Return (01:50)

010 - Lies (02:12)

011 - Despair (04:40)

012 - Discovery (03:09)

013 - Consequences (03:30)

Mark Mothersbaugh compondrá The Lego Movie 2: The Second Part

Muy pronto podremos disfrutar de la segunda parte de una de las mejores películas de los últimos años y ya podemos saber que Mark Mothersbaugh volverá a ser el encargado de componer su Banda Sonora (Esperemos que todo siga siendo maravilloso, o como a mí me gusta decirlo, EVERYTHING IS AWESOME!!).

Akinola Tapped compondrá Doctor Who

Doctor Who se prepara para dar uno de los cambios más importantes de su historia (¡¡Ya era hora!!) y este cambio también afectará a su Banda Sonora: Murray Gold dejará de componer la música para, hasta ahora, nuestro Señor del Tiempo y Akinola Tapped será quien se encargue de continuar con la labor. El trabajo de Gold me gusta MUCHO, pero pronto podremos averiguar si Tapped ha logrado estar a la altura (me hubiera gustado que siguiera Gold, pero confío en Tapped).

Benjamin Wallfisch compondrá Hellboy: Rise of the Blood Queen

Hellboy regresará a nuestros cines muy pronto y ya podemos saber que el encargado de componer su Banda Sonora será Benjamin Wallfisch (lo cierto es que me parece una gran elección y tengo muchas ganas de escuchar su trabajo).

Benjamin Wallfisch compondrá King of Thieves

Michael Caien protagonizará la nueva película de James Marshall y ya podemos saber que Benjamin Wallfisch se encargará de su Banda Sonora (me gusta ver como este compositor se va abriendo, poco a poco, paso entre diferentes proyectos... Creo que es bastante buen compositor y necesita demostrar su talento).

Legion: Season 2 (Soundtrack)

Título: Legion - Season 2

Artista: Jeff Russo

Año: 2018

Tracklist:

001 - Dance Battle (05:11)
002 - Farouk / The Shadow King (05:13)
003 - Future Syd (05:10)
004 - Many Days / Synth (12:47)
005 - Where Is David? (08:57)
006 - Lenny and Oliver / Farouk (00:55)
007 - Division (00:54)
008 - Orange Bridge (01:17)
009 - Sliding Door David (01:00)
010 - End of Life (00:50)
011 - Lost in the Desert (01:55)
012 - 208 Main on Ends (01:16)
013 - Laboratory (00:46)
014 - 89 Days (06:29)
015 - The Magic Man (02:28)
016 - Carousel (01:57)
017 - 202 Main on Ends, Full Version (02:54)

Total - 60:09

Introducción

Cuando pensamos en los Superpoderes y los Mutantes, seguro que automáticamente os viene a la cabeza la X-Men y otros personajes similares. Sin embargo, la serie Legión se independiza de todo esto. Aunque está producida por Marvel, nos encontramos ante un producto y una historia completamente independiente a lo visto en anteriores películas o historias (en todos los sentidos, desde los personajes hasta la forma en que te la cuentan... En serio, muy pocas series resultan TAN buenas como esta en cuanto a realización). David es nuestro protagonista, un mutante con un increíble poder que desde pequeño vivió asediado y parasitado por otro temible mutante conocido como Farouk. Tras haber logrado desprenderse de él, ha llegado el momento de ir en busca de nuestro villano para acabar con él y salvar la tierra... Sin embargo, ¿Serán las cosas tan fáciles como suenan? El encargado de componer la Banda Sonora de esta nueva temporada vuelve a ser Jeff Russo, compositor principal de Noah Hawley. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de ir en busca de nuestro gran enemigo antes de que este aumente su poder y poner fin a todo para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Dance Battle
Comenzamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma oscura y misteriosa, pero muy animada y fluida (es cierto que algunas melodías pueden resultar totalmente electrónicas o caóticas, pero también es cierto que se combinan muy bien en el conjunto y logran ofrecernos una canción realmente "curiosa"). Aunque me ha gustado, tengo que admitir que el conjunto puede resultar un poco caótico con tantas subidas y bajadas de intensidad (sobre todo durante la segunda mitad), pero eso no quita que nos encontremos ante una canción con momentos muy destacables, como toda la segunda mitad que me ha gustado MUCHO (en serio, toda la parte final de la canción logra sonar de MARAVILLA). Buen comienzo, si señor.

002 - Farouk / The Shadow King
Continuamos la obra con el tema principal del villano de la historia, una canción realmente oscura, malvada e inquietante... Pero también "solemne" (la verdad es que no sabría como describir la combinación de melodías que podemos escuchar tras los primeros segundos, resulta alegre y sereno pero también oscuro e inquietante, el piano se combina MUY bien con las demás melodías, provocando un contraste que me ha gustado mucho). La canción aumenta su ritmo e intensidad a medida que avanza, ofreciéndonos algunos momentos realmente MALVADOS (lo escribo con mayúsculas porque la fuerza que logran transmitir algunos golpes musicales bien lo merece). De verdad, el contraste que logra conseguir la canción en algunos momentos resulta MAGNÍFICO (sobre todo durante la segunda mitad, cuando la canción se vuelve todavía más "elegante").

003 - Future Syd
¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada, capaz de sonar con una FUERZA sencillamente increíble en algunos momentos musicales (la melodía se parece bastante a algunos momentos del tema principal de Farouk, pero llevados a su máximo esplendor). Tras este comienzo, la canción disminuye un poco su intensidad para ofrecernos un momento mucho más tranquilo y hermoso (apenas tiene intensidad, pero el piano logra sonar con mucha intensidad y se combina de maravilla con las demás melodías que lo acompañan, ofreciéndonos un conjunto tranquilo y hermoso, pero también sereno y oscuro). La intensidad de la canción vuelve a aumentar poco a poco a medida que avanza el conjunto de la MEJOR forma posible (en serio, lo hace de forma imperceptible pero con muchísima FUERZA). La segunda mitad de la canción resulta un poquito más ambiental, a excepción de la parte final, que resulta realmente emotiva.

004 - Many Days (Synth)
Nos encontramos ante la canción más larga de la obra (¡¡Más de diez minutos!!) y se trata de un conjunto que aumenta poco a poco su intensidad de una forma oscura y misteriosa (las campanas de fondo logran dotar a la canción de un estilo realmente "curioso" durante la primera parte). Eso sí, hay momentos en los que podemos escuchar de fondo "susurros" o comentarios (no se puede entender lo que dicen, pero ahí están... Es cierto que no son molestos pero me "sacan" un poco de la canción). La canción se vuelve cada vez más oscura a medida que avanza (aunque no tenga mucha intensidad, logra sonar con una fuerza muy destacable, incluso cuando algunas melodías se vuelven un poquito más "electrónicas" el conjunto se mantiene bien). Tengo que admitir que hay momentos en los que la canción me ha parecido un poco caótica en cuanto a estructura (no suena mal, pero la intensidad aumenta y disminuye de forma "dispar"). Durante la segunda mitad, la canción comienza a cambiar poco a poco su estilo mientras aumenta su intensidad de manera progresiva, y aunque sigue sonando misteriosa, nos encontramos ante un conjunto algo más esperanzador y termina el conjunto de manera destacable.

005 - Where Is David?
Nos sumergimos de lleno en un conjunto con el que no he podido evitar sonreír nada más escucharlo (si os soy sincero, no sabría muy bien como describirlo, pero me ha gustado MUCHO... Además, se van añadiendo melodías a medida que avanza la canción, haciéndola sonar con más fuerza e intensidad). Puede que, por sí solas, casi ninguna de las melodías me convece, pero combinadas entre sí logran ofrecernos un conjunto muy destacable). Poco a poco, la canción cambia su estilo a medida que avanza y, cuando queramos darnos cuenta, nos encontraremos ante un momento realmente oscuro e inquietante (me ha gustado mucho la transición entre un estilo y otro, resulta totalmente imperceptible pero muy notable). Sigue habiendo melodías que por sí solas no me gustan nada pero que se combinan muy bien en el conjunto y en ningún momento se hacen ni un poco molestas (me ha gustado, si señor).

006 - Lenny and Oliver (Farouk)
Con un minuto de duración nos encontramos ante una canción serena y misteriosa (me gusta como se combina el piano con las demás melodías, aumentando poco a poco su intensidad de una forma muy inquietante).

007 - Division
Tras varias canciones largas parece que le ha llegado el turno a varias cortas, y en esta ocasión nos encontramos ante un conjunto que aumenta rápidamente su intensidad durante los primeros segundos para desencadenar en un momento realmente majestuoso y muy "tranquilo" (no tiene mucha intensidad cuando "rompe" en su máximo esplendor, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace).

008 - Orange Bridge
Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa (de verdad, me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo, ofreciéndonos un conjunto sereno y constante que se vuelve cada vez más contundente).

009 - Sliding Door David
¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa (creo que la combinación entre la melodía principal y la de fondo no podría haber sonado MEJOR, así de claro). No he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, solo dura un minuto y he tenido que escucharla dos veces.

010 - End of Life
Con menos de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente serena y dramática (no tiene mucha intensidad, pero no la necesita para sonar tan bien como lo hace, es muy "contenida" en todo momento).

011 - Lost in the Desert
Nos encontramos ante una combinación de melodías realmente "extraña" (parece caótica y ambiental, pero en seguida nos daremos cuenta de lo BIEN que puede llegar a sonar... Nos encontramos ante un contraste muy destacable).

012 - 208 Main on Ends
Aunque los primeros segundos son más oscuros y misteriosos, nos encontramos ante una canción tranquila y hermosa (casi me atrevería a decir que trascendental, gracias al estilo de la melodía de fondo que sirve como base para todo el conjunto). Me ha gustado, pero me habría gustado que tuviera más intensidad.

013 - Laboratory
Nos encontramos ante una canción realmente inquietante y perturbadora (en serio, ME HA ENCANTADO... No puedo describir esta canción con palabras, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!).

014 - 89 Days
Nos acercamos al final de la obra y parece que "recuperamos" las canciones más largas. Nos encontramos ante un canción que, tras un primer golpe musical realmente oscuro, nos ofrece un momento mucho más sereno y esperanzador, pero también dramático (la combinación entre estos estilos no tiene mucha intensidad pero logra sonar realmente bien). De fondo podemos volver a escuchar varios murmullos (como antes, no se hacen molestos, pero si pueden "chocar" un poco mientras los escuchamos), aun así, en ningún momento empañan el conjunto de la canción.

015 - The Magic Man
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma misteriosa y oscura, pero también hermosa y esperanzadora (me ha gustado MUCHO la forma en que la melodía de fondo aumenta poco a poco su intensidad, haciéndose con el protagonismo de la canción de la MEJOR forma posible... No he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, suena realmente BIEN).

016 - Carousel
Como su propio nombre indica, nos encontramos ante una canción con la que no podemos evitar pensar en un Carrusel mientras la escuchamos (aunque no se trata de un carrusel normal, evidentemente, este suena bonito pero también misterioso, con un estilo casi inquietante y trascendental en algunos momentos... Me ha gustado mucho el contraste y combinación de ambos estilos).

017 - 202 Main on Ends, Full Version 
Terminamos la obra con una nueva versión de la canción número 12 del disco, ¿Recordáis que dije que me habría gustado que durara un poco más? Pues parece que Jeff Russo me ha escuchado y nos ha ofrecido una versión más alargada y ÉPICA de dicha canción... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos, sin lugar a dudas, ante una de las mejores canciones de TODA la obra (la canción alcanza su intensidad de una forma MAGNÍFICA y nos ofrece un momento realmente épico y contundente). Ha logrado ponerme los pelos de punta, toda la segunda mitad de la canción es sencillamente PERFECTA, así de claro. Que gran final, si señor, es INCREÍBLE.

CONCLUSIÓN

Aunque Jeff Russo nos ha ofrecido una obra realmente notable, me temo que no está a la altura de su predecesora. No me malinterpretéis, no estoy diciendo que sea mala ni nada de eso, ¡¡Al contrario!! Me ha gustado mucho, pero creo que la primera entrega era superior en varios aspectos (aunque eso no impide que esta también tengo algunos momentos que son INCREÍBLES, como la elegida como mejor canción, que no puedo parar de escuchar una y otra vez). Nos encontramos ante una obra que, como su predecesora, resulta, como mínimo, "extraña" (y no lo digo en el mal sentido, al revés, es gracias a este estilo que resulta tan destacable). Nos encontramos ante un conjunto oscuro y misterioso, inquietante y contundente, hermoso y animado, divertido y gracioso... Lo bueno de Legion es que ofrece una gran cantidad de posibilidades musicales y Jeff Russo sabe cumplir con ellas de la mejor forma posible (y con un estilo realmente curioso: en la mayoría de los casos, las melodías por sí solas no son de mi agrado, pero se combinan entre sí de la MEJOR forma posible para ofrecernos momentos realmente notables... Este estilo ya se producía en la primera entrega y en esta se repite de igual forma).

Mejor Canción: 017 - 202 Main on Ends, Full Version 
Hay muchas canciones buenas, pero esta se lleva la palma... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! No puedo parar de escucharla.

Peor Canción: 012 - 208 Main on Ends
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser elegida y esta es una "introducción" para la que luego será la mejor canción de la obra.

Nota Final: 8,5 / 10
Tengo que admitir que durante largo tiempo he dudado entre esta nota o medio punto más, sin embargo, de momento lo dejo así (no os costaría mucho convencerme de lo contrario, pero de momento quiero esperar a ver si sacan un Volumen 2, como ocurrió con la primera entrega, que pueda impulsar todavía más la nota de la obra). Aunque no es tan destacable como su predecesora, nos encontramos ante una obra realmente notable, con algunos momentos INCREÍBLES (en serio, no puedo dejar de insistir en la elegida como mejor canción, me encanta y no puedo parar de escucharla). No le doy más nota porque la obra contiene algunos momentos demasiado ambientales, caóticos y electrónicos para mí gusto (si, en la mayoría de casos esto se combina en el conjunto y no se hace molesto, pero no puedo evitar notarlos). Algunos temas de la primera entrega vuelven en esta de la mejor forma posible, ofreciéndonos un gran abanico de estilos y melodías que se combinan entre sí de la mejor forma posible. En definitiva, nos encontramos ante una obra "extraña" pero con momentos totalmente obligatorios para cualquier aficionado de la primera entrega, el compositor y las Bandas Sonoras en general...

Disponible el Tracklist de Westworld: Season 2

La segunda temporada de esta gran serie de HBO terminó anoche y ya podemos disfrutar de la edición oficial para la Banda Sonora de esta segunda temporada, que vuelve a estar compuesta por Ramin Djawadi (la música de la primera temporada fue una de mis favoritas del compositor y del propio 2016, ¡¡Qué ganas de la segunda!!). Durante las últimas semanas, a medida que se emitían los capítulos, se han ido publicando de manera oficial varias versiones de canciones conocidas que aparecían en la serie, pero tal y como imaginaba (y comenté en su día), todas estas versiones también están incluidas en esta edición "final" (ojo, no lo digo en el mal sentido, ¡¡Al contrario!! Me alegra mucho que se hayan incluido... Si no lo hubieran hecho, los habría incluido Bonus Tracks pero no hace falta). Pronto podremos volver, musicalmente hablando, al mundo de Westworld y sus peligros tras la temible rebelión...

001 - Main Title Theme / Westworld (01:41)

002 - Journey Into Night (05:29)

003 - Runaway (02:48)

004 - Myself (04:02)

005 - The Entertainer (01:06)

006 - Is This Now? (04:23)

007 - Seven Nation Army (02:12)

008 - The Raj (02:47)

009 - Les Écorchés (04:12)

010 - Heart-Shaped Box, Orchestral (03:24)

011 - Akane no Mai (03:33)

012 - Paint It, Black (05:42)

013 - C.R.E.A.M. (01:46)

014 - Virtù e Fortuna (02:18)

015 - A New Voice (03:30)

016 - Kiksuya (03:23)

017 - I Remember You (05:22)

018 - Heart-Shaped Box, Piano (01:57)

019 - Take My Heart When You Go (04:10)

020 - Virus (02:52)

021 - My Favorite (03:35)

022 - Vanishing Point (03:01)

023 - My Speech (01:17)

024 - A Passage to Another World (04:14)

025 - I Promise (04:34)

026 - Core Drive (03:53)

027 - Westworld (05:21)

028 - Codex (03:34)

029 - We’ll Meet Again (03:10)

Disponible el Tracklist de Genius: Picasso

La segunda temporada de esta serie antológica basada en grandes genios de la historia ha terminado y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por Lorne Balfe (esta obra ya contó con una edición EP antes de terminar la temporada con canciones que NO están incluidas en esta edición, así que pueden contar como "Bonus Tracks" y los analizaré de manera conjunto cuando haga el análisis).

001 - Stroke Of Genius (04:13)

002 - La Vie (02:50)

003 - A True Passion (04:47)

004 - Sketches (02:29)

005 - A Very Big Canvas (02:11)

006 - I Want To Paint You (02:08)

007 - Picasso (04:00)

008 - Smashing The Rules (02:29)

009 - Affairs (02:38)

010 - Distorted Portraits (02:26)

011 - Paint Like A Child (03:13)

012 - Family (03:39)

013 - Art Training (02:01)

014 - A Dream (03:25)

015 - Fearless Art (02:09)

016 - Give Me A Museum (01:23)

017 - We Are Your Perfect Painting (04:29)

018 - Masterpiece In Progress (02:37)

019 - Dear Carlos (02:06)

020 - I Chose You (01:19)

021 - Guernica (03:09)

022 - Genius: Picasso (00:47)

Howard Goodall compondrá Johnny English Strikes Again

El agente británico más patoso de la historia (y nuestro querido Mr. Bean) está a punto de volver a nuestras pantallas y ya podemos saber que será Howard Goodall quien se encargará de componer su Banda Sonora (compuso la BSO de la serie de Mr. Bean y otros productos de este personaje y actor).

Paprika (Soundtrack)

Título: Paprika

Artista: Susumo Hirasawa

Año: 2006

Tracklist:

001 - Parade (05:45)
002 - Mediational Field (04:58)
003 - A Blind Spot in a Corridor (01:58)
004 - Welcome to the Circus (00:59)
005 - A Tree in the Dark (01:25)
006 - Escapee (03:13)
007 - Lounge (02:05)
008 - Shadow (03:18)
009 - A Drop Filled with Memories (04:38)
010 - Chaser (03:02)
011 - Prediction (01:43)
012 - Parade, Instrumental (05:50)
013 - The Girl in Byakkoya / White Tiger Field / Paprika Ending Theme (04:48)

Total - 43:36

Introducción

Los sueños es algo que siempre ha inquietado al ser humano: ¿Por qué los tenemos? ¿Qué significado tienen? Sin embargo, ¿Os imagináis el poder que tendrían los seres humanos si pudieran compartirlos o controlarlos? El poder sobre los sueños podría crear un mundo infinito de posibilidades... Buenas y malas. Este es el argumento de una de mis películas de animación favoritas (lo siento, pero tenía que decirlo). Alguien está controlando y alterando los sueños de la gente y solo nuestra querida Paprika puede detener esta catástrofe. El encargado de componer la Banda Sonora de esta particular historia es Susumo Hirasawa. ¿Habrá logrado estar a la altura de esta particular historia? Ha llegado el momento de descubrir quien está detrás de este complot y detenerlo junto a Paprika, nuestra querida detective de los sueños, para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Parade
Comenzamos la obra con una canción sencillamente MAGISTRAL, ¡¡ME ENCANTA!!! En serio, la intensidad aumenta poco a poco su intensidad de una forma ÚNICA, hasta alcanzar su máximo esplendor y sumergirnos de lleno en un conjunto realmente MAJESTUOSO (además, de primeras puede parecer que nos encontramos ante una canción totalmente caótica y exagerada, pero en seguida nos daremos cuenta de lo BIEN que encajan todas las melodías entre sí y de lo INCREÍBLE que es el resultado final... Lo digo en serio, parece una canción de sueño: ninguno de estos elementos funciona por sí solo, pero se combinan entre sí de una forma ÚNICA). Es una canción cantada, sin embargo, la parte cantada se integra dentro del "caos", en el buen sentido, del conjunto (ninguna parte tiene mucho protagonismo pero todas lo tienen). Que GRAN comienzo.

002 - Mediational Field
Continuamos la obra con una canción que cumple las mismas características de la anterior: nos encontramos ante un conjunto totalmente caótico y abrumador, sin embargo, todas las melodías están pensadas para encajar PERFECTAMENTE entre sí y ofrecernos un conjunto INCREÍBLE. En este caso, nos encontramos ante una canción realmente alegre y trepidante (la parte coral y la parte instrumental se combinan entre sí de la MEJOR forma posible para ofrecernos un conjunto con el que no puedo evitar sonreír de la emoción mientras lo estaba escuchando). En serio, me parece increíble el estilo de la obra: hasta ahora llevamos varias canciones totalmente caóticas, de manera intencionada, pero increíblemente armónicas (un estilo que encaja a la perfección con los sueños).

003 - A Blind Spot in a Corridor
Nos encontramos ante una canción realmente oscura e inquietante (es cierto que algunas melodías de fondo pueden parecer un poco ambientales y electrónicas, pero también es cierto que en ningún momento se hacen molestas y se combinan muy bien con las demás... Esta es la clave de esta obra, no hay duda). La intensidad aumenta poco a poco, y aunque en ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor, no lo necesita para sonar tan bien como lo hace (es casi aterrador).

004 - Welcome to the Circus
Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que perfectamente podría ambientar, como su título dice, un circo (en serio, se trata de una canción realmente alegre y festiva... No he podido parar de mover la cabeza al ritmo de la melodía mientras la estaba escuchando, es realmente animada).

005 - A Tree in the Dark
Nos encontramos ante una canción realmente solemne y esperanzadora (me ha gustado mucho lo bien que puede llegar a sonar... Puede que en ningún momento alcance su máximo esplendor, pero aun así logra sonar con un estilo totalmente majestuoso y solemne mientras avanza de la mejor forma posible).

006 - Escapee
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (ME HA ENCANTADO la fuerza con la que puede llegar a sonar la canción, la combinación entre los coros y la parte instrumental es MAGNÍFICA y no hace más que aumenta a medida que avanza el conjunto). En serio, es imposible no sentirse "sobrepasado" ante esta canción (y no lo digo en el mal sentido).

007 - Lounge
Nos encontramos ante una canción realmente solemne y tranquila (es cierto que resulta totalmente ambiental, podría estar sonando de fondo en cualquier club y ambientaría el lugar de maravilla, pero esto no es algo malo... Al contrario, sigo pensando que es una GRAN canción y que suena realmente bien).

008 - Shadow
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y malvada, capaz de transmitir una fuerza ÚNICA (en serio, la combinación entre la melodía principal y la de fondo es magnífica desde el primer segundo, ofreciéndonos un conjunto que aumenta poco a poco su intensidad de una forma imperceptible pero realmente tensa). La canción acaba alcanzando su máximo esplendor para ofrecernos un momento realmente glorioso (los coros se añaden a la canción y el resultado es INCREÍBLE).

009 - A Drop Filled with Memories
¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y hermosa, con una combinación de melodías sencillamente MAGISTRAL (es cierto que algunas melodías pueden parecer un poco caóticas, pero también es cierto que se combinan de MARAVILLA entre sí y logra ofrecernos un conjunto capaz de transmitir muchísima FUERZA pese a no tener apenas intensidad... En serio, la parte coral se combina con la instrumental de forma ÚNICA). De las mejores canciones, sin duda.

010 - Chaser
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción intenso y trepidante (vale, muchas melodías son totalmente electrónicas, pero en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, creo que ofrecen variaciones MUY interesantes del tema principal y dotar al conjunto de una fuerza extra que me ha gustado MUCHO). Me ha gustado mucho como algunos momentos de la canción resultan más alegres y otros más oscuros (el conjunto alterna de maravilla entre unos y otros de la mejor forma posible). Me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía en más de un momento (y es una melodía realmente rápida, creédme).

011 - Prediction
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante un conjunto realmente oscuro y misterioso (los coros apenas tienen intensidad pero se integran muy bien en el conjunto... Aunque algunos de ellos parecen susurros y SFX que, por sí solos, no me han gustado NADA, pero como en el resto de la obra, se combinan tan bien entre sí y con las demás melodías que no puedo negar la calidad del conjunto).

012 - Parade, Instrumental
Como su propio nombre indica, nos encontramos ante una variación de la primera canción, pero totalmente instrumenta... ¡¡Y ME ENCANTA!! Sigo pensando que es una canción totalmente sobrecargada y caótica, pero MAGISTRAL (en serio, no me puedo quitar de la cabeza esta melodía, se me ha grabado a fuego desde la primera canción). ¿Está mejor con o sin la parte cantada? Ambas me han gustado mucho, pero casi me decantaría por esta (no sé porque, pero me ha parecido más ÉPICA en algunos momentos... Además, como está formada por tantos elementos, quitar una parte no afecta al conjunto general, que sigue sonando igual de BIEN que el original).

013 - The Girl in Byakkoya / White Tiger Field / Paprika Ending Theme
Terminamos la obra de la MEJOR forma posible, con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MAGNÍFICA (en serio, la combinación de la parte coral con la instrumental sigue siendo caótica pero increíblemente destacable... Forma parte del encanto y estilo de la obra, y lo ejecuta SIEMPRE de la mejor forma posible, incluida su canción final). Nos encontramos ante un conjunto realmente solemne y hermoso (algunos momentos resultan incluso épicos y todo, con algunas variaciones del tema principal muy destacables). Gran final para una gran obra, sin duda.

CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Susumo Hirasawa no solo ha logrado estar a la altura sino que también nos ha ofrecido una de las Bandas Sonoras más "extrañas" que he oído en mi vida... ¡¡Pero también una de las mejores!! Me explicaré: nos encontramos ante una obra que refleja a la perfección el mundo de los sueños. Cuando pensamos un sueño estando despiertos, nos damos cuenta de que nada tenía sentido aunque en el sueño si lo tenía. Esto mismo ocurre con esta Banda Sonora. Nos encontramos ante un conjunto formado por una cantidad inmensa de instrumentos y melodías, todos ellos totalmente independientes y, aparentemente, inconexos con los demás... Sin embargo, cuando escuchamos el conjunto, descubrimos que todas estas melodías se combinan de la ÚNICA forma posible para ofrecernos un conjunto hermoso, esperanzador, solemne, oscuro, misterioso y muchos más adjetivos más (no digo más porque, diga lo que diga, no estaría a la verdadera altura de esta GRAN obra, ¡¡ME ENCANTA!!).

Mejor Canción: 012 - Parade, Instrumental
Me ha costado MUCHO elegir una canción... Pero como no soy capaz de quitarme esta melodía de la cabeza, me decanto por esta.

Peor Canción: 003 - A Blind Spot in a Corridor
No es mala, pero alguna tenía que ser la elegida y de todas, creo que esta es la que menos destaca (aun así, insisto en que está muy bien).

Nota Final: 10 / 10
No puedo evitar darle la nota más alta, ¡¡Creo que se la merece!! Nos encontramos ante una obra con un estilo "extraño" pero sencillamente MAGISTRAL (casi todas sus melodías se me han quedado grabadas a fuego en la cabeza y no puedo parar de tararearlas desde que las he escuchado). Además, creo que esta obra tiene doble mérito: Susumo Hirasawa no solo ha logrado ofrecernos un conjunto que suena de maravilla sino que además ha logrado hacerlo con un estilo único que refleja a la perfección el mundo de los sueños y dota a la música de un estilo MAGISTRAL (como he dicho, de primeras se trata de un estilo que parece que no va a funcionar... ¡¡Pero lo hace de la mejor forma posible!!). No soy capaz de decir nada malo de la obra (tiene melodías totalmente ambientales, caóticas y electrónicas, pero se combinan TAN bien en el conjunto que no solo no se hacen molestas sino que son necesarias para que suenen tan bien como lo hace). En definitiva, nos encontramos ante una obra OBLIGATORIA para cualquier aficionado de las Bandas Sonoras que quiera soñar mientras escucha música...

Official Fifa Theme: Living Football (Soundtrack)

Título: Official Fifa Theme - Living Football

Artista: Hans Zimmer, Lorne Balfe

Año: 2018

Tracklist:

001 - Living Football (04:11)

Total - 04:11

Introducción

Desde que el hombre es hombre, ha existido la competición. Con el paso del tiempo, este sentimiento ha desencadenado en la creación de numerosos deportes donde el ser humano podía competir por ver quien era el mejor. Actualmente, el fútbol es uno de los más importantes (sino el que más). Y si hablamos de fútbol, estamos hablando de la FIFA (y no solo de los videojuegos que salen anualmente, sino de la organización en sí que se encarga de los partidos reales en los que se basan estos juegos). Este año, la organización ha pedido a Hans Zimmer que le compongan una canción oficial junto a Lorne Balfe (este se ha encargado de colaborar también en la canción que suena en el trailer del videojuego Fifa 19, anunciado en el E3). Aunque solo es una canción, no puedo evitar analizar la composición de un compositor tan importante. ¿Habrá logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de salir al campo con nuestro balón para averiguarlo...

Análisis de la canción

La canción comienza sin mucha intensidad, con un estilo casi ambiental y caótico durante los primeros segundos. Sin embargo, el conjunto comienza a aumentar su intensidad poco a poco, de una forma realmente tranquila y serena (la guitarra se combina de maravilla con las melodías de fondo, que aunque son totalmente ambientales, llegan a convertirse en la base perfecta para el conjunto).

La intensidad y ritmo no hacen más que aumentar a medida que avanza la canción, de una forma tranquila y casi imperceptible (pero muy destacable). La fuerza del conjunto también va en aumento de la MEJOR forma posible (la combinación entre todas las melodías es sencillamente MAGNÍFICA, al igual que la FUERZA que logra transmitir la canción mientras aumenta su intensidad y alcanza el máximo esplendor durante la parte final). En serio, puede que algunas melodías resulten un poco más electrónicas (las de fondo), sin embargo, no tienen mucha intensidad y se integran muy bien en el conjunto (la parte final es donde la canción alcanza su máximo esplendor y nos ofrece su verdadero potencial, con un estilo realmente esperanzador y hermoso).

Eso sí, pese a que me ha gustado mucho, tengo que sacarle un "defecto": me ha faltado algo de "fuerza", por así decirlo, en el conjunto de la canción... No me malinterpretéis, me ha gustado bastante, y aunque logra sonar de forma muy solemne y contundente durante la parte final, sigo teniendo la sensación de que le ha faltado "romper" en un momento todavía más emocionante y contundente. Pese a esto, nos encontramos ante una buena canción con la que he disfrutado (pero tenía que decirlo).

CONCLUSIÓN

A muchos les habrá parecido una locura haber hecho el análisis de una sola canción, pero ¿Por qué no? No es la primera vez que lo hago en el Blog y esta va a ser la única canción que exista sobre esta "obra" (Zimmer no ha compuesto más temas para la Fifa de igual modo que, por ejemplo, Tyler no hizo más para la Formula 1 o Giacchino para la primera película de Cloverfield), así que me parece más que justo hablar de ella aunque solo sea una canción (quería aclararlo).

Como es evidente, no puedo plantear la entrada de igual manera que cuando analizo una obra más extensa (por ejemplo, no puedo elegir peor / mejor canción porque solo estamos trabajando con una canción, de igual modo que no daré una nota exacta porque con solo una canción no me veo capaz de hacerlo). Aun así, si puedo dedicarle unas palabras (como he hecho antes y estoy haciendo ahora) para que os hagáis una hora de a lo que nos enfrentamos. Nos encontramos ante una canción realmente solemne y esperanzadora, que aumenta su intensidad poco a poco de una forma muy esperanzadora y emotiva. Me ha gustado mucho la forma en que se combinan todas las melodías entre sí (es cierto que, por sí solas, algunas no resultan tan destacables como otras, pero apenas tienen intensidad y se integran muy bien en el conjunto, dotándole de un estilo muy destacable). Me ha gustado mucho la forma en que la canción aumenta su intensidad y ritmo a lo largo de toda su duración, de una manera constante pero casi imperceptible, sumergiéndonos poco a poco en el conjunto de una forma muy destacable. Lo único que me ha "fallado" un poco, por así decirlo, es que la canción no terminara de romper en un momento más contundente y épico (ojo, aun así está muy bien).

En definitiva, nos encontramos ante una canción muy destacable que, aunque no termina de romper y transmitir toda su fuerza, si que resulta muy notable en todo su conjunto (sé que antes he dicho que no iba a dar notas, pero si tuviera que hacerlo, sería un notable... Más cerca del 7 que del 8, pero creo que esa sería la nota que le daría). La verdad es que me hace ilusión que los compositores hagan este tipo de trabajos y podamos escuchar su música en otros lugares que no sean solo en una película. Si os gusta Hans Zimmer, debéis echarle un vistazo sin dudarlo...

Disponible el Tracklist de Luke Cage: Season 2

La nueva temporada de Luke Cage, uno de los personajes protagonistas en el dúo Marvel / Netflix, se estrena mañana y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, que vuelve a estar compuesta por Adrian Younge y Ali Shaheed Muhammad (y vuelve a tener un Tracklist MUY largo, aunque son canciones cortas en su mayoría). La primera entrega tenía un estilo muy particular, veremos si esta también.

001 - King’s Paradise (03:03)

002 - Love You Forever Right Now (05:10)

003 - I Put a Spell on You (04:44)

004 - The Thrill Is Gone (04:16)

005 - Family First (01:57)

006 - Luke Fight (01:10)

007 - Strolling (01:53)

008 - No You’re Billy (02:13)

009 - Harlem Blossom (01:27)

010 - Dem Call Me Bushmaster (01:11)

011 - Back to Business (01:00)

012 - Bushmaster Bullets (00:40)

013 - A Different Land (00:38)

014 - Gwen’s Restaurant (00:53)

015 - Life’s a Journey (01:18)

016 - It’s Going Down (00:31)

017 - Luke Misty Body (01:40)

018 - Moment of Bliss (00:37)

019 - Piranha Run (03:46)

020 - Western Riddim (00:33)

021 - Luke Barbershop (00:49)

022 - Comanche Officer (01:02)

023 - Luke Money (01:27)

024 - Shades Legacy (01:55)

025 - Stylers Have Piranha (02:30)

026 - Bushmaster Breaks In (00:26)

027 - Garage Fight (01:48)

028 - Ridenhour Comanche (00:56)

029 - Ridenhour Comanche – Part 2 (03:14)

030 - Mariah in Trouble (00:28)

031 - Wake Up (01:14)

032 - Bounty on Stokes (01:01)

033 - Church Fight (01:04)

034 - Stylers Arrive (01:26)

035 - Bushmaster Nightshade (02:47)

036 - Darius Is Gone (01:12)

037 - Assault on Gwen’s (04:36)

038 - Damnit Alex (01:00)

039 - Blast Off (01:13)

040 - Misty Chief (00:32)

041 - Bringing It Back (01:32)

042 - On the Look Out (00:53)

043 - Look Around (00:47)

044 - Putting Cheese (01:14)

045 - Mariah Prison (02:58)

046 - Power (01:15)

047 - Luke Fields (01:06)

048 - Stylers Dub (00:26)

049 - Bushmaster’s Office (00:24)

050 - Stylers Arrival (01:26)

051 - You Know What It Is (03:38)

052 - Where to Go (00:53)

053 - Let’s Go (00:45)

054 - King’s Paradise (Instrumental) (03:05)

055 - Family First (Instrumental) (01:35)