Ramin Djawadi compondrá Edge of Tomorrow

Todavía queda mucho, y aunque parece que ya está confirmado que Djawadi compondrá las nuevas temporadas de Game of Thrones y Person of Interest, también se ha confirmado una nueva película de ciencia-ficción (la verdad es que me llama mucho la atención, habrá que ver tal está... Pero todavía queda un año para disfrutarlo).

Ramin Djawadi compondrá The House of Magic

No será la primera película de animación que el creador de Game of Thrones y Person of Interest realiza (las dos películas de Sammy también cuentan con su Banda Sonora). Dentro de poco podremos disfrutar de esta alocada aventura francesa basada en un gato (es una película infantil, tampoco vamos a ponernos exigentes con el guión y además, estamos aquí para tratar su Banda Sonora).

No habrá Banda Sonora Oficial de Riddick

Por lo menos, no de momento. La película se ha estrenado este fin de semana en España y no pude evitar preguntarme... ¿Y la Banda Sonora? ¿Cómo puede ser que no se sepa nada aún? He indagado por internet y por lo visto sí que había una Banda Sonora anunciada, pero por algún motivo, se ha cancelado. Así que me temo que de momento nos quedamos sin un disco oficial para esta obra, una pena...

Diez canciones de Rush

Exactamente, ayer mismo se lanzaron de manera oficial diez canciones totalmente enteras (de manera online) del próximo disco de Hans Zimmer. Yo todavía no las he escuchado, prefiero esperar a tener el disco entero, pero os las dejo por si hay alguien que quiera hacerlo... ¡¡Espero que os gusten!! Para escucharlas no tenéis más que hacer clic en la imagen.

Bioshock: I am Rapture, Rapture is Me (Soundtrack)

Título: Bioshock - I am Rapture, Rapture is Me

Artista: Garry Schyman

Año: 2010

Tracklist:

001 - Ocean on His Shoulders (01:54)
002 - Welcome To Rapture (01:48)
003 - Dancers On A String (01:30)
004 - Cohen's Masterpiece (02:54)
005 - Step Into My Garden (01:07)
006 - The Docks (00:54)
007 - This Is Where They Sleep (01:21)
008 - The Engine City (01:09)
009 - All Spliced Up (01:01)
010 - Dr. Steinman (01:55)
011 - Empty Houses (01:45)
012 - Lost Soul (00:42)
013 - The Good One (01:04)
014 - Rapture Daily News (01:01)
015 - Gameplay Cues (00:37)
016 - Busted Sub (01:06)
017 - Spliced Aphrodite (01:08)
018 - Diseased Medical (02:02)
019 - Cohen Is Lurking (04:01)
020 - Haunted Slums (01:49)
021 - Bowels Of The City (01:11)
022 - Becoming One Of Them (01:39)
023 - Combat Medly (02:46)
024 - Rise Rapture Rise (01:44)

Total - 37:59

Introducción

Rapture, el sueño de Andrew Ryan, una ciudad en el fondo del mar donde el artista no es censurado, donde el hombre no es coaccionado... Ni reyes ni dioses, solo hombres. Soy una de esas personas que se dejaron atrapar por el sueño de este visionario, esta ciudad y su historia (de hecho, la manera con la que se cuenta su historia me parece sencillamente magistral). Viajamos en un avión de vuelta a casa, y tras un terrible accidente acabamos en un faro que nos lleva directamente a la ciudad de Rapture, consumida por la anarquía y el caos, y el encargado para componer esta aventura es Garry Schyman. ¿Habrá logrado estar a la altura de las ambiciones de Ryan? Ha llegado la hora de conocer la verdad musical sobre Rapture, y nosotros mismos...

Análisis canción a canción

001 - Ocean on His Shoulders
Vaya, menuda manera de empezar... Tras unos primeros segundos realmente inquietantes que parecen SFX (aunque no suenan del todo mal, pues transmiten una sensación muy inquietante... Aunque será mejor si no predominan mucho), nos encontramos ante una canción realmente dramática (en serio, no tienen nada que ver los primeros segundos con el resto de la canción. Nos encontramos ante una canción capaz de transmitir una fuerza increíble... ¡¡ME ENCANTA!!

002 - Welcome To Rapture
¡¡ME ENCANTA!! En serio, y mira que solo llevamos dos canciones, pero Garry Schyman está consiguiendo componer una obra no solo de Rapture, sino una de las mejores del mundo de los videojuegos. No sabría muy bien como definir a esta canción. Se trata de una melodía de misterio, eso está claro, pero tiene momentos más épicos y otros más oscuros (donde el misterio se acentúa aún más, pero cuando la melodía de fondo gana protagonismo nos encontramos ante un momento realmente épico).

003 - Dancers On A String
El piano de esta canción suena increíblemente bien, y se combina a la perfección con la melodía de fondo, logrando crear así un momento realmente solemne y dramático... En serio, ambas melodías por separado son increíbles, pero cuando se combinan crean un conjunto sencillamente magistral (ni siquiera esa parte un pelín ambiental en el centro logra empañar el resultado).

004 - Cohen's Masterpiece
Nos encontramos ante un piano sencillamente ¡¡MAGISTRAL!! ¡¡ME ENCANTA!! Pese a que suena solo es capaz de transmitir una fuerza increíble, mostrándonos una melodía realmente solemne (y repito, se trata del piano y solo de piano, y aún así, es sensacional). Garry Schyman se está luciendo con esta obra, así de claro. Me quito el sombrero... Y solo vamos por la cuarta canción.

005 - Step Into My Garden
Bueno, la verdad es que la melodía que suena en esta canción es un pelín estridente, pero tras escuchar lo que he escuchado hasta ahora y el hecho de que combina muy bien con el resto de melodías y no se hace muy molesto, se le perdona (además, solo se hace molesto la primera vez que suena... Tampoco es molesto, es una sensación rara, pues transmite mucha inquietud y suena aparentemente muy ambiental... Pero cada vez que suena te gusta más...).

006 - The Docks
La verdad es que lo único que me ha gustado de la canción es esa melodía de fondo que suena durante unos pocos segundos en la parte intermedia, el resto me parece bastante ambiental y carente de melodía (con algunas partes que hasta parecen SFX... Pero bueno, solo dura un minuto y se le perdona al conjunto).

007 - This Is Where They Sleep
Nos encontramos ante una canción realmente oscura e inquietante (puede parecer un poco ambiental en algunos momentos, pero la verdad es que no se termina de hacer molesto... Salvo durante la parte intermedia, cuando la intensidad comienza a aumentar... Aunque la verdad es que no me gustaría decir que es mala, pues logra crear una atmósfera increíble, y la melodía que suena después parece un poco simple, pero me ha gustado bastante).

008 - The Engine City
¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente oscura, contundente y solemne... ¿¿POR QUÉ SOLO DURA UN MINUTO?? ¡¡QUIERO MÁS!! ¡¡ES MAGNÍFICA!! Mejora a medida que avanza... Solo un minuto, ¿Por qué? Es absolutamente perfecta...

009 - All Spliced Up
Bueno, pese a que tiene algunas melodías bastante ambientales (de hecho, se puede oír en algunas ocasiones un silbido de fondo que es puro SFX), tengo que decir que nos encontramos ante un tema de acción realmente bueno... Una pena que solo dure un minuto, porque los momentos ambientales no son muy abundantes y la verdad es que no quedan mal (al principio choca un huevo, pero cuando suena por segunda vez logras encajarlos bastante bien en el conjunto).

010 - Dr. Steinman
Vale, tengo que admitir que el tema principal de este doctor es tremendamente estridente (puede llegar a hacerse molesto). Por suerte, tras estos primeros segundos nos encontramos con una melodía mucho más "armónica" (pero igual de misteriosa y estridente... Pero eso sí, suena muchísimo mejor que el principio, pudiéndose distinguir perfectamente la melodía sin llegar a ser totalmente estridente, de hecho, me ha gustado mucho esta parte). La parte final flojea un poco por la falta de melodía (la mejor parte la encontramos en el medio, una pena que no dure más).

011 - Empty Houses
Después de tantas canciones tan oscuras, se agradece mucho una canción tan dramática y bella como esta (no es muy dramática, llegando a tener partes que incluso se podrían considerar como esperanzadoras, pero considero que el principio sí que lo es). Joder, siento mi vocabulario pero ¡¡ME HA ENCANTADO!! Recomiendo una segunda escuchada, porque tiene momentos en los que se nos pondrán los pelos de punta...

012 - Lost Soul
Solo 40 segundos... Solo un piano... ¡¡MAGISTRAL!! Así de claro, pese a que el piano suena totalmente solo es capaz de transmitir una fuerza increíble y crear un momento realmente magnífico (¿Por qué solo 40 segundos? Una pena porque es... No sabría como describirla... ¿Perfecta?).

013 - The Good One
Con un solo minuto de duración (este disco tiene canciones muy cortas, una pena pues son increíbles), nos encontramos con una canción realmente solemne y hermosa. Es cierto que puede tener algún momento en el que suene un poquito caótico el conjunto, pero es mínimo (y gana con una segunda escucha). Muy buena, si señor.

014 - Rapture Daily News
La verdad es que me ha sorprendido mucho esta canción (bueno, no tanto pues el título ya hace imaginarnos de lo que se trata). Nos encontramos ante una "canción de anuncio", así de claro. Si esta canción sonara de fondo en alguna campaña publicitaria, a nadie le sorprendería. ¿Significa esto que es mala? ¡¡Para nada!! De hecho, me gustaría dar cuenta de una cosa: en el disco hay claramente dos tipos de canciones, unas mucho más oscuras y misteriosas, y otras mucho más "alegres" (esta, como es evidente, es una de las segundas). El contraste entre ambas es muy bueno.

015 - Gameplay Cues
Bueno, no suenan mal todas estas canciones... ¿Todas estas canciones? Exacto, nos encontramos ante un recopilatorio de varias melodías cortas del juego (cuando subes de nivel, cuando compras algo, etc... Son melodías que cualquier jugador reconocerá al instante). No está mal, pero se nota que son momentos que poco o nada casan entre sí (hasta hay momentos de vacío entre un momento y otro).

016 - Busted Sub
Me alegra poder decir que recuperamos el nivel (la anterior no estaba mal, pero podría haberse eliminado perfectamente) con una canción increíblemente dramática. En serio, odio repetirme pero... ¡¡ME ENCANTA!! (¿Cuantas veces lo he puesto a lo largo de todo el disco? Pero es verdad, y eso dice mucho de esta gran obra de Schyman). Una pena que dure tan poco (la verdad es que no me importa que sean tan cortos, en otros discos sí, pero aquí... No sabría decirlo, pero me parece la duración perfecta, ni más ni menos).

017 - Spliced Aphrodite
La melodía de fondo me parece que dota a la canción de mucha fuerza (vale, no es más que un golpe musical que se repite una y otra vez, pero me parece que sirve a la perfección de base para el resto de melodías, que logran crear un conjunto que se podría definir entre misterioso y ... Bueno, no lo sé... Casi se podría decir que "seductor"). Solo sé que suena increíblemente bien.

018 - Diseased Medical
Nos encontramos ante una melodía oscura, muy oscura (sobre todo cuando la melodía de fondo toma todo el protagonismo, mientra que cuando lo hace la principal suena todo mucho más misterioso... La combinación de ambas es realmente destacable). No tiene mucha intensidad, y es una canción muy tranquila (pero mucho, se lo toma con muchísima calma, como si estuviera realentizada).

019 - Cohen Is Lurking
Nos encontramos ante la canción más larga de todo el disco y bueno, tengo que admitir que no me gusta nada la melodía que suena de fondo durante los primeros segundos (parece SFX). Por suerte, esto solo dura unos segundos, para después ofrecernos un momento increíblemente bueno (el piano que ha sonado otras veces antes de manera tan increíble se combina con una melodía realmente oscura... Una gran combinación, si señor). Es a partir del 01:15 cuando de verdad vamos a empezar a disfrutar de esta canción, cuando el piano gana mucha más intensidad y se combina a la perfección con una nueva melodía que suena mucho más dramática.

020 - Haunted Slums
Bueno, la verdad es que los coros de esta canción me han sorprendido mucho porque no me los esperaba para nada (son muy ambientales, y algunas veces suenan bien y otras bastante mal, no me terminan de cuadrar). Por lo general, me ha parecido una canción extraña, pero tiene cosas que me han gustado bastante (partes muy concretas, como la intermedia que tiene momentos muy buenos en los que los coros suenan bastante bien, pero tiene otras que no me terminan de convencer mucho).

021 - Bowels Of The City
Tiene algunos momentos bastante estridentes (la primera parte sobre todo), pero el violín suena increíblemente bien pese a que apenas tiene intensidad, y se combina a la perfección con la melodía de fondo (que suena un pelín repetitiva, pero la verdad es que no termina de sonar nada mal).

022 - Becoming One Of Them
Lo siento, pero no me ha gustado mucho... No sabría decir porque. Bueno, la verdad es que sí: la primera parte me parece demasiado ambiental y... Perdón, voy a retractarme: No me ha gustado la primera parte de la canción, porque la segunda increíblemente oscura y misteriosa (y esa sí que me ha gustado... He hablado antes de tiempo, lo siento).

023 - Combat Medly
Y aquí estamos, ante el combate final contra... Tranquilos, no voy a spoilear el juego por sí algún lector todavía no lo ha jugado (debería). Bueno, me alegra poder decir que se encuentra a la altura (me apena un poco comprobar que tiene algunas melodías bastante ambientales para mí gusto, sin embargo, tiene otras que suenan muy bien y me han gustado mucho). Creo que se podría definir como una especie de recopilatorio de todos los momentos de acción del disco... No está nada mal.

024 - Rise Rapture Rise
Llegamos al final del disco, y Garry Schyman ha decidido terminar esta obra con el himno de Rapture. Se trata de otra "canción de anuncio", con la excepción de que esta suena muchísimo mejor que la otra (el hecho de que sea cantada ya es de por sí todo un punto, por no contar la letra y melodía que nos presenta, sensacionales). Un final por todo lo alto, así de claro.

CONCLUSIÓN

¿Ha logrado estar Garry Schyman a la altura del sueño de Andrew Ryan? Rotundamente sí, así de claro. Nos encontramos ante una obra sobresaliente (no solo porque ambienta a la perfección esta gran ciudad llamada Rapture, sino porque se convierte de manera inmediata en una de las grandes del mundo musical de los videojuegos). Schyman ha logrado dotar a Rapture de su propia atmósfera, una atmósfera que alterna entre momentos muy oscuros e inquietantes con otros mucho más dramáticos y hermosos (un contraste increíblemente magnífico). Aunque tiene algunas pegas, se trata de una obra sensacional que forma parte automática de este juego (ha sido escuchar la Banda Sonora e imaginarme los pasillos de esta ciudad sumidos en el caos y la anarquía).

Mejor Canción: 004 - Cohen´s Masterpiece

Me ha costado muchísimo escogerla (tiene un montón que se merecerían este puesto), pero considero que el piano de esta canción es sencillamente magistral (suena otras veces, y casi siempre lo hace solo, pero en esta canción se luce totalmente).

Peor Canción: 015 - Gameplay Cues

Se trata de una "canción" (en realidad se trata de varias melodías muy cortas) que resulta bastante olvidable (además, se nota mucho los empalmes, sin tener ninguna coherencia un momento con el otro).

Nota Final: 9,5 / 10

El disco tiene sus fallos, sin embargo, resulta tan increíble en todo su conjunto que se merece una de las mejores notas (de hecho, he estado a punto de puntuarlo con un 10 pero me ha parecido un pelín excesivo... Aunque admito que aún estoy dudando de si dárselo o no). Tiene algunos momentos que suenan demasiado ambientales (y hasta parece SFX), sin embargo, no son muchos y el resto de melodías son tan increíbles y magistrales que no pueden empañar el conjunto (aunque le impiden llegar a la perfección, eso y que algunas canciones son demasiado cortas... Se habría agradecido un poquito más de duración en algunas). Andrew Ryan tuvo un sueño, y Schyman le dió la mejor Banda Sonora posible... 

Disponible el Tracklist de A Single Shot

Y aquí está, una obra más de Atli Örvarsson para este año (¿Cuantas lleva en los últimos meses? Tengo que ponerme al día). Está claro que este está siendo su año, porque creo que no ha tenido tanto trabajo desde hace tiempo... La verdad es que siento curiosidad por Örvarsson, pronto me pondré al día.

001 - A Single Shot (01:06)

004 - Opening (03:20)

003 - Remembering (4:20)

004 - The John Moon Variations: Movement I The Shot (07:00)

005 - The John Moon Variations: Movement II Late Night Call (08:30)

006 - The John Moon Variations: Movement III Showdown (09:45)

007 - Finale (08:26)

Prison Break: Season 1 & 2 (Soundtrack)

Título: Prison Break - Season 1 & 2

Artista: Ramin Djawadi

Año: 2007

Tracklist:

001 - Main Titles (02:30)
002 - Strings Of Prisoners (01:28)
003 - Inking The Plan (02:39)
004 - Save A Brother's Life (01:51)
005 - In The Yard (01:46)
006 - T-Bag's Coming For Dinner (01:45)
007 - Sucre's Dilemma (02:26)
008 - Sarah & Michael (01:42)
009 - Abruzzi Is The Ticket (01:57)
010 - In The Tunnels (02:56)
011 - Unconditional (02:19)
012 - Conspiracy (02:42)
013 - Sarah (02:44)
014 - C-Note (02:07)
015 - An In-Be-Tweener (03:14)
016 - Prison Break (03:32)
017 - The Manhunt Begins (02:15)
018 - Special Agent Mahone (01:24)
019 - Veronica Is Murdered (01:49)
020 - Linc & LJ (02:05)
021 - Stand-Off (01:59)
022 - Cat & Mouse (01:35)
023 - (Classified) (02:02)
024 - Remorse (02:30)
025 - Origami (01:03)
026 - Escape Is Just The Beginning (02:12)
027 - Panama (01:22)
028 - Maricruz (01:09)
029 - Execution (01:51)
030 - Trouble In Paradise (01:19)
031 - Sona (01:36)

Total - 63:20

Introducción

Antes de Game of Thrones, Ramin Djawadi se encargó (musicalmente hablando) de otra serie que tuvo un éxito arrollador y que ha arrastrado a una gran legión de fans a lo largo de su existencia. Estoy hablando de una serie que narra la historia de un hombre que entra en prisión para liberar a su hermano, estoy hablando de la historia de Scofield. Estamos ante el primer trabajo de Djawadi para una serie de televisión, y también ante algo que antes era muy habitual y por suerte, hoy en día se ha dejado de hacer. ¿De qué estoy hablando? Bueno, como el propio nombre del album indica, nos encontramos ante una Banda Sonora que abarca las dos primeras temporadas (por suerte, y esperemos que siga así, hoy en día se saca una Banda Sonora por temporada, como debe ser). ¿Habrá logrado Ramin Djawadi componer una obra a la altura de la historia de estos dos hermanos y de todo lo que tienen planeado? Vamos a averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Main Titles
Comenzamos el disco con, como es evidente en una Banda Sonora de Televisión, con el Opening (en realidad, con una variación del Opening donde se amplia su duración y se empalman varios momentos). Nos encontramos ante una canción con un comienzo realmente dramático e inquietante (los coros de los primeros segundos son increíbles). Tras un momento en el que la intensidad nos ofrece una melodía realmente contundente, comienza a sonar una melodía realmente misteriosa (y también muy dramática, con el mismo estilo del principio pero sin apenas intensidad... Aunque logra transmitir una fuerza increíble). Es cierto que tiene alguna melodía algo electrónica, pero la verdad es que logra encajar muy bien en el conjunto. La canción se vuelve más solemne a medida que avanza, aumentando su intensidad de manera sencillamente increíble (toda la parte final me ha encantado). Un comienzo muy prometedor...

002 - Strings Of Prisoners
Bueno, pese a que no termina de sonar mal, la verdad es que no me termina de convencer. El principio está bastante bien, pero se le van añadiendo algunas melodías demasiado electrónicas para mí gusto que no me terminan de encajar muy bien (los primeros segundos parecen un poco ambientales, pero me gusta como suenan). Eso sí, la parte final si que me convence, cuando la canción alcanza su máximo esplendor (también suena muy electrónica, pero me gusta mucho el conjunto).

003 - Inking The Plan
Algunos momentos de la melodía principal me han recordado muchísimo a un momento de Game of Thrones (el tema principal del Muro... No es igual, pero estoy convencido de que algunas notas se repiten). Bien, dejando esto de lado, nos encontramos ante un problema: la melodía principal me ha gustado mucho, sin embargo, la melodía de fondo me ha parecido excesivamente ambiental en algunos momentos. Esto provoca un conjunto con partes que me gustan bastante y otras en las que creo que la calidad baja (aunque la melodía de fondo sea demasiado ambiental, hay momentos en los que se combina muy bien con el resto, pero hay otros en los que no). Eso sí, el final es muy bueno.

004 - Save A Brother's Life
¡¡ME ENCANTA!! Pese a que los primeros segundos transmiten la sensación de que nos encontramos ante una melodía excesivamente ambiental, pronto descubriremos que nada de eso (tiene un aire ambiental, como si todo estuviera envuelto por una atmósfera, pero no se hace molesta en ningún momento). De hecho, el piano del principio y del final combina a la perfección con el resto de melodías, logrando crear un momento realmente bonito. Los últimos segundos ganan una intensidad increíble... ¡¡ME ENCANTA!!

005 - In The Yard
La primera parte de la canción no me termina de convencer, me parece que tiene elementos demasiado ambientales para mí gusto. Sin embargo, la segunda mitad de la canción logra compensar el conjunto (también tiene algún momento algo ambiental, pero el conjunto es tan oscuro y contundente que no se hace molesto en ningún momento).

006 - T-Bag's Coming For Dinner
La verdad, no sabría que decir sobre esta canción: es excesivamente ambiental y algunas melodías suenan como si estuvieran "rotas" o excesivamente electrónicas... Sin embargo, tiene partes que en su conjunto me han gustado bastante (logra crear una atmósfera muy inquietante, pero a la vez tranquila, es una combinación muy extraña la verdad y me gusta el efecto que provoca).

007 - Sucre's Dilemma
Me ha gustado, si señor. Empieza bien, aunque el conjunto suena algo ambiental, sin embargo, pronto evoluciona hacia una melodía mucho más esperanzador y alegre (pero tiene una carga dramática en todo su conjunto muy destacable, y me gusta como la melodía se vuelve un poco más oscura a medida que avanza). Pese a que no suena mal toda la parte final, me parece demasiado electrónica para mí gusto (aún así, admito que logra crear un momento que no suena del todo mal... El problema es que parece SFX).

008 - Sarah & Michael
Se trata de una canción puramente ambiental (de hecho, se podría decir que la melodía es un poco estridente), sin embargo, logra crear una atmósfera tan dramática que me es imposible decir que es mala. La melodía sería imposible de tararear y no tiene una estructura aparente... Pero suena increíblemente bien.

009 - Abruzzi Is The Ticket
La guitarra de esta canción es sensacional, así de claro (desde el segundo cero, nada más empezar ya te das cuenta de que se trata de una gran melodía). Por desgracia, no se mantiene durante mucho tiempo (aún así, la melodía a la que deja paso logra estar a la altura, mostrándonos un momento realmente misterioso e inquietante... No es tan bueno como el principio, debido a algún golpe de sonido demasiado ambiental más que nada, pero no está nada mal).

010 - In The Tunnels
Bueno, lamento decir que algunas melodías de esta canción parecen puro SFX... Sin embargo, me gusta mucho la manera con la que se combinan (tiene momentos en los que no y no me gusta nada, pero hay otros en los que me parece que el conjunto es bastante destacable). Aún así, lo realmente bueno comienza a partir del primer minuto, cuando todas estas melodías se quedan a un lado para ofrecernos un momento de acción realmente sereno y contundente (no suena mucho a acción, pero es lo más parecido que hemos podido escuchar hasta ahora... Es muy bueno, de eso no hay duda).

011 - Unconditional
Comenzamos la canción con un momento realmente misterioso (la melodía suena un poco estridente, pero la verdad es que combina muy bien y le logra dar un efecto muy bueno). Pronto comenzamos a escuchar un piano muy bueno que dota a la canción de un estilo muy esperanzador (casi se podría decir dramático), para terminar con una melodía mucho más oscura y solemne (por desgracia, demasiado electrónica para mí gusto, siendo la mejor parte todo lo anterior).

012 - Conspiracy
Nos encontramos ante una melodía realmente oscura y solemne, con una fuerza increíble. Pese a que tiene algunos momentos en los que la melodía principal pierde casi por completo su intensidad, la melodía de fondo es tan contundente que logra mantener el nivel de la canción (la única "pega" que le saco es que tiene algún momento un pelín electrónico cerca del final, pero el conjunto es tan sublime que no se hace molesto).

013 - Sarah
Pese a que la melodía pueda sonar un poquito ambiental al principio, cuando comiencen a sonar los coros nos daremos cuenta de que se trata de un momento realmente bello y dramático del disco (me aventuraría a decir dramático porque los coros tienen una fuerza increíble, y pese a que suene todo muy bonito, tiene un estilo muy dramático). El piano que comienza a sonar a partir del primer minuto es sencillamente magnífico, y combina a la perfección con la melodía de fondo (se trata de un momento solemne y dramático, pero con alguna parte también muy esperanzadora... ¡¡ME ENCANTA!!).

014 - C-Note
Bueno, no suena nada mal, pero la verdad es que me ha chocado muchísimo en cuanto a estilo (estamos ante una canción que parece el principio de cualquier disco de Rock, pero no de una Banda Sonora). Ojo, repito que me ha gustado (la guitarra suena muy bien, y se combina muy bien en su conjunto), pero me ha chocado bastante en cuanto a estilo. Transcurrido este primer minuto, nos encontramos con una melodía más "bandasonera" (es broma, quiero decir que respeta el mismo estilo de las anteriores), que suena muy esperanzadora, de hecho, tiene momentos sencillamente magníficos (como toda la parte final, aunque se vuelve un poquito más oscura durante los últimos segundos).

015 - An In-Be-Tweener
Le pasa exactamente lo mismo que al principio de la canción anterior (y también solo durante el principio): No parece que sea una canción de la Banda Sonora, sino el principio de algún canción Pop o Rock (aún así, no suena nada mal). Pasado este principio tan chocante, nos encontramos con una melodía muy misteriosa y realmente destacable (casi se podría decir que tiene partes de acción). Es cierto que algunas melodías de fondo parecen demasiado ambientales en algunos momentos, pero el conjunto en sí me ha convencido bastante.

016 - Prison Break
Nos encontramos ante un tema de acción realmente contundente (tiene partes muy, pero que muy buenas, pero si soy totalmente sincero, creo que hay otros momentos en los que las melodías pecan demasiado de ser demasiado ambientales y sobre todo, electrónicas). Aún así, tiene momentos realmente buenos, como el que se puede escuchar a partir del 00:48 (se trata de un momento que me ha gustado bastante). Aunque el mejor momento lo encontraremos durante toda la parte final (es cierto que se trata de un momento realmente contundente, pero suena tan solemne y oscuro que me ha encantado). Los último segundos son sencillamente magníficos...

017 - The Manhunt Begins
El título ya avecina una canción de acción ¿no? Pues así es, y he decir que ¡¡ME HA ENCANTADO!! Comienza con una melodía realmente oscura, solemne y contundente (es cierto que algunas melodías suenan un poco ambientales, pero tiene tanta fuerza que no se hacen molestas en ningún momento, logrando mostrarnos un momento del disco sencillamente increíble). A medida que aumenta la intensidad, las melodías se vuelven cada vez más "desesperadas" en el sentido de que logran transmitir la sensación de que el tiempo se agota, mostrándonos así momentos realmente solemnes e intensos (y me atrevería a decir que también épicos en algunos momentos).

018 - Special Agent Mahone
La verdad es que no termina de convencer para nada el principio de esta canción. La melodía principal es demasiado "estridente" y ambiental para mí gusto. Por suerte, la canción mejora tras estos primeros segundos realmente malos (a mí parecer) para ofrecernos una melodía mucho más agradable para los oídos (tiene algunos momentos algo ambientales, pero me parece que se combinan muy bien con el resto y ayudan a que la canción avance de muy buena manera).

019 - Veronica Is Murdered
Le melodía de fondo de esta canción es sencillamente horrible, así de claro (excesivamente estridente y ambiental). Por suerte, apenas tiene intensidad, predominando en todo momento la melodía principal que consiste en un momento realmente solemne y dramático, que poco a poco se va volviendo cada vez más oscuro (y aún más solemne... ¡¡ME ENCANTA!! Tiene momentos sencillamente increíbles).

020 - Linc & LJ
La melodía de fondo es muy parecida a la de la canción anterior (exacto, excesivamente ambiental y estridente), pero al igual que en la canción anterior, apenas tiene intensidad, predominando en casi todo momento el piano que suena en la melodía principal (el piano combinado con la otra melodía son capaces de crear un momento realmente bonito, y aunque la de fondo sea muy mala, la verdad es que queda bien en el conjunto). Los últimos segundos en los que la intensidad aumenta, el conjunto se vuelve realmente solemne y oscuro (me ha gustado mucho este momento).

021 - Stand-Off
Nos encontramos ante un tema de acción que pese a que pueda tener alguna melodía un pelin metálica, destaca mucho por la inquietud que logra transmitir (cabe destacar la parte final, donde tras unos pocos segundos en los que apenas hay intensidad, esta se eleva de manera brusca para ofrecernos un momento realmente intenso y destacable).

022 - Cat & Mouse
Bueno, me alegra decir que pese a que la canción empieza bastante mal (no convence para nada la melodía que suena durante los primeros segundos), tengo que admitir que mejora de muy buena manera, sobre todo a partir del primer minuto, cuando la canción se vuelve mucho más intensa y épica (tiene alguna melodía de fondo algo electrónica, pero apenas tiene intensidad y se combina muy bien con la principal, siendo lo más molesto de esta los últimos segundos, pero tampoco mucho).

023 - (Classified)
Me ha gustado, y mucho. Es cierto que tiene muchos momentos algo ambientales, pero me parece que el conjunto es tan bueno que sería incapaz de decir que es mala (la canción logra crear una atmósfera realmente oscura y misteriosa, sin apenas intensidad logra transmitir mucho y cuando comienza a aumentarla gana mucha solemnidad). Toda la parte final, a partir de poco más del primer minuto, es realmente destacable...

024 - Remorse
Me gusta mucho como empieza, de hecho, los primeros segundos me parecen realmente buenos. Por desgracia, creo que pierde fuerza y calidad a medida que avanza (sigue sonando bien, pero la verdad es que llega un momento en que creo que deja de ser lo suficientemente destacable como para llamarme la atención sobre el conjunto).

025 - Origami
Bueno, solo dura un minuto y aunque no termina de sonar del todo mal, no me convence la música de fondo (aunque admito que mejora a medida que avanza, combinándose muy bien con la melodía principal, logrando crear así un conjunto realmente misterioso que no terminan de sonar nada mal... Pero dura muy poco).

026 - Escape Is Just The Beginning
¡¡ME ENCANTA!! Creo que nos encontramos sin lugar a dudas ante uno de los mejores temas de acción de todo el disco (tampoco es que haya muchos, y este junto a The Manhunt Begins se llevan la palma de momento). Se trata de una melodía realmente intensa y contundente (es cierto que tiene algunas melodías un pelín ambientales y algunos golpes de sonido algo metálicos, pero el conjunto es lo suficientemente bueno como para que ninguna de estas pegas llegue a hacerse realmente molesta).

027 - Panama
Bueno, tenía "miedo" de que nos encontráramos ante una canción puramente ambiental, sin embargo (y aunque en su mayor parte es así), logra tener un estilo diferente y en ningún momento llega a hacerse molesta (de hecho, tiene momentos muy buenos, como toda la parte final).

028 - Maricruz
Solo dura un minuto, pero la guitarra de esta canción es sencillamente magistral... ¡¡ME HA ENCANTADO!! Los primeros segundos, pese a que apenas tienen intensidad son sencillamente geniales, y cuando la intensidad aumenta es sencillamente increíble (no podría sonar más bello, y el tema de acción con el que está empalmado me parece también muy bueno, manteniendo en todo momento ese aire tan hermoso). Muy buena, si señor.

029 - Execution
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción realmente solemne y oscura (y aunque sea predominantemente oscura, estoy convencido de que algunas partes podrían clasificarse como muy esperanzadoras y algo dramáticas). Es cierto que la melodía de fondo puede parecer un poco repetitiva al principio, pero no se hace molesta y ayuda a que la canción continúe de muy buena manera. A partir del 00:45 es sencillamente magistral... En serio, no tengo palabras para describirlo...

030 - Trouble In Paradise
Tras unos primeros realmente olvidables (totalmente ambientales), nos encontramos ante una guitarra que suena de manera increíble... Por desgracia, esta guitarra comienza a perder intensidad frente a una melodía muchísimo más ambiental... Por suerte, finalmente es la guitarra la que logra imponerse y darnos uno de los momentos más épicos de todo el disco (y eso que apenas tiene intensidad, pero toda la parte final tiene una fuerza increíble).

031 - Sona
Llegamos a la última canción del disco... Y lamento decir que no está a la altura de lo esperado. Me ha parecido un final demasiado soso, si soy totalmente sincero. Haber, no termina de sonar mal, tiene algún momento que está bien (y logra crear una buena atmósfera, sobre todo durante la parte intermedia, con momentos realmente inquietantes), sin embargo, creo que en su conjunto es muy mejorable (muchísimo más mejorable). Una verdadera lastima, pero que le vamos a hacer...

CONCLUSIÓN

Nos encontramos ante el primer trabajo de Ramin Djawadi para una serie de televisión (en el futuro tendrá muchas más, como Person of Interest y Game of Thrones) y me alegra poder decir que pese a que no se trata de un disco redondo, si que se trata de una obra bastante destacable. Se trata de una obra oscura y solemne, con momentos realmente increíbles (las melodías que pretenden alejarse de este estilo, sonando mucho más dramáticas y bonitas, son las que más destacan en el conjunto). Sin embargo, también peca de momentos bastante ambientales o melodías que suena un poco electrónicas (por suerte, suelen aparecer en un conjunto en el que no terminan de sonar mal).

Mejor Canción: 028 - Maricruz

Como he dicho, antes las canciones más hermosas y bonitas son las que mejor suenan en el conjunto (no abundan, pero cuando suenan logran imponerse sobre las demás, y esta es el mejor ejemplo).

Peor Canción: 031 - Sona

Puede que las haya peores, pero sinceramente, no se me ocurre ninguna (y no me ha gustado mucho que esta canción terminara el disco, me ha decepcionado un poco).

Nota Final: 7,5 / 10

Nos encontramos ante una obra bastante destacable que no puede llegar más alto debido a momentos excesivamente ambientales (como la canción final... Todavía estoy decepcionado de que haya terminado así), o golpes musicales excesivamente metálicos. Sin embargo, estos momentos no terminan de ser muy abundantes y el resto del disco es lo suficientemente bueno como para poder disfrutarlo. No abundan los momentos de acción, ni las melodías bonitas (que son las mejores), pero nos encontramos ante una obra realmente misteriosa e inquietante que todo fan de este género debería escuchar...