categorymenu

domingo, 21 de agosto de 2016

Disponible el Tracklist de Stranger Things: Vol. II

Hace unos días se anunció que la Banda Sonora de Strang Things (la nueva serie de Netflix que nos devuelve diréctamente a los 80) estaría compuesta por dos volúmenes. Tras conocer el Tracklist del primero, ahora podemos conocer el del segundo volumen (me alegra que no hayan dejado pasar tanto tiempo entre uno y otro). La obra está compuesta por Kyle Dixon y Michael Stein.


001 - Hopper Sneaks In
002 - I Know What I Saw
003 - Rolling Out The Pool
004 - Over
005 - Gearing Up
006 - Flickering
007 - First Kiss
008 - Crying
009 - Walking Down The Tracks
010 - Where’s Barb
011 - Speak Of The Devil
012 - Danger Danger
013 - Tribulations
014 - Flashback
015 - Kids Too
016 - Talking To Australia
017 - Night Of The Seventh
018 - See Any Rain
019 - Coffee & Contemplation
020 - Inside The Back Room
021 - Starts To Rain
022 - Eleven Is Gone
023 - Time For A 187
024 - Something In The House
025 - Still Pretty
026 - Abilities
027 - Tendril
028 - They Found Us
029 - Bad Men
030 - Spiked Bat
031 - Making Contact
032 - What Do You Know
033 - It’s Not My Boy
034 - Something In The Wall
035 - Let’s Go
036 - Leap Of Faith
037 - In Pursuit
038 - Breaking And Entering
039 - Stranger Things (Extended)

jueves, 18 de agosto de 2016

Daredevil: Season 2 (Soundtrack)

Título: Daredevil - Season 2

Artista: John Paesano

Año: 2016

Tracklist:

001 - Main Title (01:05)
002 - Devil of Hell's Kitchen (02:49)
003 - The Punisher (04:21)
004 - Stairway to Hell (03:27)
005 - Raindrops (03:05)
006 - Sparring (02:52)
007 - Playing House (01:43)
008 - Dripping Chilis (03:49)
009 - Ninjas! (03:49)
010 - Cell Block D (04:20)
011 - Black Sky (03:43)
012 - The Diner (05:42)
013 - Stick and Ellie (02:27)
014 - They Have Nothing Now (06:13)
015 - To Be a Hero (01:47)

Total - 51:11

Introducción

Matt Murdock es un abogado de Nueva York que perdió la vista en un accidente cuando era pequeño. Sin embargo, dicho accidente también le permitió desarrollar sus otros sentidos de forma sobrenatural, pudiendo así combatir el crimen y hacer lo que la justicia no permite bajo la identidad de Daredevil. Aunque las cosas parecían no ir mal tras la caída de Kingpin, la situación empieza a cambiar con la aparición de Frank Castle, otro "justiciero" dispuesto a vengarse por el asesinato de su familia bajo cualquier medio posible. Junto a nuevos e inesperados aliados, Daredevil deberá encontrar la forma de acabar con las masacres que están asolando Hell´s Kitchen... Este es el contexto que nos ofrece la segunda temporada de una de las series más destacables del Universo Cinematográfico de Marvel (estrenada en Netflix pero actualmente se encuentra en Disney+). El encargado de componer su Banda Sonora vuelve a ser John Paesano. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de colaborar con la enigmática Elektra y acabar con las matanzas de Frank Castle para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Main Title 
Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en el tema principal de esta (como ya pasaba en la primera entrega, de hecho, es la misma canción que ya escuchamos en su momento... Ojo, ¡¡Me gusta que se haya incluido de nuevo!! Es la introducción perfecta para la obra). Nos encontramos ante una melodía realmente intensa y contundente, con un estilo sereno y dramático, pero también oscuro y contundente (¡¡Gran combinación!! ¡¡ME ENCANTA!!). Gran inicio.

002 - Devil of Hell's Kitchen 
Aunque la melodía de fondo es totalmente mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es una buena base para el resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras este avanza y aumenta de forma progresiva su intensidad. La canción termina envolviéndonos con su atmósfera de forma destacable para ofrecernos un nuevo tema de acción, realmente oscuro y contundente (puede parecer algo caótico y ambiental en ciertos momentos, pero son partes puntuales y en ningún momento se hacen molestas). La acción se hace con el protagonismo del conjunto durante la parte final con una GRAN variación del tema principal integrado en ella.

003 - The Punisher 
Continuamos la obra con una canción realmente oscura y malvada que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos (lo hace de forma pausada y progresiva, pero sin pausa, envolviéndonos en su atmósfera cada vez más amenazadora de la MEJOR forma posible... En serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA "contenida" que puede llegar a transmitir el conjunto). Aunque la intensidad disminuye casi por completo durante la parte intermedia, pronto vuelve a aumentar, ofreciéndonos un tema de acción cada vez más oscuro y contundente (en serio, me ha gustado MUCHO la fuerza que puede llegar a transmitir la canción... Nos encontramos ante un momento realmente oscuro y contundente, capaz de estremecer a cualquier con sus golpes musicales).

004 - Stairway to Hell 
Nos encontramos ante una canción oscura y expectante (algunas melodías de fondo, por sí solas, son totalmente caóticas y ambientales... Admito que no me han convencido, pero también admito que se integran bien en el conjunto y no se terminan de hacer del todo molestas). La intensidad del conjunto va en aumento de forma progresiva mientras avanza la canción, transmitiendo cada vez más tensión y agobio (como es evidente, lo digo en el buen sentido). La canción termina desencadenando en un momento de acción realmente oscuro y contundente (algunas melodías son demasiado caóticas para mí gusto, pero no se integran mal en el conjunto... Hubiera preferido que no estuvieran si os soy sincero, pero tampoco molestan o empañan el conjunto).

005 - Raindrops 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente emotiva y casi "trascendental" (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar, incluso sin mucha intensidad, es MUY destacable... La melodía de fondo es lejana y mantenida, pero en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el piano y el resto de melodías que se van sumando a la canción mientras esta avanza). Me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero tampoco quiero "interrumpir" al conjunto (me ha gustado mucho la fuerza tan especial con la que puede llegar a sonar, incluso sin llegar a "romper" en su máximo esplendor).

006 - Sparring 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (lo hace de forma progresiva, casi imperceptible, pero perfecta para envolvernos con su atmósfera de MUY buena forma mientras lo hace... Nos encontramos ante un conjunto misterioso y expectante que avanza de forma cada vez más contundente). Durante los últimos segundos, el conjunto alcanza su máximo esplendor de una forma sencillamente MARAVILLOSA (en serio, nos encontramos ante un momento realmente hermoso y esperanzador, capaz de SOBRECOGER a cualquiera que lo escuche).

007 - Playing House 
Con una GRAN variación del tema principal, nos encontramos ante una canción realmente serena y emotiva que aumenta de forma progresiva su intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (en ningún momento alcanza su máximo esplendor, al contrario, desencadena en una parte mucho más oscura y misteriosa, pero eso no impide que transmita mucha fuerza). Durante la parte final, la canción nos ofrece un momento realmente oscuro y contundente (la aparición del tema principal logra elevar la calidad del conjunto a un nuevo nivel).

008 - Dripping Chilis 
Nos encontramos ante una canción realmente emotiva, casi esperanzadora, que aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY hermosa (me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero tampoco quiero interrumpir al conjunto... En ningún momento alcanza o rompe en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). Los últimos segundos de la canción resultan MARAVILLOSOS.

009 - Ninjas! 
Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro e inquietante (en serio, la tensión con la que puede llegar a sonar la canción durante los primeros segundos es MUY destacable... También algo caótica y ambiental, pero no molesta). El conjunto termina rompiendo en un tema de acción, un momento realmente oscuro y contundente (no siempre tiene mucha intensidad pero sí que logra transmitir muchísima tensión... Este estilo "contenido" funciona de MARAVILLA hasta el final, logrando casi transmitir más fuerza que si sonara en su máximo esplendor).

010 - Cell Block D 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa que aumenta de forma progresiva su intensidad, ofreciéndonos momentos de mucha tensión (la intensidad aumenta y disminuye de forma alterna, ofreciéndonos así un conjunto que avanza de MUY buena forma y nos envuelve con su atmósfera de tensión mientras lo hace). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más oscura y misteriosa (en serio, la TENSIÓN con la que puede llegar a sonar es MUY destacable), hasta desencadenar en un nuevo tema de acción realmente agresivo y frenético (algunas melodías, por sí solas, son totalmente caóticas y estridentes, pero se integran bien y no terminan de hacerse del todo molestas, al contrario, lo dotan de un estilo bastante particular).

011 - Black Sky 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción realmente sobria y oscura, pero también algo dramática (la canción no tiene mucha intensidad en ningún momento, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro... De hecho, es gracias a este estilo "contenido" que logra transmitir tanta emoción sin llegar a alcanzar su máximo esplendor)

012 - The Diner 
La intensidad de la canción aumenta MUY poco a poco durante los primeros segundos (de hecho, tardaremos un poco en empezar a darnos cuenta de la melodía que está sonando), con un estilo emotivo y dramática, pero también algo sombrío y expectante. Tras esta primera parte, el conjunto termina cambiando por completo su estilo para sumergirnos de lleno en un momento mucho más oscuro e inquietante (y algo amenazante, ¡¡Me gusta MUCHO la fuerza y tensión que es capaz de transmitir incluso sin mucha intensidad!!). En ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace (se trata de un momento realmente oscuro y malvado, aunque los últimos segundos son más emotivos).

013 - Stick and Ellie 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma cada vez más oscura, contundente y fluida (en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la emoción con la que puede llegar a sonar la canción a medida que avanza y va ganando cada vez más fuerza e intensidad). Tras unos momentos un poco más expectantes, una GRAN variación del tema principal aparece en los últimos segundos.

014 - They Have Nothing Now 
La intensidad de la canción aumenta rápidamente durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción, un momento realmente intenso y contundente que logra fluir a veces de una forma bastante trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo bien que logra sonar el conjunto, incluso cuando se presenta de forma "contenida"). Durante la segunda mitad, la acción se detiene para dar paso a un momento mucho más emotivo y expectante (puede que tenga menos intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). La intensidad y el ritmo vuelven a aumentar durante los últimos segundos de una forma oscura, pero también majestuosa, ofreciéndonos así un momento sencillamente MAGNÍFICO, protagonizado por una GRAN variación del tema principal (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! No puedo parar de escucharlo).

015 - To Be a Hero 
Terminamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente solemne y emotiva. Sin embargo, el conjunto termina cambiando de estilo a medio camino, volviéndose más oscuro y misterioso, ofreciéndonos unos últimos segundos más contundentes (no termina de "romper" en su máximo esplendor pero no lo necesita).


CONCLUSIÓN 

Me alegra MUCHO decir que John Paesano ha logrado estar a la altura con una obra realmente notable que mantiene y desarrolla las características de su predecesora de la MEJOR forma posible. Nos encontramos ante una Banda Sonora oscura y misteriosa, con un GRAN tema principal que, ya formado desde la entrega anterior, tiene mucho más protagonismo y presencia en esta nueva temporada (sigue apareciendo de forma discreta o contenida, pero su presencia es mucho más abundante y logra dotar al conjunto de muchísima FUERZA). En términos generales, esta segunda entrega me ha parecido mucho más oscura y misteriosa que su predecesora (ojo, ¡¡Lo digo en el buen sentido!! Me ha gustado MUCHO la atmósfera y tensión que ha sido capaz de transmitir la obra de principio a fin... Esto no significa que no tengamos momentos más dramáticos y emotivos, siguen estando y suenan de MARAVILLA, pero creo que son predominantes las partes más oscuras, misteriosas y agresivas). Sigue teniendo algunas melodías o momentos un poco más ambientales, pero siguen sin ser del todo molestos (esto es algo que ya pasaba en la primera entrega, no hay sorpresas).

Mejor Canción: 014 - They Have Nothing Now 
Nos encontramos ante una canción realmente intensa y emocionante, con una GRAN variación del tema principal integrada.

Peor Canción: 004 - Stairway to Hell 
Aunque tiene momentos de acción destacables, también tiene otras partes demasiado caóticas y ambientales para mí gusto.

Nota Final: 8,5 / 10
Nos encontramos ante una obra que mantiene y desarrolla las mismas características de su predecesora por lo que me parece justo darle la misma nota. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente oscura y misteriosa, con un GRAN tema principal que, como ya se ha presentado de forma plena en la entrega anterior, aquí tiene más protagonismo y logra elevar la calidad del conjunto en ciertos momentos. La acción también resulta muy destacable y aunque esta segunda entrega es predominante más oscura y agresiva, sigue habiendo partes muy emotivas. Puede que siga habiendo melodías o momentos concretos que son un poco más ambientales o caóticos, pero son cosas puntuales y en ningún momento empañan el conjunto general de la obra (al contrario, ayudan a dotarlo de ese estilo ya tan característico). La obra sigue presentando un estilo "contenido" en la mayoría de ocasiones, pero gracias a esto es capaz de transmitir muchísima FUERZA y emoción. En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, totalmente recomendada para los fans del compositor, su predecesora o el género...

martes, 16 de agosto de 2016

Jessica Jones: Season 1 (Soundtrack)

Título: Jessica Jones - Season 1

Artista: Sean Callery

Año: 2016

Tracklist:

001 - Jessica Jones Main Title (01:08)
002 - Then There’s the Matter of You (01:17)
003 - Fire Escape Night Shift (04:16)
004 - Alias Investigations (02:27)
005 - Fight at Luke’s Bar (02:20)
006 - Nurse Jessica (02:12)
007 - Rescuing Hope from the Hotel Bed (03:50)
008 - Kidnapping Kilgrave (03:20)
009 - Sleepover at Luke’s (03:03)
010 - Jessica on the Move (02:44)
011 - Cockroach (03:08)
012 - Luke’s Revenge on the Bus Driver (02:30)
013 - Elevator Massacre (02:51)
014 - Looking for Kilgrave-Bus Accident Vision (01:55)
015 - Hospital Cat and Mouse (03:11)
016 - Gift from Trish (02:55)
017 - Kilgrave Escapes His Glass Prison (01:41)
018 - Tailing Malcolm (02:21)
019 - Jessica Confesses to Luke (01:47)
020 - Restaurant Flashback (01:48)
021 - Jones-Cage Match (02:57)
022 - Final Justice for the Purple Man (02:32)
023 - Maybe It’s Enough the World Thinks I’m a Hero (02:16)

Total - 58:29

Introducción

Jessica Jones obtuvo una serie de habilidades especiales e intentó convertirse en una superheroina que combatía el crimen. Sin embargo, las cosas no salieron como esperaba y terminó abandonando esta vida. Se refugio en la bebida y se convirtió en investigadora privada. Todo parecía irle relativamente bien hasta que una vieja amenaza del pasado reaparece: Kilgrave, un hombre capaz de doblegar la voluntad de las personas, la ha encontrado y está dispuesto a quitarle todo lo que tiene en venganza por lo que pasó hace unos años. Jessica deberá abandonar su vida de investigadora y tomar las riendas de la situación para acabar con esta inimaginable amenaza... Este es el contexto que nos ofrece una de las series "callejeras" ambientadas en el Universo Cinematográfico de Marvel (la serie se estrenó en Netflix pero actualmente se encuentra en Disney+). El encargado de componer su Banda Sonora es Sean Callery. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de enfrentarnos al hombre más peligroso del mundo, vestido de púrpura, para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Jessica Jones Main Title
Comenzamos la obra con la canción del Opening de la serie, un conjunto completamente dedicado al tema principal de nuestra protagonista. Me ha gustado MUCHO el estilo tan particular que tiene (es cierto que muchas melodías, por sí solas, son totalmente caóticos y ambientales, pero también es cierto que se combinan MUY bien entre sí y logran ofrecernos un conjunto al más puro "noir"... ¡¡Los últimos segundos son realmente CAÑEROS!!). Buen comienzo, si señor.

002 - Then There’s the Matter of You
Continuamos la obra con una canción pausada y tranquila (la atmósfera "noir" envuelve a toda la canción, dotando al conjunto de un estilo casi trascendental gracias a la "lejanía" con la suenan algunas de sus melodías... En serio, me parece una elección de estilos y música MUY curiosa, ¡¡Pero me gusta!!).

003 - Fire Escape Night Shift
Nos encontramos ante una canción pausada y expectante que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma MUY destacable (me ha gustado como se combinan las melodías entre sí y lo bien que logra avanzar el conjunto, aumentando de forma progresiva su ritmo y emoción). Aunque no termina de "romper" en su máximo esplendor, la canción nos ofrece algunos momentos realmente intensos, sobre todo durante la segunda mitad (ahora bien, un golpe musical "corta" el conjunto y nos ofrece unos últimos segundos MUY tensos).

004 - Alias Investigations 
Nos encontramos ante una canción pausada y expectante, también algo caótica y ambiental pero logra mantener la armonía suficiente como para no llegar a hacerse molesta (al contrario, me gusta como nos envuelve con su atmósfera y lo bien que logra avanzar, aumentando de forma muy progresiva su ritmo e intensidad). Aunque la intensidad se reduce un poco durante la parte final, no lo hace su ritmo ya que nos encontramos ante un momento realmente fluido y misterioso.

005 - Fight at Luke’s Bar 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de forma mantenida y ambiental, desencadenando finalmente en un nuevo tema de acción realmente contundente (y caótico, hay momentos en los que las melodías parecen avanzar a "trompicones"... Sin embargo, debo admitir que no termina de hacerse del todo molesto, tiene la armonía suficiente como para aguantar el tipo). Durante la parte final, la acción se detiene en seco para ofrecernos un momento mucho más pausado y expectante, casi trascendental por su estilo "lejano" (la guitarra se combina MUY bien con las demás melodías durante esta parte). 

006 - Nurse Jessica 
Nos sumergimos de lleno en una canción pausada y serena, con un estilo contundente y "noir" MUY destacable (en serio, me parece MUY curiosa esta elección musical para la obra, el jazz y el ambiente "noir" están invadiendo todo el conjunto de una forma bastante destacable). Aunque no altera su ritmo e intensidad de forma notable, la parte final resulta algo más emotiva y serena.

007 - Rescuing Hope from the Hotel Bed 
Nos encontramos ante una canción pausada y expectante (apenas tiene intensidad durante los primeros segundos, pero gracias a su estilo "lejano" es capaz de envolernos MUY bien con su atmósfera). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más serena y emotiva... Hasta llegar a la segunda mitad, donde el conjunto cambia poco a poco su estilo, volviéndose cada vez más oscura y misteriosa (lo hace de forma casi imperceptible, pero gracias a ello logra envolvernos MUY bien su atmósfera y ofrecernos un momento capaz de transmitir muchísima TENSIÓN).

008 - Kidnapping Kilgrave 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma contundente, oscura y "torpe" (el conjunto avanza a trompicones en algunos momentos, no lo digo como algo malo pero no he podido evitar notarlo). Durante la segunda mitad, la canción cambia ligeramente su ritmo, volviéndose un poco más contundente y agresiva (podríamos decir que nos introduce en un tema de acción con algunos golpes musicales MUY destacables). Los últimos segundos son más oscuros y, sobre todo, agobiantes.

009 - Sleepover at Luke’s 
Con un estilo trascendental, la intensidad de la canción aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos mientras nos envuelve MUY bien con su atmósfera (el piano se combina con los demás elementos de MUY buena forma, ofreciéndonos un momento cada vez más pausado y emotivo... En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). La segunda mitad de la canción resulta más solemne (me gusta MUCHO como se añaden las nuevas melodías al conjunto y lo BIEN que logra avanzar la canción en todo momento, volviéndose cada vez más esperanzadora).

010 - Jessica on the Move 
Nos encontramos ante una canción alegre y animada (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo bien que logra avanzar el conjunto... Me he sorprendido en más de un momento moviendo la cabeza al ritmo de la canción y sonriendo mientras la escuchaba). La parte más "noir", protagonizada por el saxofón y otros instrumentos, se hace con el protagonismo del conjunto durante la segunda mitad (hacia el final, la canción se vuelve más serena y misteriosa).

011 - Cockroach
Con un estilo pausado y expectante, nos encontramos ante una canción realmente inquietante y misteriosa (aunque también dramática, produciéndose así una GRAN combinación y contraste de estilos). A medida que avanza, la intensidad del conjunto avanza de forma progresiva, volviéndose cada vez más oscura y, sobre todo, MALVADA (en serio, me ha gustado MUCHO la fuerza que es capaz de transmitir durante estas partes, incluso sin llegar a alcanzar su máximo esplendor en ningún momento). La parte final puede resultar un poco más ingeniosa y fluida.

012 - Luke’s Revenge on the Bus Driver 
Tras unos primeros segundos algo más caóticos (aunque no molestos), nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente (algunas melodías, por sí solas, no me han convencido mucho, pero se combinan MUY bien con las demás y logran dotar a la canción de un estilo bastante particular). A medida que avanza, la canción se vuelve todavía más oscura (me ha gustado MUCHO la fuerza con la que suenan algunos golpes musicales, sobre todo en la parte final).

013 - Elevator Massacre 
Nos encontramos ante una canción realmente emotiva y esperanzadora (su estilo casi trascendental le permite transmitir muchísima FUERZA incluso sin tener mucha intensidad). Sin embargo, el conjunto cambia radicalmente de estilo tras la primera parte, sumergiéndonos de lleno en un momento totalmente oscuro y angustioso (el cambio es brusco pero está MUY bien realizado... ¡¡Cuanta tensión logra transmitir!!). Tras esta parte, la canción se vuelve totalmente dramática y serena (aunque también "decidida", ¡¡Me gusta MUCHO como logra sonar!!).

014 - Looking for Kilgrave-Bus Accident Vision 
El piano se combina con las demás canciones de MUY buena forma, ofreciéndonos un conjunto capaz de atraparnos MUY bien desde el primer momento mientras aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad (en ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien, su estilo constante y mantenido se desarrolla de forma notable).

015 - Hospital Cat and Mouse 
La intensidad y el ritmo de la canción aumentan rápidamente durante los primeros segundos, de una forma casi "frenética" (no termina de "romper" en su máximo esplendor pero no lo necesita para transmitir muchísima angustia... ¡¡Y lo digo en el buen sentido!!). A medida que avanza, la canción se vuelve más contundente y agresiva (algunos golpes musicales de la segunda mitad son MUY destacables y puede llegar a sobrecoger a cualquiera que los escuche).

016 - Gift from Trish
Con un estilo casi trascendental, nos encontramos ante una canción pausada y emotiva (a medida que avanza, la intensidad aumenta de forma progresiva y logra ofrecernos un momento cada vez más esperanzador... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba, es capaz de transmitir muchísima FUERZA). Sin embargo, durante la segunda mitad, la canción cambia poco a poco su estilo y se vuelve mucho más oscura y misteriosa (los últimos segundos son algo más intensos y serenos, recuperando el estilo "noir" plenamente).

017 - Kilgrave Escapes His Glass Prison 
Nos sumergimos de lleno en una canción realmente contundente y agresiva (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra sonar el conjunto... En serio, la FUERZA de algunos golpes musicales es capaz de SOBRECOGER a cualquiera que lo escuche, su estilo metálico funcion MUY bien y se combina de maravilla con las demás melodías de acción).

018 - Tailing Malcolm
Con una melodía de fondo completamente constante y repetitiva, nos encontramos ante un conjunto sereno y expectante (la melodía de fondo es curiosa al principio pero en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo bien que resulta... Es una buena base para todas las demás que se van sumando al conjunto, las cuales fomentan el estilo noir del conjunto durante la segunda mitad).

019 - Jessica Confesses to Luke 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos, ofreciéndonos un momento realmente emotivo y dramático (el piano se combina MUY bien con las demás melodías, y aunque ninguna termina de "romper" en su máximo esplendor, no lo necesitan para sonar TAN bien como lo hacen). En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita.

020 - Restaurant Flashback 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma cada vez más inquietante y agobiante (en serio, puede que algunas melodías, por sí solas, sean un poco ambientales o caóticas, pero se combinan MUY bien con las demás y logran dotar al conjunto de un estilo MUY inquietante... Creo que resulta imposible no ponerse en tensión mientras escuchas la canción, ¡¡Cuanto AGOBIO!! Todavía tengo los pelos de punta tras escucharla).

021 - Jones-Cage Match 
Nos encontramos ante una canción sombría y expectante (me gusta como avanza el conjunto, de forma progresiva y constante, sumando cada vez más melodías que la permiten fluir de buena forma). Tras unos momentos algo más "caóticos" por las melodías estruendosas que se suman, nos encontramos ante una segunda mitad mucho más oscura y contundente (¡¡Cuanta FUERZA!! Los golpes musicales resultan MUY destacables y tienen un estilo casi majestuoso).

022 - Final Justice for the Purple Man
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma pausada y expectante, con un estilo sereno y dramático MUY destacable (me gusta como se combinan estas características y lo "contenido" que puede llegar a sonar el conjunto, envolviéndonos con su atmósfera de MUY buena forma). Tras unos momentos un poco más intensos, la canción termina de forma MUY dramática y emotiva, casi trascendental.

023 - Maybe It’s Enough the World Thinks I’m a Hero 
Terminamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su estilo durante los primeros segundos de una forma serena y pausada (la melodía de fondo es constante y mantenida, perfecta como base para las demás melodías que se van sumando al conjunto mientras avanza). El conjunto termina alcanzando su máximo esplendor con todas las características clásicas del género "noir", ofreciéndonos un momento final realmente solemne y majestuoso.


CONCLUSIÓN 

Me alegra decir que Sean Callery ha logrado estar a la altura con una obra notable que poco o nada se asemeja con lo que tenemos en mente cuando hablamos de superhéroes (¿Es esto algo malo? ¡¡Para nada!! Aunque Jessica Jones es un personaje de Marvel, su historia poco tiene que ver con el resto de superhéroes, por lo que su estilo "noir" tan característico me ha parecido todo un acierto). Nos encontramos ante una Banda Sonora misteriosa y expectante, protagonizada por multitud de instrumentos y melodías al más puro estilo "noir" (el saxofón y otros instrumentos vinculados al jazz se convierte en los principales protagonistas de este conjunto tan particular). Las atmósfera casi trascendentales que logra crear en algunos momentos también son MUY destacables (son capaces de atraparnos y transmitir muchísima FUERZA incluso sin tener mucha intensidad). Sin embargo, también nos encontramos con partes oscuras y malvadas, algunas incluso agresivas, que se combinan y alternan MUY bien con las otras (la sensación de amenaza es realmente notable). ¿Defectos? Bueno, aunque me gusta su estilo y atmósfera tan características, a veces tiene partes o melodías un poco más ambientales o caóticos (no son muy molestos pero sí tengo que mencionarlos).

Mejor Canción: 001 - Jessica Jones Main Title
Hay muchas canciones destacables, pero el tema principal me ha gustado mucho y aquí suena en su máximo esplendor.

Peor Canción: 004 - Alias Investigations
No es mala, tiene el mismo estilo del resto, pero alguna tenía que ser la elegida y quizá esta resulte menos destacable.

Nota Final: 7 / 10
Nos encontramos ante una obra notable, capaz de crear una atmósfera MUY destacable en todo momento (su estilo tan particular nos evoca directamente al género "noir" y las aventuras clásicas de detectives... Aunque me gusta que tenga esta personalidad tan característico, debo admitir que no soy el mayor fan de este género musical tan cercano al jazz y por eso mi nota no es más alta, ¡¡Pero aquellos más afinen se encontraran con un conjunto MAGNÍFICO!!). Para tratarse de una Banda Sonora de superhéroes, el estilo es completamente diferente a lo que podemos imaginar cuando hablamos de este género (y lo digo como algo bueno, nuestra protagonista no sigue los cáminos habituales de sus compañeros y la historia se encuentra más enfocada a la investigación, ¡¡El jazz y el estilo noir son las elecciones perfectas para ambintar esta historia!! Aunque no sea el más fan de este género, no puedo negar la genialidad a la hora de utilizarlo). En definitiva, nos encontramos ante una obra notable (sobresaliente y casi OBLIGADA para cualquier fan del jazz o este género musical), con una personalidad muy destacable y recomendable para todos los fans que haya del compositor...

lunes, 15 de agosto de 2016

Disponible el Tracklist de Inferno

La nueva película de Ron Howard, protagonizada por el gran Tom Hanks en el papel de Robert Langdom, llegará muy pronto a nuestros cines y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora, compuesta por Hans Zimmer (encargado de componer también The Da Vinci Code y Angels & Demons, las entregas anteriores).


001 - Maybe Pain Can Save Us
002 - Cerca Trova
003 - I’m Feeling A Tad Vulnerable
004 - Seek And Find
005 - Professor
006 - Venice
007 - Via Dolorosa #12 Apartment 3C
008 - Vayentha
009 - Remove Langdon
010 - Doing Nothing Terrifies Me
011 - A Minute To Midnight
012 - The Cistern
013 - Beauty Awakens The Soul To Act
014 - Elizabeth
015 - The Logic Of Tyrants
016 - Life Must Have It’s Mysteries
017 - Our Own Hell On Earth

Disponible el Tracklist de Stranger Things: Vol. I

La nueva serie de Netflix ha logrado devolvernos a los 80 y ya podemos conocer el Tracklist de su Banda Sonora (mejor dicho, del Volumen I de su Banda Sonora... Pronto se anunciará el segundo), compuesta por Kyle Dixon y Michael Stein).


001 - Stranger Things (01:08)
002 - Kids (02:38)
003 - Nancy and Barb (01:05)
004 - This Isn’t You (02:24)
005 - Lay-Z-Boy (01:35)
006 - Friendship (01:13)
007 - Eleven (03:15)
008 - A Kiss (01:25)
009 - Castle Byers (02:47)
010 - Hawkins (05:01)
011 - The Upside Down (05:08)
012 - After Sarah (01:25)
013 - One Blink For Yes (01:47)
014 - Photos In the Woods (04:33)
015 - Fresh Blood (01:17)
016 - Lamps (01:15)
017 - Hallucinations (01:37)
018 - Hanging Lights (01:33)
019 - Biking To School (00:45)
020 - Are You Sure? (02:27)
021 - Agents (00:51)
022 - Papa (01:28)
023 - Cops Are Good At Finding (01:09)
024 - No Weapons (03:24)
025 - Walking Through the Upside Down (01:19)
026 - She’ll Kill You (02:06)
027 - Run Away (01:47)
028 - No Autopsy (01:03)
029 - Dispatch (00:41)
030 - Joyce and Lonnie Fighting (01:03)
031 - Lights Out (01:05)
032 - Hazmat Suits (01:43)
033 - Theoretically (01:33)
034 - You Can Talk To Me (00:54)
035 - What Else Is There To Do? (02:00)
036 - Hawkins Lab (02:38)

sábado, 13 de agosto de 2016

Game of Thrones: Season 6 (Soundtrack)

Título: Game of Thrones - Season 6

Artista: Ramin Djawadi

Año: 2016

Tracklist:

001 - Main Titles (01:51)
002 - Blood Of My Blood (03:35)
003 - Light Of The Seven (09:49)
004 - Needle (02:56)
005 - Coronation (01:46)
006 - Feed The Hounds (03:08)
007 - My Watch Has Ended (02:53)
008 - The Red Woman (03:17)
009 - Hold The Door (07:21)
010 - Khaleesi (03:05)
011 - Maester (02:52)
012 - A Painless Death (03:22)
013 - Reign (03:16)
014 - Let's Play A Game (05:51)
015 - Bastard (05:05)
016 - Trust Each Other (03:09)
017 - Winter Has Come (03:14)
018 - Hear Me Roar (02:16)
019 - The Winds Of Winter (03:29)

Total - 72:26

Bonus Tracks:
020 - Lord Of Light (04:16)
021 - Service Of The Gods (02:48)
022 - I Need You By My Side (02:36)
023 - The Tower (02:33)
024 - Unbowed, Unbent, Unbroken (01:44)
025 - I Choose Violence (01:48)
026 - Hodor (02:24)

Total - 18:13

TOTAL - 90:22

Introducción

El Norte sufre bajo el dominio de los Bolton. Jon Snow, el cual ha regresado gracias al Señor de Luz, se ha propuesto reunir las últimas tropas que le son leales para intentar recuperarlo (si el Norte no está unido, no habrá nada que hacer frente a la amenaza de los Caminantes Blancos que se avecina). Daenerys se enfrenta a sus mayores opositores más allá del Mar Angosto y se da cuenta que debe tomar medidas más "drásticas" para poder afianzar su poder. Cersei se encuentra aparentemente acorralada en Desembarco del Rey ante el incipiente poder del Gorrión Supremo. Sin embargo, los fervientes seguidores religiosos no pueden imaginarse lo que trama realmente... Este es el contexto que nos ofrece la sexta temporada de esta GRAN serie de la HBO, adaptación de la saga Canción de Hielo y Fuego de George R.R. Martin. El encargado de componer su Banda Sonora vuelve a ser Ramin Djawadi (es la primera vez en toda la saga que tenemos una edición con Bonus Tracks, ¡¡ME ENCANTA!!). Dicho esto, ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de participar en la Batalla de los Bastardos para vengar lo que hicieron a nuestra familia y averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Main Titles 
Comenzamos de la única forma posible a estas alturas (y me encanta que sea así, no puedo evitar esbozar una sonrísa cada vez que empiezo una entrega de la saga de esta forma): con el GRAN tema principal del Opening (¿Qué puedo decir a estas alturas que no haya dicho ya? Se trata de una melodía realmente solemne y ÉPICA, perfecta para sumergirnos de lleno en este GRAN mundo musical creado por Ramin Djawadi... ¡¡ME ENCANTA!! Es sencillamente PERFECTO).

002 - Blood Of My Blood 
Continuamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente solemne y esperanzadora, hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos una GRAN variación del tema principal de Daenerys (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Suena realmente hermoso y majestuoso). Tras este inicio, la intensidad se reduce un poco, pero no su calidad ya que la aparición de los coros permite a la canción avanzar de la MEJOR forma posible durante esta parte (el tema de Daenerys sigue siendo el protagonista del conjunto, ofreciéndonos un momento cada vez más solemne y esperanzador... En serio, ¡¡La FUERZA que logra transmitir es MUY destacable!!). La canción termina "rompiendo" en su máximo esplendor al final de una forma absolutamente MAGNÍFICA.

003 - Light Of The Seven 
Nos encontramos ante algo completamente nuevo en la saga: el piano se hace con el protagonismo absoluto del conjunto para ofrecernos un conjunto sereno y pausado (es la primera vez que este piano hace acto de aparición en la saga y lo hace de una forma absolutamente MAGISTRAL, os lo aseguro). A medida que avanza, más melodías e instrumentos se van sumando al conjunto, permitiendo qeu este avance de forma progresiva mientras nos envuelve con su atmósfera cada vez más serena y "esperanzadora" (lo escribo entre comillas porque el conjunto también tiene un estilo dramático casi constante, provocando así una GRAN combinación de estilos). La calma y tranquilidad que es capaz de transmitir en algunos momentos contrasta con la tensión constante que aumenta de fondo, provocando así un GRAN desarrollo del conjunto. Durante la parte final, la canción termina desencadenando en un momento mucho más intenso y fluido (la aparición de los coros, sumado a la constante subida de intensidad y ritmo, permite que la canción suene de MARAVILLA... En serio, ¡¡Me está dejando sin palabras!! El órgano hace que la canción "explote" en un momento sencillamente SOBRECOGEDOR, capaz de ESTREMECER a cualquiera que lo escuche). No exagero cuando digo que no tengo palabras para describir la FUERZA que es capaz de transmitir la canción durante todo el tramo final (nada de lo que diga estará a la altura de su verdadera calidad, de verdad, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! ¡¡Es absolutamente MAGISTRAL!! Los coros, el órgano y el piano hacen una combinación sencillamente ÚNICA).

004 - Needle 
Nos encontramos ante una GRAN variación del tema principal de Arya que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de la MEJOR forma posible (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar la canción, sonando cada vez más fluida y animada... No he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, ¡¡Me ha gustado MUCHO como suena!! Hay partes que resultan hasta un poco "alegres" y todo al final).

005 - Coronation 
Euron Greyjoy, el tío de Theon, ha vuelto de un largo viaje con la intención de convertirse en el nuevo gobernante de las Islas del Hierro y me alegra MUCHO decir que cuenta con un tema principal sencillamente MAGNÍFICO (al tratarse de un Greyjoy, la melodía recuerda MUCHO al tema principal de Theon, pero suena mucho más oscuro y contundente... ¡¡ME ENCANTA!! Cuando la canción alcanza su máximo esplendor, nos encontramos ante un momento realmente majestuoso y MALVADO). Todavía tengo los pelos de punta tras escucharla, os lo aseguro.

006 - Feed The Hounds 
La intensidad y el ritmo de la canción aumentan rápidamente durante los primeros segundos de una forma realmente oscura y contundente (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar la canción, sumergiéndonos en un tema de acción cada vez más intenso y trepidante... Me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía mientras lo escuchaba). Tras unos momentos un poco más dramáticos y emotivos durante la parte intermedia, la acción vuelve mucho más contundente y agresiva posible al final.

007 - My Watch Has Ended 
Aunque ha tenido otros temas y melodías vinculados a él antes (como el tema de Ygritte), Jon Snow ha tenido que morir y resucitar para ganarse su propio tema principal. Tras unos primeros momentos más solemnes y esperanzadores, nos encontramos ante una melodía que perfectamente podría ser un "lamento" musical (se trata de una GRAN variación del tema principal de los Stark, mucho más dramático y sobrio que logra sonar con una fuerza que es sencillamente ÚNICA).

008 - The Red Woman 
Con un estilo casi trascendental, nos encontramos ante una GRAN variación del tema principal de Melisandre que nos envuelve desde el primer momento con su atmósfera TAN destacable (en serio, se trata de un momento realmente oscuro y misterioso, pero también "seductor", capaz de transmitir muchísima FUERZA incluso sin tener mucha intensidad... Como podéis imaginar, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, ¡¡Es un tema que me gusta MUCHO!!). La canción aumenta de forma progresiva su intensidad mientras avanza, desencadenando en una parte final realmente oscura y contundente (en serio, ¡¡El tema se presenta en su máximo esplendor y ME HA ENCANTADO toda la fuerza con la que puede llegar a sonar!!).

009 - Hold The Door 
Tras unos primeros segundos algo más ambientales, la intensidad y el ritmo de la canción aumentan rápidamente con un estilo realmente oscuro y angustioso (me encanta que la llegada de los Caminantes Blancos también cuenta con su propio "tema" y es perfectamente reconocible... ¡¡Cuanta TENSIÓN!!). La canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción realmente oscuro y contundente (el tema y diferentes motivos vinculados a los Caminantes Blancos se encuentran totalmente presentes en el conjunto, haciendo que este suene cada vez más oscuro y MALVADO... No puedo evitar escribirlo con mayúsculas, ¡¡Cuanta FUERZA!!). Durante la parte final, la acción se vuelve todavía más intensa y "desesperada" (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! No tengo palabras para describir la emoción que pueden llegar a transmitir algunas partes). La acción se detiene durante la parte final para ofrecernos un momento realmente dramático y DESGARRADOR (en serio, no tengo palabras para describirlo... Se trata de uno de los momentos más dramáticos de toda la serie y la música de Djawadi lo acompaña a la perfección, ¡¡La variación que suena del tema principal de los Stark al final es sencillamente PERFECTA!! Me ha dejado sin palabras, solo quiero echarme a llorar).

010 - Khaleesi 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma expectante y progresiva hasta que termina alcanzando su máximo esplendor con una GRAN variación del tema principal de Daenerys (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! La combinación de los coros con la parte instrumental es sencillamente ÚNICA... No he podido evitar sonreir de la emoción mientras la escuchaba, se trata de un momento MARAVILLOSO). La canción se mantiene en lo más alto y de la MEJOR forma posible de principio a fin, ofreciéndonos un momento realmente INCREÍBLE.

011 - Maester 
Nuestro querido Samwell Tarly busca su propio camino en Antigua y tanto él como este lugar cuentan con un nuevo tema principal realmente solemne y esperanzador (en serio, me ha gustado MUCHO lo bien que puede llegar a sonar... Realmente estamos ante el "conocimiento" hecho música y no puedo evitar sonreír mientras lo escucho). Incluso cuando la canción disminuye su intensidad, la calidad se mantiene MUY alta (la atmósfera que logra crear nos envuelve de la MEJOR forma y logra transmitir muchísimo potencial... No he podido parar de sonreír).

012 - A Painless Death 
Tras un primer golpe musical, la intensidad de la canción aumenta rápidamente durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso y trepidante (el tema principal de Arya se combina con las demás melodías de acción de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento realmente ÉPICO y emocionante en algunos momentos... En cambio, ¡¡Hay otras partes que resultan MUY agresivas!!). Aunque la acción disminuye durante la parte final, no lo hace su calidad ya que nos encontramos ante un momento realmente oscuro e inquietante (logra transmitir muchísima tensión).

013 - Reign 
Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más expectantes, dispara su intensidad con una GRAN variación del tema principal de Daenerys (se trata de un momento realmente solemne y majestuoso, ¡¡Cuanta FUERZA!!). El conjunto termina desencadenando en un nuevo tema de acción protagonizado por esta melodía (en serio, se trata de un momento realmente contundente y agresivo, capaz de SOBRECOGER a cualquiera que lo escuche). La canción se vuelve cada vez más AGRESIVA durante la segunda mitad (no puedo evitar escribirlo con mayúsculas porque realmente logra estremecer a cualquiera... Al tema de Daenerys se suma el tema de los Inmaculados y el resultado es MAGNÍFICO).

014 - Let's Play A Game 
La Batalla de los Bastardos está a punto de comenzar y nos encontramos ante una canción realmente oscura e inquietante (es cierto que algunas melodías, por sí solas, pueden parecer un poco más ambientales o caóticas, pero también es cierto que en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, se integran MUY bien con las demás y logran dotar al conjunto de un estilo MUY inquietante). A medida que avanza, la intensidad y el ritmo del conjunto aumentan de forma progresiva, transmitiendo cada vez más TENSIÓN (en serio, no he podido evitar escribirlo con mayúsculas porque es capaz de dejar sin palabras a cualquiera que lo escuche). La canción termina "explotando" en un tema de acción realmente ÉPICO (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Tras los momentos finales de tensión, nos sumergimos de lleno en un momento de acción realmente intenso y emocionante... ¡¡Es sencillamente MAGISTRAL!! Todavía tengo los pelos de punta tras escucharlo). La acción se detiene al final para ofrecernos un momento realmente dramático, protagonizado por el nuevo tema principal de Jon.

015 - Bastard 
Nos acercamos al final de la obra y, tras unos primeros segundos más expectantes, nos sumergimos en un nuevo tema de acción realmente oscuro y contundente (en serio, la FUERZA con la que suenan algunso golpes musicales es realmente agresiva... El tema de los Bolton se integra en la acción de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un tema de acción realmente oscuro y majestuoso a veces). La canción alterna entre momentos de acción más contundentes y solemnes con otras partes algo más "dramáticas", permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible en todo momento (la acción es constante, lo cual permite que toda la canción avance de forma MAGNÍFICA). Durante la parte final, el tema de Jon alcanza su máximo esplendor de una forma que es realmente solemne y majestuosa.

016 - Trust Each Other 
Tras unos primeros más expectantes, la intensidad y el ritmo aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma cada vez más solemne y contundente, hasta terminar "rompiendo" en su máximo esplendor con una GRAN variación del tema principal de los Stark (¡¡ME ENCANTA!! Se trata de un momento realmente solemne y majestuoso, pero tampoco contundente y ÉPICO... ¡¡La combinación es sencillamente PERFECTA!!). Aunque la intensidad disminuye un poco durante la parte final no lo hace su calidad ya que se trata de un momento igual de emocionante (e incluso un poco dramático y emotivo en los últimos segundos del conjunto).

017 - Winter Has Come 
Aunque la melodía de fondo es mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para la GRAN variación que suena del tema de los Stark en primer término (se trata de un momento realmente solemne y esperanzador que aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad). El conjunto termina desencadenando en un momento contundente y solemne que aumenta cada vez más su emoción, ofreciéndonos un momento cada vez más ÉPICO y esperanzador (en serio, ME HA ENCANTADO, se trata de un momento capaz de poner los pelos de punta a cualquiera y hacernos sonreír de satisfacción mientras lo escuchamos... Quiero levantarme y gritar "¡¡EL REY EN EL NORTE!!" mientras la escucho, ¡¡Es MAGISTRAL!!).

018 - Hear Me Roar 
Nos encontramos ante una canción pausada y oscura, casi inquietante, que aumenta su intensidad de forma progresiva y casi imperceptible mientras avanza. El tema de los Lannister termina haciendo acto de aparición de la forma más solemne y majestuosa posible (este se combina con las demás melodías más oscuras, ofreciéndonos una GRAN combinación de estilos). El conjunto termina desencadenando en un nuevo tema al final: Cersei Lannister se ha "ganado" su propio tema principal, una melodía realmente intensa, fluida y "elegante" (en realidad, ya pudimos escucharlo en Light of the Seven, pero aquí se nos "presenta" como tal).

019 - The Winds Of Winter 
Terminamos la obra con una canción absolutamente MAGISTRAL (no solo por la calidad que tiene sino por la "complejidad" que presenta). Daenerys se ha aliado con Theon Greyjoy y su hermana, Asha, para poder llevar sus tropas más allá del Mar Angosto y reclamar el Trono de Hierro. Para ello, el compositor ha combinado ambos temas de una forma ÚNICA (estamos ante la melodía de Daenerys, pero interpretada con el estilo de los Greyjoy, utilizando varios de sus motivos musicales que provoca una combinación MAGISTRAL... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! La combinación de los coros con la parte instrumental es INIGUALABLE). El conjunto avanza de forma solemne y esperanzadora, aumentando cada vez más su ritmo e intensidad hasta alcanzar su máximo esplendor y SOBRECOGER a cualquiera de la emoción (¡¡Menudo FINAL!! Todavía tengo los pelos de punta tras escucharlo, de verdad).

Mejor Canción: 003 - Light Of The Seven
Peor Canción: 012 - A Painless Death


Bonus Tracks:
020 - Lord Of Light 
Comenzamos los Bonus Tracks con una canción que, tras un primer golpe musical, nos sumerge de lleno en una atmósfera misteriosa y "trascendental" (puede parecer un poco ambiental, y lo es, pero en ningún momento se hace molesta... Al contrario, pronto nos daremos cuenta de su verdadero potencial y de lo BIEN que logra avanzar). A medida que avanza, una GRAN variación del tema principal de Melisandre (que también se vincula con su dios, el Señor de la Luz) se "forma" en el conjunto (la forma en que aparece es realmente tensa y oscura... ¡¡Me gusta MUCHO!! Incluso sin mucha intensidad resulta MUY inquietante). Durante la parte final, el conjunto termina "rompiendo" en un tema de acción realmente oscuro y contundente (¡¡Cuanta FUERZA!! Este tema se combina con las melodías de acción de una forma MUY destacable... No he podido parar de mover la cabeza al ritmo de la melodía).

021 - Service Of The Gods 
La intensidad de la canción aumenta rápidamente durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en un conjunto realmente oscuro, solemne y contundente (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA!!). Tras esta primera parte, la intensidad del conjunto se reduce un poco, pero no su calidad ya que nos encontramos ante un momento realmente tenso y expectante (una GRAN variación del tema principal del Rey se integra con las demás melodías de la MEJOR forma posible). La canción termina ofreciéndonos un momento realmente solemne y emotivo, pero también oscuro, produciéndose así una GRAN combinación de estilos (en serio, cuanto "poder" transmite).

022 - I Need You By My Side
Continuamos los Bonus Tracks con una canción pausada y expectante que, a medida que avanza, se vuelve cada vez más esperanzadora y emotiva (no he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba, la FUERZA con la que puede llegar a sonar resulta MUY destacable). El tema de Daenerys termina haciendo acto de aparición al final de una forma MAGNÍFICA (aunque parece MUY dramática, también es MUY emocionante... ¡¡Gran combinación de estilos!!).

023 - The Tower 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma progresiva y expectante (me gusta MUCHO como avanza la canción y nos envuelve poco a poco con su atmósfera, ofreciéndonos un momento cada vez más emotivo y dramático... Puede que no termine de alcanzar su máximo esplendor, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Aunque la canción puede parecer algo esperanzador, en realidad es increíblemente DRAMÁTICA (me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado pero tampoco quiero "interrumpirla"). Ahora bien, durante la parte final, el conjunto cambia de estilo, aumentando poco a poco su intensidad de una forma contundente y solemne, casi "poderosa", hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos una GRAN variación del tema principal de los Stark (estamos ante una de las revelaciones más importantes de la saga y me alegra decir que la música ha logrado estar a la altura de las circunstancias... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! Todavía tengo los pelos de punta tras escucharla, ¡¡Es MAGISTRAL!!).

024 - Unbowed, Unbent, Unbroken 
Nos sumergimos de lleno en una canción realmente oscura y contundente (el tema principal de los Martell se combina con las demás melodías de la MEJOR forma posible, ofreciéndonos un momento realmente agresivo y sereno). La intensidad aumenta de forma progresiva a medida que avanza la canción, y aunque en ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor, no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace (los últimos segundos son algo más expectantes, como si auguraran un tema de acción oscuro y "sibelino", ¡¡Me gusta MUCHO!!).

025 - I Choose Violence 
Nos encontramos ante una canción oscura y malvada que, incluso sin mucha intensidad, es capaz de crear una atmósfera realmente amenazante (en serio, resulta casi ATERRADOR y no tiene apenas intensidad... Como podéis imaginar, no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). Nos encontramos ante el tema principal de Gregor Clegane, también conocido como "La Montaña", el cual se ha convertido en un auténtico monstruo, tal y como refleja su nueva música.

026 - Hodor
Terminamos los Bonus Tracks con una canción exclusiva del disco (me duele en el corazón que este personaje haya ganado su tema principal en uno de los momentos más trágicos de la serie, de verdad... Dan ganas de irse a una esquina a llorar en solitario mientras lo escuchas). Nos encontramos ante una melodía realmente dramática y emotiva (el conjunto es una variación del tema principal del Cuervo de Tres Ojos, pero mucho más emotivo y sereno... La combinación de los coros con la parte instrumental es sutil pero ÚNICA, me ha dejado sin palabras).

Mejor Canción: 023 - The Tower
Peor Canción: 025 - I Choose Violence 


CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que Ramin Djawadi no solo ha logrado estar a la altura de las circunstancias, sino que ha conseguido ir un paso más allá y elevar la calidad de la saga a un nuevo nivel con esta sexta entrega (si, ¡¡Todavía más!! ¡¡ME ENCANTA!!). Nos encontramos ante una Banda Sonora que continúa desarrollando los temas que ya conocíamos, ofreciéndonos nuevas versiones y momentos MUY destacables. Al mismo tiempo, añade nuevos temas que amplían todavía más el abanico musical de la saga (y, en esta sextra entrega, las nuevas aportaciones son sencillamente ÚNICAS... El tema de Jon, La Montaña o Cersei son el mejor ejemplo de ello). Sin embargo, en esta sexta entrega, donde creo que más ha brillado el compositor es en los momentos de acción (todas las canciones relacionadas con la Batalla de los Bastardos son MAGNÍFICOS... ¡¡Pero es que Light of the Seven es capaz de SOBRECOGER a cualquiera que lo escuche!! En serio, creo que se trata de una de las mejores canciones de toda la saga, ¡¡Y no es decir poco!!). Hay varios momentos de la obra que soy incapaz de describir con palabras, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! Y si no fuera suficiente, ¡¡Es la primera entrega de la saga que cuenta con Bonus Tracks!! Gracias a ello, su escucha es mucho más extensa y disfrutable (¿La mejor entrega hasta ahora?).

Mejor Canción: 003 - Light Of The Seven
Hay MUCHAS buenas (demasiadas), pero creo que esta es otro nivel de calidad... No tengo palabras, tenéis que escucharla.

Peor Canción: 025 - I Choose Violence
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y quizá sea menos destacable (¡¡Pero me ha gustado mucho!!).

Nota Final: 10 / 10 
Es obvio ¿No? Creo que Ramin Djawadi acaba de romper su propio techo con esta sexta entrega ofreciéndonos las que probablemente sea la mejor obra de la saga (hasta ahora... ¡¡Y mira que el listón estaba alto!!). Los nuevos temas están a la altura de lo escuchado hasta ahora y las nuevas versiones de los ya conocidos son MUY destacables. Pero es en la acción y otros momentos donde el compositor logra brillar de una forma sencillamente ÚNICA (de verdad, todavía se me ponen los pelos de punta de la emoción con tan solo recordar algunas partes... ¿Cómo se puede superar esto? Siento que nada de lo que diga será capaz de transmitir la verdadera calidad del conjunto, ¡¡Tenéis que escucharlo y comprobarlo vosotros mismos!!). La Batalla de los Bastardos y otros momentos de emoción logran sumergirnos de lleno en la ÉPICA de la mejor forma posible (y la forma en que se combinan los temas que ya conocemos con estas partes resulta MUY destacable). Y después está Light of the Seven, la canció que probablemente se haya convertido en la mejor pista de TODA la saga (por lo menos hasta ahora). No existen palabras para describirla, el resulta es casi "celestial" (¡¡Tenéis que escucharla!! ¡¡Y tenéis que hacerlo YA!!). En definitiva, nos encontramos ante una obra PERFECTA, un conjunto absolutamente OBLIGATORIO para cualquier fan o no de la saga... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! ¡¡Gracias por esta música de Poniente!!

jueves, 11 de agosto de 2016

Volvo V90: Made by Sweden (Soundtrack)

Título: Volvo V90 - Made by Sweden

Artista: Hans Zimmer

Año: 2016

Tracklist:

001 - Prologue (02:59)
002 - Epilogue (03:59)

Total - 06:43


Introducción

Muchos se preguntarán: ¿Qué es esto? Es normal, yo también me lo pregunté cuando vi su existencia. Bien, "esto" es la promoción que ha realizado Volvo para el lanzamiento de su nuevo modelo... Y el encargado de componer la Banda Sonora de esta promoción ha sido, nada más y nada menos, que Hans Zimmer. No solo me ha sorprendido que él haya sido el compositor sino que también se haya lanzado esta obra de manera oficial (ojo, no me estoy quejando... ¡¡Al contrario!! Toda obra, por corta que sea, es siempre bienvenida). Aunque solo sean dos canciones y su duración apenas supere los cinco minutos, no puedo evitar incluir su análisis en el Blog (como es evidente, no se tratará de un análisis al uso, sino más bien de un "comentario" de lo que me han parecido estas dos canciones y una valoración final sobre lo que me ha parecido la composición de Zimmer). Dicho esto, ha llegado el momento de conocer el nuevo modelo de coche que presenta Volvo, de la mano de uno de los mejores compositores de la historia...


Análisis de las canciones

001 - Prologue
La primera canción, Prologue, aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente pausada y tranquila. Aunque los primeros segundos puedan resultar un poco ambientales, pronto empezaremos a notar como el conjunto va cogiendo forma (y lo hace de forma INCREÍBLE, todo haya que decirlo). El ritmo e intensidad de la canción aumentan poco a poco a medida que avanza el conjunto (la combinación entre la melodía principal y la de fondo no podría ser mejor, el conjunto avanza sin ningún tipo de prisa pero logra transmitir una fuerza MAGNÍFICA). La canción alcanza su máximo eplendor durante la segunda mitad de una forma realmente solemne y esperanzadora (ME HA ENCANTADO la fuerza que logra transmitir, de verdad).

002 - Epilogue
La segunda canción, Epilogue, comienza de una forma muy similar a la otra (los primeros segundos pueden parecer un poco más ambientales, pero el conjunto pronto comenzará a aumentar su intensidad para ofrecernos una estructura mucho más destacable). La melodía principal logra sonar con mucha fuerza, realmente solemne y contundente (es cierto que la melodía de fondo resulta un poco ambiental para mí gusto, sin embargo, también es cierto que en ningún momento llega a hacerse realmente molesta, al contrario, se integra muy bien como la principal y se convierte en la base perfecta). La canción se vuelve cada vez más solemne y esperanzadora a medida que avanza (me ha gustado mucho la melodía principal, suena con mucha fuerza). Aunque no logra sonar con tanta fuerza como su predecesora, eso no impide que nos encontremos ante una gran canción. 


CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Hans Zimmer ha logrado estar a la altura de las circunstancias (vale, las circunstancias eran promociar un nuevo modelo de coche, tampoco era un gran desafío... Aún así, se trata de una gran obra). Nos encontramos ante un conjunto realmente solemne y esperanzador, capaz de transmitir mucha fuerza en algunos momentos. Ambas canciones mantienen el mismo esquema: la intensidad aumenta poco a poco desde el principio, ganando cada vez más fuerza de una forma realmente solemne y esperanzadora (en ambas, la melodía de fondo puede resultar un poco más ambiental, sin embargo, es la base perfecta para el resto de melodías). 

Tratándose de solo dos canciones podría parecer "ridículo" hacer la elección de mejor / peor canción... Sin embargo, tengo claro cual sería mi decisión. Aunque Epilogue me ha gustado mucho, mi favorita es Prologue (creo que logra transmitir muchísima más fuerza). La primera canción resulta realmente solemne y majestuosa, con un estilo mucho más esperanzador y hermoso (la segunda también, sin embargo, creo que no logra transmitir tanta fuerza... Ojo, no estoy diciendo que no me haya gustado o suene mal, para nada, ambas son buenas, pero Prologue me ha gustado más). Las dos canciones tienen el mismo estilo y, en cierto sentido, estructura (en ambas suena igual de bien, pero es en Prologue donde Hans Zimmer muestra su verdadero potencial, presentándonos un tema principal solemne y majestuoso que logra sonar con muchísima fuerza).

Resulta muy raro intentar valorar una obra tan corta como esta, sin embargo, mi nota se encontraría en el notable sin lugar a dudas (no estoy seguro de la nota exacta, entre el 7,5 y el 8,5... Si fuera más extensa me ayudaría a concretar más, pero al ser solo dos canciones resulta muy complicado). Nos encontramos ante una obra muy amena y solemne, capaz de transmitir mucha fuerza y sonar con un estilo muy majestuoso. Es cierto que estas dos canciones no pasarán a la historia ni serán tomadas como una obra de referencia para Hans Zimmer, pero oye, me alegro mucho de que las hayan sacado de forma oficial y hayamos podido disfrutar de ellas (como he dicho antes, toda obra es bienvenida). Es cierto que no os perderéis nada especial si no la escucháis, pero aunque solo sea por el artista que la realiza (y su esasa duración, no os llevará ni diez minutos escucharla), yo os recomiendo, al menos en mi opinión, que no la dejéis pasar...