Agatha All Along - Volume 1, Episodes 1-5 (Soundtrack)

Título: Agatha All Along - Vol. 1, Ep. 1-5

Artista: Christophe Beck, Michael Paraskevas

Año: 2024

Tracklist:

001 - Agatha’s Theme (02:11)

002 - Jane Doe (02:34)

003  The Ballad of the (...), (...) (01:43), (...)

004 - Nicky (01:43)

005 - Let’s Find Out, Part 1 (02:53)

006 - All Along (03:34)

007 - Coochie Coochie Coo (04:10)

008 - The Coven March (01:17)

009 - The Ballad of the Witches’ Road, Sacred Chant Version (03:18), (...)

010 - Salem’s Seven (02:49)

011 - The Ballad of the Witches’ Road, Score Version (01:42)

012 - Wine & Die (00:57)

013 - Lucid Spellbound Divination (04:12)

014 - Sous Vide (03:20)

015 - Out of the Brew (04:01)

016 - Three of Pentacles (02:39)

017 - Old Ass Curse (03:45)

018 - Play It Rite (02:12)

019 - The Ballad of the Witches’ Road, Cover Version (04:40), (...)

020 - Three of Swords (02:14)

021 - Rio (03:01)

022 - Broomhaha (03:30)

023 - Spirits Be Known (02:47)

024 - Séance in a Blood Moon (02:32)

025 - Knight of Wands (05:43)

026 - Heavy Is the Head… (02:23)

027 - The Ballad of the Witches’ Road, Lorna Wu’s Version (04:41), (...)

Total - 80:29

Introducción

Tras enfrentarse a Wanda y perder el combate, Agatha vive en una realidad alternativa donde ella es una detective de la ciudad de Westview. Todo parecer marchar normal hasta que aparece una joven misteriosa asesinada en el bosque. Esa misma noche, Agatha conoce a un joven cuyo nombre le es imposible de entender y recupera todos sus recuerdos (y poderes). Dispuesta a cambiar su situación para siempre, Agatha reúne a su propio aquelarre para enfrentarse a la más peligrosa de las pruebas mágicas: la Senda de las Brujas... Este es el contexto que nos ofrece esta particular serie del Universo Cinematográfico de Marvel, protagonizada por la inigualable Agatha Harkness (¿Quién si no?). Los encargados de componer su Banda Sonora son Christophe Beck y Michael Paraskevas. En esta entrada vamos a analizar el primer volumen que ha salido de la obra, el cual recopila la música de los cinco primeros episodios de la serie. Dicho esto, ¿Habrán logrado estar a la altura? Ha llegado el momento de encontrar la forma de acceder a la Senda de las Brujas para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Agatha’s Theme 

Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente intenso y contundente, con un estilo "mágico" MUY destacable (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! La combinación de los coros con la parte instrumental logra sonar de MARAVILLA desde el primer momento, ofreciéndonos un conjunto sereno, misterioso y, como ya he dicho, "mágico"). Nos encontramos ante una canción intensa y contundente, pero también serena y dramática (la FUERZA que puede llegar a transmitir el conjunto durante estas partes es MUY destacable). Gran comienzo.

002 - Jane Doe 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma expectante y misteriosa (puede parecer un poco mantenida, pero en seguida nos daremos cuenta de su potencial y de lo BIEN que puede llegar a sonar mientras avanza y aumenta de forma progresiva su intensidad, sonando cada vez más dramática y emotiva... Puede tener partes un poco más "trascendentales" debido a la lejanía con la que suenan algunas de sus melodías). El tema principal, interpretado en piano, se integra MUY bien con el resto durante la parte final.

003  The Ballad of the Witches’ Road, True Crime Version - Feat. Matthew Mayfield

Continuamos la obra con la primera versión de la "famosa" canción (al menos en este mundo) de las brujas (como veremos más adelante, a lo largo de la obra vamos a encontrar varias variaciones de esta misma canción). Nos encontramos ante un conjunto sereno y contundente, con un estilo animado MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combina la parte instrumental con la cantada, interpretada por Matthew Mayfield). El estribillo es MUY destacable.

004 - Nicky 

Con un estilo casi trascendental, nos encontramos ante una canción que avanza de forma serena y casi trascendental (esto se consigue gracias a la "lejanía" con la que suenan algunas de sus melodías... ¿Reconocéis la melodía? ¡Exacto! Es una variación a piano de la famosa canción The Ballad of the Witches' Road... Apenas tiene intensidad pero logra sonar de MARAVILLA, os lo aseguro). La intensidad del conjunto aumenta de forma progresiva, permitiendo que la canción suene cada vez más dramática y emotiva (la FUERZA con la que logra sonar es MUY destacable).

005 - Let’s Find Out, Part 1 

Nos encontramos ante una canción oscura y pausada (en ningún momento aumenta de forma notable ni su ritmo ni su intensidad, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... En serio, la atmósfera que logra crear es MUY destacable, sobria y contenida). Durante la segunda mitad, el conjunto se vuelve cada vez más oscuro y malvado, a veces hasta un poco inquietante (lo hace de forma progresiva, pero gracias a esto logra envolvernos con su atmósfera de la MEJOR forma posible mientras avanza... La parte final suena MUY amenazante).

006 - All Along 

Aunque puede parecer un poco ambiental al principio (y lo es), en seguida nos daremos cuenta del potencial que tiene la atmósfera que logra crear y lo bien que esta avanza, envolviéndonos de MUY buena forma (en ningún momento altera su ritmo o intensidad de forma notable, pero logra avanzar de manera progresiva y crear cada vez más tensión a nuestro alrededor mientras lo hace). Durante la parte final, la canción termina desencadenando en un momento realmente oscuro y contundente (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA!! El conjunto tiene partes oscuras y contundentes pero también más solemnes y, me atrevería a decir, un poco "ÉPICAS"... Lo escribo entre comillas porque suena oscura en todo momento, lo cual produce una GRAN combinación de estilos que permite a la canción sonar realmente BIEN).

007 - Coochie Coochie Coo 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente (la intensidad de la canción aumenta de forma progresiva mientras avanza, sonando cada vez más inquietante y angustiosa... En serio, ¡¡Me ha gustado MUCHO la tensión que logra transmitir!!). A medida que avanza y ofrece algunos momentos más contundentes, nos daremos cuenta de que algunas melodías de fondo, por sí solas, son un poco más ambientales y caóticas, pero en ningún momento se hacen molestas (al contrario, se integran MUY bien en el conjunto y logran dotarlo de un estilo MUY inquietante). Durante la parte final, la canción alterna entre partes oscuras y contundentes con otras más emotivas y algo trascendentales.

008 - The Coven March 

Nos encontramos ante una canción realmente animada y fluida que avanza de la MEJOR forma posible (en serio, me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto... Me he sorprendido a mí mismo moviendo la cabeza al ritmo de la melodía mientras la escuchaba, ¡¡Incluso su estilo un poco más cómico me ha gustado MUCHO como suena!!).

009 - The Ballad of the Witches’ Road, Sacred Chant Version - Feat. Kathryn Hahn, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Patti LuPone & Debra Jo Rupp

Tras una campanada, nos encontramos ante una nueva versión de esta canción cantada, esta vez interpretada por las diferentes actrices de la serie (en serio, todo el aquelarre de Agatha se ha reunido para ofrecernos una de las mejores variaciones que podemos escuchar de esta GRAN canción). En serio, ¡¡ME ENCANTA!! La primera versión que pudimos escuchar me gustó, ¡¡Pero esta me parece INCREÍBLE!! Es en esta versión donde podemos apreciar el verdadero potencial del conjunto y lo BIEN que puede llegar a sonar la canción (en serio, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!!). Con una canción así, ¡¡Da gusto recorrer la Senda de las Brujas!!

010 - Salem’s Seven 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente oscura e inquietante (en serio, la tensión que puede llegar a transmitir desde el primer momento es MUY destacable... En ningún momento alcanza o rompe en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve un poco más contundente, lo cual permite al conjunto sonar con todavía más FUERZA (en serio, hay partes TAN oscuras y malvadas que pueden sobrecoger a cualquiera).

011 - The Ballad of the Witches’ Road, Score Version 

Con un estilo casi trascendental desde el primer momento gracias a la lejanía con la que suena la canción, nos encontramos ante una GRAN variación de la canción de la Senda de las Brujas (en serio, puede que los coros apenas tengan intensidad, pero se integran de MARAVILLA con la parte instrumental y logran ofrecernos un conjunto capaz de sonar con muchísima FUERZA). Durante la parte final, el ritmo e intensidad del conjunto se disparan de una forma absolutamente MAGISTRAL (no tengo palabras para describir la FUERZA con la que puede llegar a sonar, de verdad, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!! Nada de lo que diga podrá hacerle justicia).

012 - Wine & Die 

Nos sumergimos de lleno en una canción realmente mágica y bonita (de verdad, tiene un minuto de duración pero no he podido parar de sonreír mientras la escuchaba... ¡¡Es realmente serena y hermosa!!).

013 - Lucid Spellbound Divination 

Nos sumergimos de lleno en una canción oscura y contundente, con un estilo misterioso pero fluido MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que puede llegar a sonar el conjunto incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad... Como podéis imaginar, no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). Durante la parte intermedia, la aparición de unos "coros" (lo escribo entre comillas porque no sé si es la mejor forma describirlos) logra elevar la mística del conjunto (sigue sin alterar ni su ritmo ni su intensidad, pero sigue sin necesitarlo). Finalmente, el conjunto termina alcanzando su máximo esplendor de la forma más oscura y contundente posible (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción durante toda esta parte final es casi SOBRECOGEDORA, de verdad).

014 - Sous Vide 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma serena y "mantenida" (lo escribo entre comillas porque ofrece las variaciones necesarias para que en ningún momento resulte repetitiva o molesta, al contrario, avanza de la MEJOR forma posible mientras nos envuelve con su atmósfera y logra transmitir cada vez más tensión). El conjunto termina desencadenando en un nuevo tema de acción, un momento realmente intenso y contundente que avanza de la MEJOR forma posible (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo "angustioso" que puede llegar a sonar la canción mientras avanza).

015 - Out of the Brew 

Tras unos primeros segundos más oscuros y sombríos, el ritmo e intensidad del conjunto aumentan rápidamente de una forma MUY destacable (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar la canción, envolviéndonos con su atmósfera de la MEJOR forma posible mientras lo hace... Tiene partes más serenas e intensas pero también oscuras e inquietantes, produciéndose así una GRAN combinación de estilos). Durante la parte final, la canción "explota" en su máximo esplendor con una GRAN variación del tema principal de la Senda de las Brujas (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Se trata de un momento sencillamente SOBRECOGEDOR y majestuoso que puede sobrecoger a cualquiera que lo escuche).

016 - Three of Pentacles 

Aunque la melodía de fondo es completamente mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras avanza la canción, ofreciéndonos un momento sereno y pausado, casi dramático, pero también oscuro y expectante (una gran combinación de estilos pese a no tener mucha intensidad). Durante la parte final, el ritmo e intensidad se elevan de una forma MUY destacable, os lo aseguro.

017 - Old Ass Curse 

La intensidad y el ritmo de la canción aumentan de forma progresiva durante los primeros segundos, ofreciéndonos un momento cada vez más oscuro y misterioso (el conjunto termina desencadenando en un momento realmente animado y fluido, pero también MUY inquietante, produciéndose así una GRAN combinación de estilos y una atmósfera realmente angustiosa). A medida que avanza, la canción alterna entre más partes más oscuras y contundentes con otras más serenas y pausadas, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible (el piano se combina MUY bien durante las partes que son un poco más expectantes).

018 - Play It Rite 

Con un estilo casi "mágico", nos encontramos ante una canción serena y fluida que aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad mientras avanza (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que puede llegar a sonar el conjunto, ganando cada vez más fuerza mientras avanza). La canción termina desencadenando en un momento realmente intenso y contundente, aunque también solemne y majestuosa (el conjunto alterna MUY bien entre ambas partes, permitiendo así que la canción avance de la MEJOR manera posible).

019 - The Ballad of the Witches’ Road, Cover Version - Feat. Kathryn Hahn, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Patti LuPone, Aubrey Plaza & Joe Locke

Nos encontramos ante una nueva variación de la popular canción de la Senda de las Brujas, en esta ocasión una versión algo más animada y "festiva" (admito que me ha gustado MUCHO la parte instrumental y lo BIEN que esta puede llegar a sonar... Como es evidente, también se combina MUY bien con la cantada, interpretada de nuevo por casi todo el cast de la serie). Las voces se van sumando al conjunto mientras avanza la canción, aumentado de forma progresiva su intensidad hasta alcanzar su máximo esplendor de una forma absolutamente MAGISTRAL (una vez se suman todas las intérpretes y el conjunto "explota", nos encontramos ante un momento ÚNICO... De verdad, no tengo palabras para describirla, ¡¡Tenéis que escucharla!).

020 - Three of Swords 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma "contenida" pero MUY destacable (en serio, la fuerza y emoción que logra transmitir es MUY notable aunque no termina de "romper" en su máximo esplendor... Al contrario, disminuye tras esta primera parte pero el conjunto sigue sonando muy bien, expectante y casi emotivo).

021 - Rio 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma mantenida y constante (pero no molesta, en seguida nos daremos cuenta de que es una buena introducción para lo que viene a continuación). A medida que avanza, nos daremos cuenta como la canción cambia de forma progresiva su estilo, volviéndose cada vez más misteriosa e inquietante, casi amenazante (en ningún momento tiene mucha intensidad pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). La canción tiene momentos un poco más "místicos" y serenos durante la segunda mitad, pero se mantiene tensa en todo momento, consiguiendo así una GRAN combinación y contraste de estilos. Ahora bien, los últimos segundos de la canción son realmente oscuros, contundentes y malvados (¡¡Me han gustado MUCHO!!).

022 - Broomhaha 

Tras un primer golpe musical, nos encontramos ante una canción expectante y serena (me ha gustado como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que puede llegar a sonar el conjunto... En ningún momento aumenta mucho ni su ritmo ni su intensidad, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). El conjunto termina desencadenando en un tema de acción realmente intenso y trepidante (las melodías se combinan MUY bien y la canción va ganando cada vez más FUERZA mientras avanza). Aunque la intensidad disminuye un poco durante la parte final, no lo hace su calidad ya que sigue sonando igual de BIEN hasta el final.

023 - Spirits Be Known 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos, de forma progresiva y MUY destacable (en serio, me gusta como avanza el conjunto y nos envuelve con su atmósfera, la canción puede llegar a sonar MUY bien). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más tensa y expectante (me gusta el estilo que tiene, logra crear una atmósfera MUY destacable).

024 - Séance in a Blood Moon 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción oscura e inquietante que aumenta poco a poco su intensidad (en serio, el conjunto se vuelve cada vez más tenso mientras avanza... Es verdad que algunas melodías de fondo son totalmente caóticas y ambientales, pero también es verdad que en ningún momento se hacen molestas y logran dotar al conjunto de un estilo MUY inquietante). Durante la parte final, la canción se vuelve todavía más oscura y contundente.

025 - Knight of Wands 

Nos encontramos ante una canción oscura e inquietante que aumenta de forma progresiva su intensidad durante los primeros segundos (me gusta la forma en que se "forma" la canción, avanzando de manera progresiva mientras suma cada vez más melodías que permiten al conjunto avanzar de forma inquietante y oscura, aunque también algo majestuosa). Durante la segunda mitad, la canción termina alcanzando su máximo esplendor de una forma sencillamente MAGNÍFICA (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción durante toda esta parte es ÚNICA... Incluso cuando disminuye su intensidad en los últimos segundos, la calidad se mantiene en lo más alto gracias a la GRAN variación del tema principal de la Senda que se nos presenta a piano, el cual logra sonar realmente sereno y emotivo).

026 - Heavy Is the Head… 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma constante y progresiva, con un estilo realmente oscuro y malvado (me ha gustado MUCHO como nos envuelve con su atmósfera mientras avanza, volviéndose cada vez más oscura y amenazadora... En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). Los últimos segundos son más contundentes.

027 - The Ballad of the Witches’ Road, Lorna Wu’s Version - Feat. SEO MOON TAK

Terminamos la obra con una nueva (y última, al menos en este volumen) versión de la Senda de las Brujas, con un estilo completamente diferente a lo que hemos escuchado hasta ahora (me gusta como cada versión logra tener su propia personalidad gracias al estilo de sus partes musicales). En esta ocasión, es la artista Seo Moon Tak la que interpreta la canción y logra ofrecernos una versión MARAVILLOSA (en serio, la canción en sí ya me gusta en todas sus versiones, pero esta resulta realmente intensa y emocionante... ¡¡ME ENCANTA!!). Gran final.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Christophe Beck, Michael Paraskevas han logrado estar a la altura con una obra realmente notable. Nos encontramos ante una Banda Sonora oscura y misteriosa, con un estilo "mágico" MUY destacable (en serio, nos adentramos todavía más en el ámbito mágico del Universo Cinematográfico de Marvel y esto es algo que se puede sentir en su música de la MEJOR forma posible). Esta atmósfera mágica envuelve a todo el conjunto de la MEJOR forma posible, establenciendo una "unidad" que permite a la obra avanzar de MUY buena manera, alternando entre partes más oscuras y misteriosas con otras más dramáticas y emotivas (estas últimas, pese a que casi siempre se presentan de forma contenida y casi trascendetal, logran transmitir una fuerza sencillamente ÚNICA... Todavía se me ponen los pelos de punta con tan solo recordarlas, de verdad). Mención aparte se merece el tema principal de la obra, el cual resulta MAGNÍFICO cuando aparece de manera instrumental pero se vuelve MAGISTRAL cuando se presenta en la ya mítica canción de la Senda de las Brujas (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! Todas y cada una de las versiones que podemos escuchar de esta canción a lo largo de la obra me han parecido INCREÍBLES... No tengo palabras para describir su auténtica calidad, ¡¡Tenéis que escucharlas vosotros mismos!!).

Mejor Canción: 009 - The Ballad of the Witches’ Road, Sacred Chant Version (...)

Me ha costado MUCHO elegir una, pero creo que esta es la versión de la Senda de las Brujas que más me gusta.

Peor Canción: 012 - Wine & Die 

No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida y creo que esta es la menos "destacable" (pero no mala).

Nota Final: 9 / 10

Debo admitir que he dudado un tiempo entre esta nota o medio punto más (aunque es una obra que me ha gustado MUCHO, tenía "algo" que me impedía ponerle un sobresaliente... ¿El qué? No lo sé pero no podía quitarme esa sensación de la cabeza). He dudado hasta el último momento, pero finalmente no he podido resistirme a darle ese pequeño extra (¿El motivo? La canción de la Senda de las Brujas, ¡¡ME ENCANTA!! ¿Qué versión? ¡¡TODAS ELLAS!! Se trata de un conjunto que se ha grabado a fuego en mi cabeza y no puedo parar de pensar en él, así que se merece el sobresaliente). Nos encontramos ante una obra oscura y misteriosa, pero también dramática y emotiva. Además, todo el conjunto se encuentra envuelto por una atmósfera "mágica" que logra dotar a la obra de un estilo MUY destacable. Si todo esto no fuera suficiente (que lo es, tiene un nivel de calidad MUY alto), el tema principal se convierte en la guinda del pastel (y la canción de la Senda de las Brujas, en TODAS sus variaciones, eleva el pastel a categoría de gourmet deluxe por lo menos... En serio, ¡¡ME ENCANTA!! No puedo dejar de cantarla en mi cabeza con tan solo hablar de ella). ¿Lo mejor? Este es solo el primer volumen, ¡Nos queda la segunda mitad por escuchar! En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, con un GRAN tema principal (especialmente en las canciones cantadas aunque también funciona en las instrumentales) que nadie debería perderse...

Kraven the Hunter (Soundtrack)

Título: Kraven the Hunter

Artista: Benjamin Wallfisch, Evgueni Galperine, Sacha Galperine

Año: 2024

Tracklist:

001 - Prison Break (03:28)*

002 - Motherland / Kraven’s Theme (02:50)

003 - Three Cards Spread (01:31)

004 - Reborn (02:22)

005 - Nikolaï (01:50)

006 - Sergeï and Dima (02:02)

007 - Lullaby (02:08)

008 - Kraven’s Origin (02:03)*

009 - Calypso (04:30)

010 - We Have a Winner (02:03)*

011 - The Threat (01:42)

012 - Kidnapped (09:25)*

013 - The Foreigner (02:07)*

014 - Monastery (07:12)*

015 - Forest Hallucination (02:24)*

016 - Final Showdown (08:42)*

017 - Never Fear Death (02:07)*

018 - It’s All Just There for the Taking (02:47)

019 - Embrace Who You Really Are (02:08)

020 - Kraven the Hunter (03:06)*

021 - I Hunt You (02:44)*

Total - 69:24

Introducción

Durante un viaje de caza, el joven Sergei Kravinoff es herido mortalmente por un león. Por suerte para él, una niña llamada Calypso lo cura con un suero mágico que cambia por completo la naturaleza de Sergei. Con el tiempo, el joven crece y se convierte en un justiciero cazador bajo el alias de Kraven. Lo que Sergei no podía imaginar es que su caza personal contra el crimen le acabaría llevando a su propia familia... Este es el contexto que nos presenta la nueva entrega de películas de villanos de Spider-Man (sin Spider-Man) que está produciendo Sony de forma independiente al Universo Cinematográfico de Marvel. Los encargados de componer su Banda Sonora son Benjamin Wallfisch (las canciones de este han sido marcadas con un *), Evgueni Galperine y Sacha Galperine. ¿Habrán estado a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de abrazar nuestra verdadera naturaleza para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Prison Break*

Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en un conjunto realmente intenso y agobiante (en serio, tras un golpe musical, la intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos hasta desencadenar en un nuevo tema de acción, realmente oscuro y contundente que es capaz de transmitir muchísima FUERZA). Aunque la intensidad se reduce durante la segunda mitad, no lo hace su calidad pues estamos ante un momento igual de tenso. Buen comienzo.

002 - Motherland / Kraven’s Theme 

Continuamos la obra con una canción que, pese a tener una melodía de fondo totalmente ambiental y caótica, en seguida descubriremos que se trata de la base perfecta para los coros que se van sumando al conjunto mientras este avanza (más que unos coros, parecen una especie de canción "cantada"... Me gusta como suenan, tienen un estilo étnico destacable y van ganando más FUERZA mientras avanza la canción). Los últimos segundos son realmente intensos y contundentes.

003 - Three Cards Spread 

Nos encontramos ante una canción pausada y, me atrevería a decir, mística (de verdad, el estilo que presenta la canción es capaz de envolvernos desde el primer momento de MUY buena forma... En ningún momento altera ni su ritmo ni su intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace).

004 - Reborn 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma expectante y mantenida (pero gracias a esto logra envolvernos MUY bien con su atmósfera, la cual resulta esperanzadora y majestuosa, pero también "contenida"... Admito que me ha gustado bastante la combinación de estilos). Aunque la parte final es más contundente, en ningún momento alcanza su máximo esplendor (la verdad es que tampoco lo necesita para sonar TAN bien).

005 - Nikolaï 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y pausada, con un estilo MUY particular (también podría definirlo como "étnico", aunque también puede llegar a resultar un poco trascendental). A medida que avanza, la intensidad del conjunto aumenta de forma progresiva, envolviéndonos con su atmósfera cada vez más oscura e inquietante (en ningún momento alcanza o rompe en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN malvada y "poderosa", de verdad).

006 - Sergeï and Dima 

Aunque las melodías de fondo parecen totalmente ambientales o caóticas, en seguida nos daremos cuenta de su verdadero potencial y de lo bien que se combinan con el resto, convirtiéndose en la base perfecta para un conjunto realmente emotivo y esperanzador (en serio, incluso sin mucha intensidad es capaz de transmitir muchísima FUERZA y emoción). Durante la parte final, el conjunto se vuelve un poco más oscuro y animado (la canción gana fuerza e intensidad al final).

007 - Lullaby 

Nos encontramos ante una canción "cantada" (no he podido identificar a la intérprete), realmente hermosa y serena (pero con un estilo dramático MUY destacable). Tras esta primera parte, el conjunto cambia radicalmente de estilo y nos ofrece un momento mucho más oscuro y agresivo (el cambio es brusco pero natural, no se hace molesto... Al contrario, durante la parte final se produce una GRAN combinación de estilos que permite al conjunto sonar con muchísima FUERZA).

008 - Kraven’s Origin*

Nos encontramos ante una canción oscura y malvada que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de la MEJOR forma posible (en serio, incluso sin mucha intensidad es capaz de sonar con muchísima FUERZA... En ningún momento llega a "romper" en su máximo esplendor, al contrario, desencadena en un momento algo más sereno y emotivo, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). La parte final es realmente intensa y contundente.

009 - Calypso 

Con un estilo casi "trascendental", nos encontramos ante una canción que avanza de forma pausada y progresiva (las melodías de fondo tienen un estilo extraño, casi ambiental pero también algo "trascendental, lo cual produce una combinación de estilos bastante curiosa). A medida que avanza, la intensidad aumenta de forma progresiva, y aunque en ningún momento alcanza su máximo esplendor, sí que nos ofrece momentos un poco más intensos y emotivos (las melodías de fondo se vuelven algo más caóticas y ambientales durante toda la parte final, eso sí).

010 - We Have a Winner*

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente tensa y, me atrevería a decir, agobiante (en ningún momento alcanza su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). En ningún momento alcanza su máximo esplendor, el final es algo "brusco".

011 - The Threat 

Aunque las melodías de fondo son totalmente ambientales y caóticas, pronto nos daremos cuenta de que son una base curiosa para el resto de melodías del conjunto, ofreciéndonos un momento pausado y expectante, con un estilo misterioso destacable. Durante la parte final, la canción aumenta un poco más su ritmo e intensidad, pero tampoco de forma notable, lo suficiente como para que el conjunto no resulte monótono (pero debo admitir que tampoco es muy destacable).

012 - Kidnapped*

Nos encontramos ante la canción más larga de la obra y el conjunto comienza con un momento realmente oscuro y misterioso que aumenta de forma progresiva su intensidad. No tarda mucho hasta que la acción termina haciendo acto de aparición y nos sumerge de lleno en un momento mucho más intenso, oscuro y contundente (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA que puede llegar a transmitir la canción en algunos momentos). A medida que avanza, la acción se vuelve cada vez más intensa y emocionante (me ha gustado lo majestuoso que puede llegar a sonar el conjunto en algunos momentos, ¡¡Son realmente "poderosos"!!). Aunque la intensidad disminuye un poco durante la parte intermedia, no lo hace su calidad pues nos encontramos ante un momento realmente oscuro y malvado (además, la intensidad pronto vuelve a aumentar de una forma cada vez más inquietante y frenética). La acción vuelve durante los últimos segundos y resulta todavía más contundente.

013 - The Foreigner*

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma MUY inquietante. Sin embargo, el conjunto termina desencadenando en un momento totalmente caótico y ambiental (es cierto que su atmósfera resulta algo inquietante, pero también es cierto que es demasiado caótica para mí gusto... Me temo que no remonta, no me ha gustado mucho).

014 - Monastery*

Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más intensos y contundentes, nos ofrece un momento pausado y misterioso, con un estilo expectante MUY destacable. A medida que avanza, el conjunto se vuelve cada vez más oscuro y malvado (no tiene mucha intensidad, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). La canción termina desencadenando en un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que puede llegar a sonar el conjunto mientras avanza). Durante la segunda mitad, el conjunto alterna entre los momentos de acción con otras partes más expectantes y misteriosas, lo cual permite a la canción fluir de la MEJOR manera posible (los últimos segundos son más inquietantes).

015 - Forest Hallucination*

Nos encontramos ante una canción oscura e inquietante (es cierto que muchas de sus melodías, por sí solas, son totalmente caóticas y ambientales, pero también es cierto que se combinan bien entre sí y logran dotar al conjunto de un estilo lo suficientemente inquietante como para no hacerse molesto). Los últimos segundos son más oscuros y contundentes (y caóticos, aunque no molestos).

016 - Final Showdown*

Nos encontramos ante una canción oscura y contundente que aumenta de forma progresiva su intensidad mientras avanza, ofreciéndonos un momento cada vez más oscuro y agobiante (hay momentos que son capaces de sobrecoger a cualquiera que los escuche, os lo aseguro). El conjunto termina desencadenando en un tema de acción realmente intenso y contundente (la canción alterna entre la acción con otras partes mucho más oscuras y solemnes, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR forma posible durante toda la segunda mitad... En serio, la FUERZA con la que suenan algunos momentos de la parte final es sencillamente ÚNICA).

017 - Never Fear Death*

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma constante y mantenida (aunque puede parecer un poco oscura al principio, en seguida nos daremos cuenta que se trata de un conjunto realmente emotivo y dramático... El tema principal, interpretado en coros, se integra MUY bien con el resto de melodías, logrando dotar al conjunto de muchísima FUERZA pese a no tener mucha intensidad). En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace.

018 - It’s All Just There for the Taking 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma dramática y serena, pero también oscura y misteriosa (la combinación y contraste de estilos logra sonar de MARAVILLA... En serio, la canción logra transmitir muchísima FUERZA pese a su estilo más contenido). Eso sí, durante la segunda mitad, el conjunto cambia de estilo y se vuelve mucho más oscuro y malvado (el cambio es algo brusco pero natural, no se hace molesto y nos ofrece una GRAN parte final).

019 - Embrace Who You Really Are

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que aumenta de forma pausada (aún así, las melodías se combinan MUY bien entre sí y logran ofrecernos un conjunto que aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad... Como podéis imaginar, no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, la atmósfera que logra crear es MUY inquietante pese a algunas melodías más caóticas y ambientales). A medida que avanza, la canción se vuelve todavía más agresiva y contundente (¡¡Los últimos segundos de la canción son realmente tensos y amenazantes!!).

020 - Kraven the Hunter*

La intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco durante los primeros segundos de la canción hasta alcanzar su máximo esplendor y ofrecernos un momento realmente intenso, solemne y contundente (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que puede llegar a sonar el conjunto). El conjunto se mantiene en lo más alto hasta el final, ofreciéndonos un momento MUY destacable y capaz de transmitir muchísima fuerza.

021 - I Hunt You

Terminamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad, ofreciéndonos un momento al principio sereno y esperanzador pero después más oscuro y contundente (en serio, la FUERZA con la que pueden llegar a sonar algunos de sus golpes musicales resulta MUY destacable). La acción termina haciéndose con el protagonismo del conjunto durante la segunda mitad de la MEJOR manera posible (es cierto que algunas melodía son un poco más caóticas y ambientales por sí solas, pero se integran bien en el conjunto y no se hacen molestas en ningún momento).

CONCLUSIÓN

Me alegra decir que Benjamin Wallfisch, Evgueni Galperine, Sacha Galperine han logrado estar a la altura con una obra notable. Nos encontramos ante una Banda Sonora oscura, agresiva y amenazante, pero también dramática, serena y "étnica". Estos elementos se alternan (y, en ocasiones, combinan) entre sí de la MEJOR forma posible para ofrecernos un conjunto variado y destacable. Al saber quien ha compuesto que pista, sabemos que Wallfisch se ha encargado predominantemente de la acción y las partes más oscuras y tensas, mientras que el dúo Galperine han trabajado en los momentos más dramáticos y étnicos (incluyendo la mayoría de los temas principales de la obra, los cuales también utiliza Wallfisch en sus composiciones a veces). La verdad es que me parece un buen reparto y creo que ambas partes han cumplido bien (¿Cuál me ha gustado más? No puedo opinar, ambas me han gustado y creo que cumplen... Y combinadas a lo largo de la obra nos ofrecen un conjunto equilibrado y destacable). ¿Defectos? La obra tiene algunos momentos o melodías un poco más caóticos o ambientales, pero nada realmente molesto o que empañe el conjunto general.

Mejor Canción: 007 - Lullaby 

Hay varias canciones destacables, pero creo que esta es una de las más intensas y emotivas de todo el conjunto.

Peor Canción: 013 - The Foreigner*

Aunque el principio es muy tenso, el resto del conjunto resulta demasiado caótico y ambiental para mí gusto.

Nota Final: 7 / 10

Debo admitir que he dudado MUCHO tiempo entre esta nota o medio punto más... De hecho, ¡¡Todavía sigo dudando!! Nos encontramos ante una obra notable que me ha gustado, pero no puedo evitar tener la sensación de que falta "algo" para darle ese pequeño extra (¿El qué? No lo sé, por eso no os costaría mucho convencerme de lo contrario pero de momento lo dejo así). Cada compositor se ha encargado de un aspecto del conjunto y cada uno (dos en el caso de Galperine) lo han hecho de MUY buena forma. Aunque no tienen nada que ver una parte con la otra, al unirlas nos encontramos ante un conjunto equilibrado que logra fluir bien y ofrecernos un resultado final bastante sólido (no puedo decir que parte me ha gustado más, ambas están a MUY buen nivel y creo que se complementan realmente bien entre sí pese a tener estilos completamente diferentes... En serio, ¿Por qué no le doy medio punto más? Realmente creo que se lo merece). En definitiva, nos encontramos ante una obra notable, con dos estilos totalmente marcados pero que se complementan bien entre sí y gustarán a todos los fans que haya de este particular trío de compositores o de este género de Bandas Sonoras...

Venom: The Last Dance (Soundtrack)

Título: Venom - The Last Dance

Artista: Dan Deacon

Año: 2024

Tracklist:

001 - Knull’s Order (01:24)

002 - Area 51 to 55 (02:35)

003 - Venom and Eddie at the River (01:52)

004 - Hanging Out at the Waterfall (02:04)

005 - Newsflash (01:45)

006 - Lab Battle (03:27)

007 - Remember Me (08:13)

008 - Sky Dive (00:38)

009 - Desert Walk (00:38)

010 - Frequent Flyers (00:45)

011 - Strickland Reprimands Paine (01:48)

012 - Sneaking Around (01:04)

013 - What Are You Doing Here (02:18)

014 - Request Permission (00:59)

015 - Say When (03:41)

016 - Phoning Home (04:39)

017 - Ramping Up (01:19)

018 - Strickland and Paine (02:23)

019 - General Bosco Banana Man (01:03)

020 - Explaining the Backstory (05:39)

021 - Crashing the Party (00:45)

022 - Following the Osprey (00:49)

023 - Safer Underground (00:47)

024 - Poking Around (01:38)

025 - Blasting Out (01:11)

026 - It’s Not Safe Here (01:57)

027 - Last Try (00:58)

028 - It’s a Showdown (01:08)

Total - 57:27

Introducción

La vida de Eddie Brock, un periodista de éxito que se encarga de destapar conspiraciones, cambió para siempre cuando entró en contacto con un parásito alienígena. Desde entonces, el nivel de amenazas a las que Brock ha tenido que enfrentarse se han ampliado de forma inimaginable. Sin embargo, la más grande de ellas todavía está por llegar: Knull, el Rey Negro, ha encontrado el paradero de Venom y ha enviado a su ejército alienígena para recuperarlo. Eddie y Venom deberán emprender una huida desesperada por todo el país que les llevará a un último enfrentamiento por la supervivencia del planeta... Este es el contexto que nos ofrece la tercera entrega de esta particular trilogía basada en uno de los villanos más emblemáticos de Spider-Man (pero sin Spider-Man). El encargado de componer su Banda Sonora es Dan Deacon. ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de hacer frente a nuestra mayor amenaza alienígena para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Knull’s Order 

Comenzamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma completamente ambiental y caótica (sin embargo, admito que tiene la armonía suficiente como para no llegar a hacerse molesta), pero también oscura y malvada (sobre todo MALVADA, otro factor por el cual no soy capaz de criticarla mientras avanza y gana cada vez más fuerza e intensidad). En ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor pero tampoco lo necesita (esto no significa que el final sea bastante inquietante). Curioso comienzo.

002 - Area 51 to 55 

Continuamos la obra con una canción pausada y serena, con un estilo emotivo bastante destacable (las melodías de fondo, más electrónicas, logran dotar al conjunto de un estilo "contenido" que resulta MUY destacable). Durante la segunda mitad, el ritmo e intensidad del conjunto aumentan cada vez más, ofreciéndonos un momento realmente solemne y majestuoso (admito que me ha gustado MUCHO como logra sonar toda la parte final, cuando alcanza su máximo esplendor con coros incluidos... De verdad, todo el final resulta MUY destacable).

003 - Venom and Eddie at the River 

Nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y contundente (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías y la forma en que avanza el conjunto, volviéndose cada vez más frenético y, me atrevería a decir, angustioso... En serio, la FUERZA con la que suenan algunos golpes musicales resulta MUY destacable, toda la parte final es realmente agresiva).

004 - Hanging Out at the Waterfall 

La acción continúa de una forma todavía más agresiva y trepidante que la canción anterior (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA!! Nos sumergimos de lleno en un momento realmente frenético, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!). La acción y el ritmo no hacen más que aumentar, ofreciéndonos un final casi SOBRECOGEDOR.

005 - Newsflash 

Nos encontramos ante una canción pausada y serena, pero también MUY oscura (puede que no tenga mucha intensidad pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, el conjunto nos envuelve con su atmósfera de la MEJOR forma posible mientras la escuchamos). A medida que avanza, no he podido evitar tener la sensación de que la canción se vuelve un poco más dramática, pero pronto las partes más oscuras toman el protagonismo de nuevo.

006 - Lab Battle 

Tras unos primeros segundos casi imperceptibles, la intensidad se dispara de golpe para sumergirnos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar es MUY destacable, ¡¡Casi sobrecogedora!!). Tras este inicio, la acción termina haciéndose con el protagonismo de la canción, ofreciéndonos un momento cada vez más intenso y contundente (todo el conjunto suena oscuro en todo momento, produciéndose así una GRAN combinación de estilos). La acción se mantiene en lo más alto y de la MEJOR forma posible hasta el final (la segunda mitad de la canción se vuelve todavía más intensa y emocionante, con algunos momentos MUY destacables y que llegan a sonar realmente ÉPICOS).

007 - Remember Me 

Nos encontramos ante la canción más larga de la obra y me alegra decir que se trata de un conjunto realmente intenso y emocionante. La canción comienza con un momento realmente sereno y emotivo, casi dramático (no tiene mucha intensidad, pero no la necesita para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro... De hecho, gracias a este estilo más "contenido", es capaz de transmitir todavía más FUERZA y emoción). A medida que avanza, aumenta de forma progresiva su intensidad, resaltando todavía más el factor dramático del conjunto, hasta alcanzar su máximo esplendor de una forma sencillamente INCREÍBLE (me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado, pero tampoco quiero "interrumpirla"... De verdad, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! La aparición de los coros logra elevar todavía más la calidad del conjunto).

008 - Sky Dive 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente (¡¡Y muy agobiante!! De verdad, dura medio minuto, ¡¡Pero menudo medio minuto!! Creo que ha logrado dejarme sin respiración).

009 - Desert Walk 

Con poco más de medio minuto de duración, nos encontramos ante una canción con un estilo bastante curioso, un conjunto sereno pero misterioso que se encuentra acompañado por unas melodías de fondo un tanto particulares (la verdad es que no se me ocurre una palabra acertada para ellas).

010 - Frequent Flyers 

Con menos de un minuto de duración, la intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos de una forma completamente caótica y ambiental, pero también MUY angustiosa (gracias a esto presenta la armonía suficiente como para no llegar a hacerse realmente molesta en ningún momento... Bueno, logra transmitir mucha tensión pero esto lo digo en el buen sentido).

011 - Strickland Reprimands Paine 

La intensidad de la canción aumenta rápidamente durante los primeros segundos para desencadenar en un momento realmente sereno y pausado, con un estilo dramático MUY destacable (no tiene mucha intensidad pese a su subida inicial, pero la verdad es que no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Durante la segunda mitad, la canción se vuelve todavía más contundente.

012 - Sneaking Around 

Nos encontramos ante una canción pausada y serena, con un estilo misterioso pero también dramático, lo cual produce una GRAN combinación de estilos (en ningún momento altera de forma notable ni su ritmo ni su intensidad pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace). Los últimos segundos son mucho más fluidos y expectantes (no terminan de "romper" en su máximo esplendor).

013 - What Are You Doing Here

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa (en serio, la tensión que logra transmitir desde el primer momento es MUY destacable... Es cierto que tiene partes donde un poco más de intensidad le habría sentado bien, pero en general logra crear una atmósfera notable con la que nos envuelve de la mejor manera posible mientras avanza). La intensidad y el ritmo empiezan a aumentar durante la parte final de una forma realmente intensa, contundente y oscura, casi "poderosa" durante los últimos segundos (es un momento breve pero MUY intenso).

014 - Request Permission 

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad mientras avanza (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo bien que logra avanzar el conjunto, ofreciéndonos un momento sereno pero "contenido"... Ojo, no lo digo en el mal sentido, gracias a esto nos envuelve con su atmósfera de la MEJOR manera posible).

015 - Say When 

Aunque la primera parte apenas tenga intensidad, pronto nos daremos cuenta de su verdadero potencial (me gusta la atmósfera que logra crear y como nos envuelve con ella mientras aumenta de forma casi imperceptible su intensidad, volviéndose cada vez más oscura e inquietante). A medida que avanza, la canción gana cada vez más fuerza y se vuelve más oscura y malvada (lo hace poco a poco, lo cual la permite sonar con muchísima FUERZA). Los últimos segundos pueden llegar a sonar realmente agobiantes e inquietantes de la tensión que transmiten.

016 - Phoning Home 

Tras unos primeros segundos muy tensos, nos sumergimos de lleno en un tema de acción realmente intenso y trepidante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción... La acción se alterna con otras partes más emotivas, permitiendo así que el conjunto fluya de la MEJOR manera posible). Los últimos segundos de la canción nos ofrecen una auténtica "explosión" musical (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA!!).

017 - Ramping Up 

Nos encontramos ante un nuevo tema de acción realmente intenso, contundente y agresivo (es cierto que algunas melodías, por sí solas, no resultan tan destacables, pero también es cierto que se integran bien en el conjunto y en ningún momento se hacen molestas... Al contrario, se integran MUY bien con las demás y logran dotar al conjunto de un estilo muy particular). La intensidad y el ritmo de la canción no paran de aumentar mientras esta avanza, ofreciéndonos algunos momentos realmente frenéticos y agresivos durante la parte final (¡¡Cuanta FUERZA!!).

018 - Strickland and Paine 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y sobria (en ningún momento tiene mucha intensidad, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... De verdad, la oscuridad y angustia que es capaz de transmitir con su atmósfera es MUY destacable). Curiosamente, el conjunto termina desencadenando en un momento realmente emotivo y dramático (durante toda la parte final, el piano logra transmitir muchísima fuerza pese a no tener mucha intensidad).

019 - General Bosco Banana Man 

Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción serena y pausada, con un estilo casi "trascendental" (de verdad, su estilo "contenido" permite al conjunto transmitir muchísima FUERZA en casi todo momento... Me ha gustado, resulta hasta un poco esperanzador y emotivo).

020 - Explaining the Backstory 

Nos encontramos ante una canción oscura y misteriosa que avanza de forma serena y fluida (me gusta como se combinan las melodías entre sí y lo BIEN que logra avanzar el conjunto... De verdad, incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad es capaz de transmitir muchísima FUERZA). Aunque no termina de alcanzar su máximo esplendor, el conjunto nos ofrece algunos momentos mucho más intensos y majestuosos mientras avanza (la verdad es que me ha gustado MUCHO el estilo que logran tener estas partes, me parecen realmente intensas y majestuosas). Durante la segunda mitad, la canción comienza a cambiar poco a poco su estilo, volviéndose cada vez más oscura y malvada (el cambio es progresivo y natural, casi imperceptible, pero gracias a esto puede llegar a sonar realmente amenazante). El final es más emotivo.

021 - Crashing the Party 

Nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro y contundente (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar desde el primer momento es realmente agobiante y sobrecogedora... Dura poco más de medio minuto pero nos tiene en tensión de principio a fin, ¡¡Cuanta angustia!!).

022 - Following the Osprey 

Nos encontramos ante un tema de acción realmente intenso, contundente y sobrecogedor (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y la FUERZA con la que puede llegar a sonar el conjunto... Dura menos de un minuto, pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace).

023 - Safer Underground 

La intensidad de la canción aumenta durante los primeros segundos de una forma constante pero "esperanzadora" (lo escribo entre comillas porque también resulta algo oscura, produciéndose así una combinación de estilos bastante particular que no termina de "romper" en su máximo esplendor).

024 - Poking Around 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos hasta desencadenar en un momento tenso y expectante (me ha gustado MUCHO como se combinan las melodías entre sí y lo bien que logra avanzar el conjunto pese a no tener mucha intensidad), pero también algo dramático, produciéndose así una combinación de estilos muy destacable (en ningún momento alcanza su máximo esplendor pero tampoco lo necesita para sonar tan bien, me gusta el estilo "contenido" que tiene).

025 - Blasting Out 

Tras unos segundos algo más tensos y expectantes, la intensidad se dispara de golpe para sumergirnos de lleno en un tema de acción realmente intenso, contundente y sobrecogedor (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA logra transmitir!! Dura poco más de un minuto, ¡¡Pero menudo minuto más emocionante!!).

026 - It’s Not Safe Here 

Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente intenso, agresivo y frenético (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA tiene!! Ha logrado estremecerme de la emoción mientras la escuchaba, ¡¡La primera parte deja sin aliento!! Bueno, y la segunda también, aunque es más electrónica).

027 - Last Try 

Con un minuto de duración, nos encontramos ante una canción que aumenta rápidamente su intensidad durante los primeros segundos para ofrecernos un momento realmente oscuro y sobrecogedor, con un estilo MUY malvado y agobiante (y lo estoy diciendo en el buen sentido de la palabra, obviamente).

028 - It’s a Showdown 

Terminamos la obra con una canción realmente oscura y tensa (similar al conjunto anterior solo que con algo menos de intensidad... Tampoco mucho menos, nos encontramos ante un conjunto igual de tenso y agobiante que antes, sobre todo a medida que avanza y aumenta de forma progresiva su intensidad). Me gusta, pero debo admitir que como canción final no termina de funcionar muy bien.

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHO decir que Dan Deacon ha logrado estar a la altura con una obra realmente notable. Nos encontramos ante una Banda Sonora intensa y emocionante, con momentos realmente oscuros y agresivos que todavía pueden estremecerme de la emoción con tan solo recordarlos (de verdad, son melodías y partes realmente oscuras y malvadas, capaces de transmitir muchísima FUERZA). Sin embargo, también resulta dramática y emotiva (al fin y al cabo, estamos ante la "última" entrega de la saga, de momento, y esto es algo que se refleja MUY bien en su música). El compositor sabe alternar y combinar entre estos dos estilos de la MEJOR forma posible (de hecho, me atrevería a decir que es la entrega que más he disfrutado de la trilogía, musicalmente hablando). De hecho, aunque las partes más oscuras son las predominantes, las dramáticas logran tener muchísimo protagonismo (la elegida como Mejor Canción, por ejemplo, creo que es la mejor pista musical de TODA la trilogía... En serio, ¡¡Cuanta FUERZA logra transmitr!!). ¿Defectos? Solo tengo uno destacable pero ni siquiera está relacionado con la música en sí (lo mencionaré y desarrollaré más adelante).

Mejor Canción: 007 - Remember Me 

Sin lugar a dudas, el mejor momento de toda la obra... De verdad, no tengo palabras para describir la FUERZA que transmite.

Peor Canción: 010 - Frequent Flyers 

No es mala, pero alguna tenía que ser la elegida y quizá esta sea la menos destacable de todo el conjunto (pero no es mala).

Nota Final: 8 / 10

Tengo que admitir que he dudado MUCHO tiempo entre esta nota o medio punto más... De momento lo dejo así, me ha gustado mucho pero creo que le falta "algo" para darle ese pequeño extra (ahora bien, también os aseguro que no os costaría mucho convencerme de lo contrario). Nos encontramos ante una canción oscura y agresiva, pero también MUY dramática, produciéndose así una combinación de estilos que permiten al conjunto sonar de la MEJOR forma posible. Ahora bien, tengo un problema con la obra: el disco se encuentra completamente desordenado con respecto a como escuchamos la música en la película. Por lo general, esto no es algo que me moleste especialmente, pero en este caso se produce que el clímax musical de la obra lo tenemos casi al principio del disco mientras que todo el tramo final de la edición son temas de acción o momentos musicales "sin más" (me gustan, pero claramente no son el cierre original de la obra). Como es evidente, esto no es problema de la música en sí, sino de la edición, pero quería comentarlo (dejando esto a un lado, me gustaría recordar que estamos ante la mejor entrega de la saga, musiclmente hablando). En definitiva, nos encontramos ante una obra notable, con momentos MUY recomendables para los fans de la saga y el compositor...

The Penguin (Soundtrack)

Título: The Penguin

Artista: Mick Giacchino

Año: 2024

Tracklist:

001 - Scherzo for a Flightless Bird / (...) (03:15)

002 - Time to Ascend (02:39)

003 - Mother of Oz (02:19)

004 - Bird of Aqua Paradise (02:54)

005 - Pinky and the Slain (04:26)

006 - Shots and Chasers (03:21)

007 - Strife of the Party (02:21)

008 - Put the Blame on the Maimed (04:48)

009 - Strike a Deal (01:49)

010 - VicTory (01:56)

011 - Arrested Developments (03:14)

012 - Slammer Time (01:40)

013 - Driving Miss Crazy (03:55)

014 - Trial by Liar (02:43)

015 - From the Ashes (02:03)

016 - Sofia Gigante (02:40)

017 - Maroni Exchange (03:43)

018 - Free Bliss (02:04)

019 - Nose Goes (01:32)

020 - Squid Maims (02:08)

021 - Getting Even (03:32)

022 - Crack One Open (02:52)

023 - Scorn on the Cobb (03:06)

024 - Family Lies (05:45)

025 - Councilman and Cobbs (02:12)

026 - Oz and Ma (01:29)

027 - Sofia’s Suite (04:55)

028 - Victor’s Suite (04:19)

029 - March of The Penguin (03:23)

030 - Please Tell Me Now (01:47), feat. Shayna Steele

031 - Let’s Face the Music and Dance (04:11), feat. Shayna Steele

Total - 93:01

Introducción

Tras la muerte de Carmine Falcone y la inundación de gran parte de la ciudad de Gotham, el caos y la anarquía reinan en las calles. El futuro no está claro para nadie y entre la agitación solo los más espabilados saben prosperar. Entre ellos se encuentra Oswald Cobb, también conocido como "El Pingüino", el cual ve en toda esta situación una oportunidad para prosperar y convertirse en el nuevo amo y señor de Gotham. Sin embargo, las cosas no se pondrán fáciles para Cobb cuando Sofía Falcone reaparezca para intentar recuperar el trono de su padre... Este es el contexto que nos ofrece esta GRAN serie, protagonizada por Colin Farrell (irreconocible) y que funciona como secuela directa para la película The Batman. El encargado de componer su Banda Sonora es Mick Giacchino (su padre, Michael Giacchino, compuso la Banda Sonora de The Batman). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de planear nuestro ascenso en las calles inundadas de Gotham para averiguarlo...

Análisis canción a canción

001 - Scherzo for a Flightless Bird / The Penguin Theme 

Comenzamos la obra sumergiéndonos de lleno en el tema principal de la obra (y el personaje), una melodía contundente e intensa, con un estilo MUY particular (la verdad es que no sabría como describirla, es intensa e ingeniosa, pero también algo "rota", produciéndose así una combinación que logra sonar de MARAVILLA incluso cuando todavía no ha alcanzado su máximo esplendor). A medida que avanza, la canción aumenta de forma progresiva su ritmo e intensidad, añadiendo cada vez más instrumentos y melodías que permiten a la canción avanzar de la MEJOR forma posible (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar el conjunto es MUY destacable). La canción termina "explotando" en su máximo esplendor durante la parte final de una forma que es realmente alocada y MUY agresiva. Gran comienzo, si señor.

002 - Time to Ascend 

Continuamos la obra con una canción pausada y serena, casi "elegante" (la verdad es que me ha gustado MUCHO la atmósfera que logra crear el conjunto y como nos envuelve con ella mientras avanza... El resultado es un momento oscuro y misterioso, pero expectante, integrando el tema principal de MUY buena forma en algunos momentos). En ningún momento termina de romper en su máximo esplendor, pero aún así logra transmitir muchísima tensión a veces.

003 - Mother of Oz 

Nos encontramos ante una canción muy pausada (con segundos de silencio entre un momento y otro), pero gracias a esto logra envolvernos con su atmósfera de una forma MUY destacable (se trata de una melodía pausada y "lejana", casi trascendental en algunos momentos... A medida que avanza, nos daremos cuenta de que se trata de una GRAN variación del tema principal, el cual es capaz de envolvernos con su atmósfera de la MEJOR forma posible). Durante la parte final, la canción se vuelve más "sombría" y contenida (tiene muchísima FUERZA).

004 - Bird of Aqua Paradise 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad con una GRAN variación del tema principal (en serio, me gusta MUCHO como el compositor es capaz de integrar esta melodía en diferentes conjuntos, ¡¡El resultado hasta ahora es MUY destacable siempre!!). Nos encontramos ante una canción cada vez más ingeniosa y expectante (son estilos algo contradictorios pero se combinan de la MEJOR forma posible mientras la canción avanza de forma progresiva su ritmo e intensidad, ofreciéndonos un conjunto MUY notable).

005 - Pinky and the Slain 

Nos encontramos ante una canción pausada y "distorsionada" (esto último no lo digo en el mal sentido, por eso lo escribo entre comillas porque es al contrario, gracias a este estilo logra crear una atmósfera MUY misteriosa que nos envuelve de la mejor forma posible). A medida que avanza, la intensidad de la canción aumenta de forma progresiva, ofreciéndonos un momento cada vez más tenso y, me atrevería a decir, inquietante (esta sensación se incrementa todavía más durante la parte final, donde las nuevas melodías se vuelven más contundentes y, en ocasiones, aterradoras... De verdad, ¡¡Casi me hace gritar de la TENSIÓN que tiene!!).

006 - Shots and Chasers 

Con un estilo pausado y expectante, nos encontramos ante una canción oscura y sobria (no tiene mucho ritmo o intensidad, pero tampoco necesita más para sonar TAN bien como lo hace... A medida que avanza, la intensidad aumenta de forma progresiva y el conjunto gana cada vez más fuerza). Durante la parte final, la canción se vuelve realmente intensa, contundente y AGRESIVA (en serio, algunos golpes musicales del final logran transmitir muchísima FUERZA).

007 - Strife of the Party 

Nos encontramos ante una canción oscura y contundente (una GRAN variación del tema principal se integra con las demás melodías, ofreciéndonos un momento cada vez más solemne y contundente... En serio, me ha gustado MUCHO como la canción aumenta de forma progresiva su intensidad, ganando cada vez más FUERZA y emoción). Aunque en ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor, la canción avanza de MUY buena forma, alternando entre momentos algo más intensos y contundentes con otros más serenos y expectantes.

008 - Put the Blame on the Maimed 

Tras unos primeros segundos algo más pausados y expectantes (pueden parecer un poco ambientales, y lo son, pero en seguida nos daremos cuenta de su verdadero potencial y de lo BIEN que pueden llegar a sonar o envolvernos con su atmósfera), la intensidad y el ritmo de la canción aumentan de una forma cada vez más "angustiosa" (de verdad, logran transmitr esta sensación de la MEJOR forma posible). Durante toda la parte final, el tema principal de Oswald también se integra en el conjunto, ofreciéndonos un momento MUY destacable, de verdad.

009 - Strike a Deal 

La intensidad y el ritmo de la canción aumentan poco a poco durante los primeros segundos de una forma expectante y MUY destacable (me gusta como el conjunto va ganando fuerza de manera progresiva mientras suma nuevas melodías que permiten a la canción avanzar de la MEJOR forma posible). En ningún momento termina de alcanzar o "romper" en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace (gracias a esto transmite más fuerza).

010 - VicTory 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su ritmo e intensidad durante los primeros segundos de una forma realmente contenida y emocionante (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! No tengo palabras para describir la FUERZA que puede llegar a transmitir el conjunto durante esta parte, ¡¡Tenéis que escucharlo vosotros mismos!!). Durante la parte final, la canción "explota" en un breve pero MUY destacable tema de acción (es un momento realmente contundente y agresivo).

011 - Arrested Developments 

Aunque la melodía de fondo es mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras este avanza, ofreciéndonos una canción realmente tensa y expectante (en serio, me ha gustado MUCHO la atmósfera que logra crear y como nos envuelve con ella... ¡¡Casi dan ganas de gritar de la tensión!!). Como otras anteriores, en ningún momento alcanza su máximo esplendor pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace (la tensión que transmite es constante y MUY destacable).

012 - Slammer Time 

Nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos  increíblemente dramáticos y emotivos, nos sumerge de lleno en un momento realmente oscuro y contundente (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar la canción durante esta parte resulta MUY agobiante... ¡¡Y lo digo en el buen sentido!!). Es cierto que algunas melodías, por sí solas, son un poco más metálicas o ambientales, pero también es cierto que se integran MUY bien y en ningún momento se hacen molestas (al contrario, dotan a la canción de un estilo MUY destacable).

013 - Driving Miss Crazy 

Nos encontramos ante una canción oscura y pausada (con segundos de silencio entre un golpe musical y otro, aunque no lo digo en el mal sentido ya que gracias a esto logra crear una atmósfera MUY destacable). A medida que avanza, se van sumando nuevas melodías al conjunto que le permiten sonar de forma cada vez más inquietante (muchas de estas melodías son totalmente caóticas y ambientales, pero se integran bien y no se terminan de hacer muy molestas). La canción termina desencadenando en un tema de acción realmente intenso y agresivo al final.

014 - Trial by Liar 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente dramática y emotiva (en serio, la FUERZA que logra transmitir el conjunto incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad es realmente destacable, capaz de emocionar a cualquiera que lo escuche). A medida que avanza, la canción se vuelve cada vez más serena y misteriosa (el conjunto se vuelve más pausado, introduciéndonos de MUY buena forma el tema principal de Sofia, otra de las personajes principales de la historia). Durante los últimos segundos, la intensidad se dispara para ofrecernos un momento realmente contundente y MALVADO.

015 - From the Ashes 

Nos encontramos ante una canción solemne y casi majestuosa que nos envuelve con su atmósfera de la MEJOR forma posible (se trata de un momento misterioso y expectante, pero también majestuoso... ¡¡Gran combinación de estilos!!). Durante la segunda mitad, la canción cambia de estilo y se vuelve mucho más animada y fluida (no tiene mucha intensidad y se presenta con un estilo más expectante, pero gracias a esto logra transmitir mucha emoción y misterio).

016 - Sofia Gigante 

Nos encontramos ante una cnación oscura y contundente que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos, sumergiéndonos de forma progresiva en un momento cada vez más oscuro y malvado (una GRAN variación del tema de Sofia se integra en el conjunto, dotándolo de un estilo MUY destacable... En serio, me gusta MUCHO lo sereno y malvado que puede llegar a sonar este tema). En ningún momento alcanza su máximo esplendor pero la parte final resulta MUY intensa como puede llegar a sonar (en serio, ¡¡Me ha gustado MUCHO!!).

017 - Maroni Exchange 

La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos, primero de una forma mantenida y expectante pero después mucho más animada y fluida (me ha gustado MUCHO como se van sumando melodías al conjunto y lo BIEN que puede avanzar la canción, envolviéndonos con su atmósfera de misterio cada vez más destacable). Aunque la canción parece "apagarse" un poco durante la segunda mitad, la calidad se mantiene alta ofreciéndonos un momento más oscuro y misterioso (el tema de Sofía se integra MUY bien con las demás melodías durante esta parte). La acción también aparece durante la parte final, sonando MUY agresiva pero de forma alterna con momentos más misteriosos (logra transmitir mucha tensión).

018 - Free Bliss

Aunque la canción parece totalmente mantenida, en seguida nos daremos cuenta de las variaciones que ofrece el conjunto a medida que avanza, permitiendo así que fluya de MUY buena forma (se trata de un momento oscuro y misterioso que nos envuelve con su atmósfera de la MEJOR forma posible). Durante la parte final, el ritmo e intensidad de la canción empiezan a cambiar de forma más notable, ofreciéndonos un momento cada vez más solemne y contundente.

019 - Nose Goes 

Nos encontramos ante una canción pausada y expectante (una GRAN variación del tema principal de Oswald se combina con las demás melodías para ofrecernos un conjunto MUY destacable... El piano nos ofrece el tema de Victor, el ayudante de Oswald, el cual se integra MUY bien con las demás melodías y el conjunto). Los últimos segundos de canción pueden llegar a sonar realmente agobiantes.

020 - Squid Maims 

Con un estilo pausado y expectante, nos encontramos ante una canción realmente oscura y tensa (una GRAN variación del tema principal de Sofía se combina con las demás melodías, ofreciéndonos un conjunto capaz de estremecer a cualquiera que lo escuche... De verdad, todavía tengo los pelos de punta tras oírla, ¡¡Cuanta tensión!!). Los últimos segundos son todavía más angustiosos.

021 - Getting Even 

La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva durante los primeros segundos (lo hace poco a poco, pero gracias a esto, logra envolvernos con su atmósfera de la forma más oscura y agobiante posible... En serio, puede que en ningún momento alcance o rompa en su máximo esplendor, pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). La canción termina desencadenando en una segunda mitad algo más animada, pero tabmién ambiental (algunas melodías, por sí solas, no me han convencido mucho, pero es cierto que se combinan MUY bien entre sí y logran ofrecernos un conjunto destacable que en ningún momento se hace molesto).

022 - Crack One Open 

Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad durante los primeros segundos, de una forma realmente oscura y expectante (incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad es capaz de envolvernos con su atmósfera tan oscura de la MEJOR forma posible... Pronto nos daremos cuenta de como el tema principal se combina con las demás melodías de MUY buena manera, ofreciéndonos un momento oscuro, tenso y contundente, pero también "ingenioso"). A medida que avanza, la canción se vuelve algo más serena, pero sigue igual de oscura y contundente (en especial durante los últimos segundos, ¡¡Me han gustado MUCHO!!).

023 - Scorn on the Cobb 

Nos encontramos ante una canción realmente oscura y contundente, capaz de transmitir una tensión MUY destacable incluso sin llegar a tener mucha intensidad (me gusta como se combinan las melodías entre sí y la TENSIÓN que puede llegar a transmitir el conjunto en todo momento... En ningún momento alcanza o "rompe" en su máximo esplendor, al contrario, se presenta de forma "contenida", pero gracias a esto logra envolvernos con su atmósfera de la MEJOR forma posible). Durante la parte final, la canción termina explotando en un tema de acción realmente contundente y agresivo (¡¡Cuanta FUERZA!! Ha logrado estremecerme de tensión al oírla).

024 - Family Lies 

Aunque la melodía de fondo es totalmente mantenida, en seguida nos daremos cuenta de que es la base perfecta para el resto de melodías que se van sumando al conjunto mientras este avanza, ofreciéndonos un momento pausado y "delicado", casi trascendental, pero también MUY oscuro y misterioso (me ha gustado MUCHO como se combinan los estilos entre sí y lo BIEN que puede llegar a sonar la canción incluso sin llegar a tener mucha intensidad en ningún momento). La intensidad de la canción aumenta de forma progresiva mientras avanza, ofreciéndonos momentos un poco más tensos y contundentes aunque en ningún momento termina de "romper" en su máximo esplendor (como podéis imaginar, tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace). Los últimos segundos son sencillamente MAGNÍFICOS.

025 - Councilman and Cobbs 

Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción oscura y pausada (me gusta la capacidad que tiene el conjunto para avanzar MUY poco a poco mientras nos envuelve con su atmósfera... De verdad, ¡¡El resultado es MAGNÍFICO incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad!!). Durante la parte final, una GRAN variación del tema principal hace acto de aparición para elevar todavía más la calidad del conjunto, ofreciéndonos un momento final realmente oscuro y contundente (no he podido evitar sonreír mientras la escuchaba, de verdad).

026 - Oz and Ma 

Nos encontramos ante una canción realmente serena y dramática (en serio, la FUERZA con la que puede llegar a sonar incluso sin tener mucha intensidad es sencillamente ÚNICA... Me gustaría gritar lo MUCHO que me ha gustado pero tampoco quiero "interrumpirla"). En ningún momento alcanza o rompee en su máximo esplendor, pero no lo necesita para sonar TAN bien como lo hace, de verdad.

027 - Sofia’s Suite 

Nos encontramos ante una canción dedicada al tema principal de Sofia, una de las principales antagonistas de la historia. El conjunto comienza de forma mantenida y constante, sin embargo, en seguida nos daremos cuenta de que la melodía es la base perfecta para el resto de melodías e instrumentos que se van sumando de forma progresiva al conjunto mientras avanza. Nos encontramos ante una canción increíblemente dramática y expectante (en serio, la FUERZA que logra transmitir es casi ÚNICA incluso cuando todavía no tiene mucha intensidad... Su estilo "contenido" le permite envolvernos de una forma MUY especial mientras avanza). Durante la segunda mitad, la canción cambia de estilo, volviéndose cada vez más oscura y misteriosa, casi malvada (o, me atrevería a decir, aterradora... En serio, creo que resulta imposible no ponerse en tensión mientras la escuchas). Aunque esta parte no termina de "romper" en su máximo esplendor, sí que resulta MAGNÍFICA (y durante los últimos segundos, la parte dramática vuelve para ofrecernos una GRAN combinación).

028 - Victor’s Suite 

El compañero de Oswald también cuenta con una canción dedicada a su tema principal que comienza aumentando poco a poco su intensidad durante los primeros segundos de una forma expectante y emotiva (la melodía de fondo es mantenida pero se convierte en la base perfecta para el resto de melodías que acompañan al conjunto). Nos encontramos ante un momento "delicado" (puede que no tenga mucha intensidad pero no necesita más para sonar TAN bien como lo hace, os lo aseguro). Durante la parte final, el piano se combina con otros momentos algo más oscuros, ofreciéndonos un GRAN contraste musical (la FUERZA que transmite es constante).

029 - March of The Penguin 

Nos sumergimos de lleno en una GRAN variación del tema principal de Oswald, un momento realmente oscuro y contundente (en serio, ¡¡Cuanta FUERZA!! Debo admitir que ha logrado sobresaltarme y ponerme los pelos de punta... Además, como avanza de forma pausada al principio, logra transmitir muchísima TENSIÓN). El conjunto termina alcanzando su máximo esplendor y desencadenando en un momento realmente intenso y contundente (me ha gustado MUCHO como avanza la canción y la FUERZA con la que pueden llegar a sonar algunos golpes... ¡¡ME ENCANTA!!).

030 - Please Tell Me Now, feat. Shayna Steele

Nos encontramos ante una canción cantada, interpretada por la gran Shayna Steele. El resultado es un conjunto capaz de ambientar cualquier local de ambiente de la MEJOR forma posible (en serio, la parte cantada se combina con la instrumentla de MUY buena forma... No he podido parar de sonreír mientras la escuchaba, se trata de un conjunto realmente relajado y destacable).

031 - Let’s Face the Music and Dance, feat. Shayna Steele

Terminamos la obra con otra canción cantada, interpretada de nuevo por Shayna Steele. Como la anterior, se trata de un conjunto perfecto para ambientar un local de ambiente, solo que en esta ocasión se trata de una canción algo más animada y fluida (la parte cantada e instrumental siguen combinándose entre sí de la MEJOR forma posible, me he sorprendido moviendo la cabeza al ritmo).

CONCLUSIÓN

Me alegra MUCHÍSIMO decir que Mick Giacchino ha logrado estar a la altura con una obra sencillamente MAGNÍFICA. Nos encontramos ante una Banda Sonora realmente oscura, contundente y agresiva, pero también serena, dramática y, a veces, DESGARRADORA (no he podido evitar escribirlo con mayúsculas porque hay momentos que todavía logran ponerme los pelos de punta con tan solo recordarlos). Aunque no recupera ningún tema principal o melodía de la obra de su padre, no hay dudas de que Mick ha mirado a The Batman para inspirarse en el estilo de esta nueva entrega (no lo digo como algo malo, ¡¡Al contrario!! Al tratarse de una secuela, se agradece que se produzca esta continuidad musical en cuanto a estilo de una obra a otra). Se mantienen las mismas características pero se añaden nuevos temas principales que permiten ampliar el catálogo musical de la saga (os puedo asegurar que los neuvos temas principales presentados en esta obra son sencillamente INCREÍBLES, logran mantener el nivel de calidad en lo más alto... Me han gustado todos ellos, pero admito que el de Oswald es mi favorito). ¿Defectos? ¡¡Absolutamente ninguno!! Se trata de una obra magnífica y redonda que he disfrutado de principio a fin (¡¡Tenéis que oírla!!).

Mejor Canción: 001 - Scherzo for a Flightless Bird / The Penguin Theme 

Me ha costado MUCHO elegir, pero ME HA ENCANTADO el tema principal y aquí lo oímos en su máximo esplendor.

Peor Canción: 013 - Driving Miss Crazy 

No es mala, para nada, pero alguna tenía que ser al elegida y creo que esta es una de las menos destacables de la obra.

Nota Final: 10 / 10

Debo admitir que he dudado un poco entre esta nota o medio punto menos... Nos encontramos ante un conjunto que me ha gustado MUCHO, pero no podía evitar tener la sensación de que le faltaba "algo" para llegar a lo más alto. Sin embargo, tras pensarlo y repasarlo un poco, esta sensación ha terminado desapareciendo para darme la certeza de que se merece la nota más alta (realmente creo que se la merece). Nos encontramos ante una canción realmente oscura, contundente y agresiva, pero también MUY dramática, continuadora perfecta en cuanto a estilo con respecto a su predecesora pero ampliando el catálogo musical con nuevos temas y melodías que logran mantener el nivel de calidad en lo más alto (de verdad, ME HA ENCANTADO, son muchos los momentos que os insto a escucharlos vosotros mismos porque nada de lo que diga estará a la verdadera altura de su calidad.... No he exagerado antes cuando he dicho que no tiene ningún defecto destacable, ¡¡La he disfrutado de principio a fin!! Incluso las canciones cantadas del final me parece que encajan a la perfección con el estilo de la obra). En definitiva, nos encontramos ante una GRAN obra, totalmente recomendada (y OBLIGADA) para los fans de la saga y las buenas Bandas Sonoras en general...

Análisis publicados en Junio y Julio 2025

Esta entrada es una pequeña "formalidad" para iniciar el mes porque, al haber estado el Blog cerrado el Blog por vacaciones estos dos meses, no ha habido ningún análisis nuevo publicado. Sin embargo, aprovecho estas líneas para recordaros que hoy mismo empieza el desafío del Mes Superhéroico, una obra del género del día (¿Seré capaz de superar este desafío autoimpuesto? ¡¡Pronto lo averiguaremos!!). También me gustaría señalar que las diferentes noticias que vayan saliendo sobre el tema en los próximos días saldrán de forma alterna con los análisis diarios (no habrá noticias todos los días pero sí análisis todos los días, os recomiendo estar atentos aunque al final publique una lista de todos los análisis que hayan salido). Dicho esto, ha llegado el momento de retomar nuestra aventura y para ello tenemos que irnos a la ciudad de Gotham...