categorymenu

viernes, 10 de agosto de 2018

Disponible el Tracklist de Yellowstone

Brian Tyler compondrá la Banda Sonora de una Serie de Televisión (que está protagonizada por Kevin Costner y, aunque todavía no se ha estrenado, ya está renovada por una segunda temporada) y a continuación os dejo el Tracklis de la edición oficial para su Banda Sonora.


001 - Yellowstone Theme (02:28)
002 - Returning (03:01)
003 - Through the Ages (02:19)
004 - The River (03:39)
005 - Regret (03:00)
006 - Wandering (02:46)
007 - Reunion (03:13)
008 - Let them Come (04:36)
009 - Expansive Horizons (02:07)
010 - Dawn (02:41)
011 - Trapped Souls (03:03)
012 - Mourning (02:55)
013 - Adagio (03:10)
014 - Proud Thieves (03:58)
015 - Lost and Found (04:03)
016 - Burying Secrets (03:23)
017 - Valley of the Soul (05:07)
018 - Stratus (01:44)
019 - Unimagined (03:20)
020 - Crimes of Heritage (02:11)
021 - Impressions (04:43)
022 - Code White (03:08)
023 - Shame Hurts the Most (03:50)
024 - Yellowstone Main Titles (01:09)

Disponible el Tracklist de Crazy Rich Asians

Ya podemos conocer el Tracklist de la próxima Banda Sonora de Brian Tyler, cuya música ambientará esta adaptación de la famosa novela de Kevin Kwan que narra la historia de una mujer que deberá asistir a una boda en Singapore.


001 - Crazy Rich Asians: Love Theme (02:52)
002 - Text Ting Swing (03:53)
003 - Approaching the Palace (01:44)
004 - Astrid (05:17)
005 - Solitude (02:26)
006 - Astrid and the Earrings (01:42)
007 - Arrival in Singapore (02:35)
008 - Rainy Nights in London (02:46)
009 - Rachel’s Story (02:31)
010 - Shopping Spree (01:38)
011 - First Class (01:04)
012 - Hide the Jimmy Choos (02:53)
013 - Cousin Eddie and Cousin Alistair (01:19)
014 - Choices (03:34)
015 - We’ll Get Through It Together (03:08)
016 - Astrid and Rachel (01:31)
017 - Without Reservation (02:40)
018 - Family First (01:57)
019 - Lost in the Jungle (00:49)
020 - Lunch on the Goh (03:17)
021 - Parallel Decisions (04:36)
022 - Running Away (02:19)
023 - Because of Me (03:09)
024 - Jubilee Bop (03:59)

Disponible el Tracklist de A.X.L.

Un chaval y un perro robot protagonizarán esta película que contará con Banda Sonora de Ian Hultquist. A continuación os dejo el Tracklist de la edición oficial para su Banda Sonora (que incluye Bonus Tracks).


001 - Lucky Charm (02:20)
002 - Launch the Drones (01:37)
003 - Stranded (00:52)
004 - The Chase (04:00)
005 - Red to Blue (02:53)
006 - Fix You Up (00:56)
007 - Unmuzzled (02:51)
008 - Do You Trust Me? (01:50)
009 - Out of My League (00:54)
010 - In This Together (02:06)
011 - Where’s Sara? (00:46)
012 - Feather (01:12)
013 - Pairing (01:15)
014 - Flamethrower (05:20)
015 - Safe Mode (01:45)
016 - 3D Printing (02:17)
017 - A.X.L. Online (02:44)
018 - Bonfire (01:11)
019 - Let’s Get This Lit (03:31)
020 - Detain Subject (01:55)
021 - Hands Up (01:45)
022 - Helicopter Chase (02:12)
023 - Protect Admin (03:22)
024 - Reassemble (01:22)
025 - Let’s Play! (01:46)
026 - C.R.A.I.N.E. Systems (Bonus Track) (01:29)
027 - A Machine That Could Kill (Bonus Track) (01:17)
028 - Human Test Subject (Bonus Track) (00:58)
029 - War Dog of the Future (Bonus Track) (01:25)
030 - Gas Station (Bonus Track) (00:40)
031 - That’s My Dog (Bonus Track) (01:48)

lunes, 6 de agosto de 2018

Ant-Man and The Wasp (Soundtrack)

Título: Ant-Man and The Wasp

Artista: Christophe Beck

Año: 2018

Tracklist:

001 - It Ain’t Over Till the Wasp Lady Stings (02:34)
002 - Prologue (03:42)
003 - Ghost in the Machine (01:15)
004 - World’s Greatest Grandma (01:34)
005 - A Little Nudge (03:49)
006 - Feds (02:47)
007 - Ava’s Story (04:36)
008 - Wings & Blasters (01:55)
009 - Utmost Ghost (02:28)
010 - Tracker Swarm (01:27)
011 - Cautious as a Hurricane (02:47)
012 - Misdirection (02:38)
013 - Quantum Leap (02:53)
014 - I Shrink, Therefore I Am (01:57)
015 - Partners (01:52)
016 - Windshield Wipeout (01:37)
017 - Hot Wheels (01:38)
018 - Revivification (02:50)
019 - A Flock of Seagulls (01:07)
020 - San Francisco Giant (00:45)
021 - Ghost = Toast (02:54)
022 - Reduce Yourself (01:41)
023 - Quit Screwing Around (00:46)
024 - Anthropodie (04:16)
025 - Baba Yaga Lullaby (00:25), David Dastmaltchian

Total - 56:12

Introducción

Parecía que el Universo Cinematográfico de Marvel estaba totalmente devastado tras Avengers: Infinity War... Pero la nueva entrega de Ant-Man, titulada Ant-Man and the Wasp, llega para continuar la historia y contarnos lo que ocurrió en paralelo a los acontecimientos de la película mencionada anteriormente. Scott no escapó indemne de los suceso de Civil War y ahora debe cumplir arresto domiciliario por sus crímenes... Sin embargo, el mundo vuelve a necesitar al pequeño gran Ant-Man, y también a su compañera, para desentrañar algunos misterios del Reino Cuántico. El encargado de componer la Banda Sonora de esta segunda entrega vuelve a ser Christophe Beck (que hizo un trabajo muy notable con la primera parte). ¿Habrá logrado volver a estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de viajar al Reino Cuántico para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - It Ain’t Over Till the Wasp Lady Stings 
Comenzamos la obra con una canción que, tras una primera parte realmente majestuosa y serena, nos introduce de lleno en el tema principal de la acompañante de Ant-Man: Wasp (o como se conoce en español, la Avispa). Como era de esperar, este personaje cuenta con su propio tema principal y me alegra MUCHO poder decir que está a la altura de lo esperado (es muy parecido al tema del propio Ant-Man pero suena totalmente diferente, con un estilo mucho más sereno y cañero). Gran comienzo, si señor.

002 - Prologue 
Continuamos la obra con una canción que aumenta poco a poco su intensidad e una forma realmente solemne y hermosa, casi esperanzadora me atrevería a decir (incluso cuando no tiene mucha intensidad logra transmitir mucha fuerza... No he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba). La canción alcanza su máximo esplendor durante la parte intermedia de una forma MAGNÍFICA (en serio, logra transmitir tanta emoción que me ha puesto los pelos de punta). La parte final es más oscura.

003 - Ghost in the Machine 
Nos encontramos ante una canción con un estilo "extraño" (es como si las melodías sonaran en primer término y de fondo de manera caótica y alterna... A pesar de esto, la canción en ningún momento se hace caótica o molesta, al contrario, ¡¡Me ha gustado MUCHO!! Es un momento realmente misterioso y solemne).

004 - World’s Greatest Grandma 
¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una GRAN variación del tema principal de Ant-Man (ya me gustó en su día y cada vez que lo escucho me gusta más), esta vez mucho más cómico y animado (aunque también un poco electrónico... Pero en ningún momento se hace molesto, al contrario, es gracias a este estilo que logra sonar más cómico a veces, con algún guiño musical a Mission Impossible incluso).

005 - A Little Nudge 
Nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo y la forma en que todo el conjunto aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente serena y "expectante"... En serio, la canción no hace más que mejorar a medida que avanza, cambiando también su estilo para introducirnos en un momento mucho más hermoso y esperanzador). La parte final es mucho más solemne y esperanzadora (me ha gustado mucho como se ha producido el cambio, es muy natural y fluido).

006 - Feds 
Nos encontramos ante una canción oscura y contundente (el tema principal de Ant-Man se encuentra presente, con una variación que le hace casi irreconocible pero le permite integrarse de maravilla en el conjunto, que aumenta su ritmo e intensidad a medida que avanza la canción... Me ha gustado MUCHO la combinación entre la melodía principal y la de fondo, logra sonar con muchísima FUERZA en todo momento). Algunas partes son muy cercanas a la acción (¡¡Y promete!!).

007 - Ava’s Story 
Esta segunda entrega también nos presenta a una nueva villana y esta también cuenta con su propio tema principal (que ya pudimos escuchar en alguna canción anterior pero es esta donde se desarrolla y se presenta de manera "completa", como su propio nombre indica). Nos encontramos ante una canción serena y misteriosa (es cierto que puede parecer un poco caótica en algunos momentos, pero en ningún momento se hace molesta, al contrario, forma parte de su estilo y lo integra en su estructura de forma MAGNÍFICA). Aunque tiene partes muy oscuras y malvadas (son las más predominantes), también nos encontramos ante otras mucho más hermosas y, me atrevería a decir, dramáticas (no son tan abundantes pero resultan tan destacables que logran hacerse con su parte de protagonismo en el conjunto general de la canción).

008 - Wings & Blasters 
Nos sumergimos de lleno en un nuevo tema de acción protagonizado por el tema principal de Wasp (y me alegra poder decir que la combinación no podría ser MEJOR... En serio, no he podido parar de sonreír de la emoción mientras la escuchaba, suena de MARAVILLA). La parte final estalla en su máximo esplendor.

009 - Utmost Ghost 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante los primeros segundos de una forma realmente inquietante y angustiosa (es cierto que se trata de un conjunto ambiental y caótico, pero también es cierto que logra transmitir muchísima FUERZA y que en ningún momento se hace molesto). La canción acaba desencadenando en un nuevo tema de acción que mantiene las mismas características de antes, lo cual le hace sonar de manera realmente curiosa (e inquietante, por supuesto).

010 - Tracker Swarm 
Nos encontramos ante una canción que aumenta su intensidad hasta desencadenar en una gran variación del tema principal de Ant-Man (suena realmente solemne y contundente, pero también "majestuoso"). La canción se vuelve un poco más oscura y serena tras esta primera parte (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo, logra ofrecernos un conjunto muy notable).

011 - Cautious as a Hurricane
Aunque la melodía de fondo puede parecer un poco ambiental y electrónica (y lo es), se combina muy bien con las demás melodías (no solo no se hace molesta sino que es una buena base para el conjunto). Nos encontramos ante una canción tranquila y hermosa, pero también un poco misteriosa (me ha gustado mucho la manera en que la canción cambia de estilo poco a poco, de una forma casi imperceptible y muy natural). La intensidad aumenta poco a poco su intensidad y alcanza su máximo esplendor durante la parte final de una forma realmente hermosa y bonita (es el tema principal de la Wasp original, ¡¡Y me alegro MUCHO decir que no podría sonar MEJOR!!).

012 - Misdirection 
Nos encontramos ante una canción realmente fluida y animada (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y de fondo, logra ofrecernos un conjunto realmente notable). La intensidad y ritmo de la canción aumentan cada vez más a medida que esta avanza hasta alcanzar su máximo esplendor y sonar de forma realmente solemne y, me atrevería a decir, majestuosa (me ha gustado MUCHO).

013 - Quantum Leap 
Con un estilo casi trascendental, la canción aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente hermosa y esperanzadora (al principio puede parecer ambiental, pero pronto nos daremos cuenta de que no es así, sino que logra sonar con mucha FUERZA). Poco a poco, la canción se va volviendo cada vez más oscura e inquietante (la canción cambia radicalmente de estilo pero no se hace brusco, al contrario, resulta muy natural). La parte final es mucho más oscura y perturbadora.

014 - I Shrink, Therefore I Am 
Nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad con una GRAN variación del tema principal de Wasp hasta alcanzar su máximo esplendor e introducirnos de lleno en un nuevo tema de acción, realmente electrónico y contundente (sin embargo, en ningún momento llega a hacerse molesto, al contrario, logra sonar de una forma cómica y realmente divertida a veces).

015 - Partners 
Tras unos primeros segundos sin apenas intensidad, esta comienza a aumentar poco a poco de una forma realmente tranquila y bonita (la melodía de fondo es totalmente mantenida pero es la base perfecta para el resto de melodías que se añaden al conjunto... En serio, incluso cuando no tiene mucha intensidad, ha logrado hacerme sonreír de la emoción). El piano hace acto de aparición durante la segunda mitad de la canción de la mejor forma posible (de verdad, INCREÍBLE).

016 - Windshield Wipeout 
Nos introducimos de lleno en un nuevo tema de acción realmente solemne y contundente (me ha gustado mucho la forma en que se combina la melodía principal con la de fondo, el conjunto logra sonar con muchísima FUERZA). La canción se vuelve cada vez más contundente y agresiva (pero también cómica en algunos momentos en los que la intensidad disminuye un poco, pero la acción no se detiene en ningún momento y es muy destacables como estas partes se integran en ellas).

017 - Hot Wheels 
¡¡ME ENCANTA!! Nos encontramos ante una canción realmente contundente y solemne, pero también electrónica (y lo de electrónica no lo digo en el mal sentido, ¡¡Para nada!! Logra sonar de forma muy destacable con esta estilo y no he podido parar de mover la cabeza al ritmo de la melodía cuando esta ha alcanzado su máximo esplendor durante la segunda mitad de la canción).

018 - Revivification 
Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y hermosa (en serio, puede que no tenga mucha intensidad, pero no la necesita para sonar tan BIEN como lo hace... No he podido evitar sonreír mientras la escuchaba). La canción cambia de estilo radicalmente durante la segunda mitad (aunque el cambio es muy natural), volviéndose un poco más oscura y misteriosa (aunque se mantiene esperanzadora en todo momento, con una melodía de fondo realmente destacable).

019 - A Flock of Seagulls 
Con poco más de un minuto de duración nos encontramos ante un nuevo tema de acción realmente intenso y contundente (¡¡ME ENCANTA!! La fuerza que logra transmitir es sencillamente INCREÍBLE, al igual que la forma en que se integra el tema principal en ella durante la parte final de la canción).

020 - San Francisco Giant 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco de una forma realmente "extraña" (no sabría muy bien como describir algunas melodías, pero el conjunto resulta MUY destacable y me ha gustado mucho el resultado final).

021 - Ghost = Toast 
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo, al igual que la forma en que el tema principal de la villana se integra en el conjunto). La canción va ganando ritmo e intensidad a medida que avanza de la MEJOR forma posible (puede que los coros no tengan mucha intensidad pero no la necesitan para dotar a la canción de la fuerza que le dan).

022 - Reduce Yourself 
¡¡ME ENCANTA!! La canción dispara su intensidad de una forma realmente gloriosa y muy majestuosa (aunque estas partes me han gustado mucho, también lo han hecho aquellas en las que la intensidad disminuye y nos ofrecen un conjunto más tranquilo y sereno, pero también contundente e intenso).

023 - Quit Screwing Around 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco su intensidad durante los 45 segundos que dura de una forma realmente oscura y contundente (me ha gustado MUCHO la forma en que avanza la canción pese a ser tan corta).

024 - Anthropodie 
Terminamos la obra con una canción sencillamente MAGNÍFICA ( ME HA ENCANTADO la combinación entre la melodía principal y la de fondo, al igual que las variaciones del tema principal que se integran en el conjunto y lo hacen sonar de MARAVILLA). En serio, no he parado de sonreír y mover la cabeza al ritmo de la melodía, ¡¡Es sencillamente INCREÍBLE!! No se me ocurre un final mejor, así de claro.

025 - Baba Yaga Lullaby, David Dastmaltchian
Aunque la obra termina en la canción anterior, el disco también incluye este monólogo final protagonizado por el David Dastmaltchian (uno de los actores de la película). Solo son 25 segundos de él contando el mito de Baba Yaga... No tiene nada de música, pero me ha parecido simpático que se haya incluido.


CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Christophe Beck ha logrado esta a la altura con una obra que tiene las mismas características de la primera (de hecho, he sentido exactamente lo mismo mientras escuchaba esta que cuando escuché la primera... ¡¡Y lo digo en el buen sentido!! La primera entrega me pareció muy notable y creo que esta también lo es). Nos encontramos ante una obra que mantiene todo lo bueno de su predecesora y lo amplia con nuevos temas y situaciones musicales. Para empezar, el uso de los temas ya conocidos es magnífico (me encanta el tema de Ant-Man y las variaciones que se ofrecen de él en esta obra me parecen MAGNÍFICAS). Los nuevos temas también logran estar a la altura, comenzando por el de su acompañante The Wasp (es similar al de Ant-Man en cuanto a forma pero muy diferente en cuanto a estilo, consiguiendo así una combinación INCREÍBLE entre ambas melodías). El tema principal de la villana, Ghost, también está MUY bien (tiene un estilo muy particular además), al igual que los momentos de acción o los momentos más hermosos y esperanzadores (me gustaría destacar también el tema de la primera Avispa, no aparece mucho pero es MARAVILLOSO).

Mejor Canción: 001 - It Ain’t Over Till the Wasp Lady Stings 
Casi eligo Anthropodie, pero al final me he decantado por el tema de Wasp (cada vez que lo escucho me gusta más... ¡¡ME ENCANTA!!

Peor Canción: 003 - Ghost in the Machine 
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero tenía que elegir una y esta es una versión corta del tema principal de la villana que suena en otras canciones.

Nota Final: 8 / 10
Como ya he dicho, creo que nos encontramos ante una obra que se encuentra al mismo nivel que la primera entrega y por eso me parece justo darle la misma nota que esta (se lo merece, me ha parecido igual de notable en todos los aspectos). Nos encontramos ante una Banda Sonora que respeta el mismo estilo y características de su predecesora (incluyendo los temas principales) y lo amplia de la MEJOR forma posible, con nuevos temas que están a la altura de los originales y nuevos momentos que resultan MAGNÍFICOS en toda su mayoría (de hecho... Ahora mismo no sería capaz de sacarle un defecto a la obra, no creo que sea perfecta pero la he disfrutado mucho). La acción logra sonar muy bien, las partes más emotivas son igual de buenas y los temas de acción son INCREÍBLES (todos ellos, desde las variaciones de la primera entrega hasta los nuevos como el de Wasp, Ghost y la primera Wasp). Al principio pensé en no incluir la última "canción", pero me ha parecido tan simpática que por eso la he dejado (aunque no la he tenido en cuenta a la hora de elegir la Mejor / Peor Canción). En definitiva, nos encontramos ante una obra realmente animada y fluida que gustará a todos los que disfrutaron con la primera entrega y las Bandas Sonoras de superhéroes en general...

domingo, 5 de agosto de 2018

Bonus Tracks para Mission: Impossible VI - Fallout

Aunque la edición oficial que se sacó con el lanzamiento de la película era bastante completa, La-La Land Records ha anunciado una edición con seis Bonus Tracks (según se ha dicho, con estos Bonus Tracks tendríamos más del 90% de la música de la película... Faltarían un par de canciones, pero prácticamente tendríamos el Complete Score de la obra). Os dejo la lista a continuación.


001 - Plutonium Trade (02:54)
002 - As Ugly As They Come (02:26)
003 - Framing Ethan (02:01)
004 - Je Suis Désolé (01:06)
005 - Trapped (03:26)
006 - This Mission Is Terminated (02:10)

sábado, 4 de agosto de 2018

Mary Magdalene (Soundtrack)

Título: Mary Magdalene

Artista: Hildur Guđnadóttir, Jóhann Jóhannsson

Año: 2018

Tracklist:

001 - Cana (01:39)
002 - The Mustard Seed (02:11)
003 - The Dress (01:31)
004 - Messiah (03:36)
005 - The Goats (05:07)
006 - Ravine (02:01)
007 - Leaving Home (04:58)
008 - Rooftop (02:07)
009 - Golgotha (02:56)
010 - Crucifixion (03:12)
011 - End of a Journey (02:49)
012 - Maundy (03:19)
013 - Resurrection (04:31)

Total - 40:02

Introducción

Seas creyente o no, es muy probable que el nombre de Jesucristo te sea familiar (es normal, probablemente sea uno de los nombres que hayan cambiado la historia de Occidente para siempre). Todos conocemos la historia del hijo de Dios que vino a la tierra a difundir su palabra junto a sus apóstoles y terminó sacrificándose en la cruz para que se nos perdonara el pecado original. Sin embargo, Jesús no estaba solo. Con él iban 12 apóstoles... Y María Magdalena. Durante siglos se difundió la falsa idea de que esta mujer era una prostituta que siguió a Jesús, pero en 2016 se reivindicó su verdadera posición y se la nombró "Apóstola de los apóstoles". Con este nuevo reconocimiento, ha llegado la hora de hacer una película que le haga justicia a su verdadera posición. Los encargados de componer la Banda Sonora de esta particular historia son Hildur Gudnadóttir y Jóhann Jóhannsson (me parece curioso que Jóhannsson se encargara de la primera Sicario y Gudnadóttir de la segunda, pero que hayan coincidido en esta... Es como que se han pasado el testigo). ¿Habrán logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado la hora de seguir a nuestro corazón y emprender un viaje muy importante para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Cana 
Comenzamos la obra con una canción realmente tranquila y pausada (puede parecer un poco ambiental durante los primeros segundos, pero pronto descubriremos que esto es la introducción perfecta para lo que viene a continuación). La intensidad y ritmo de la canción aumentan poco a poco de una forma MAGNÍFICA, y aunque en ningún momento alcanza su máximo esplendor, no lo necesita para sonar tan bien como lo hace (logra transmitir mucha FUERZA en todo momento). Que gran comienzo.

002 - The Mustard Seed 
Aunque los primeros segundos pueden parecer un poco más ambientales, esta melodía pasa a un segundo plano y se convierte en la base de un conjunto MARAVILLOSO (en serio, no soy capaz de describir con palabras la FUERZA que es capaz de transmitir el conjunto a medida que avanza... ¡¡ME ENCANTA!! No he podido evitar sonreír de la emoción incluso cuando no tiene mucha intensidad). La parte final del conjunto es PERFECTA (es cierto que algunas melodías siguen siendo muy ambientales, pero también es cierto que se combinan de maravilla entre sí y no se hacen molestas).

003 - The Dress 
Continuamos la obra con una canción realmente tranquila y bonita (la combinación entre el piano y las demás melodías no podría sonar MEJOR... Es bonita, pero al mismo tiempo también es triste, como si se tratara de un "lamento"). La canción aumenta un poquito su intensidad durante la parte final.

004 - Messiah 
Nos encontramos ante una canción pausada y solemne (me ha gustado lo BIEN que puede llegar a sonar incluso sin mucha intensidad, logra transmitir mucha paz y tranquilidad... No he podido evitar sonreír al escuchar algunos momentos, creo que logra transmitir mucha FUERZA). Salvo los últimos segundos, la canción se mantiene más o menos constante, sin aumentar mucho su intensidad o ritmo (pero tampoco lo necesita para sonar TAN bien como lo hace... La parte final, donde si lo hace, es el final perfecto para el conjunto, ofreciéndonos un momento realmente sereno y majestuoso).

005 - The Goats
Nos encontramos ante una canción realmente oscura e inquietante que aumenta poco a poco su intensidad de una forma MUY perturbadora (en serio, nos encontramos ante un cambio de estilo radical con respecto a lo que hemos escuchado en las canciones anteriores... Ojo, no lo digo en el mal sentido, me ha gustado MUCHO y me parece un gran contraste). Algunas melodías son totalmente ambientales (incluso parecen SFX), pero se integran tan bien en el conjunto y este logra sonar tan bien que me veo incapaz de criticarlo. La parte final es mucho más contundente y agresiva (en serio, resulta realmente agobiante... ¡¡Y lo digo en el buen sentido!!).

006 - Ravine 
Con un estilo realmente tranquilo y pacífico, nos encontramos ante una canción formada por algunas melodías muy ambientales (sin embargo, una vez más, en ningún momento se hacen molestas, al contrario, se integran muy bien en el conjunto y lo dotan de un estilo muy particular). Los coros también suenan con muy poca intensidad, pero se integran TAN bien en el conjunto y logran dotarlo con tanta fuerza que logran tener su parte importante de protagonismo en el conjunto de la canción.

007 - Leaving Home 
Nos encontramos ante una canción pausada y serena (en serio, desde el primer momento, incluso cuando no tiene mucha intensidad, ha logrado atraparme con su fuerza y transmitir una sensación MAGNÍFICA). La intensidad de la canción aumenta poco a poco de una forma MARAVILLOSA (la fuerza y emoción que transmite el conjunto va a más a medida que avanza la canción de una forma realmente desgarradora). La canción alcanza su máximo esplendor durante la parte final y lo hace de una forma INCREÍBLE, con un estilo realmente sereno y tranquilo, casi majestuoso.

008 - Rooftop 
Nos encontramos ante una canción realmente hermosa y muy tranquila (tiene un estilo muy similar al de la canción anterior pero con más fuerza e intensidad... Suena TAN bien que no he podido evitar sonreír de la emoción mientras la escuchaba). La canción se mantiene constante y mantenida en todo momento, y aun así, gracias al piano de fondo, no se hace monótona, avanza de la mejor forma posible.

009 - Golgotha 
Nos acercamos al final de la obra y nos encontramos ante una canción que aumenta poco a poco su intensidad de una forma constante y "oscura" (lo escribo entre comillas porque no sabría muy bien como describirla, es oscura pero también angustiosa, incluso un poquito dramática... No lo sé, pero logra sonar realmente BIEN). La parte final resulta muy curiosa sin apenas intensidad y varios segundos de silencio (me ha gustado, es cierto que no resulta tan destacable pero me gusta).

010 - Crucifixion 
Nos encontramos ante uno de los momentos más importantes de la historia y me alegra poder decir que, como era de esperar habiendo escuchado lo anterior, la música ha logrado estar a la altura. Nos encontramos ante una canción realmente serena y tranquila que aumenta poco a poco su intensidad de una forma muy hermosa y bonita (pero también parece dramática, ofreciéndonos un conjunto "delicado" y muy emotivo). La FUERZA que es capaz de transmitir la canción durante la parte final es sencillamente MAGNÍFICA (no alcanza su máximo esplendor en ningún momento, pero no lo necesita para sonar tan bien como lo hace durante toda esta parte).

011 - End of a Journey 
Nos encontramos ante una canción increíblemente dramática y desgarradora (en serio, apenas tiene intensidad, pero logra sonar con tanta fuerza que es capaz de dejar sin palabras a cualquiera... Tenéis que escucharla vosotros mismos y entenderéis lo que quiero decir). Los coros apenas tienen intensidad y suenan muy diluidos en el conjunto, pero logran dotarlo de una fuerza MAGISTRAL (en serio, me está costando mucho describir con palabras lo BIEN que puede llegar a sonar la canción, ¡¡Tenéis que escucharla vosotros mismos!! Es sencillamente MAGNÍFICA).

012 - Maundy 
Tras unos primeros segundos sin intensidad, el piano empieza a cobrar cada vez más fuerza e intensidad junto a otras melodías, ofreciéndonos un conjunto constante pero muy hermoso y esperanzador (la intensidad de la canción comienza a aumentar de una forma casi "trascendental" en cuanto a estilo, ofreciéndonos algunos momentos que pese a no alcanzar su máximo esplendor en ningún momento, logran sonar con mucha fuerza y emoción). Hay algunas melodías de fondo un poco ambientales pero, por lo general, se integran bien en el conjunto y no se hacen molestas. 

013 - Resurrection 
Terminamos la obra con una canción "cantada" (cantada lo escribo entre comillas porque en realidad no es cantada, pero los coros se hacen con el protagonismo absoluto de la canción y casi lo parece... De hecho, casi parece que nos encontramos ante un canto religioso, realmente sereno y hermoso, capaz de transmitir una fuerza "celestial" en algunos momentos). Comenzamos con los coros femeninos, pero los coros masculinos también se acaban añadiendo al conjunto tras la primera parte. La parte instrumental también tiene mucho protagonismo en algunos momentos (y me ha gustado MUCHO la forma en que aumenta poco a poco su intensidad y se hace con dicho protagonismo, ofreciéndonos un momento realmente hermoso... La combinación entre los coros y la parte instrumental es sencillamente MAGNÍFICA). La parte final de la canción es MAGISTRAL (en serio, ¡¡ME ENCANTA!! No se me ocurre mejor final).


CONCLUSIÓN

Me alegra poder decir que Hildur Gudnadóttir y Jóhann Jóhannsson no solo han logrado estar a la altura de las circunstancias sino que también nos han ofrecido una obra realmente sobresaliente (en serio, ME HA ENCANTADO). Nos encontramos ante una obra que pese a no tener mucha intensidad en casi toda su duración, logra transmitir una fuerza INCREÍBLE (es una obra "discreta" pero muy profunda y potente... No sabría describirlo mejor pero estoy seguro de que en cuanto la escuchéis, sabréis a lo que me refiero). Por lo general, se trata de una obra serena y hermosa, con un estilo muy esperanzador, pero también encontramos algunos momentos más concretos que resultan muy oscuros e inquietantes (no son muchos, pero resultan tan destacables que logran hacerse con su protagonismo en el conjunto). Lo mejor de todo es que pese a no aumentar su intensidad en casi ningún momento, logra transmitir tanta fuerza que algunas melodías se quedan grabadas en nuestro interior a fuego (es una obra discreta pero muy potente).

Mejor Canción: 013 - Resurrection 
Hay muchas canciones buenas, pero la última es sencillamente MAGISTRAL de principio a fin... En serio, ¡¡Tenéis que escucharla!!

Peor Canción: 009 - Golgotha 
No es mala, ¡¡Para nada!! Pero alguna tenía que ser la elegida, y aunque esta tiene partes que me gustan, es la que menos lo ha hecho.

Nota Final: 9 / 10
Nos encontramos ante una obra realmente sobresaliente, así de claro (de hecho, no os costaría mucho convencerme de darle medio punto menos... Todavía dudo de si dárselo mientras escribo estas líneas y estoy seguro de que seguiré dudando varios días después de haberla escuchado). Nos encontramos ante una obra serena y hermosa, capaz de transmitir una fuerza INCREÍBLE pese a no aumentar mucho su intensidad en casi en ningún momento (de hecho, son muy pocos los momentos en los que suena en su máximo esplendor o con mucha intensidad, en general resulta más "discreta"... Y aun así suena de MARAVILLA). También destacan algunos momentos más oscuros que no predominan pero resultan muy destacables. La combinación de Hildur Gudnadóttir y Jóhann Jóhannsson no podría sonar mejor (además, esta fue una de las últimas obras que realizó Jóhannsson antes de morir... No he podido evitar escucharla con cierta nostalgia y algunos momentos más "celestiales" casi logran emocionarme). En definitiva, nos encontramos ante una obra totalmente recomendable que ningún aficionado de la buena música (en general, no solo de las Bandas Sonoras) debería perderse...

jueves, 2 de agosto de 2018

Sicario: Day of the Soldado (Soundtrack)

Título: Sicario - Day of the Soldado

Artista: Hildur Guđnadóttir

Año: 2018

Tracklist:

001 - Attack (03:32)
002 - The Bomber (01:35)
003 - Gulf of Somalia (02:15)
004 - Miguel Takes Money (01:42)
005 - Start a War (02:22)
006 -The Kidnap (03:29)
007 - Moving Isabelle (01:09)
008 - Santa Claus (04:25)
009 - Convoy (04:44)
010 - Alejandro Saves Isabelle (02:30)
011 - The Rescue (01:34)
012 - Journey to Border (04:28)
013 - The Execution (01:37)
014 - Survivors (01:27)

Total - 36:49

Introducción

¿Era necesaria una secuela de Sicario? La película de Denis Villeneuve me pareció redonda en casi todos aspectos y cuando se anunció la segunda parte (sin el director) no me terminó de convencer la idea... Por suerte, no podía estar más equivocado. Nos encontramos ante una secuela que es secuela porque repiten algunos personajes, pero la historia y el contexto son completamente nuevos y diferentes (me ha parecido la mejor forma de "continuar" esta saga). El encargado de componer la Banda Sonora de la primera entrega fue Jóhann Jóhannsson, pero la encargada de componer la música para esta entrega es la compositora Hildur Guonadottir (que colaboró con Jóhannsson en Mary Magdalene, antes de que este falleciera). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias con esta segunda entrega? Ha llegado la hora de declarar la guerra (de una forma cuestionable) contra los Cárteles y el tráfico de personas para averiguarlo...


Análisis canción a canción

001 - Attack 
Comenzamos la obra con una canción que, pese a tener una melodía de fondo totalmente ambiental, aumenta poco a poco su intensidad de una forma oscura y muy contundente (en serio, el conjunto llega a resultar realmente angustioso... Y esto algo que me ha gustado MUCHO, recuerda al estilo de la primera entrega pero no lo está "copiando" sin más). Es cierto que algunas melodías pueden resultar un poco más ambientales que otras, pero se combinan muy bien en el conjunto y en ningún momento se hacen molestas. Es un buen comienzo, mantiene el estilo pero no se repite.

002 - The Bomber 
Continuamos la obra con una canción realmente oscura que aumenta poco a poco su intensidad de una forma realmente contundente (ME HA ENCANTADO la fuerza con la que puede llegar a sonar y la forma progresiva con la que aumenta la intensidad... En serio, ¡¡Suena realmente MALVADA!!).

003 - Gulf of Somalia 
Aunque las melodías de fondo son totalmente ambientales, nos encontramos ante una canción realmente oscura e inquietante que aumenta poco a poco su intensidad de una forma constante pero imperceptible (aun así, en ningún momento llega a alcanzar su máximo esplendor... Pero tampoco lo necesita para sonar tan bien como lo hace, sigue sonando igual de angustiosa en todo momento).

004 - Miguel Takes Money 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco, de una forma constante y mantenida (y un poco ambiental), pero también misteriosa e inquietante (en ningún momento se hace repetitiva o molesta, al contrario, sabe avanzar de la mejor forma posible para que resulte muy destacable en todo momento).

005 - Start a War 
Tras una primera parte más constante, nos sumergimos en un conjunto realmente oscuro y contundente, con un ritmo muy destacable (la primera parte no resulta tan llamativa pero es la introducción perfecta para lo que viene después, que tiene algunos momentos realmente notables durante la segunda mitad).

006 -The Kidnap 
Nos encontramos ante una canción totalmente ambiental y caótica... Aunque tengo que admitir que las melodías se combinan entre sí de la mejor forma posible y en ningún momento llegan a hacerse realmente molestas (por sí solas, ninguna melodía me ha gustado, pero se combinan muy bien y el conjunto resulta muy destacable). La canción aumenta la intensidad durante la parte intermedia de una forma realmente oscura y contundente (la calidad del conjunto se dispara de forma INCREÍBLE y nos sumerge de lleno en un momento realmente destacable).

007 - Moving Isabelle 
Con poco más de un minuto de duración, nos encontramos ante una canción realmente oscura y misteriosa (me ha gustado mucho la combinación entre la melodía principal y la de fondo, al igual que lo sereno que llega a sonar el conjunto).

008 - Santa Claus 
La intensidad de la canción aumenta poco a poco durante la primera parte (muy poco a poco, tendremos que esperar casi un minuto para que el conjunto empiece a ofrecernos variaciones... Ojo, no lo digo en el mal sentido, me parece una buena introducción para lo que viene después, pero es la verdad). Aunque en ningún momento se hace molesta, tengo que admitir que no me ha convencido tanto como otras (la canción va evolucionando, pero en ningún momento llega a aumentar mucho su intensidad u ofrecernos algo realmente destacable... Los últimos segundos son más emotivos, pero ya está, el resto de la canción es demasiado mantenida y constante).

009 - Convoy 
Nos encontramos ante una canción que nos introduce poco a poco en la acción de una manera muy destacable (me ha gustado mucho la combinación de las melodías y la forma progresiva en que el conjunto va aumentando su fuerza e intensidad). La canción se vuelve cada vez más intensa y contundente, con un estilo realmente tenso y amenazante que logra sonar de MARAVILLA (la forma en que la canción gana fuerza e intensidad a medida que avanza me ha parecido realmente notable). 

010 - Alejandro Saves Isabelle 
Nos acercamos al final y nos encontramos ante una canción que, tras unos primeros segundos más oscuros y misteriosos, se vuelve cada vez más hermosa y esperanzadora (la transición entre una parte y otra está MUY bien realizada, es totalmente natural). La canción avanza de forma pausada, sin prisa pero sin pausa, con poca intensidad (pero no necesita más para sonar tan bien como lo hace, nos encontramos ante una canción bonita y muy emotiva, capaz de transmitir muchísima fuerza).

011 - The Rescue 
La intensidad aumenta rápidamente durante los primeros segundos para sumergirnos de lleno en un momento realmente oscuro y contundente (tengo que admitir que me he sobresaltado con algún golpe musical, es realmente inesperado). La canción se vuelve casi agresiva en algunos momentos (me ha gustado la combinación entre la melodía principal y la de fondo, el conjunto es muy destacable).

012 - Journey to Border 
Nos encontramos ante una canción realmente tranquila y emotiva (se trata de una GRAN variación de la melodía que pudimos escuchar en la décima canción, solo que en esta canción resulta todavía más bonita e "inocente"). Durante la parte intermedia, la canción comienza a cambiar su estilo poco a poco, volviéndose cada vez más oscura y malvada (la transición está MUY bien hecha, es totalmente natural y resulta casi imperceptible... Cuando queramos darnos cuenta, estaremos en una canción casi totalmente diferente). En serio, la parte final de la canción no tiene NADA que ver con la primera (y el cambio no podría haber sido mejor, lo digo de verdad).

013 - The Execution 
Aunque la melodía de fondo es totalmente ambiental, es la base perfecta para un conjunto oscuro y dramático (en serio, el contraste y combinación de estos dos estilos tan diferentes logra sonar de MARAVILLA... La intensidad de la canción aumenta poco a poco de la MEJOR forma posible y aunque en ningún momento alcanza su máximo esplendor, no lo necesita para sonar tan bien como lo hace).

014 - Survivors 
Terminamos la obra por todo lo alto... ¡¡ME ENCANTA!! Tras un primer golpe musical, nos sumergimos de lleno en un conjunto realmente oscuro, contundente y angustioso (en serio, creo que es la canción con más intensidad de TODA la obra y logra sonar con una fuerza INCREÍBLE). Es un gran final, sin duda.


CONCLUSIÓN

Me alegra mucho poder decir que, aunque no me ha gustado tanto como la primera, Hildur Guonadottir ha logrado estar a la altura de lo esperado con una obra realmente notable (lo mismo pasa con la película, no es tan buena como la primera pero logra estar a muy buen nivel). Nos encontramos ante una Banda Sonora totalmente continuista en cuanto a estilo con respecto a la primera entrega, pero sin llegar a "copiar" constantemente a esta (todo lo contrario, mantiene el estilo pero nos ofrece momentos totalmente nuevos y variados que encajan a la perfección en el estilo marcado por Jóhannsson en la primera entrega... En otras palabras, Guonadottir ha sabido adaptarse perfectamente a lo que pedía esta saga, musicalmente hablando, y lo ha hecho suyo). Nos encontramos ante una obra oscura y contundente, con momentos muy angustiosos y casi agresivos. También tiene otras partes un poco más emotivas y hermosas que, aunque no son tan abundantes, logran destacar en el conjunto general de la obra.

Mejor Canción: 014 - Survivors 
Me ha costado elegir una canción, pero esta es la más intensa y contundente de toda la obra... En serio, ¡¡Menuda fuerza!!

Peor Canción: 008 - Santa Claus 
No es mala, tiene momentos buenos, pero en comparación con las demás creo que es demasiado mantenida y ambiental para destacar.

Nota Final: 8 / 10
Aunque nos encontramos ante una obra que mantiene MUY bien el estilo de la entrega anterior y sabe "innovar" dentro de lo que cabe, tengo que admitir que no me ha gustado tanto como esta. ¿Por qué? La verdad es que no sabría decirlo, la obra tiene más o menos las mismas características de la primera entrega pero creo que perdido algo de "impacto" (hay momentos más ambientales y caóticos, pero casi nunca llegan a hacerse realmente molestos... Al contrario, se combinan muy bien con las demás melodías y dotan al conjunto de un estilo muy particular). Aun así, esto no impide que nos encontremos ante una obra realmente notable, con un estilo realmente oscuro y amenazante casi constante a lo largo de todo el disco (salvo algunos momentos que son más emotivos... No son tantos pero logran destacar de la mejor forma posible). En definitiva, nos encontramos ante una obra que continúa con el estilo de Jóhannsson de la mejor forma posible y que agradará a aquellos que disfrutaron con la primera entrega...